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初中美术教案

发布时间: 2024.09.15

初中美术教案九篇。

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初中美术教案 篇1

小小手

教学内容:

美术(一年级下册)义务教育课程标准实验教科书

教材分析:《小小手》一课是小学一年级下册美术中的一个内容。儿童通过对自己手掌手指轮廓的观察、玩味和描绘,会对变化而成的各种手姿留下较深的印象,并能迁移联想到别的形象。掌握描画手形的方法,并用想象、添画的方法把手形变为自己的好朋友,培养学生的发散思维。 课 型:造型表现 教学目标:

知识与技能:能描画出手形轮廓并大胆想象添画成形。 过程与方法:能摆出各种手形并仔细观察产生联想。

情感态度与价值观:能积极参与游戏与表现,感受艺术创造的乐趣。

教学重难点:引导学生观察感知不同姿态角度的手形,展开联想;启发学

生寻找到手形与实际形态之间的联系,探究手形的表现与组合方法。

教学重点:掌握想象、添画的基本过程和方法。 教学难点:变换角度进行想象和添画。 教学准备:

教具:课件、示范工具 学具:水彩笔或油画棒、白纸 教学过程:

一、游戏导入,激发兴趣。 1.玩一玩

师:小朋友,你们知道“石头剪刀布”的游戏吗?(生:知道)想不想玩这个游戏啦?

师:先听一听游戏规则,记住你用什么手势来表现“石头、剪刀、布”,然后和同桌一起玩,赢得一方,可以用兔子耳朵手势表示胜利并坐好,看谁又快又好。(游戏开始)

二,欣赏感受,拓展思维: 2.说一说(放儿歌)

师:小朋友,我们的手除了玩游戏,还能做什么事啦?现师:听完这首儿歌,小朋友来说说我们的小手能干什么? 生:做劳动、学习、拿东西„„

师:小朋友说得很棒,你们的手真能干,会劳动、写字、还会画画,做很多很多有意义的事,它是人类的好朋友。 3.看一看(看手影视频)

师:我们的手除了能做这样简单的游戏,还能做更有趣,更高明的游戏,小朋友想不想看?接下来老师为大家放一段视频,认真看看我们的小手有多神气,可以做出哪些形象。(学生看视屏) 师:看完这个手影游戏,我们来说一说图像中出现了哪些形象?(学生各抒己见)

师:刚刚小朋友说的内容都可以归为动物一类,我们除了可以想象成动物形象以外,还可以从人物、植物这个方面进行想象。小朋友伸出自己的小手表演一下,做一个手形看看像什么?(抽取做的好的小朋友上台示范,和同学们一起分享。)

师:大家想象真丰富,想不想尝试一下,把简单手的形变成这些有趣的事物。

4老师示范,学生画一画

师;那么先听听老师为同学讲解添画装饰步骤:

第一步我们来描形(老师示范描形来让学生动动脑筋看看这个外形像什么,让学生通过多种练习观察想象,会对变化而成的各种手姿留下较深的印象,并能迁移联想到不同的形象。)(板书:1.描形)

第二步是通过想象添画(老师通过画出的简单手形添加画成一只孔雀)(板书:2.添画)

第三步是上颜色,要求均匀和色彩丰富。(板书:3.上颜色) 师:在做画中,要求一构图饱满就是大一点;二是我们在画出自己喜欢的形象后,可以添加与之相应的环境,使画面更丰富完整。)

师:接下来我们一起来看看幻灯片,巩固一下添画装饰步骤。(通过看幻灯片学生示范的作业,提高学生的兴趣和打开思维。) 师;我们翻开书第6页,看看书中的小朋友们把小小手想象成哪些有趣的事物。接下来我们小朋友,也动一动手,像书中小朋友一样,把手的外形描下来,再添画成有趣的想象画。现在我们请每个小组来一个代表到黑板上画,谁来?其他小朋友就画在白纸上,那就开始画吧?看谁画得又好又快。 三.布置作业,学生画画,老师巡视 四.评一评

板贴学生作品,自评、同学评、老师评。

(评语:某某同学的画逼真,色彩华丽,外形美,颜色漂亮,花纹美丽) 五.课堂延伸

师:今天我们学会了用不同的手的造型产生不同的联想,画出了不同的手形图。实际上生活中还有很多东西让我们产生联想,例如:脚印,天空中的云等。只要大家带着一双观察的眼睛一定会有惊奇的发现。 板书设计: 小小手 步骤:1.描形 2.添画 3.上色

初中美术教案 篇2

初一教案>

一、教学分析:

变体美术字在学生上学生活和社会活动中起着很重要的作用,例如出黑板报、办手抄报,及其进行宣传招贴等往往都需要美术字,有时

更需要变体美术字。变体美术字以其活泼多姿的形象,既美化了版面,本身也给人以美的享受。变体美术字是在黑体和宋体的基础上,进行形

状、笔画、结构等方面的变化而形成的,具体的形式是采用字形与笔画的变化、象形、立体、字面装饰、全意、空心、重叠等手段。

初步掌握变体美术字的特点和书写方法,培养学习变体美术字的兴趣,

提高审美素养,更能在日常生活中运用的动手能力。

二、教学思路:

教师先展示自己对美术字的书写水平,让学生提高书写变体美术字的兴趣,在激昂的情绪之中,引导学生去比较变体美术字与美术字的

差别,再同学生一起讨论变体美术字的变形方法,总结出类型,最后提出进一步要求希望。

三、教学目标:

1.知识目标:

①掌握变体美术字的特点 ②变体美术字的变化方法

③变体美术字的类型

2.能力目标:

①充分的军想象能力 ②根据需要进行变化能力

3.情感目标:

①认识变体美术字的美感 ②创造美术变体字体的成就感

③拓宽视觉的进取心

四、教学重点和难点:

重点:变体美术字的变化特点和类型

难点:根据所需选择变体美术字的进行变化

五、教具准备:

范字(投影片式、大纸书写式)、毛笔、大号板刷、色彩、水等。

六、课时安排:2课时

七、教学方法:展示法、讨论法

八、教学过程:

㈠组织教学

教师用大毛笔蘸水在黑板上书写水字,后用彩色粉笔勾出空心字,

一方面让学生欣赏,提高其兴趣,一方面树立其信心,因为学生观察到写变体美术字也不是很难,只是不知其具体方法,增强求知欲。

㈡讲授新课

1.什么是变体美术字

投影展示一些用不同方法书写的美术字和变体美术字,让学生自己比较美术字与变体美术字的差异,增加印象。

第一个问题:两者之间有哪些差异。(学生思考,比较回答)

①整体上美术字庄重严肃,变体美术字活泼多变。

②外形变化:把方形字体变长、扁或其它形状。

③笔划变化:主要是点、撇、捺、挑、钩等副笔的变化,主笔是基本不变。

④结构变化:有意识地将字的部分结构进行夸大、缩小或移位,改变字的重心等。

最后由教师总结,投影展示变体美术字的概念。了解了什么是变体美术字及其同美术字的差异,推导出了变体美术字的变化方法,由这

些方法变出的美术字形式多样,大体上有哪些特征,由这些特征可归划成哪些类型呢?

第二个问题:根据变化特点可划分成哪些类型?

1 2.变体美术字的类型(教师划分,由学生回答方法和特点)

①装饰美术字

特点:绚丽、富于诗情画意。

方法:装饰文字本身、背景。

展示范字,学生找特点、方法

②形象美术字

特点:含义形象化,既是文字又是图画。

方法:添加形象化物体,笔划形象、整体形象化、标记形象化。 (展示范字)

③立体阴影美术字

特点:空间感强、厚重

方法:用绘画透视的原理表现出字的立体效果,例如把平面字形通过透视关系或透明物体的覆盖及投影产生别具一格的艺术效果。

(展示范字)

④综合美术字

用两种以上的方法变化组合成的变体美术字

变体美术字大体有四种类型,每一种效果各不相同,根据版面需要和个人喜好,确定一个变体美术字的类型,后选择正确的表现方法,这是变体美术字的变化方法和规律。到这时有些同学开始构思,这时教师一定要提出要求,以使在书写时严格要求自己,掌握住整体方面。

第三个问题:书写美术字的要求。(提问)

3.写变体美术字的要求。

①字的形体明确

不管如何变化,这个字一眼看上去还知道是什么字。

②整个条幅变化要统一

以同一变化标准去要求每一个字

③变化要根据需要,要有根据,不能想怎么变就怎么变。

㈢小结

变体美术字是根据需要对标准字体进行变化,以标准字体为基础,

希望同学们把标准字体写好,掌握变化的方法和范围,这样书写起来就能得心应手。

㈣作业

书写两条变体美术字,要求结构合理,笔画统一。

题目:1.祖国万岁 2.学习园地

2 变体美术字

教材分析:

《变体美术字》选自义务教育课程标准实验教科书《美术》(人教版)七年级上册第三单元《传递我们的心声》“设计·应用”中的一个主题活动。本单元以设计制作板报为线索,以美术字设计、版面设计为主要内容。变体美术字应用广泛,实用价值高,是本单元教学的一个重要内容。

学生分析:

初一学生具备一定的观察能力和表现能力,有较强的形象思维能力、探究能力和创新意识。在小学美术课上接触过变体美术字,在生活中也见到过不少变体美术字,上节课已经学习了黑体、宋体美术字的基本特征和书写方法,这些都为本节课的教学提供了良好的前提条件。

教学方法:

1.图例的搜集与斟选尽量贴近学生的生活实际,联系社会,加强趣味性、应用性,这样才能够增强学生的学习兴趣与求知欲望。

2.知识要点的讲解,采用提出问题──欣赏实例──分析讨论──学生回答──教师总结──检验检测的方法,引导学生由感性认识上升到理性认识,最终由理性认识指导设计实践。使学生在自主探究的过程中真正成为课堂的主体、学习的主人,教师适时加以引导总结,起到了“四两拨千斤”的作用。

3.作业的布置结合制作元旦和圣诞贺卡设计变体美术字,体现时效性,知识来源于生活,应用于生活,这样学生既体会到了学习的价值,也为下面的学习奠定了基础。

教学目标:

1.认知目标:了解变体美术字的艺术特征、造型特点和实用价值。 2.技能目标:掌握变体美术字的变化规律和设计方法 3.情感目标:感受变体美术字的形态美和意蕴美。 教学重点:变体美术字的变化范围和变化方法。

教学难点:运用变体美术字的设计规律设计出变体美术字。 教具准备:

1.变体美术字图例。 2.多媒体教学课件。 学具准备:

1.收集生活中常见的变体美术字。

2.绘画本、铅笔橡皮、直尺、水彩笔等。 课型:设计应用 教学过程:

上课前走到学生中间,检查学生是否收集了变体美术字图例,工具是否带齐,与学生简要交流是否了解变体美术字。

导入新课:

同学们,今天老师为你们带来了几位新朋友,大家看看认不认识它们?(打开课件,伴随音乐播放生活中学生常见的变体美术字图例:可口可乐、金丝猴、梦幻西游等)

学生纷纷回答:认识。

教师启发:它们属于什么美术字,这些字有什么特点?

学生回答:这些美术字属于变体美术字,看起来形象、生动、活泼、很吸引人。(部分学生能回答出来)

教师总结:回答的非常好,今天这节课我们就共同学习变体美术字。 板书课题:变体美术字。

3 传递我们的心声 ──变体美术字设计主题活动

讲述新课:

活动一:展示与交流

每小组选一位学生上讲台在实物展台上展示自己收集的变体美术字字例,并讲解其特点。学生讲完后,教师带头鼓掌,给予鼓励。

教师总结:同学们搜集的资料非常丰富,讲解的也非常精彩,说明大家的动手能力和语言表达能力很强。并引出概念:变体美术字是把字的笔画和外形进行变化装饰而形成的美术字,它形象、生动、有趣,广泛的应用在商品包装、广告宣传、报纸杂志等方面。

活动二:探究变体美术字的变化范围

本活动采用:提出问题──出示典型图例(观察、比较、分析、讨论)──学生回答──教师总结──检验检测的步骤开展。

1.提出问题:变体美术字是把字的那些部分进行变化?

2.出示典型图例:星星诗刊(变笔画)、群星争艳(变字型)、音乐会(字型笔画一起变)

3.学生回答(教师此时可提问不同层次的学生)

4.教师总结:A、笔画变 B、字型变 C、笔画字型一起变 5.检验检测:举出字例,让学生判断是哪种变化方法 活动三:探究变体美术字的变化方法

出示多种变化方法设计的变体美术字例,由学生讨论分析,在此基础上教师总结出变体美术字变化的规律:

1.笔画装饰 2.背景装饰 3.连笔 4.折带 5.象形

6.阴影、倒影

活动四:我当小小设计师

(经过活动

二、三,学生已经理解了变体美术字的变化规律,活动四即是对前面学习效果的检验,也是打开学生思维,最终完成设计作业的必要过程)

以汉字 “雪山”为例,启发学生思考怎样把它设计成变体美术字,可以用那些方法设计,鼓励学生表述自己的设计思路。最后出示“雪山”的变体美术字设计方案之一,学生对这个方案可能认同,也可能有不同的意见,对于学生的不同见解,教师要给予肯定,并鼓励其他同学思考是不是还有更好的设计方法,以拓宽思路。

活动五:设计实践

布置作业:运用刚刚学过的变体美术字的知识,把“元旦快乐”“圣诞快乐”设计成变体美术字,应用到下节课元旦贺卡和圣诞贺卡制作上。

(多媒体上出示与元旦和圣诞相关的图片素材,让学生作为参照。)

学生完成作业的过程中,教师巡回辅导,帮助学生解决问题,引导学生用多种方法进行表现。

(临近元旦节和圣诞节,根据学生的要求,加入了贺卡制作的教学内容,本次作业的设计,达到了学以致用的目的,学生情绪很高,非常乐意完成)

活动六:评价与拓展

学生完成作业后,在四人小组内展示交流,进行自评和互评,并推举一到二人的作品拿到实物展台上展示。在展示的过程中,由设计者讲解设计构思,并由全体同学评议,教师以鼓励为主,给予相应的评价。

课堂小结:同学们,大家设计的非常好,希望你能把自己设计的变体美术字应用到下节课的贺卡制作中,也希望同学们在生活中留心观察,设计出更多更好的变体美术字作品!

教学反思:

教学设计是一个静止的文本,课堂教学却是一个动态生成的过程,有效的教学需要巧妙的教学设计,但仅仅有教学设计并不一定能上好一节课。课堂动态生成的情况总是在变化的,高效率的课堂教学要求教师要有敏锐的观察能力,灵活的应变能力,要能够驾驭课堂上出现的各种“突发事件”。

本节课基本上是成功的,但由于教的班级比较多,各个班的情况不同,学生之间的差异比较大,怎样适应各个班级不同的情况,怎样让更多的学生体验到成功的乐趣,仍是需要长期研究的课题。

5 《变体美术字》教案

一、教材分析:

美术字,是有图案意味或装饰意味的字体。它自成一个门类,广泛应用于宣传、广告、商标、装潢等。具有美观和醒目等特性。变体美术字进行特殊艺术加工的新型字体。美术字经过变体后,千姿百态,变化万千,是一种艺术的创新。

二、教学目标:

1、能从汉字的义、形和结构特征出发,对汉字的笔画和结构作合理的变形,书写出美观形象的变体美术字。(了解)

2、从设计变体美术字的过程中,发展学生的形象思维,培养学生的再造想象力。(练习)

三、教学的重点:

从字体、字义及字的结构入手,进行美化加工,创造出更美观、形象、活泼的新字体。

四、教学的难点:

对学生分析能力、应变能力和形象思维能力的培养。

五、教学的准备:

挂图、各种变形的字体。

六、教学过程:

一、组织教学,导入课题:

回忆黑体美术字的书写方法,请学生在黑板上书写”变“字,直接导入课题。

二、讲授新课:

1、讨论”花“的书写特点及规律,介绍笔画的变形。

几何体、圆形、椭圆形、方形、三角形、水滴形、扇形、曲面形„„ 形象化处理,点变作花朵形、星光形、水珠形„„

2、欣赏一些变体美术字,找出其特点: (1)冲破方形的框架结构:

a、其中一笔破框 b、其中两笔破框 c、改变框形:圆形、平行四边形、扇形 (2)相连:平连、斜连、上下连

(3)立体化:平行透视、成角透视„„ (4)形象化:

从字义出发,将本义作形象化处理: 木:变体后绘成四截木料叠成。

冰天雪地:变成后绘成冰纹,画上积雪。 尖:变体成上部小下部大。 曲:变体成曲线状。

三、布置作业,提出弹性作业要求。

四、巡视辅导。

五、作业展评。

六、课堂小结。

七、板书设计(略)

6 人教版初中八年级(上册)参考教案

第一单元 形象直观的表现与交流语言(欣赏-评述) ( 计划课时2课时)

第一课时 欣赏与评述:

1、选择自己喜欢的作品,观察并说明它们包含着哪些造型要素?是运用什么方法来表现什么样的感受或意图。

2、在以前的美术学习中,自己学习过哪种美术语言和表现方法。有什么体会? 欣赏画家名作:《蒙娜丽莎》、《自画像》、《宫娥》。 教师讲解:

文艺复兴以后的西方绘画,逐渐发展了一种借助形体、明暗、色彩、透视等要素来综合造型,以再现可变光线条件下的客观对象的表现方法,这种忽略清晰轮廓而在背景上凸现物象的表现形式,有人称它为“图绘方法”。

达-芬奇典范地运用了他所首创并且十分偏爱的“明暗转移法”,画面色调从明到暗徐徐过渡,没有明显的分界,而与美丽的五官结构自然融为一体,因而创造出更加符合视觉真实的表现形式。

《宫娥》这幅情节性的室内群像画描绘了真实的西班牙内宫生活场景和历史人物。变幻而统一的光线,丰富而又和谐的色彩,是典型的图绘风格的名作。

伦勃朗非常善于表现集中光线下的人物,他常常让情所独钟的光线滞留在自己历尽沧桑的脸部,以便更加细腻深刻地揭示人的内心世界。 欣赏名画家作品:《持太阳伞的女人》、《静物》、《曼陀林和吉它》。 教师讲解:

“印象主义”画派着力于光彩、色彩变化的探索,色彩成了他们最主要的艺术表现语汇。由于明暗、色彩的变化都以体面结构为基础,所以“后印象主义”画家塞尚更热衷于建构坚实的形体结构。而形体结构的分解与组合,则成了“立体主义”的艺术语言。 莫奈所着力表现的不是他夫人和儿子的个性形象,而好像是某个在阳光照耀和微风吹拂下正在花草丛中漫步的年轻女子,他运用光和色的表现语言塑造出一种给人明快视觉愉悦的光彩形象。

后印象主义画家塞尚主张按锥、柱、球体来提炼物体的恒定结构,他画的《静物》以凝练的笔法和明确的体面,塑造出比实物更坚实的形体。

作为立体主义画家,毕加索要求打破传统绘画的视觉一致性,表现自己头脑中重新组构而成的物象。画中的吉它、曼陀林和苹果被不同的颜色分开甚至拆散,又重新被组织在室内外的混合空间之中。

7 第二课时 讨论与研究:

1、你能不能理解各种不同的艺术表现语言具有各自特殊的表现意图和表达方式。

2、你自己比较熟悉或喜欢哪种表现方法与形式。 教师讲解:

单独的造型要素只有合乎规律的组合,才能构成有审美价值的艺术形象。例如可以通过色彩的柔和对比来表现女性的清纯美感,也可以通过色彩的强烈对比来表现画家对人物的热情感受。美术作品作为整体的审美对象,都有着自己整体的有机结构,而且其中蕴含着人类对形式美的规律的认识与运用。 欣赏名家作品:《戴帽子的妇人》、《扎辨子的少妇》、《黄红蓝与黑的构图》。

为了反对以“逼真”作为评价绘画标准的传统观念,马蒂斯常使用强烈甚至刺眼的对比色,这种颜色组合带有浓厚的主观而自由的倾向,因而被人们称为野兽主义画家。

蒙德里安的抽象主义绘画作品利用垂直线、水平线和红、黄、蓝、黑、白等颜色构成的平衡组合,构成作品整体的平衡性和谐,明确而严格的体现出基本要素组合构成的原则。 印象主义画家雷诺阿的这幅肖像画并没有表现外光,只是使用了印象主义的明亮色彩,颜色的对比和过渡非常柔和,使人物形象甚带有古典意味的清纯为亮丽美感。 评论与总结:

1、你是否认为造型要素和造型艺术表现手段是一种艺术表现或交流的语言?

2、你是否初步了解了中外美术作品常用的艺术语言?

3、懂得美术作品的艺术语言对你欣赏美术作品有什么帮助? 欣赏名家作品:《自由引导人民》、《樱桃与桃》、《梅花》。

象征自由、平等、博爱的三色旗位于等腰三角形的顶点,自由女神和人群的头部处在横竖黄金分割线的位置,场面宏伟的构图组织的井然有序。 大小不等的圆开统一而有变化地组织成面面的主体,衬托它们的是好似圣维克多山山峰起伏的衬布褶纹。

画中梅花的竖枝与横枝靠近画面的横竖黄金分割线,使人在视觉上产生舒适之感。

第二单元

丰富多彩的现实 多种多样的表现 (造型-表现) 计划课时:(4课时) 课型:综合课

教学方法:讲解、行赏、比较、练习相结合

一、教学目的

1、通过本课学习,使学生初步了解视觉形象的分类和造型要素的基本知识。

2、通过对美术作品中形的认识和分析,提高学生对艺术形的欣赏能力。

3、通过对本课的学习,使学生认识美术具有多种表现形式,从而提高学生对艺术形式美的欣赏能力,以及美术学习的兴趣与信心。

二、教学重点、难点: 重点:掌握写实造型、变形造型和抽象造型的区别,并能运用所学知识识别美术作品的不同表现形式。

难点:掌握基本要素的特点,并能运用基本要素分析作品。

三、教具、学具准备

教具;自制造型要素挂图一张,不同表现形式的作品若干幅。 学生:课本、作业本、软心铅笔、尺。

四、教学步骤

第一课时

活动一:欣赏与评述

1、选择一些作品说明它们真实地再现出哪些具体的个别对象?

2、你对这些形象有什么样的视觉感受?

一、导入新课:

我们所生活的现实世界是极其丰富多彩和时时运动变化的,由于艺术来反映现实生活,由于它所选择的对象不同,采用的媒介不同和表现的方式不同,也就会有多种多样的表现形式,有的侧重于再现客观的真实形象,有的注重表现主观世界的意象与感情。但是再现和表现往往共处于同一作品之中,而不能简单地加以截然划分。

二、新授内容: 欣赏名家作品:《静物》、《雏鸡图》、《小鸡》。 教师讲解: 《 静物》,霍达按照科学而精确的形式结构与透视规律,

借助细腻丰富的色调转换,塑造出质感强烈、若可触摸的逼真静物形象。课本右下图是部分静物的形体结构和透视变形示意图。 《雏鸡图》,李迪以精工细笔再现有稚嫩生命的小鸡,那毛茸茸的身体同样带给人真实的触觉感受。 《小鸡》,黄胄的这幅速写,可以使我们看出画家是怎样抓住小鸡的结构与动态的。

三、总结评述:

达-芬奇说过:“画家的心应当像一面镜子,„„如实摄进摆在面前所有物体的形象。”历史上,许多美术作品都是以真实地再现生活真实为主要目的。而且不只再现客观对象的外部特征,还要再现对象的精神、性格、气质等内在本质特征,以达到“形神兼备”的程度。 活动二:研究与讨论

1、这些绘画作品形象包含着哪些造型要素和表现手段?

2、每一幅作品着重再现对象的什么特征?

一、欣赏:《伊莎贝拉-勃朗像》、《橡树》。

二、教师讲解:

《伊莎贝拉-勃朗像》,鲁本斯极其熟练地运用写实性的油画色彩,不仅准确地再现出人物的美丽形象,而且捕捉到她生动的神态和表情。

从鲁本斯的素描可以看出,画家非常熟悉地掌握了对象的面部结构和形态特征。

《橡树》,希施金以高度写实的技巧,真实地再现出无比坚实而挺拔的橡树形象,树林中好像还弥漫着野花的芳香和枯叶的气味。希施金画的松树的习作,枝叶疏密有致,光影层次丰富,是细腻观察研究自然的记录,也是绘画创作的基础。

三、总结评述:

塑造生动、自然的绘画形象,就要善于观察和把握表现对象的形象特征、内在结构、明暗以 9 及色彩关系,包括局部结构、特征与整体结构、特征的主次关系,使之达到和谐统一和具有美感。

第二课时 实践与体验:

1、尝试临摹一幅素描或色彩作品或者它的局部。

2、尝试进行线描或黑白静物或者景物的写生练习。

一、导入新课:

大千世界的各种物象形体,首先是被我们的眼睛感受到的,对视觉形象进行观察和研究,会使我们获得丰富的审美信息和多种知识,提高我们的审美能力、表现能力和创造能力。

二、新授内容:

艺术形:表达思想观念、富于审美价值。

提问:分别举出生活中的自然形、人工形和艺术形的物象。

形还可以从不同方面进行分类,如材料上分,有纸材料造型、木材料造型、金属材料造型、石质材料造型等。

(以问答形式讨论欣赏作品,再作总结) 板书:

造型要素:造型要素主要有点、线、面、体块与空间、光与色、质地等。在艺术造型中,如能很好地利用这些要素,将使作品更具魅力。因此,我们必须认识了解造型要素及其功能。 (结合造型要素范图讲解)

点:最小的视觉单位。包括各种不同形状的点,能成为注意中心确定结构以及组成体面。我们看到运用点的组织,产生疏密有致的变化,富有节奏感。

线:可看作点运动的痕迹,有方向和运动感,可以表达情感,限定形状,表现质地和描绘阴影(讲解挂图)

面:由长度和宽度构成的平面形,面的形成有三种方式:线的包围、分割和表面色、质的变化。面可以分为几何形和自由形两大类(讲解挂图)。

体块与空间:体块即长度、深度三维空间的占有形式,或者说是由长度、宽度和深度构成的主体形。空间指物体间的远近层次关系和包容关系。(如雕塑)具有实在的体积和空间,而绘画艺术,则是在平面上创造体块与空间的幻觉。如《长城》一画,就是在平面上通过平俯视构图,运用了大-小的透视缩形规律,以及近实远虚的视觉规律,加上光与色的烘托渲染,画面气势磅礴,使我们增强了民族的自豪感和加深了对祖国的热爱之情。

光与色:有光才有色,视觉世界是由光显示出来的。色彩的正确表现能使画面获得真实感。不同倾向的色彩还能给予我们不同的视觉和心理感受,引起情绪的变化,如红色能给人以温暖、刺激的

感受,蓝色则可能给人以冷、宁静的感受。

质地:指物体表面的解觉性或这种质地的视觉表现。 对课本作品进行比较,展开愉快的教学双边活动:

1、对不同线条形式特点分门别类,进行求同与反差比较:

2、针对一幅学生最感兴趣的重点作品进行比较深入的思考和分析,体验艺术的情感,领悟

10 其深层的内涵:

3、引导学生在艺术活动中发现问题、质疑问难,探讨作品的形式美和艺术特色:

4、通过启发性、可比性欣赏学习活动,让学生自己在比较欣赏中去形成对线条形式美的新认识,提高审美趣味。印象派画家凡高的作品:线条包含着作者对生命强烈的热爱,充满火一般的热情和探索精神。书法家王羲之的作品《兰亭序》:用笔使转交递、点画映带、波谲云诡、变化无穷。创造了书法艺术史上的神品。

三、评价与总结:

我们认识造型的基本要素,是为了更好地表现千变万化,千姿百态的视觉形象,认识艺术家取自自然之法则,创造出的瑰丽艺术世界。

1、谈谈自己在临摹或写生中把握对象形象的体会和心得。

2、师生共同对作业和练习的情况进行评论和总结。

四、布置下一课时内容:

我们下节课将进入艺术家创造的艺术世界。

第三课时

一、复习旧知,

二、导入新课

美术造型的基本要素来之于生活,但不是对生活的复制。“艺术源于生活。但不等不生活。”在从事美术创作时,艺术家会根据特定表现目的的需要,选择适合自己个性、兴趣的美术表现形式。

活动一:欣赏与评述 欣赏名家作品:《婴儿最初的爱抚》、《面包》、《少女》、《自画像》。

1、你能感受到这些作品所表现的不同感情吗?请加以比较和描述。

2、这些以表现情感为主的作品有没有再现的性质?二者之中,哪种特点更为突出? 《婴儿最初的爱抚》,作品以细致的笔法与温和的色调恰当地表现出细腻的母爱和温柔的母子亲情。

《婴儿最初的爱抚》,饥饿的孩子要面包吃的哭声撕裂着母亲痛苦的心,粗犷的笔法勾画的背景表现出感人肺腑的感情。 《面包》,以大胆而夸张的笔法刻画人物恐怖的眼神和绝望的姿势,表现出小女孩同时也是作者内心的孤独和恐惧。 《自画像》,阴冷的色彩和旋转的笔触深刻地表现出一个生活遭受困苦,精神备受折磨的画家的独特个性。 活动二:研究与讨论

1、你能体会和理解这些作品的造型和色彩是怎样表现情感或情绪吗?

2、表现主观情感能否不借助再现的形式?抽象的作品可以表达什么样的情感和心绪? 欣赏名家作品:《大刀门神》、《哭泣的女人》、《发怒的风景》、《查灵歌斯大桥》。

《大刀门神》,红面的武将手握大刀,配上具有表现和象征性质的色彩,显得极为威严、红火,充分表现出镇宅驱魔的力量。

《哭泣的女人》,毕加索以极度主观变形的形象,黄与紫、玫瑰与黑等不和谐的色彩对比, 11 鲜明地表现出所要发泄的悲哀心情。

《发怒的风景》,风景变成了发怒的人脸,属于“国际表现主义”的阿佩尔以热情的线条和色彩,表现了带稚气的疯狂情绪。

《查灵歌斯大桥》,色彩在野兽派画家德朗的画中成了表现情感的主要手段,对色彩结构的重视使其作品具有一种激荡热情的力量。

三、总结评述

美术再现生活真实和表现主观情感需要借助各种艺术形式和表达语言,除去形体结构、明暗结构的把握以外,色彩结构的设计与运用在塑造形象与表达情感、意蕴上有着重要的作用。

第四课时 实践与体验:

1、尝试运用具象或抽象形式和鲜明、强烈的色彩去表现热情、欢快的情绪。

2、尝试运用具象或抽象形式和沉静、和谐的色彩去表现宁静、平和的气氛。

一、导入新课:

美术造型的基本要素来之于生活,但不是对生活的复制。“艺术源于生活。但不等不生活。”在从事美术创作时,艺术家会根据特定表现目的的需要,选择适合自己个性、兴趣的美术表现形式。

二、新授内容 表现形式的分类

就表现形式的明显特点而言,分成具象造型和抽象造型两种基本形式。具象造型与抽象造型的区别在于:前者具有客观的现实形象,而后者中我们则不能看出任何客观的现实形象(结合教材范图讲解)。

具象造型又可分为写实造型和变形造型。写实造型指忠实客观地描绘事物的真实面目的造型,或者说,在这种造型中,客观物象基本上按我们日常所见的样子被反映出来。变形造型则是运用夸张、省略等方法,表现人对事物的主观认识和情感。尽管变形造型反映的对象与我们日常所见不同,但我们仍可认出它们。变形造型即处于“似与不似之间”的艺术形式,层次十分丰富,既可偏于写实造型,又可偏于抽象造型。

抽象造型在古代艺术中就已出现,而现代抽象则主要通过抽象的线、形、色的不同组合表达人的主观情感。 欣赏课本作品:《色彩的构图》、《绿衣女人》、《黄昏》。 教师讲解;

《色彩的构图》,在兼有理性和感性划分的条块中,布满由淡紫到淡黄的高明度柔和色彩,蒙德里安用其表现一种平衡而有变化的和谐。

《绿衣女人》,表现主义画家注重色彩的灵性,马凯的画中那纯净的色彩闪烁着柔光,显示 12 出一种超然平和的气氛,带给人们一种赏心悦目的心情。

《黄昏》浓云的阴影罩住了大地,阳光在远处辉闪,一种戏剧性的色彩使画面充满原始艺术似的奇妙感染力。

三、评价与总结

1、谈谈自己尝试通过绘画作业表现某种情感或心境的体会和心得。

2、师生共同对作业和实践过程进行评论和总结。

第三单元让人们的生活更美好(设计-应用) 计划课时(2课时) 教学目标:

(1)情感:通过对常见生活用品的欣赏评述活动,提高学生的审美能力,增强对生活的热爱之情。

(2)知识:学会从不同的审美角度欣赏、分析、评述生活用品的设计,掌握实用和美观有机结合的设计原则。

(3)能力:能自觉地以艺术的眼光观察和分析常见的生活用品,并用恰当的语言进行评述。 教具准备:多媒体课件,生活用品实物数件。 课堂教学:

第一课时

一、游戏导入

课件展示几组质地不同(不锈钢、塑料、再生纸、陶瓷),造型不一的餐具。游戏规则:同学都是采购员,根据特定的对象,选择合适的餐具并说出理由。

二、欣赏评述 (课件展示几组生活用品,引导学生欣赏,师生共同分析)

1.果盘:枝条交缠,鸡冠花纹,构图大方简洁,红、蓝、白三色搭配古朴典雅,放置水果时,与水果的鲜艳色彩形成鲜明的对比。枝、叶、花、果实在内容上形成一种统一的美感,是平面和立体的结合。 2.坐椅:

A.木椅:金字塔的造型给人稳固、安全的感觉,使人可以放心的坐下休息,原始的木纹和色彩缤纷的椅垫形成对比,似乎暗示了现代人与大自然的融合。

B.折椅:铝合金的椅架,造型简洁大方,可以折叠打包,携带方便。帆布面料比较耐磨,深蓝的色彩又较耐脏,真不失为现代人旅游的好伙伴。

C.椅子一组:单纯的颜色,简洁的造型,给人舒适的感觉,看到了就忍不住想坐一坐。同时,不用时要尽可能节省空间的问题设计者也为你想到了,看,几把椅子叠在一起形成的新的立体构成造型,像一座抽象的现代雕塑,不也觉得很美吗?

三、合作交流

(一)想一想、谈一谈

1.购买某种生活用品时你应如何进行选择? 2.生活用品的设计应该遵循什么原则?

3.通常可以从哪些方面欣赏、分析、评述一件生活用品? (课件逐一展示问题,分别请同学发言)

(二)看一看、比一比 手机:(分组训练,相互讲解)

13 A款:外形方正规整,蓝色的屏幕和银色的机壳形成色彩的差异,喜欢它的人应该是工作严谨,一丝不苟的人。

B款:精致小巧的外形,机盖上镶嵌着璀璨的宝石,更显得高雅尊贵,是很多女士的掌中爱物。

C款:流线外形和金属质感,传达出独特的信息,机盖合起后呈简洁的弧形造型,活泼的式样加上多种富有青春气息的色彩,深受年轻人的喜爱。拿在手中,置于衣袋,都会使人感到很舒适。(录音讲解,学生对照。)

(三)写一写、讲一讲

设计艺术是为生活创造的艺术,为了使人们生活环境和使用的物品既实用又美观,需要预先进行设计,寻求最合理的形式,同时又是美观的,符合生产制作要求的形式.现代设计可以分成建筑艺术设计、产品设计、视觉传达设计和环境艺术设计等几大领域。设计形式是由其用途决定的,也就是功能决定形式。在日常生活中,大家应该注意分析、认识你所接触到的器物及环境,提高对设计艺术的认识,也会发现需要改进的设计。

工业产品在现代人的生活中占有很重要的位置,处处都要接触到,为人们提供方便。工业产品的功能是首要的,同时又应该符合生产的要求,功能的合理也是构成美的重要条件,应按照美的规律去创造。

第二课时

一、复习上一节课的知识

请学生拿出自己带来的各种生活用品,根据自己的感受在纸上用几句话写出这件生活用品的设计好在哪里?你对于这件生活用品的设计还有什么更好的建议吗?

二、导入新课

室内环境装饰的种类是多样的,除去绘画之外,还可以用多种材料和不同的技术制作,重要的是要发挥想象力,充分利用材料的特点,形成不同的形式和风格,不仅好看,而且还要有意味。同学们可以尝试着去做一件。

三、新授内容

1、室内装饰品的设计与制作。

在一万年之前,我们的祖先就发明了制陶技术,最初的造型样式,主要是为了满足于实际使用的要求,之后便开始了以功能为主要目的,同时又有结合形式美观的或特定功能的设计,并且越来越丰富。(欣赏教材图片)

请勇于展示的同学上讲台展示自己带来的生活用品,并谈谈自己的欣赏感受。 试一试、摆一摆,并尝试自己进行室内装饰品的设计与制作。

2、设计产品的鉴别与选择。从几把形式结构完全不同椅子,可以看到不同的用途,对椅子的造型样式起着决定性的作用。

3、欣赏课本上的门把手图片,激发自己尝试进行室内装饰品设计的愿望。

在日常生活中,你是否注意过各种门的把手,其中有房门把手、窗户把手、车门把手、柜门把手等,造型各不相同,在把握的时候触觉感受也不尽相同,甚至用力的程度也不一样。门把手也有功能和形式关系,下面可以试着分析这几种门把手的特点。 通过我们对这些门把手的研究,我们发现这些门把手具有不同的适用功能和不同的造型材质美感,你能辨别它们各自适合安装在哪里吗?可以根据自己的需要,选出你最喜欢的把手。

四、课外拓展

课件展示几组日常生活用品,在学生浏览欣赏的过程中提出要求:

1.在平常能针对各种常见生活用品的设计,分析其优缺点,提出改进的建议。 2.在父母、亲友购买生活用品时,能运用所学知识,为他们提供合理的建议。

初中美术教案 篇3

一、教材分析

本课是苏教版九年义务教育八年级上册"造型 表现"单元的第一课。本节课的主要内容是人物肖像速写,要求学生在较短的时间内,以线造型,抓住人物头部的比例结构,形象而生动的表现人物的特征。本课主要让学生掌握人物头部的结构比例关系,能在写生练习注入一定的理性思维,提高造型表现能力,为下一课全身动态速写作好铺垫。

二、学生分析

本课的授课对象是八年级的学生,他们对人物肖像画只有感性的思维,缺乏理性的观察力及表现力。新课标要求美术课中淡化技能,但并不是不要技能,所以,在人物结构比例关系的讲解的环节中,我删除复杂、枯燥的理论知识,选取最重要的部分结合启发、演示等手段,引导学生认识人物头部的结构比例关系,培养学生理性的分析能力。

三、教学目标

1、知识、技能目标

①让学生了解人物五官的基本特征。

②让学生了解人物头部的结构比例关系及绘画步骤。

2、情感目标

通过徒手肖像画的练习,培养学生理性的观察力及造型表现力。

四、教学重点、难点

教学重点:了解五官的特征,掌握人物头部的比例结构关系。

教学难点:通过学习,能对人物肖像进行写生。

五、教学过程

一、故事情景导入

(教师)同学们,我们学校旁边新开了家超市(欧尚),开业那天你去了吗?人多吗?

(学生)去了,人特别的多。

(教师)开业那天很多人都去了,有一位母亲带着她的女儿也去了,由于人特别的多,就出现了一点意外?这时,该怎么办?

(学生)她们走丢了。到服务台广播女儿的长相以寻求大家帮助。

(教师)由于这位母亲当时很着急,表达的不是很清楚。于是,工作人员出示了几张画像:

你能帮这位母亲认出她的女儿吗?

(学生)不能,我们不知道女儿的长相。

(教师总结)我们要从人群中找到一个人,首先要知道她的长相,也就是她的特征(特征:人与人之间的区别)。

(说明:以身边熟悉的超市开业,让学生处理常见的突发事件导入,引起学生的共鸣,吸引学生的注意力。)

二、新授

1、理论新授

(教师)下面,我们看看这个女儿的特征:椭圆型的脸,大眼睛,双眼皮,塌鼻子,小嘴巴,有刘海,扎了两个马尾辫。找一找,这几张画像中有没有走失的孩子:(具体分析画像,教学生认识人脸部的几种特征)

(说明:紧紧围绕"寻找走失的孩子"这条线索,让学生在"寻找"的过程中不知不觉中掌握脸部五官的几种特征。)

2、技法分解

这几张画像与这个走失的孩子不符合,那怎么办呢?我们现场画一张,请同学们仔细观看,然后回答几个问题:

1)绘画的顺序是什么?

脸型轮廓、鼻子、眼睛、嘴巴、耳朵,头发

2)其中辅助线的作用?

" "是中轴线,把脸平分为左右两边。

" "比例线。眼珠把人的脸平分上下两半,鼻子在下半边的一半偏上一点的位置,嘴巴在剩下一半偏上一点的位置。

注:这是一般人正常的比例结构,()当然也有些情况比较特殊,我们要具体情况具体分析。

(说明:这是本课的重点,也是学生难掌握的地方,在这个环节的讲解中,我选取其中最重要的部分,使之简单化并结合演示的手段,引导学生认识人物头部的结构比例关系。)

3、回顾熟悉的人的特征

1)运用所学的理论知识,分析大家都熟悉的明星的特征。如:刘德华 周杰伦 … … (可以展示一些大家熟悉明星的图片)

2)说一说你身边的亲人、朋友、同学的特征… …

(能说出身边的亲人、朋友、同学的特征的同学很少,几乎没有。)

(教师总结)同学们对明星观察的很仔细,而忽略了身边的、最亲近的人。

4、作业布置

写生你的同桌

要求:仔细观察你的同桌,抓住他(她)的特征,用线造型。注意人物头像的比例结构。

反思:这在没有任何现代教学设备的前提下上的一节公开课,刚拿到课题的时候,我真不知道该从何处入手,一般的"造型 表现"单元的课上起来就比较困难,更何况还没有多媒体和实物投影仪。怎样才能吸引学生的注意力,就成为我思考的重点,我将本课新课的内容贯穿在一个故事中,以学校旁边的超市开业,帮助寻找走失的小女孩并为她画像为线索,在如何画像的环节中,教师遵循美术课上"淡化技能,但并不是不要技能"要求,减轻技法的难度,结合启发、演示等手段,引导学生对人物头部的结构比例关系有了理性的分析能力。本课充分体现"教师为主导,学生为主体"的教学原则,增强学生的理性分析能力和造型表现能力,让学生体会到"造型 表现"中的乐趣。

初中美术教案 篇4

美术教案

课题:小小手

目标:1 对自然形成的手有一个新的认识,并产生对手进行描绘的欲望。

2.大胆的用想象变出各种各样的手影

3.用想象画出手的形状,体验添加、夸张的乐趣,提高绘画热情 重点:提高绘画热情

难点:大胆的发挥想象进行绘画 教法:讲授法 提问法 小组讨论法

工具准备:彩色笔 记号笔 粉笔 投影仪 教学内容:

(一) 导入新课:(3分钟)

师问:”十个小朋友,你有我有,大家都有。十个小朋友,五个在左,五个在右,十个小朋友,只会做事,不会开口。请小朋友们动脑筋想想,这到底是什么呢?’

生答;“手”。 师:“哦,原来是手啊!这就是我们今天要学习的内容---小小手”。

(二) 进入新课:(12分钟)

师:“每个小朋友都有一双手。伸出来数数,是不是一共有十指头呢?” 小组讨论:手可以干什么呢? 小组汇报.师总结:”手可以学习 可以劳动 可以创造 手是我们的好朋友 谁也离不开它。灵巧的小手除了可以做很多事情以外还可以摆出许多造型呢,你们看---” (变手型做游戏)······· 师:“通过上面的小游戏.老师想问:你们会画手吗, 怎么样才能画得最快最好呢?” --------学生思考

师:哦,对了,我们可以把手按在纸上然后把外形描下来(也可以用水把手沾湿一下,将手掌按在黑板上,然后用粉笔把手形轮廓勾画出来。)-----老师示范 “好,现在就请大家一起来试一试! 看谁画的又快又好” “恩你们觉得还缺少什么呢,怎么样才能画的更好呢。

哦,对了我们可以在用彩色笔添加一些。再涂上颜色就更好看了。

(三) 活动进行中(20分钟)

好,现在就请小朋友们用手上的画笔,把我们的小手画的更好看 老师巡回辅导(音乐烘托气氛)

(四)评价和小结(10分钟)

好,现在我们就来看欣赏一下小朋友们的画,看看谁画的最好看 今天老师也带来了我画的小小手,我画的手还会唱儿歌,瞧------ (出示表演,)大拇指师爸爸 爸爸开汽车,嘀嘀嘀嘀

食指师妈妈 妈妈洗衣服,刷刷刷 中指师哥哥 哥哥打篮球 啪啪啪

无名指师姐姐 姐姐会弹钢琴 叮叮叮叮 小拇指师我 我会敲鼓 咚咚咚咚

小朋友们会玩了吗?要是还想学的话,那下课后老师再教你们 这节课我们就讲到这里, 现在请小朋友们回忆一下今天老师一共讲了些什么内容呢?有谁能回答呢? 师:“哦,对了,今天老师教小朋友们认识了我们大家都有的小小手,还做了许多手影游戏。同时我们还画了自己喜欢的小小手。下节课我们将会学习第十课---介绍我喜欢的玩具所以请小朋友们下次课的时候带上自己家里的小玩具 我同学们一起分享它带给我们的乐趣。

初中美术教案 篇5

教材分析:

不同质地、不同色泽、不同花纹的布角料,运用不同的剪裁法,可获得各种各样生动有趣的形象,将这些形象加以拼巾贴,用这种方法制作出来的画,就称之为布贴画。布贴画由于其选材独特,因此更具有独到的艺术效果,受到大众的喜爱。

课时:1课时

课程类型:造型表现

教学目标:

1、认识和理解装饰画的装饰表现形式和独特的材料特点带来的装饰美感。

2、运用自己能收集到的废旧材料,培养学生的创造能力和动手能力,教会学生利用生活中常见的东西来创造美,以拼贴的形式进行装饰画创作,学习拼贴装饰画的基本技法。

3、结合装饰画的特点分析其对居室装饰的影响。

教学重点:以拼贴的形式进行装饰画创作,学习拼贴装饰画的基本技法。

教学难点:结合装饰画的特点分析其对居室装饰的影响。

教学方法:讲授、讨论合作、个别辅导

教具准备:

范作、布角料、剪刀、胶水。

教学过程:

一、导入

欣赏一些优秀装饰画作品,师生共议:用具有装饰风格绘画来装点居室,以各种特殊材料制成的画或壁饰来装点居室,不仅会使你的家别具一格,独创新意,而且在装饰过程中,将真正体会到发现和创造的愉快。今天我们利用不同质地、不同色泽、不同花纹的布角料,运用不同的剪裁法,变废为宝,创造生活中的美。

二、新课讲授。

1、布料与纸相比,有什么不同?(老师提问,归纳)

质地不同,纹理不同,厚薄不同,花纹不同。(学生活动)

2、布贴画图稿的选色设计,根据现有布料的不同色样和纹理,设计出与之相附的底稿。

3、欣赏范作,讲解布贴画的制作方法:

打底稿。将自己设计的画面构思用铅笔画在白纸上。

布料剪裁。按照画面不同的部位采用不同的颜色进行裁剪,裁剪时把所画的底稿放在布料上操作,以确保造型的准确;同时在裁剪时要注意到布料的纹理朝向。

拼贴画面。将裁剪好的布料按照刚开始的设计进行拼贴。

4、局部示范制作,让学生注意其中的操作过程,尤其是在剪裁时造型的把握。另外,在拼贴画面时,要注意到布料的色彩差异,在个别地方可留出适当的空隙,使画面看上去疏密得当,更富生机。

在拼贴时注意要到纹理的走向,让学生明白不同的纹理朝向会导致不同的作业效果,使得布料的纹理更好地为整个贴画作品服务,增强视觉效果。

5、启发学生进行画面构图设计,可相互讨论一下,确定自己制作的内容和布局安排。

三、布置作业:

用布料创作一幅有新意的装饰画

四、作业讲评:

观摩优秀作品,对学生作品给予充分肯定,委婉地提出存在的问题,增加学生的自信心。

小结:略

初中美术教案 篇6

1、用绘画的手段将设计表现出来,注意线条的清晰、色彩的鲜明

2、干后用剪刀剪下所画形象,注意留白边,衬托效果,亦可将作品裱在黑板上

3、在背后加支撑,使其能够在桌面上稳定摆放

四、学生讨论确定主题,分组制作

师:为了更好的体现你们的合作意识,更好地表现团队力量,我们采用分组制作,最后我们大家评选一下哪组做的又快又好。另外老师还有一个要求,作业完成之后,每小组为你们的吉祥物编写一段台词,用第一人称的口吻自我介绍,并点明主题。

(生讨论确定出主题,开始制作。师巡视指导,并播放背景音乐,使学生在和谐优美的环境中设计制作)

五、成果展示,评比作业

师:同学们的作品都已经完成了,那我们就请每组的代表上台展示你们的作品,并作介绍。好,我们从第一组开始。

(1、每小组的代表上台展示作品,并用第一人称的口吻代自己的吉祥物自我介绍,内容风趣幽默,不时的引发台下学生的大笑和掌声,课堂气氛生动活泼,并加深了对本课的印象。)

师:看了各小组的作品及介绍,我想同学们在心里都有了各自的评价。现在各小组讨论商量一下,由代表把你们商量的结果写在黑板上。

(2、生讨论,各小组把结果写在黑板上,师汇总给出每组成绩,作为年度累计得分,并得出最有创意的作品,给予奖励,这样就大大激发了学生的积极性。)

六、课堂小结

师:同学们,20xx年对我们全国来说是一个欢欣鼓舞的日子,能够在我们的首都北京举办奥运会,是我们的无上荣耀。那么,通过这一节课的学习,同学们能否给我们的20xx年奥运会设计一个吉祥物,也许到时会有千千万万的作品参加竞选,也许我们的作品只是沧海一粟,但至少,这是我们的心愿,是为奥运献上的一份心。那么,从现在开始,同学们,准备吧,为奥运献上我们独特的创意!

七、师生再见,下课!

初中美术教案 篇7

初中美术试讲模板

【我喜爱的书】

一、教学目标

1.能够利用文字图形元素进行封面设计。

2.通过学生收集书,熟悉字体与排版、学习设计封面,提高创造能力。 3.养成爱书、爱学习、爱生活的美好道德情操。二、教学重难点 【重点】

掌握字体变化原则。 【难点】

体现书籍内容的内涵。三、教学准备

各类书籍(古籍书、儿童读物、杂志、画集)、封面设计作品。笔、蜡笔、水彩颜料和笔、剪刀、胶水、彩色纸。 四、教学过程 (一)导入

屏幕显示多种书籍(读者、意林等杂志、还有名著、绘本故事)

提问:大家都读过哪些?哪本是你最喜爱的?为什么? 今天我们给自己喜爱的书做个封面,引入课题《我喜爱的书》 (二)直观感受

提问:仔细观察或回忆书的封面,都有什么信息?(书名、作者、出版社、配图) 提问:其中哪个信息应该最醒目?(书名)那我们自己探究一下这些书名。 (三)形式分析

提问:继续观察大屏幕,这些书名有什么不同?(字体不同、大小不同、颜色不同) 书名:字比较大,《红楼梦》用的是行书。《猜猜我有多爱你》是在宋体的基础上加粗变形的。作者、出版社:字体比较小,是宋体。 提问:怎么认识的这些书体?特点是什么? A.宋体:顾名思义宋体就是起源于宋代,在印刷中宋体是较为常用的字体,请同学们看下自己课本中的文字就是以宋体出现的,请同学们观察一下宋体在书写时的特点。通过观察我们发现:宋体的横的笔画写的很轻,而竖的笔画写的比较重(教师在黑板以“十”做宋体写法的示范)宋体在书籍,报纸上应用的很广泛。但是呢我们通常手写一般不会用宋体。

B.黑体:写法通常是横竖均匀(教师在黑板以“十”做宋体写法的示范)黑体在感觉上比其他同号字体要大,因此常用于文章标题和封面会更有视觉的冲击力。C.楷体:大家写过毛笔字应该知道,比较规矩整齐。 D.行书:写的比较放纵流动

提问:哪种字体更能准确体现书的内容?(刚才说最喜爱哈利波特的同学说一说) 在小组内进行讨论:字体变化我们随便变化吗?需要注意哪些原则?(从内容出发、易于辨认、统一完整) (四)实践练习

已经了解到字体特点、字体设计的方法及注意的原则。我们一起开始动手去给自己最喜爱的书进行书名设计吧。 大家注意先画出草图,再进行细化。 (五)展示评价

大家的书名设计好了,谁能说一说,你最喜爱的书的内容?你为什么这么设计? 谁来说一说,如果给这个书名选择颜色你会选择什么颜色? 谁来再说一说,如果给他配图你会选择什么图片? (六)小结作业

大家对于自己最喜爱的书的故事讲给你的同桌,再说一说你设计的意图。五、板书设计

初中美术试讲模板

一、课题:变幻无穷的形象二、课时:2 课时 三、教学目标

1.情感领域:通过欣赏各种形象加以联想而创作的造型的作品,引导学生对组合造型艺术

有一些基本的了解。培养学生发现美、表现美、欣赏美的能力。

2.认知领域:将身边的物品进行想象、变化,并尝试绘制完成不同的艺术作品。 3.技能领域:根据身边的物品,进行想象和变化,创作艺术作品。四、课前准备

1.课前教师准备一些根据不同物品变化出来的美术形象和作品; 2.教师和学生在课前收集艺术家对形象进行变化的创作作品; 3.《西游记》片段以及课件、音乐。五、教学过程

本课的教学指导思想是:是否了解掌握各种身边常见的物体,熟练地运用“加” “减”的方法,根据想象和变化,创造出艺术作品;整个教学是否有利于培养学生对造型艺术的兴趣。教学中以学生独立思考、共同探讨、观察尝试为主,教师起引导作用。

(一)导入新课(欣赏与分析)

情趣导入,赠送礼品(展示课件):欣赏动画片《西游记》中的孙悟空大战二郎神的部分片段,让学生感受到变幻无穷的魅力,激发学生的学习兴趣。课件出示课

题《变幻无穷的形象》。 (二)讲授新课(观察与尝试)

1.观察:学生观察课本上的范图课件展示书本优秀图片,师生共同思考和讨论。欣赏时思考 3 个问题:

a.物体本身是什么? b.物体变成了什么? c.用什么方法变幻?

初中美术教案 篇8

(一)、教材分析

新课程标准就是为让学生在美术学习中多欣赏优秀作品,多给学生感受美术作品的机会,在中外优秀美术作品的欣赏中开展美术学习活动。《捏塑造型的乐趣(设计与生活)》选自江西美术出版社美术教材八年级上册。本课突出介绍了泥塑的含义、类别、特点、制作方法等。还主要是为了加深学生寻民间泥塑和现代泥塑的了解,扩大他们的艺术视野,提高他们的审美能力。

(二)、学情分析

1.本节内容除了让学生了解泥塑的基本概况以外,还更加让学生能贴近生活、学生能更好增进对雕塑的兴趣。

2.学生能在近似于玩的学习过程中充分体验自由创造的无穷乐趣,在愉快的玩耍中得到美的享受。

(三)、教学目标

1.使学生了解泥塑的特点和方法,并初步掌握泥板浮雕的制作方法。

2.通过对民间彩塑和现代泥塑作品的欣赏,增进学生对雕塑艺术的认识和兴趣。

3.通过不同艺术类别的比较,使学生拓宽艺术视野,提高审美能力。

(四)、教学重点和难点

重点:使学生能更好地对民间彩塑和现代泥塑作品的欣赏。

难点:使学生了解泥塑的特点和方法,并初步掌握泥板浮雕的制作方法。

(五)、教学过程

一、教学环节

(1).由图片导入新课。由泥塑图片《大阿福》引入。

(2).讲解新课(教师活动)

1.什么是泥塑?

2.我国五大雕塑主要由哪些部分组成?

3.泥塑的特点和制作方法应是怎样的?

4.欣赏并讲解民间彩塑《渔家女》、《三只骑羊猴》、《鲁迅像》等的制作过程.

5.欣赏并讲解现代泥塑《渔家女》、《三只骑羊猴》、《鲁迅像》等作品。

6.让学生自己学会动手制作泥塑?

7.选出学生中较优秀的作品展示给大家一起欣赏。学生注意力集中。

(预设学生行为)

1.学生通过看书从课方中找出泥塑的含义、类别、特点、制作方法等。

2.学生分为几个小组一起欣赏泥塑作品,说说作品美的妙处。

3.能学生区分民间泥塑和现代泥塑作品。

4.在欣赏过程中要让学生自已归纳、概括、合作。

5.学生本人动手制作泥塑。

6.学生兴趣高

(设计意图)

1.通过对本课的理解更加能清楚地知道泥塑的含义、类别、特点、制作方法等。

2.欣赏过程中充分发挥学生的主体作用,做到学生为主,老师为辅的.教学目标。

3.在欣赏民间彩塑的过程中既要激发学生的学习热情,也锻炼了学生的思维能力。

4.使学生在愉快中学习更加增强对其它艺术的学习兴趣。

5.鼓励学生大胆发表自已的看法

6.提高作品效率。

(3).小结,讲评

(六)、板书设计

1.泥塑的含义、分布、特点、制作方法。

2.我国五大传统雕塑:陶、木、石、铜、泥。

3.欣赏民间彩塑作品。

(七)、学生学习活动评价设计

1.学生展示自己的泥塑作品。

2.分组对这些作品进行点评:选出你认为最好的作品,说说理由。

3.请学生本人介绍自己在制作泥塑过程和感受。

4.针对学生的作品做一个等级评定并给学生提出好的建议。

(八)、教学反思

我的教学设计体现了新课程标准理念。密切关注学生的身心特点,通过图片展示、现场示范等形式,让学生通过直观欣赏民间泥塑和现代泥塑作品及泥塑的制作过程,并在教师的引导下得出一般性规律,进而提高作业效率。并且我对本课讲解较为详细,学生都能掌握泥塑的基本知识,也都能在欣赏民间泥塑和现代泥塑作品过程中做到认真并积极地参与讨论,学生学习了本节后能够用文字形式表达出自己对雕塑艺术的了解和感受。本课没有使用多媒体课件,但我精心准备了大量的图片和实物并进行现场演示,有利于重难点的突破。

初中美术教案 篇9

2019年教师资格证面试初中美术教案模板:墙壁小装饰

一、教学目标

【知识与技能】学生了解墙壁小装饰的多种表现形式,学会运用多种材料进行壁饰的设计与制作。

【过程与方法】学生通过直观感知与实际操作,学会墙壁小装饰的制作方法。

【情感、态度和价值观】学生在生活中能够注意提升环境的艺术品质,丰富室内空间。

二、教学重、难点

【重点】初步掌握墙壁小装饰的制作方法;

【难点】结合学过的景物、风景画设计有创意、符合室内环境的墙壁小装饰。

三、教学方法

示范法、演示法、讨论法、练习和实践指导法

四、教学准备

多媒体、皮革纸、麻线、彩纸、瓦楞纸、海面纸、谷物、秸秆、纽扣等。

五、教学过程

(一)导入新课

教师利用多媒体播放两张图片,一张是只有家具和生活用品的室内空间图,另一张是经过装饰的室内空间图,并提出问题:

同学们,这两幅图片的室内空间有何异同?你能从中得出什么结论?

学生进行直观比较并回答,教师小结:装饰对居室环境的重要作用,而墙壁小装饰则在家居装饰中起到了画龙点睛的作用。

教师自然地引出课题——《墙壁小装饰》。

(二)直观感知

教师分发多幅不同表现形式的墙壁小装饰作品,引导学生仔细观察、触摸。

师:这些墙壁小装饰都有什么材料构成?

师生共同总结日常生活中可以用到的材料:彩纸、瓦楞纸、海面纸、谷物、秸秆、毛线、纽扣等。

教师展示由生活中常见的静物、风景、动物等图案进行变形、夸张,而组成的墙壁小装饰,提出问题:

从这几幅装饰中,你能看出这是生活中的哪种事物?是如何进行描绘的?

学生思考、讨论,教师小结:灵活运用生活中的景物,拓展想象力,适当夸张造型和色彩。

(三)具体分析

教师播放不同色调风格、室内环境等的小墙壁装饰,引导学生小组讨论,进行对比分析。

师:这些作品更欣赏哪一幅?设计墙壁小装饰时需要注意的因素有哪些?

引导学生以小组为单位进行讨论,讨论好教师根据学生发言引导总结:空间功能(书房要配静谧且有文化品味的壁饰、快餐餐厅可以配以明亮色彩的墙壁装饰)、空间色调风格(铁艺壁饰时尚、冷、酷,不适合暖色调环境)、环境条件(卫生间潮湿,不适合毛线材料的壁饰)等。

(四)示范讲解

教师边演示边讲解如何制作一件墙壁小装饰:

1.铅笔设计构图

2.打好底稿

3.上色或材料制作,进行剪贴

4.装饰边框

(五)实践展评

人人都是“室内环境设计师”,个人或同学间分工合作,自选材料制作一个墙壁小装饰。教师巡视辅导,及时纠正问题,并提出改进建议。

完成后,学生大胆自主发言,介绍自己的墙壁小装饰,说出自己的构想,其他同学给予评价,教师可以就选材、创意及搭配等方面给予评价,最终师生共同选出“最佳创意奖”“最佳材料奖”“最美效果奖”“最有格调奖”等。

(六)小结作业

教师总结本节课重点内容,学生谈谈本节课的收获,引导学生回家后将壁饰装饰于合适的位置,并拍照记录,下节课带来跟同学一起分享。

六、板书设计

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