初中音乐课大单元教学设计(分享十二篇)。
作为一名专为他人授业解惑的人民教师，就不得不需要编写教学设计，编写教学设计有利于我们科学、合理地支配课堂时间。那么问题来了，教学设计应该怎么写？以下是小编为大家收集的初中音乐优秀教学设计，欢迎大家分享。
初中音乐课大单元教学设计 篇1
指导思想
全面贯彻和落实新课标的指示精神，充分利用现代化教学手段，提升课堂教学效果，使学生在轻松愉快的学习气氛中体验到音乐的美，提高学生的兴趣和爱好。在《青春舞曲》一课的教学中，不追求学生的识谱能力、歌唱技巧，主要是让学生在创作律动和创编节奏中感受和体验新疆民歌的风格特征，感悟其中蕴涵的深刻人生道理。
教具
钢琴（电子琴），多媒体课件。
教学目标
1、学唱歌曲,使学生体验作品中轻快活泼的情绪。
2、通过欣赏，了解新疆和西部民歌的风格特点，培养学生热爱民族音乐的感情。
3、通过学唱歌曲，使学生懂得青春易逝的道理，启发学生珍惜光阴，立志成材。
教学重点
歌曲情绪与风格特点的体验和实践。
教学难点
感受歌曲的音乐表现形式，培养学生的节奏感和创造力。
教学过程
一、导入新课：
我国幅员辽阔，民族众多，拥有着各具特色，灿烂辉煌的民族文化。下面我们就来欣赏一段歌舞，想一想，它属于我国哪个地区的民族文化？
二、学唱歌曲：
1、发声练习。
2、有感情的朗诵歌词，注意“字正”才能“腔圆”。
3、教师范唱并讲解与欣赏版中的不同。[民歌的演变和二度创作]
4、学生轻声跟唱。[要求用一半音量，吐字清晰有弹性]
5、再次完整连唱歌曲。[要求唱出欢乐情绪和拍的韵律感。
三、训练与表现：
节奏练习：
节奏与演唱的结合，全班同学分成演唱组和节奏组，进行唱奏表演。[运用不同的伴奏并改变速度、力度等来表现歌曲
四、拓展阶段：
1、提问：有哪位同学能表演一些新疆的舞蹈动作？大家还知道哪些新疆民歌？
2、介绍歌曲整编者王洛宾先生事迹及其主要作品，并欣赏新疆乐器图片。[课件]
3、思考：《青春舞曲》这首歌曲揭示了一个什么样的人生道理？
告诫人们青春易逝，时光宝贵，“莫等，闲白了少年头，空悲切。”［岳飞］
五、小结本课：
今天我们学习了《青春舞曲》这首歌曲，也对祖国美丽的西部有了一些了解，我们要热爱我们的民族，喜爱我们的民歌，因为只有民族的，才是世界的。只有继承和发扬具有我们民族特色的文化，中华民族才能屹立于世界民族之林。现在我们正处在西部大开发的伟大时代，美丽的西部在党的领导下日新月异，衷心祝愿同学们能珍惜时光，立足现在，拼搏进取，在不久的将来加入西部大开发的队伍，成为建设祖国的栋梁之材！
六、下课礼仪：
学生在《青春舞曲》音乐声中走出教室。
初中音乐课大单元教学设计 篇2
一、教学目标
【情感态度价值观】
通过歌曲的学习，感受乐曲中自由、和平的思想，学生能够对生活产生热爱之情，并能够理解多元音乐文化。
【过程与方法】
学习过程中运用聆听、分析等方法，学生能够提高音乐审美能力。
【知识与技能】
能够了解两个音乐主题的不同风格特点，明确交响音画这一音乐体裁及鲍罗丁生平，并能够简单哼唱作品主题。
二、教学重难点
【重点】
能够了解两个音乐主题的不同风格特点，明确交响音画这一音乐体裁及鲍罗丁生平，并能够简单哼唱作品主题。
【难点】
了解交响音画这一音乐体裁并感知作品对民族的无限热爱之情。
三、教学过程
(一)情境导入
创设情境，播放歌剧《伊戈尔王》选段。
提问学生：这是哪位音乐家的作品?
学生自由发言。
教师总结：同学们的音乐知识真丰富，这就是俄罗斯著名音乐家鲍罗丁的作品，鲍罗丁的音乐如诗如画，优美动听，这其中有许多我们耳熟能详的作品，这节课我们就一起走进鲍罗丁的'音乐世界，领略中亚细亚草原的美。
引入课题——《在中亚细亚草原上》
(二)感受体验
1.初听乐曲
并设问：“乐曲的速度是怎样的?给你一种怎样的感觉?”
学生自由发言。
教师总结：乐曲速度为小快板，给人一种激动昂扬、振奋人心的感觉。
2.复听乐曲
并设问：“你听到乐曲可分为几个主题?”
学生自由发言。
教师总结：该乐曲由两个不同主题组成。
(三)分段赏析
1.播放主题A，引导学生感知乐曲情绪。
2.播放主题B，引导学生感受乐曲情绪及描绘场景。
3.讲解交响音画的概念，引导学生了解作品内容及音乐旋律之间相辅相成的关系。
4.整体播放，引导学生理解作品表达的爱国思想。
5.发声练习，讲解发声方法及变声期嗓音保护相关知识。
6.教师弹琴，引导学生哼唱主题A旋律，再次体会乐曲表达的情感特点。
(四)巩固提高
1.简介作者俄罗斯作曲家鲍罗丁，并播放其作品《伊戈尔王》其他选曲。
2.引导学生相互交流作品特点，并分享关于鲍罗丁其他作品。
(五)小结作业
今天我们学习了乐曲《在中亚细亚草原上》，认识了交响音画这一音乐体裁，领略了两个主题不同的风格特点，感受到作曲家强烈的爱国主义情感。希望同学们通过本课的学习更为深入了解西方民族音乐，并积极吸收和借鉴，丰富自身的音乐知识。
请同学们课后收集其他有关交响音画的作品，对比聆听一下，并和同桌讨论自己的心得体会。
初中音乐课大单元教学设计 篇3
微课视频是以短时视频为主要载体，有明确的学习目标，相对独立的教学内容和教学过程，是交流传播教学资源的一种新型方式。
纵观国内外对于相关领域的研究，20世纪80年代初，微格教学开始引进国内，用于培养和训练在校师范生的教学技能。20xx年秋，美国戴维·彭罗斯提出“微课程”的概念，运用建构主义方法形式化成的、以在线学习或移动学习为目的的实际教学内容。与这两者不同的是，微课视频研究面向的对象和研究的层面不同，它用于培养学生的自主学习能力和教师的专业成长。由于微课视频是一个新生事物，尚在初步探索和研究阶段，对音乐微课视频的研究则更处于起步阶段。笔者认为：以《音乐课程标准》（20xx版）课程基本理念为基础，对中小学音乐微课视频进行有效开发与应用，可以为目前刚刚起步的微课视频研究提供相应的实践依据。
一、对中小学音乐“微课视频”的初步认识
1.教学时间较短
视频是微课的核心组成内容，时长通常是5—8分钟，因此，相对于40分钟或者45分钟的一堂音乐课来说，音乐微课视频更能集中学习者的注意力。
2. 题材选择多样
音乐微课视频可以用于课堂教学、课外兴趣小组或社团建设，适合于学生的自主性学习和个性化学习，也可以着眼于音乐教师的校本研修，运用于对某一个音乐课知识点或教学环节的剖析。在课程资源方面，由于音乐学科的实践性原则，使得音乐微课视频在知识与技能方面的优势尤为突出，如唱歌、器乐、视唱、欣赏、乐理、创作、舞蹈等，均可作为微课视频的题材。
3. 学习目标单一
微课视频的内容尽量“小（微）而精”，具有较强的可操作性，围绕某个具体问题，制定单一而明确的目标，能够据此来评价学生是否达到音乐微课视频中预设的目标。
4. 过程设计完整
一个微课视频必须呈现一次学习的过程，一般要有微教案、微课件、微视频、微反馈、微反思、微作业等元素组成。在微课视频中，包括片头片尾、主体呈现等部分，其中片头片尾在20秒之内交代清楚，主体部分是重点所在，整个设计要精准。
5. 交流互动新颖
微课视频的录制方法与工具的自由组合度宽泛，如用手写板、电子白板、黑板、白纸、PPT、手机、摄像机、数码相机等均可制作，其特点是容量小，便于共享与交流。师生可以通过网络学习、集体学习、自主学习、研究性学习等多种方式进行个性化选择，并即时通过网络平台进行互动与交流。
二、中小学音乐“微课视频”的实践价值
首先，中小学音乐“微课视频”的开发和应用，有利于新课程改革的具体落实。在信息技术迅猛发展的“微”时代，教师需要与时俱进，深入课堂，将新课程改革的要求落到实处。
其次，中小学音乐“微课视频”的开发和应用，有利于学生自主学习能力的提升。新课改提出“倡导自主、合作和探究的学习方式”，音乐微课视频的出现为学生自主选择适合自己学习情况的资源提供了可能，将目光聚焦于学生自主学习的主动性和有效性，是传统课堂学习的'一种重要补充和拓展。
再次，中小学音乐“微课视频”的开发和应用，有利于促进教师的校本研修。音乐微课视频是对教学的某个知识点或某一教学环节的深入学习和剖析提供了更为直接的教研方式，对增强教学评价的科学性和执教者自我反思的准确性提供了更为细致的教研手段。
三、中小学音乐“微课视频”的具体制作流程
中小学音乐“微课视频”的制作流程一般包括以下三个步骤：
1.准备阶段：包括准备学习、题材选择、脚本编写。在充分学习的基础上，可选择的题材有音乐基础知识的讲解、音乐教材的解读、音乐技能技巧的训练、音乐片段的赏析等。题材多种多样，不用局限于音乐课堂教学之中。脚本编写包括微课教案、镜头设计和时间规划等，注意教学内容须严谨，尽量重点突出、明了易懂，教学示范优美动听。
2.制作阶段：包括熟悉脚本、技术支持、正式录制。对于拍摄者来说，熟悉脚本和相关的技术支持必不可少；对于执教者来说，对脚本中微教案的熟悉程度、时间规划、实际讲授，都有着一定的规范，这是录制微课视频的重要环节，其中，主体呈现是微课视频的重点部分，围绕某个具体的“点”，而不是抽象宽泛的“面”来展开。
3.后续阶段：包括片头片尾、网上、交流互动。一般来说，片头信息不超过20秒，其中包括学习目标、课题引入等，片尾信息也不超过20秒，其中包括布置学后作业，执教者信息等。通过网上后，学生可以通过点击微课视频进行自主学习，教师可以通过校本研修具体分析研究。同时可以通过用户评价、交流互动等方式，加强沟通、相互学习，提高学生的音乐素养，促进教师的专业成长。具体制作流程和中小学音乐“微课视频”信息单模板如下图：
四、中小学音乐“微课视频”的创新之处
1.思路创新：在微博、微信铺天盖地的时代，中小学生对新生事物的接受和学习能力极强。微课视频的出现，可以实现教师和学生“掌上学习”、“移动学习”，它对于某一个知识点的深入学习、剖析是新颖独特的。微课视频独有的交互性也使得知识与技能的交流学习拥有了更广阔的平台。
2.实践创新：现如今中小学生的音乐课学习主要是靠课堂教学来完成的。由于音乐学科的审美性和实践性特点，在进行音乐课堂教学的基本技能的学习时，由于班级人数众多，课时有限，教师不可能一一检查学生的学习掌握情况，因此可能会出现泛泛而谈、走过场等不良现象。音乐微课视频的出现，为学生的自主学习提供了可能，学生对某一知识点或某种基本技能的学习，可以通过点击音乐微课视频进行深入学习，这为发展学生音乐兴趣和提高学生音乐素养起到了积极的作用。同时也对教师的校本研修进行了拓展，教师可以通过对微课视频的探讨、分析，发现其中存在的问题，及时反思和改进，对于优秀的微课视频也可以进行学习内化，这对于音乐教师的专业成长也起到了促进作用。
潘丽琴 江苏省常熟市教育局教学研究室
幽默时刻
师：刚才的乐曲是管乐演奏的，那么谁来说一说具体是什么管演奏的？
生：不是木管演奏的，可能是……（面露难色）
师：可能是水管、铁管或者是钢管，选一个吧！
生：铜管！
师：真聪明！请坐！
师：后面那几位同学不要说话，用心听！
生：老师，我们两个没有说话。
师：我没有说你们！你和旁边那位同学表现得都很绅士！我说的是那几位漂亮的爱尔兰姑娘。（全班笑。教师给学生们讲过，爱尔兰人以爱侃健谈闻名于世）你们四位要是再说话，就请上来跳“四只小天鹅”。好久没看这个节目了！
初中音乐课大单元教学设计 篇4
一、教学目标
【情感态度价值观】
欣赏音乐剧《猫》的选段《回忆》，产生对音乐剧的热爱。
【过程与方法】
完整而充分聆听音乐，以小组探究、合作的方式，探究音乐剧体裁的特点，提升欣赏音乐的能力。
【知识与技能】
通过艺术实践活动，尝试音乐剧的表现艺术形式，能够积极参与创编和表演。
二、教学重难点
【重点】
通过欣赏音乐剧《猫》的选段《回忆》，了解音乐剧的特点。
【难点】
听辨歌曲节拍，感受节拍对表达歌曲情感的作用。
三、教学过程
(一)新课导入
教师播放音乐剧《音乐之声》的插曲《do re mi》片段;提问学生，这首歌曲出自哪一步音乐剧?
学生自由发言。
教师总结：刚刚老师所播放的是美国著名的音乐剧《音乐之声》里面的插曲，并讨论交流美国其他著名的音乐剧如《猫》，引入课题，《回忆》。
(二)初步感知
1.教师播放歌曲，并介绍音乐剧《猫》，作为歌舞剧凭着再难以打破的票房纪录成为英国有史以来最成功、连续公演最久的音乐剧。
2.教师为学生介绍韦伯，英国音乐剧作曲家，他的音乐剧《猫》是根据艾略特为儿童写的诗改编的，韦伯充分注意到儿童的特点，其中的音乐《回忆》生动的表现出不同角色的猫的形象特点，这个音乐剧是真正适合各种文化背景的大众戏剧。在伦敦首演后，已经成为迄今为止最著名的舞台剧，这首《回忆》就是其中的名曲，在全世界广为流传，他还创作声乐套曲，变奏曲等。
(三)探究学习
1.教师播放乐曲，并设问：歌曲的旋律如何?有什么特点?
学生自由发言。
教师总结：歌曲旋律较为流畅、舒缓，旋律节奏比较平稳，有很多连续的长音，听起来非常悲伤。
2.教师再次播放乐曲，并设问：歌曲是几几拍子，给大家怎样的感受，表现主人公怎样的心情?
学生自由发言。
教师总结：12/8拍，给人连贯，起伏荡漾的感觉。这样的节拍表现主人公留恋、悲伤、憧憬的心情。最悲伤的两个地方是音区低的地方。
3.教师播放音乐剧《猫》的相关剧情并提问学生：这只猫是怎样的形象?
提问其中几个小组代表，并对学生们的回答进行总结并给出答案：这只猫流浪后回归却被歧视和猫群的区别对待。
4.教师为学生讲解角色并介绍剧情，“领袖猫”──猫族中的首领，充满智慧和经验，他必须出席一年一度的猫会，并最后决定哪一只猫能够升天获得重生;“魅力猫”——年轻时是猫族中最美丽的一个，厌倦了猫族的生活到外面闯荡，但尝尽了世态炎凉，再回到猫族时已丑陋无比。一曲《回忆》平息了所有猫对她的敌意。唤起了对她深深的同情和怜悯。
5.教师再次播放音频，并邀请学生随钢琴跟唱《回忆》的旋律。
(四)拓展延伸
教师将学生分组，大家用自己喜欢的音乐剧中的角色进行模仿扮演，提醒学生注意与组内其他成员的配合;创编完成后请各组进行表演，并互相评价推选出最受欢迎的那一小组。表演结束，并带领学生总结音乐剧的特点：音乐剧是歌唱、对白、表演、舞蹈。通过歌曲、台词、音乐、肢体动作等的紧密结合，把故事情节以及其中所蕴含的情感表现出来的艺术形式。
(五)小结作业
这节课我们欣赏了韦伯的作品《回忆》，对音乐剧《猫》有了一些了解，希望同学们通过本课的学习更为深入了解到音乐剧的魅力所在。
请同学们课后收集其他音乐剧作品，对比欣赏一下，并和同桌讨论自己的心得体会。
初中音乐课大单元教学设计 篇5
【教学设计理念】
结合新课程标准的教学理念及学生的实际情况，在教学过程中渗透多元文化，激发学生对我国民族音乐产生兴趣。在对音乐作品的比较聆听中，引到学生自主探究，认识并了解我国古代音乐中具有文人情致的代表性器乐作品和这些作品中反映出的一种“曲风文雅、意境高雅”的品质和丰富的情感内涵。
【教学目标】
知识与能力：通过聆听、赏析古琴曲《流水》，使学生初步了解古琴的基础常识，并引导学生用心感受和体验古琴曲追求的弦外之音的深邃意境。过程与方法：通过听、看、讨论、体验、探究等活动，体验名曲的意境和古琴曲的风格特点。情感态度与价值观：通过这节课的学习，培养学生热爱民族音乐、弘扬民族音乐文化的思想感情，增进他们对祖国音乐艺术的热爱。
【教学重点】
通过《流水》的欣赏，通过伯牙、钟子期的感人故事，使学生感受到古琴的魅力，同时激发学生对中华瑰宝——古琴的热爱。
【教学难点】
感受、体验古琴曲的深邃意境。
【教学方法及教学策略】
1、用聆听、讲解、感受、思考、讨论、体验、探究等方法组织教学。
2、通过讲故事、拨动皮筋引领学生探古寻音和引发学生产生赏乐臆。
3、古琴知识和乐曲意境的了解和理解，通过各种不同层次的提问，启发学生自己探索。
【教学过程】
一、闭目静神创心境。
导入：为更好的进入本堂课的欣赏，现在请同学们闭目静神片刻。
二、古韵声声续心境绵情源。
师：很好，现在请同学们继续闭目静心聆听一段音乐，想想音乐会带给你怎样的心境？（注：播放古琴曲《阳关三叠》。）
生：音乐带给我一份优雅恬静的心境；音乐带给我灵动而又深远的心境；音乐带给我一种莫名无语的心境。
师：那同学们想过你为何有如此心境呢？（注：问题设坎打下伏笔。）
生：（注：此环节因不同的班级会出现不同的反应，但大多班级的同学会产生茫然无语的境地。）
师：（话锋回转，导问渐入课题）那刚才同学们听到的是什么音乐？或者说是由什么乐器演奏的音乐？
生：古琴音乐；古筝音乐（注：因知识不一，会出现音色辨别的争议）说明：此环节如学生们出现音色辨别的争议，可适时加入简述古琴与古筝的基本区别。（注：此环节学生传发介绍古琴乐器的相关资料。目的是：引发学生自主学习，延伸课堂教学内容，拓宽学生学习视野。）
师：很好，刚才同学们通过聆听古琴曲引发了很多美妙的心境，与此同时又让我们产生了无语的感觉，那么今天我们将通过古琴音乐来领悟其深邃的意境。（注：出示课题）
三、故事反倒设悬疑，问题引入思因由。
（设计意图：高山流水“伯牙遇知音”的故事千古流传，学生中大部分同学对此故事情节有所了解和耳闻，但故事背后蕴涵的古琴曲大音希声之境界所带来的曲高和寡却让学生耐人寻味，此环节通过悬疑问由引领学生探古寻音。）
师：同学们知道一曲《高山流水》激荡出“伯牙遇知音”的故事千古流传，那同学们对于故事中俞伯牙遇知音后又失知音做出的摔琴叹息之举是如何理解的呢？
（注：此环节请学科代表分发与古琴相关的故事资料）问题提出，同学们议论纷纷最后学生感悟到：
师：很好！从刚才同学们对“伯牙遇知音”的故事理解以及我们刚才初步接触到的古琴琴韵，古琴曲意境之深远带给我们曲高和寡之感，接下来，我想和同学们一起通过古琴曲《流水》来尝试“演绎”一番新世纪版的“伯牙遇知音”的故事，不知同学们意下如何啊？
生：（同学们会意一笑，满怀期待。）
四、皮筋调动心鸣，引发赏乐臆想
（意图说明：古琴曲意韵深邃、曲高和寡，对于现代初中生在欣赏时难免会出现无所适从的现象，通过随琴曲拨动牛皮筋的手段来促使学生与古琴音弦达到共振的效果，以此来引发学生产生赏乐臆想。）
师：在“演绎”之前请同学们拿出刚才进教室时老师分发给每一位同学的牛皮筋，（此时同学们眼神中略带疑惑）请同学们保持刚才赏乐的心境，继续闭目静心聆听古琴曲《流水》并随琴音的起伏轻轻拨动你手中的“弦”（注：皮筋），把自己置身于鼓琴者的心境，想想你在述说什么？传递什么……
师：刚才我们静心完整聆听了古琴曲《流水》，请问，你在述说什么？传递什么……
生：畅所欲言
五、问题拓展深入，赏乐探古寻音
师：刚才同学们对古琴曲《流水》有如此奇妙之感受，想过它通过什么手段或手法来演绎如此神韵的吗？那么接下来，我们结合课本：“拓展与探究”中第1、2题中所提出的问题来进一步深入探知感寻古琴曲《流水》带给我们的神韵。师：首先，请同学们一起来欣赏一段介绍古琴音色及演奏技法的视频，想想古琴曲《流水》中是如何运用琴音及演奏手法来表现其深远意境的？（注：投影板书：一、古琴音色之特点二、古琴常用演奏技法）
师：有了对古琴音色及常用演奏技法的初步了解及之前聆听古琴曲的感悟，我们再请同学们结合课本中拓展与探究中提出的问题来谈一谈，古琴曲《流水》所表现的是实景、还是实情？还是虚幻、还是臆想？
生：（注：问题提出，同学们又开始了新一轮的讨论）师：很好！此时同学们都有各自的观点和想法，与此同时也引发了我们对古曲音乐风格特点的思考，那接下来，我们带着这份思考和疑惑再来聆听一遍《流水》，看看同学们在这次聆听中是否能找到你心中确切的答案？
在这次聆听时请同学们带着水的流动和心的灵动继续闭目静心聆听琴曲《流水》，再入佳境探古寻音（注释：此环节老师出示若干装有水的盆或桶，引导学生把手置于水中随琴韵在水中游动。）
（意图说明：古琴曲《流水》乃表现流水之形态，意通过对山泉、小溪、江河、湖海的描绘来抒发对大自然壮丽的赞颂。此环节在前面同学们用皮筋与琴音产生共振带来的神韵中，再通过俱像的水来引发琴音（鼓琴者）与心灵（赏乐者）的碰撞，那岂止是课堂的升华更是古韵的回荡。）
师：有了水的流动和心的灵动，你已经有“弦外之音”了吗？
生：畅所欲言。
师：很好，同学们对琴曲《流水》进一步的心灵感悟为我们打下了非常好的感情基础，那么同学们想过琴曲《流水》是如何通过古代音乐的语言和结构手法来表现“大音希声”之境界的吗？
初中音乐课大单元教学设计 篇6
教学目标：
1、情感态度价值观：通过对xxx歌曲《青春舞曲》的学习，能对我国的民族民间音乐产生兴趣。
2、过程与方法：在参与各种音乐实践活动中，感受xxx音乐魅力。
3、知识与技能：能用自然圆润的声音、清晰的咬字吐字、明朗活泼的情绪学唱《青春舞曲》，掌握xxx音乐独特的x.xxx节奏。
教学难点：
歌曲《青春舞曲》的学唱及维吾尔族舞蹈律动风格的体验
教学课时：
一课时
教学准备：
自制多媒体课件、课题和歌谱图片、黑板、电子琴、小鼓、学生自制沙锤,xxx帽
课前律动：
利用歌曲《我们的学校亚克西》。教学生一个xxx舞步。重温“亚克西”的意思。
1、说说“亚克西”的意思。
2、随着音乐跳xxx舞蹈的舞步，在最后摆一个造型高呼：“亚克西”。
一、师生问好。
师：同学们：亚克西
生：老师：亚克西
一、简介并导入歌曲
1、刚才我们用我国哪个地方的方言打招呼？（xxx）说起xxx，大家都知道那里的.葡萄很出名，其实xxx的歌舞也非常有名。今天老师带来了一首xxx维吾尔族民歌。请听一听是什么歌曲？（放视频）
2、板书课题：青春舞曲简介歌曲、欣赏歌曲。
师：《青春舞曲》这首歌是由有民歌王子和西部歌王之称的王洛宾在1939年创作的，至今已经有了75年历史，无论是民族歌手还是港台歌星，再到超女，人人都喜欢哼唱这首歌曲。
2、出示板书
师：今天老师也来唱一段。请留意鼓的节奏。
二、学唱
1、听范唱学节奏，理清节拍和强弱规律。
1)教师运用鼓敲出固定节奏，范唱：XXXX:
2)学生运用身体乐器模仿鼓的节奏拍一拍，是范唱。
鼓的节奏是怎样的？你还可以利用你的身体乐器这样拍、这样拍。用你自己的方法。准备1-2-3-起（放录音一段）
3）了解歌曲的节拍和强弱规律
师：同学们的方法真多！一起告诉我，这首歌是什么拍子？那强弱规律谁还记得？（板书）我们还可以配合这种强弱规律这样拍（示范：拍手、拍肩、拍空气、拍肩）1-2-3-拍。
4）同桌合作拍。
师：现在我们通过游戏的方式来体验这种强弱规律。我需要一个“pala”，你来陪陪我好吗？来试一试！很好！你们会玩吗？来找你的“pala”，一边拍，一边轻轻唱。（放音乐）准备-开始。
2、学习歌词
1）幻灯出示歌词，学生根据自己的感受初次朗读歌词（不要求按歌曲的节奏）
师：（竖起大拇指）你的心情怎么？（开心）看看歌词，带着你现在的心情，读读歌词。准备，开始！
3）体验节奏带来的快感。
A师：刚才老师听到这个特别的节奏（板书：x.xxx）谁可以拍一拍？你来，你来，你来。拍得真好！你们知道吗？这是xxx音乐独特的节奏，它几乎出现在每一首xxx歌曲中，我们找一下，它出现在哪里？
B：找乐句？（x.xxxx.xx.xxxx）
C师：真会找！你能把节奏拍出来吗？那你认为我们班谁有这个本事？好！请你1-2-3-拍。
3、师运用电子琴弹单音，帮助学生视唱歌谱
1）师唱旋律，学生拍节奏。
师：现在要考考你的耳力，我唱旋律，像刚才那样，你们用手把你听到的节奏拍出来。（最后重复的地方唱两次）
2）模唱。
师：同学们的节奏感特别强！想唱歌吗？让老师听听你们的声音。唱跟老师来，du（重复几次）
好，保持住！把你听到的音用du唱出来。（老师弹：6136）
我们把du加到旋律当中。Dudududu1-2-3-唱
3）师生接龙视唱歌谱（用两种颜色区分歌谱）
4）生生接龙唱。
师：谁来小能手和同学们合作
4）完整唱歌谱
4、请学生填唱歌词。
1）弹琴师：下面我们来挑战整首歌谱能把歌词加进来吗？唱歌咯，小腰杆挺直，眉开眼笑轻轻唱。
2）歌曲表达的是一种什么样的感情！
哪一句最能表达这种快乐的情感？谁来试一试？看看我是怎么唱？一起来！
3）多形式唱
A师生合作
我们来分句接龙唱。你们先唱，还是我先唱，好！第一段，……第二段……（试一试）
B我们还可以用什么方式来唱。能不能把鼓的节奏加进去，谁想试试。你愿意为我们敲鼓伴奏？谢谢！（放录音）
三、乐器伴奏（第一次1-2-3-4乐器起，第二次1-2-3-4学生唱）
1、加入其他打击乐器，创编固定节奏为歌曲伴奏
用打击乐器伴奏当然不止小鼓一种，它还有很多伙伴，还有木鱼、三角铁等等，我们一起来看看，这里有三种节奏型，现在我们分成两个组，先请大组长出来，你来当代表抽签，抽到几号，你就组织你组的同学练习几号的节奏型。来，抽一张，给大家看看你抽到的第xx条节奏，4拍，怎么玩？同学们拿出你们准备好的乐器，开始！（2分钟）
2、分组汇报
1）2分钟后，教师运用小鼓拍出x.xxx节奏，学生安静下来并回到自己的座位上。
2）师：每组的小组长出来带领自己组的同学拿乐器伴奏，另一组唱。教师拍鼓的节奏（用亚克西肯定和鼓励学生）
师：把乐器轻轻地放回原位。
四、创编动作
1、看视频，体验xxx舞蹈。
师：在xxx，无论男女老少，人人都能歌善舞。我们一起来欣赏一段xxx舞蹈视频，大家一边看，一边模仿视频里的动作。
2、全班跳xxx舞步玩木头人游戏。
师：刚才，有几个同学跳得特别棒！我奖励他们和我玩一个游戏。（1-2-3-4）我们来玩一个木头人的游戏。会不会？规则是：全班同学随着音乐跳起xxx舞步，在音乐停的时候摆一个xxx舞蹈造型迅速冻成木头人。由魔法师做出一个xxx舞蹈的动作，过关了，同学们才能解冻！然后和魔法师一起跳。谁来做魔法师？
师：大家一起来
五、小型音乐舞会
1、围圈
还想玩吗？秋天是丰收的季节，我要邀请我们五（5）班的全体同学，一起去葡萄园玩。我要请一个同学当我的鼓手。谁想来？4拍，你准备怎么敲？欢乐的歌曲，木头人游戏大家还记得吗？（好！鼓声响起，各族同学围着凳子围成一个圈）准备——1-2-3-4
2、玩
我们的欢乐号列车开往xxx维吾尔族，这是一辆特殊的列车，在车厢内，大家要唱起来，跳起来列车才能开动。
六、思想教育。
我国是多民族国家，每个民族的音乐和舞蹈都有独特的风格，像蒙古族、藏族、都很有特色（出示一些图片）同学们！青春无限好！我们要把握青春，努力学习！把我们的激情与活力迸发出来吧！同学们竖起你们的大拇指，一起欢呼吧——亚克西！（幻灯出示）
初中音乐课大单元教学设计 篇7
教材分析：
本课是一节学科之间的综合课，以美术学科为主。结合音乐的课程内容进行学习。活动设置为学生提供了多渠道的情感体验，透过美术、音乐感受相织的艺术情感。让学生产生共鸣，选择自己的绘画表达方式进行交流学习。
本课试图构建视觉与听觉之间的通道，潜在地在幼小孩子的心中埋下综合性艺术智慧的种子，将美术、音乐两种艺术形式的美积淀、渗透到学习之中，不断提高学生对美的直觉判断和表现能力。对于这种学习方式，学生将呈现极大的学习热情，作业表现将呈现异彩缤纷。
学情分析：
这个学期的学生思维灵活，喜欢唱唱画画，作画用笔用色大胆，不加修饰，形象夸张，强调自己的思想情绪。但要用语言表达对音乐的感受，和画出感受，还是有点难度。
教学目标：
知识与能力：学生学习运用点线面等绘画语言表现音乐的感受。
过程与方法：能够大胆表现自由地表现出音乐给自己的感觉，并且能用简单的话语表达内心的感受。
情感态度与价值观：在学习中感受音乐与美术的联系，体验综合性学习带给自己的乐趣。
教学重点：
激发学生参与综合性学习活动的热情，能通过听音乐把自己的感受画出来，并注意视觉与听觉的协调活动。
教学难点：
通过听音乐把自己的感受用点、线、色画出来，并注意视觉与听觉的协调活动。
教学过程：
一、热身激趣导入
1、播放阳光活动健身操音乐，学生跟随音乐跳健身操。
师：同学们跳得真好，这是我们每天下午阳光运动跳的健身操，能说说你跳操的心情吗？这首音乐给你什么感受？
（学生回答谈谈体会）
2、师：刚才我们用美术的舞姿和言语表现对音乐的感受，你想试一试用画画来表现吗？这节课，我们就来进行听听画画的美术活动，把你对音乐的感受画出来。（老师板书：听听画画）
【设计意图】：从学生最熟悉的音乐舞蹈启发学生说出对跳舞的感受从而引向用简单语言表达对音乐的感受。给学生设好台阶，降低学习难度。
二、综合体验
1、感知描述画面谈感受。
出示康定斯基两幅作品
1）师：这作品的表现方法很特别，画面里并没描绘具体事物的形象，却给人一种强烈的视觉效果。请你谈谈这两幅作品给你的感受。
①看到这张画，你想到了什么？给你什么感受？
②画家为什么这样画？
（学生回答谈谈感受）
师：同学们说得真好，都有自己独特的见解，老师很开心。这两幅画都是抽象画派的代表人物康定斯基的作品，它们都表达同一个内容——音乐。这两幅画里，我们可以感受到动听的音乐在画面上回荡。
2）师：这两幅画面分别表达的.是怎样的音乐呢？我们听两段音乐，同学们感受一下，哪段音乐跟哪幅作品最适合，为什么？
播放《命运交响曲》和《小步舞曲》。
（学生回答说说选择及原因）
【设计意图】：选取两幅视觉效果较强烈的抽象画，和两首区别较大的音乐，能给画选择适合音乐的活动，激活感觉联通。
2、游戏探究线、点与音乐的联系。
1）通过游戏发现音乐与点、线的关系。
师：画家是怎么把绘画与音乐结合在一起的呢？我们来玩个游戏，同学们听两段音乐，你可以指挥彩带或桌面的物品作为道具表现音乐的节奏，思考你是怎样指挥的？
①播放剪辑的《小步舞曲》里节奏由慢转快的片段，学生舞动彩带（预设）。
②播放剪辑的《七月火把节》里的鼓乐。学生用道具敲打（预设）。
师：同学们表演真精彩！请说说你是怎样跟着音乐来指挥彩带跳舞的呢？（学生回答谈体验）
师引导：节奏慢时彩带象绘画中的什么线？节奏快时又是什么线？鼓乐象绘画中的什么？
（学生回答谈自己的发现）
师：老师也想表演，听听老师的敲击表演，想想用点去表现的话，画的点有什么不同？
老师敲打“咚嗒嗒，咚嗒嗒”
（学生回答）
师小结：我们可以用不同的线去表现音乐节奏的快慢，节奏强弱则可以用点的大小，浓淡，疏密去表现。
【设计意图】：让学生随音乐挑选用道具表演，通过观察道具的变化
让学生自主发现、自主探究解决了教学难点：点、线与音乐的联系。
2）尝试用点和线绘画音乐。
师：你们真是了不起的指挥家，我们把你的指挥表现在纸上吧，谁愿望和老师一起来画？
播放音乐，选2位学生和老师一起跟着音乐在画板上用笔墨画出点和线。其他同学用手在空中画。
（教师和学生进行绘画活动）
请同学说说师生合作的画的看法和建议。老师结合学生建议小结绘画时要注意的情况，比如构图的疏密等。
【设计意图】：老师与学生一起听音乐尝试绘画，把之前发现的点、线与音乐的联系知识运用到实践中。让学生感受画音乐并不难。激发学生绘画的欲望。
3、探究色彩与音乐的联系。
1）看两段音乐动画，小组讨论色彩与音乐的联系。
师：刚才老师与同学们把对音乐的感受用点、线画出来了，看看我们的画跟屏幕上的画有什么不同？（课件展示一幅彩色的抽象画）
（学生回答）
师：我们怎样用色彩去表现音乐呢？请听两首音乐，你可以看动画欣赏，也可以闭上眼睛欣赏。
（播放《民乐：喜洋洋》和《竹林听雨》音乐动画，学生欣赏）
小组讨论：
①说说两首音乐给你什么感受？
②两首音乐分别可以用什么颜色去表现？为什么？
请小组代表发言。老师结合学生的发言进行小结。
2）听音乐给画板上的师生作品添色彩。
师：我们听一段音乐，同学们想想用什么颜色表现，指挥老师把刚才的师生作品添上颜色。
放音乐，学生感受音乐，说说适合用的颜色，老师根据学生意见给画添上色彩。
师：看着我们的杰作，你最想说什么？你能从画感受到音乐的回荡吗？
（学生谈谈对作品的看法，师结合学生回答进行小结。）
【设计意图】：通过动画视频与音乐的匹配展示，使学生明白轻柔的音乐与欢庆激烈的音乐分别可用什么色彩表现。小组交流让学生的想法更加丰富，不再局限于红，绿色。学生指挥老师根据音乐添加色彩，发挥了学生的主观能动性和教师的示范作用。解决了学生如何上颜色的难题。
4、赏析同龄儿童听听画画的作品。
师：刚才我们是用笔墨、颜料去绘画对音乐的感受，现在我们看看同龄的学生用色彩笔或油画棒怎么表现对音乐的感受。
（课件展示同龄儿童听听画画的作品）
师：请同学谈谈你喜欢哪幅？你觉得他们画的是一首怎样的音乐？（学生回答）
【设计意图】：观赏同龄学生作品，为学生绘画创作铺垫。让学生产生熟悉感，亲切感，使学生更容易进入接下来的创造表现。
三、创造表现
师：欣赏了同龄学生的作品，你也想试一试画吗？好，老师准备了两首音乐请你们把对音乐的感受选择你想用的材料，用点，线，色画下来。
（老师准备了水粉颜料和装了不同色彩的水的矿泉水瓶，学生自带了油画棒或彩色笔。让学生自行选择绘画材料。）
①播放音乐《秋日的私语》，学生绘画。
音乐停后。抽两张作品在投影仪展示，让学生提建议。师小结注意的问题。
②播放音乐《赛马》，学生绘画。
【设计意图】：准备能使学生容易表现对音乐感受的绘画材料，通过绘画，洒水成画，让学生充分、尽情地表现对音乐的感受。
四、评价
1、展评学生作品。
画完的学生自行把画夹在教室四周，学生们互相观摩，交谈，师生互评。
①介绍自己的作品。
②说说你最欣赏哪幅作品？你想对哪幅作品提点建议？
③看到我们的作品你想说什么？
（学生说看法，谈体会）
师小结：同学们能注重对音乐节奏、气氛的表现，并把音乐的感受画出来，非常好！其实画没有好与坏之分，只要你把内心的感受真实地表现在画纸上，你就是最棒的。
2、这节课你有什么收获？你对自己的表现满意吗？
（学生说看法，谈体会）
今天的美术课，同学们能把自己的感受说出来，画出来。我们用掌声表扬自己。课后还要怎样呢？老师认为，同学们还要多聆听，多吸收，多创作。
【设计意图】：评价活动给学生创设了互相学习的空间，提供了展示自我的机会。通过各自的作品介绍挖掘学生的闪光点，培养了学生的自信心
五、课堂延伸
感受音乐的形式除了绘画之外，还可以用其他的方式，如雕塑、舞蹈等等。
初中音乐课大单元教学设计 篇8
单元分析：
本单元通过学唱《快乐阳光》、《飞吧，飞吧》、《翅膀》；聆听西班牙歌曲《鸽子》、罗马尼亚器乐曲《云雀》、法国器乐曲《天鹅》、秘鲁的《飞驰的雄鹰》；朗诵小诗《画太阳》等活动，让学生感受异国音乐的不同风格，初步了解音乐与诗歌、文学之间的密切关系、使学生在放飞歌声的同时放飞自己的理想，从而达到激发想象力、增强音乐表现力的目的。
教学目标：
1．在聆听声乐作品《鸽子》时，能感受到歌曲所表达的特定情感；在聆听器乐作品《云雀》、《天鹅》、《飞驰的雄鹰》时，能感受到乐曲的速度变化对表达相应情绪所起的作用，能说出不同的乐器音色在塑造音乐形象时的差异，同时对不同国家和地区的音乐作品风格差异有粗浅的认识。
2．能用较和谐、统一的声音唱好多声部合唱歌曲；能熟练地演唱《快乐阳光》。
3．理解拍号的含义，感受节拍的强弱规律。
本单元课时安排：
第一课时《飞吧飞吧》
教学时间：
4月20日~4月22日
教学内容：
1、听赏歌曲《鸽子》、《快乐阳光》
2、学唱歌曲《飞吧飞吧》
教材分析：
1、《鸽子》是一首优秀的男声独唱歌曲。诞生于十九世纪，由西班牙民间作曲家依拉蒂尔作曲，至今仍在世界各地广为传唱。歌曲的旋律悠扬婉转，其节奏及三连音的运用颇具特色，伴奏声部的探戈节奏型渲染出浓郁的西班牙音乐风格。
2、《快乐阳光》是一首欢快活泼，充满活力的童声合唱歌曲，大调式，两段体。词曲结合紧密，散发着时代气息，表现了当代儿童如同鲜花一样沐浴着新时代的阳光幸福的生活。
3、《飞吧、飞吧》是一首古老的德国民歌。歌词借用小鸟的口吻，勉励学生在少年时代要养成珍惜光阴、努力学习、勤奋劳动的好习惯。歌曲音乐语言简练，结构规整，配以逐步加入的三部合唱，简单的和声浓郁丰满，增强了音乐的立体感、形象性和趣味性，给人以美的享受。
教学目的：
1、《飞吧，飞吧》通过学生自己的配乐朗诵导入到歌曲，感受歌曲柔和、深远的意境；最后进行三声部的合唱，边练习边引导学生感受和声的美妙效果。
2、在聆听声乐作品《鸽子》、《快乐阳光》时，注意引导学生感受到歌曲所表达的特定情感；注意引导学生感受乐曲的速度变化对表达相应情绪所起的作用，能说出不同的乐器音色在塑造音乐形象时的差异，同时对不同国家和地区的音乐作品的`风格差异有粗浅的认识。
教学重点：
1、感受歌曲柔和、深远的意境。
2、感受乐曲的速度变化对表达相应情绪所起的作用，能说出不同的乐器音色在塑造音乐形象时的差异。
教学难点：
三声部合唱练习
教学过程：
教师教学学生学习备注
一、组织教学：
1、师生唱问好歌，开始上课。
2、进行连音和断音的发声练习。
用歌声进行师生问好
发声练习
二、欣赏“鸽子”“快乐阳光”
1．请同学们欣赏两首歌曲。说说他们的演唱形式。
2．播放歌曲《快乐阳光》、《鸽子》
听赏两首歌曲，听辨他们的演唱形式
男女声重唱
童声齐唱
三、教授新课：
1、师导入：在我国古代有一位著名的诗人，他曾经写了这样有名的一句诗，“少壮不努力，老大徒伤悲”你知道这句诗是什么意思吗？
师：在外国也是同样的道理。下面我们就来学唱一首德国歌曲《飞吧，飞吧》，它借用了小鸟的口来向大家讲述了这样的一个道理。
2、师播放录音歌曲。分析：
这首乐曲很简单，只有几句，但却有三个声部。我们可以很快的将歌谱和歌词学会，再进行合唱。
3、教师弹奏旋律。
4、学习歌词：
1）学生集体朗读歌词。
2）教师播放歌曲录音
3）播放歌曲伴奏。
说说诗句的意思
和大家一起学习歌曲《飞吧飞吧》
听赏老师播放的歌曲录音
感受三声部的和声
在演唱声音要统一，时边唱边听，注意各声部的音准以及声部与声部之间的和谐。
学习歌词
集体朗读
播放歌曲录音
播放歌曲伴奏，跟唱
五、课堂小结：
1、小结：同学们，从这首歌曲的学习当中，我们可以明白一个道理：那就是不管是外国还是中同，都要在小时候就养成好好学习，天天向上的习惯，长大了才不会一事无成，碌碌无为，而流下后悔的泪水。
2、课后作业：学习了这首歌曲，你对今后的学习有什么打算？
在学习了歌曲后为今后的学习做做打算
第二、三课时《翅膀》
教学时间：
5月25日~5月29日
教学内容：
学唱歌曲《翅膀》
教材分析：
《翅膀》是一首优美抒情的儿童歌曲，采用比喻的手法，多侧面的反映出少年儿童的精神风貌。全曲由两个乐段构成，第一乐段为齐唱或领唱，第二乐段为合唱，具有副歌的性质。曲调欢快活泼，洋溢着青春的热情。
教学目标：
1、指导学生以欢快的歌声，抒发热爱祖国、热爱生活的真挚感情及有远大的理想。
2、进一步提高二声部歌唱的技能，注意做到音准和谐、音量均衡及因色统一。
3、初步感受三、八拍节奏、音乐。
教学重点：
《翅膀》教师引导学生了解乐曲结构特点，指导学生尝试合唱之前可运用柯达伊手势进行三度和四度的音程训练。
教学难点：
教学中既要追求声音的和谐、统一，又不可为达到此目的而进行过于枯燥、苛刻的训练。
教学过程：
教师教学学生学习备注
一、组织教学
1．师生问好
2．发声练习
12345—54321—
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用歌声进行师生问好
找到正确的发声位置，口腔中的软腭抬起，气息通畅，声音具有头部气流感，注意韵母的口型。
二、体验三、八拍节奏
1、复习三、四拍，认识三、八拍；
2、听音乐，用不同的拍击形式体验三、八拍歌曲；
3、创编三、八节奏及乐句。
和老师一起复习拍号
体验三八拍的律动
三、合唱练习。
1、利用柯达伊手势进行两声部的和声音程练唱。
2、练习合唱发声练习曲。要求一气呵成，韵母发音位置统一。
3、视唱二声部旋律
做一做柯伊达手势
和同学一起进行二声部音程练习
四、新歌教学《翅膀》。
1、激趣导入，播放课件：
学生听赏歌曲《翅膀》。老师提问：你们看到了什么？听到了什么？有何感想？
小结；刻画了儿童们在洒满阳光上，愉快歌唱的动人景象，抒发了他们热爱祖国、热爱幸福生活的真挚情感及远大的理想。
2、聆听范唱，划分乐段。
3、朗读歌词。
4、跟琴唱词。
5、找出曲谱中的节奏较难的乐句，跟师唱一唱。
6、跟琴唱一唱高声部歌谱。
7、小组练唱，并随即指导，主要是唱准确。
8、巩固演唱歌曲
9、再引导学生唱一唱低声部的歌谱
10、指导学生能分别演唱高、低声部的歌谱。
学生听赏歌曲《翅膀》
感受歌曲的情感和意境
再次聆听范唱，分一分乐段
朗读歌词
和老师一起解决较难的乐句
跟琴唱谱
小组比一比谁唱得更准
再唱唱低声部的歌谱
指导学生能分别演唱高、低声部的歌谱
五、歌曲艺术处理。
1、讨论、实践后总结：
这是一首带副歌的分节歌，高潮在副歌部分。我们在演唱时可以怎样处理呢？
2、各组按新的要求练唱全曲。
3、各组展示演唱。
4、评议。
合唱部分可用“mf”合唱部分用“mp”，总的是以轻柔、优美、舒展的声音来表现歌曲的意境。
各组练习
小组展示、活动评价
六、小结
每个人都有很好的理想，让我们把握现在美好的时光，通过自己的努力实现自己的理想！
教学后记：
这首合唱歌曲的教学我计划用两课时完成，在第一课时的教学中我设定的教学目标是能够完成分声部的歌谱和歌词的演唱。音乐是由心的表达，结合这首歌曲的情绪，我从和孩子们谈谈自己的理想入手，他们在快乐的氛围中畅谈、交流，师生间的情感也拉进了。歌曲学唱部分，我主要从引导学生感知乐曲的三拍子律动开始，因为这首歌曲的节奏很活泼轻快，我希望学生能从听觉、律动、感知等方面体会。在歌曲学唱环节，我主要用了听音模唱的教学方法，学生前面的聆听已经对这首《翅膀》有了整体的感觉，因此学唱部分继续调动学生的听力，从整体感受换到乐句的一句句仔细听辨，由这节的学习情况中发现，学生在前面四个乐句的演唱中最容易忽视的是最后一个五拍的音总是不唱足时值。所以在教唱的过程中，教师还需要引导学生注意节拍的准确和气息的支撑。在副歌部分，我主要采用了学生自己视唱歌谱的教学方法，因为这首歌曲的合唱部分歌谱对于四年级的学生来说还是比较适合的，里面绝大部分小节比较简单，只有个别小节需要老师指导，这里我也是采用了让学们多聆听、多模唱，还有由会唱的同学进行示范唱的方法，这样可以使学生有更多自己探究学习的机会。歌谱演唱最重要的目的就是要帮助学生更准确地演唱歌曲，所以在学唱歌谱中我主要经常强调学生要轻声唱谱，多听琴声。由于时间关系，在这节课中我对歌谱演唱的练习还不是很多，在后面的课中我还会引导学生多练。在歌曲处理方面，我认为这节课也没有达到我预期的效果，副歌部分“啦啦啦”的这些乐句应该有连贯和跳跃两种不同的声音表达，这样歌曲的情绪就更加活泼轻快了。总的说来，这节教研课中我对歌曲的技能训练比较偏重，对情感的渗入不够，在日后的教学中还需要有很多修改的地方。
初中音乐课大单元教学设计 篇9
一、教学目标：
1、在反复聆听、歌唱《渴望春天》的过程中，感受歌曲明朗、愉快的情绪。
2、培养学生对经典作品的兴趣和热情，唤起学生对音乐、对春天、对生活的乐观、积极的情感体验。
3、让学生初步了解有关作曲家生平等音乐与相关文化
4、能够从以“春”为主题的古诗和歌曲中感受、体验人与大自然和谐相处的快乐，乐于参与表现创造“春”的音乐活动。
二、教学重、难点
1、尝试用声音、速度、力度的变化表现赞美春天、渴望春天的心情。
2、认识变音记号，学习临时变化音的唱法。
三、课前准备：
欣赏《春天在哪里》，播放一些以春天为主题的欢快的音乐作品，创设情景，帮助学生从音乐风格上自然地走近春天。学生从无意注意到有意注意，在不经意间领略到春天的诗意、暖意和别样境界。课前创设适当的艺术环境，突出音乐艺术美的氛围，为音乐课创造一种闲适、松弛的心情。
四、教学过程：
（一）导入
（在《春天在哪里》音乐声中进入教室）
师：刚才播放的这段音乐大家应该非常的熟悉，能告诉我它的歌名吗？
生：《春天在哪里》。
师：这首歌表现了什么啊？春天的歌。现在春天的脚步也慢慢走近我们的身边，我想请同学们用自己熟悉的一些诗、歌还有词来描述一下春天。
师：同学们表现的非常的好，在这短短的几分钟时间内就说出了这么多关于春天的诗和歌，说明同学们对美丽的春天是多么的热爱。
1、聆听（渴望春天）
师：首先我请同学们来欣赏一首歌曲，听完之后请你们谈谈你们在歌声中感受到了什么？（运用开门见山的方法，直接让学生欣赏优秀童声合唱团的演唱录音歌曲，使学生熟悉旋律，熟悉音乐，初步体会和感受音乐的意境。体会歌曲明朗、愉快的情绪）
生：我感受到了大自然……万物复苏等。
师：刚才个别同学谈了自己感受，那么我想那些没有举手的同学一定还在回味当中。你们能不能给这首歌来添一个歌名呢？
生：《渴望春天》
2、简单介绍音乐大师——莫扎特的出生地、出生时间和非凡的音乐天赋
师：刚才我们听到的歌曲《渴望春天》就是由莫扎特创作
师：关于他你们了解多少呢，在课前我请同学们去查找了一些关于莫扎特的资料，我们一起来分享。
生：他是奥地利作曲家，维也纳古典乐派代表人物之一……
师：同学们找了非常多的资料，现在我们也初步的了解了一些有关莫扎特的东西。让我们走进他的歌曲中，去领略一番。
3、复听《渴望春天》
师：下面请再次欣赏《渴望春天》，边听边思考以下问题：
A、歌曲的演唱形式：
1、男声合唱
2、童声合唱
3、女声合唱
B、歌曲的情绪：
1、热烈激动
2、明朗愉快
3、低沉忧郁
C、歌曲的拍号：
1、3/4
2、6/8
3、3/8
（六拍子是由两个三拍子组成的）
D、歌曲描述了什么样的画面？
（第一遍带着问题听音乐，边听边写下前三题的答案。第二遍跟着录音小声哼唱，最后一题同桌互答）
4、学唱歌曲
师：同学们用自己的语言描绘出不同的画面，那么不知道用歌声描绘出的画面是不是也一样的美呢？先听老师把这首歌演唱一遍。听完这后我想你们一定也很想来学唱这首歌。
（1） 师边弹奏歌谱，生轻声学唱，找出自己认为最难唱的一句。讲解升号，装饰音、休止符、不完全小节、连音线。
师：在这首歌曲中出现了很多的休止符，必须要注意休止。
（2） 生随琴轻声的用“啦”来模唱。
（3） 学唱歌词并且能有感情的演唱。
师：这首歌的情绪是怎么样的呢？那我们唱的又是怎么样呢？跟磁带中唱的情绪是一样的吗？
（增强了学生对音乐作品情绪的体验，并使学生了解到歌曲的词、曲情绪应一致、和谐。）
5、歌曲创编：
请你们用自己喜欢的形式给歌曲进行创编。
6、课堂总结
师：你看今天春光明媚，空气清新，现在真是个柳绿花红、莺歌燕舞的季节，那么现在就让我们到大自然中感受一下春回大地、万物复苏的景象吧
初中音乐课大单元教学设计 篇10
一、教学目标
【情感态度价值观】
欣赏乐曲《饮酒歌》，感受乐曲不同部分的情感变化，从而歌剧对音乐的喜爱之情。
【过程与方法】
学习过程中运用聆听、表现、合作等方法，学生能够完整地表现乐曲并能提升音乐感知能力。
【知识与技能】
能够在聆听音乐的过程中，了解歌剧《茶花女》，并能哼唱《饮酒歌》的主题旋律。
二、教学重难点
【重点】
听赏音乐的主题，哼唱歌曲，并感受乐曲不同部分的情感变化。
【难点】
运用音乐基本要素分析、理解音乐，了解演唱形式。
三、教学过程
(一)情境导入
教师播放《茶花女》片段，引导学生感受其中的情感变化，并说出自己的感受。
学生自由发言。
教师总结，介绍歌剧《茶花女》的故事情节，引出课题《饮酒歌》。
(二)感受体验
1.初听乐曲
并设问：歌曲的速度是怎样的?
学生自由发言。
教师总结：歌曲是男主角阿尔弗雷多在女主人公薇奥莱塔举行的宴会中举杯祝贺，用歌声表达对薇奥莱塔的爱慕之心，薇奥莱塔也在祝酒时作了巧妙回答，所以在速度上是稍快的。
2.复听乐曲
并设问：歌曲给你带来一种什么样的感觉，描绘的是什么样的场景?
学生自由发言。
教师总结：歌剧的第一幕表现了两人的对唱表达了他们互相爱慕之情，在最后一段客人们的合唱也增添了这首歌的热烈气氛，所以《饮酒歌》给人一种活泼欢快的感觉。
(三)探究学习
1.教师播放音频，引导学生聆听时思考：歌曲的演唱形式是怎样的，是否发生了什么变化?
教师总结：歌曲的旋律重复了三遍。第一遍为阿尔弗莱德的独唱及朋友们的合唱;第二遍为薇奥列塔的独唱以及两位主人公的对唱，最后有合唱呼应;第三遍是客人们的合唱。
2.教师播放视频音乐，引导学生随音乐体态律动，感受音乐的起伏，并结合乐谱找出发生起伏变化的主要原因。
这首单三部曲式的分节歌以轻快的舞曲节奏、明亮的大高色彩及六度大跳的旋律动机贯穿全曲，在装饰音——倚音的辅助下，表现了主人公对真诚爱情的渴望和赞美，充满青春的活力。同时又描绘出沙龙舞会上热闹、欢乐的情景。
3.教师弹奏主题旋律，学生跟琴哼唱。
4.教师播放《茶花女》片段，伴随音乐，引导学生已小组的形式，分别扮演不同的角色，体会歌剧的魅力所在。
5.完整地播放音乐，深入体会歌曲的情感变化。
(四)巩固提高
教师通过播放威尔第的另一部歌剧《弄臣》片段，并提出问题：此作品与《茶花女》有和不同?请小组展开讨论后，教师顺势介绍作者威尔第的生平。
(五)小结作业
师生共同总结本节课所学知识，感受歌曲《饮酒歌》不同部分的情感变化，了解歌剧。
请同学们课后查阅关于此故事的内容品读，下节课分享。
初中音乐课大单元教学设计 篇11
教学目标：
1、用较长的气息与和谐的声音演唱《晚钟》。
2、了解一些俄罗斯的民歌。
教学过程
1、欣赏合唱《晚钟》
阶段目标：通过欣赏合唱《晚钟》感受歌曲的思乡情绪。
师：请同学们欣赏一首俄罗斯的民歌《晚钟》，听一听是什么演唱形式？
生：欣赏并回答（参考答案：演唱形式是合唱）。
师：这是一首领唱与合唱的歌曲，合唱部分是起衬托作用的，表现了一种意境。现在我们再听一遍。想一想，歌曲表现了什么样的情绪？
生：欣赏并回答（参考答案：表现了怀念故乡的情绪）。
2、学唱歌曲领唱部分
3、阶段目标：能用较长的气息、连贯的声音演唱《晚钟》领唱部分
师：这是一首表现思乡情绪的歌曲，从傍晚的钟声联想起故乡的往事，和我们前面学过的《枫桥夜泊》的意境有些相似，只是音乐的风格不同。现在我们来视唱领唱部分。
生：学生视唱。
师：这虽然是一首四三拍的歌曲，但它和圆舞曲的四三拍不一样，不能太突出强、弱、弱的强弱规律，速度要慢一些。如果按圆舞曲的风格来唱，歌曲的意境就被破坏了（教师通过对比的演唱，引导学生理解歌曲的意境）。
生：演唱。
师：这次唱得稍好一些。因为这首歌曲的速度比较缓慢，所以一定要有较长的气息支持，我们来练习一下长音的呼吸，两个声部的同学都要注意声音的平衡。
生：练习长音的呼吸。
师：哪位同学来试试，看谁的气息长，声音又平稳。
生：比赛。
师：经过刚才的练习，同学们的气息长了一些，现在我们再来唱一遍，相信一定会比刚才更好。演唱时最好两小节一吸气，如果可以的话，四小节一吸气最好。
生：演唱。
师：这次好多了，现在我们再听一听歌曲，看看我们的演唱还有什么不足？
生：欣赏并提出问题再演唱（首先要肯定成绩，再提出不足）。
4、学唱合唱部分
阶段目标：能用和谐的声音演唱合唱部分。
师：这首歌的合唱部分很有特点，描绘了钟声当当的宁静意境。现在我们分声部来视唱乐谱。
生：分声部练习合唱部分，教师纠正。
师：现在我们把两个声部合起来唱。
生：合唱。
师：现在我们按课本上的要求用“Hm”和“当”来演唱。
生：合唱。
师：现在请一位同学领唱，其他同学合唱，注意合唱部分进入时要准确。
生：教师指挥学生合唱。
师：现在我来领唱，请同学们合唱，还要请一位同学来指挥。
生：学生指挥并演唱。
师：在结尾处要渐慢渐弱，更需要较长的气息支持，我们再来唱一唱。
生：演唱。
5、欣赏手风琴曲《小苹果》
阶段目标：了解一些俄罗斯民歌，开阔学生的音乐视野。
师：关于这首歌曲还有个故事。这首歌虽然是表现思乡情绪的，有些哀愁的感觉，但是在苏联卫国战争期间，苏联合唱大师阿斯维什尼柯夫把它改编成了一首无伴奏合唱，改变了原来歌曲伤感的思乡情绪，好像敲响了保卫祖国的警钟，成了一首号召人民起来战斗的战歌。你们来听一听，为什么同样的歌曲会产生两种不同的情绪呢？
生：音乐的力度、速度有了变化，所以情绪也就不一样了。
师：说得非常好，音乐是通过音乐的要素来表现的，不同的音乐要素就可以产生不同的效果。俄罗斯有许多脍炙人口的民歌，谁能说出几首？
生：《伏尔加船夫曲》《小苹果》《雪球花》等。
师：《小苹果》是一首欢快的歌曲，被改变成许多器乐曲的形式。其中，手风琴独奏是最受欢迎的一种演奏形式，最后我们来欣赏这首欢快的《小苹果》结束我们今天的课。
生：欣赏手风琴独奏《小苹果》。
初中音乐课大单元教学设计 篇12
一、课前
1、小魔术，老师与学生一起做绕手腕的魔术，让学生百思不得其解。
2、老师指导学生学会魔术。
二、引入
1、管弦乐队讲的故事，你想听吗？你要有一双音乐的耳朵。
2、音乐响起，老师配上讲述词。
这是一位怎样的魔法师？（突然强的旋律片断）
哪一种乐器演奏的？（铜管乐器，很明亮的音色，震撼了一切。魔法师威力无边。
3、这是一把怎样的'小扫把？
小扫把的旋律是怎样的？（活泼的）
它的.乐器属于哪一类？是铜管还是木管？
它是大管，看一看大管的图片
哼唱扫把的主题音调，用BONG来唱、
看谱子中哪些音乐要素使得这段音乐显得更活泼？（顿音记号——音乐更加跳跃；休止符——音乐更加短促）老师指导：八分音符也给人短促的感觉。
再唱一唱扫把主题，用人模仿小扫把的样子走步子，原地做。
4、有一个小徒弟，偷听到了一句咒语，接下来他会怎么做？
5、小徒弟试一试咒语，小扫把有反应吗？
（学生根据音乐说……）
6、听到了打水的声音，倒水的声音了吗？（老师指导下行音乐是倒水的声音）
7、说一说小扫把子神情
8、听：小扫把的主题反复了几次，请同学们用手指来表示。
每次都是一样的吗？
乐器？力度？（大管——小号——管弦乐；力度也是越来越强）
你好像看到了水越来越？
9、小结：这里用到的音乐表现手法是——主题反复。
10、水越来越多，会发生什么事？（学生说）
11、你听到水流的声音时请你做出流水的动作。（学生听并做动作）
12、水流的声音是用什么乐器演奏的？（拉弦乐器）
13、拉弦乐器的图片
14、水声后来停下来了吗？再听音乐。（水声一直有，小扫把一直拎水）音乐越来越激烈，音也越来越高，越来越纱，小弟子心情？
15、小弟子劈碎了小扫把，听一听小扫把怎样了？
（死了———怎么又起来了，走起来了，会出现怎样的场面？学生讲一讲。）
16、师父来了，一切归于平静。
三、完整欣赏
1、根据音乐，学生走一走小扫把的走步（只走主题第一次）
2、听到水的声音做一做水的动作
3、很多小扫把复活了，音乐的力度与速度怎样的变化？大家再走步
四、小结
1、在从小弟子身上学到了什么？（指名说，一两句话就行）
2、作品简介
3、交响诗与交响童话简介。
