美术手工课件八篇。
资料是时代的记录,它是产生于人类实践活动。无论是生活中,还是工作中,我们都有可能需要用到资料。有了资料的帮助会让我们在工作中更加如鱼得水!既然如此,你知道我们的资料有哪些内容啊?小编收集并整理了“美术手工课件八篇”,希望能帮助到你的学习和工作!
美术手工课件(篇1)
我爱我家
【活动目标】
1、培养幼儿手工制作的兴趣。
2、让幼儿体会手工制作成功的快乐。
3、锻炼幼儿手眼并用,灵活使用剪刀。
【活动准备】
1、与幼儿人数相等的剪刀。
2、幼儿用书《创意手工第四课》。
3、湿毛巾。
【活动过程】
一、谈话导入活动
小朋友喜欢你的家吗?
1、幼儿讨论、交流。
2、小结:今天我们来做手工《我爱我家》,看谁制作得最认真,来比一比吧!
二、教师示范操作过程
1、第一步用剪刀沿图的边线剪下两个正方形。
2、提问:表示什么〔表示涂胶水的位置(用于图之间的粘贴)〕。
3、第二步把两个正方形粘贴成房门和在屋里的样子。
4、剪下梯形,粘贴在门上,做成房子的屋顶。
5、画上屋里的人,装饰房子的屋顶和外墙。
三、幼儿制作
1、提醒幼儿注意安全,不要把剪刀对着自己和小朋友,不要剪到手。
2、教师巡回指导,重点帮助能力弱的幼儿。
四、评价作品
1、给制作认真的幼儿进行奖励。
3、小结:今天,小朋友们都大胆尝试制作,都能认真完成手工活动,当一回小小建筑师,真棒!
活动延伸:
将作品展示在手工区,供幼儿欣赏。
美术手工课件(篇2)
活动目标
1、根据手形的变换联想各种事物,并尝度用自己的小手变出各种生动的图案。
2、体验手形画带来的乐趣,启发幼儿大胆想象。
3、激发幼儿对绘画产生兴趣。
活动准备:
若干手形图 油画棒 纸
活动过程:
一、手指游戏《大胖子睡了》导入
二、讨论:你的手能变成什么?
三、出示范画手形图,幼儿欣赏
1、图一(花)
2、图二(小鸟)
3、图三(鸡)
4、图四(孔雀)
四、教师示范、讲解要求。
原来我们的小手这么能干,这些手形都是怎么变到纸上去的呢?
老师来示范一遍,讲解注意点。
五、幼儿绘画,教师巡回指导。
六、欣赏评价作品。
教学反思:这是我上的一节中班的美术活动,重点是让孩子们运用手的造型,想象创作意愿画。手对于我们来说是最熟悉的身体的一部分了,活动中我采用了游戏的方法,引导幼儿学习。鼓励幼儿大胆,自由地说,说得越多越好,启发幼儿的发散性思维及想象力。创作手形画的过程十分有趣,幼儿从始至终兴趣盎然,积极投入。但仍存在一些问题,比如应提供丰富的范例让幼儿欣赏,也可以制作成课件,直观形象,可能会更好的拓展孩子们的想象力。
美术手工课件(篇3)
一、活动目标
1、学习在一定范围内大胆地进行作画,并正确使用剪刀,剪出细长条,制作简单的平面灯笼。
2、培养技巧和艺术气质。
3、培养动手操作的能力,并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。
4、体验自主、独立、创造的能力。
二、活动准备
(1)班级内架好相应的线,悬挂灯笼用、PPT课件。
(2)各种色彩的正方形和圆形纸若干。
(3)记号笔、双面胶每人一份。
(4)各种形状的小灯笼实物若干。
三、活动过程
(一)活动导入:
“六一”儿童节就要到了,我们有几个小朋友带来了小灯笼打扮教室,你们看看,这些灯笼够了吗?不够我们该怎么办?
(二)讲解示范:
(1)提问:你看到过什么样的灯笼?
(2)告诉幼儿老师给小朋友准备了正方形和圆形的彩纸。
(3)请个别幼儿在纸上大胆作画。画前先请他说说准备画什么样的灯笼,老师提醒幼儿要把图案画大,以便让人清楚地知道这是什么灯笼。
(4)老师示范剪流苏。
先将一个小正方形纸折一个细长条,打开后,用剪刀从下往上剪流苏。直至剪到刚才的折线处。
(5)将剪下的流苏和幼儿讨论后,贴在刚才画好的灯笼的下方中间处。
(三)幼儿操作:
重点:老师提醒幼儿要将图案画在纸的中间,并且画大。
难点:流苏尽量剪细。
帮助能力弱的幼儿完成作品。
(四)展示作品:
幼儿将自己做的灯笼悬挂在事先准备好的线上。然后相互介绍,和欣赏。
美术手工课件(篇4)
教育教学目标:
1.进一步感受鸟羽毛的丰富和美丽,能在活动中大胆想象,通过添画花纹图案以及场景,创作出自己心中的"五彩鸟"图
2.进一步萌发幼儿热爱大自然,热爱动物的情感
活动准备:
1.ppt课件(有关各种鸟的连环图)
2.彩色蜡笔、记号笔、白纸人手一份,
3.教师事先画好的"手掌五彩鸟"图一幅
活动过程:
一、播放ppt课件中的森林图,听声音导入主题,引发幼儿活动兴趣
师:这是哪里呀?我们来听听在这片森林里有什么声音。
二、播放ppt课件中各种鸟的连环图,让幼儿进一步感受鸟羽毛的丰富与美丽(孔雀,啄木鸟,猫头鹰,八哥鸟等)
师:那么森林里都有些什么鸟呢?我要考考小朋友,看你们认不认识它们。
三、引出特殊的鸟-"手掌五彩鸟",并为幼儿讲述创作的主要方法以及注意点
1.师:今天森林里飞来了一只漂亮的小鸟,可是其他小鸟都不认识它,不知道它叫什么名字,小朋友你们知道吗?
2.教师出示事先画好的"手掌五彩鸟"
师:请小朋友把小眼睛蒙起来三秒钟,我们一起把这只漂亮的小鸟请出来。
师:小朋友你们见过这样的鸟吗?请你给它取个好听的名字吧。
师:你们愿意把这只漂亮的小鸟画一画吗?请你仔细看一看这只小鸟的翅膀和身体像什么?怎样画出来的?
3.教师示范如何画出手掌的轮廓线,并强调创作时的注意点和要求。
在纸张的适当位置将一个手掌放于白纸上,用记号笔沿着手掌画轮廓线注意手掌不能移动
添画眼睛,讨论鸟身和翅膀上的花纹图案设计。
师:你准备怎么装饰你自己的"五彩鸟",让它看起来更漂亮呢?
讨论涂色时的注意点(尽量使用多种颜色,涂色时注意不涂到轮廓线以外)
鼓励幼儿大胆想象添画场景
四、幼儿自主创作,教师巡回观察并指导。
美术手工课件(篇5)
第十课 团包手工
教学目标:
1.通过欣赏利用皱纸团包的各种造型的作品,引导学生对立体图形艺术有一些基本 的了解。
2.学生根据想象、创造,将皱纸团包成各种简单的外形,并尝试将制作完成的皱纸团粘接组合成不同造型的小艺术品。
3.引导学生欣赏艺术家的雕塑作品,提高学生进行立体造型艺术设计制作的兴趣,培养学生对立体造型艺术的理解能力。
课前准备:
1.学生与教师一起收集平时制作纸工、美化教室时剩余的皱彩色手工纸的边角料、废 料,准备剪刀、胶水、小镊子等。
2.课前教师收集一些运用各种纸张制作的纸立体造型作品(以团包的制作方法为主)。3.教师和学生在课前收集艺术家创作的各种立体雕塑的图片,便于在课堂上交流、讨 论。
课堂教学:
师:同学们今天教师给你们带来了许多礼物,有好看的头饰“聪明花”“智慧星”,它们会让你变得更聪明,更有智慧,你们喜欢吗?这节课只要你多动脑、勤动 积极发言,它就属于你,同学们有信心吗?让我们击掌鼓励。
一、引导阶段(观察—演示)
师:请同学们看教师手里拿了张白色皱纹纸,它表面凹凸不平,有皱纹,非常柔软,看一看教师要用这皱纹纸做什么?(教师演示“团纸团”)那你能用一个字表示这个动作吗?(教师板演“团”字)
师:我用皱纸团了一个纸团,成圆球状,继续看教师又在做什么?(教师演示“包”)
我用一张红色皱纹纸把这个纸团包了起来,固定了它的外形,现在,我稍加工一
下,你们看看它又变成了什么?(教师演示做“苹果”)
师:刚才,教师用了两张纸,通过“团”“包”的方法制作了一个简单的纸造型──
苹果,虽然它是一个假的,但它有一定的重量,占有一定的空间,所以我们说它
是一个立体的纸作品,它和我们在纸上画的苹果是不同的,(出示纸板画)在纸
上画的是平面图,而它是一个立体的纸造型。
二、发展阶段(探究—交流)
1.欣赏纸作品。
师:同学们喜欢这种立体的纸作品吗?教师还做了几件纸作品,下面就请同学们来
欣赏一下。(出示纸作品)2.小组讨论交流。
纸作品是怎样做成的?用了什么材料?建议:把纸作品拆开看一看。
生:小组交流,说出纸作品的制作过程,其他成员可以补充。(教师给予奖励)3.教师讲解说明。
师:在进行“团包”制作的时候,要注意抓住各种物体的外形象征,它的外形像
么就把纸团成什么样。团完之后,在它的外面包上一层彩色皱纸,固定它的形状,最后进行加工装饰、粘贴、完成作品。
三、创作阶段(自主—合作)
师:看完教师的作品,你觉得做得怎么样?那你们想不想也做一件立体的纸作品?我 们就采用“团包”的方法进行手工制作,(板演“手工”)这就是我们本节课的
活动内容,小组比一比,看看哪一组团包的造型最多、最新颖,可以合作或独立完成。
1.学生开始创作。2.摆放作品。
师:桌前有四个商店“新鲜的蔬菜”“好吃的水果”“可爱的小动物”“小百货”,请同学们把你们的作品放到相应的商店里。(出示商店牌)
四、作品展示(指优一评差)
师:我是一名顾客,要去买东西了,请同学们帮老师看一看,选一选,哪个蔬菜、水
果团包得好,哪一个有不足之处需要再加工。1.作品一一放到展台上展示,师生共同评价。
2.教师给优秀作品以奖励头饰,并指生说出作品的制作过程。3.总结小组作品的优点,并奖励“聪明花”“智慧星”头饰。
师:同学们多数都用皱纹纸团包出各种造型,那你发现皱纹纸有什么特点和好处吗?
五、游乐休息
师:同学们都能利用“团包”的方法,制作出自己喜欢的作品,下面欣赏动画儿歌,轻松一下,师生共舞。
六、总结
师:小白兔都能珍惜时间学跳舞,那我们更应珍惜时间学习各种知识,同学们都能根 据自己的想象创作出不同造型的小艺术品,每个同学都做到了多动脑、勤动手、积极发言,这些“聪明花”“智慧星”属于每个人。希望同学们课下能利用各 材料制作出更精美的作品。
七、收拾与整理
请同学们把你的桌面、地面收拾干净,保持教室的环境卫生和齐,养成良好的“爱 清洁、讲卫生”的好习惯。
八、课后反思
1、精心设计导入:
良好的导入是成功的关键,《团包手工》这一课导入部分,我用直观演示的方法 以引起学生学习的兴趣,同时解决两个教学问题:
1、“团”与“包”的含义及制作材料和 法。
2、包裹所呈现的外形与被包裹物的关系。与此同时,渗透环保思想。课堂导入很重要 是整堂课的突破口,需精心推敲,并与课堂教学内容紧密结合,同时起到承上启下的作用。
2、培养创新精神:
教学目标是课堂教学的出发点和归宿,是课堂教学的行动指南。美术课堂中要培 养学生的创新精神,就要做好学生的基本知识与技能的铺垫。我的《团包手工》一课的教学目标除了学会“团”和“包”的制作方法外,另一方面还要让学生进行与众不同的创造,激发他们对形体创造的兴趣,进行动手创新。本课从导入环节就注重了对学生的启发引导,让学生想象并说出团包后的造型适合做什么,并进一步组合后再次启发联想让学生说出与众不同的答案,在次之后出示小老鼠、金鱼等作品。另外指导学生从多方面地去收集不同的材料,让学生了解多种材料的用途,如金鱼的眼睛里是包裹的乒乓球,菠萝里面是酸奶杯,还出示了教师收集的各种材料——尼龙笔、记号笔、粉笔、油画棒,并展示使用它们制作的作品:胡萝卜、鞭炮、大葱,并让学生猜一猜包裹了哪些东西?让学生明白原来生活中的很多东西都可以用来创作。
3、突破教学难点:
本课的难点是抓住物体特征进行表现,为了突破这个难点,我收集了一些图片供学生参考,但由于准备仓促电脑出了问题,没能展示,教学中只是点到而已,没能落到实处。这一环节应该和上一材料分析环节紧密结合,让学生知道所表现物的特征,抓住特征寻找所包裹的物品及表现方法大胆地表现。在本课课程中听课教师使用粉笔盒即兴指导一小组包裹创作了兔子的造型,这是课堂生成的亮点,但我却没能抓住这个契机,让学生知道抓住特征表现兔子的方法,弥补课的失败之处,这又是一个遗憾。
4、教会方法,自主探究:
一位西方教育学家指出:一个真正的教师指点给他的学生的,不是以投入千百年劳动的现成的大厦,而是使他的学生去砌砖,同他一起来建造大厦,教他建筑。我国著名教育家叶圣陶先生大力提倡启发式、讨论式的方法,主张培养学生独立思考和解决问题的能力。《团包手工》一课中,我呈现给学生的是大量不同的范作共学生欣赏剖析,我教给学生的是基本的技法,没有教学生学习具体一件物品的制作方法。抓住根本是解决问题的关键,本课在技法点击这一环节,指导学生看图分析书中的技法,用书中的技法表现大葱,并启发学生思索运用此方法能否制作出其它物品(但在实施时忘掉了,也是失败之处)。让学生了解创作的方法是多种多样的,包裹、折叠、撮、拧、组合、粘贴各种方法。(遗憾之处是没有将重点的技法板书进行强化)。在小组制作的过程中,我将范做分发给学生供分析,以启发创作思路。
自我评价:
本堂课的节奏把握还不够紧凑,以至于结尾仓促,失去了展评小结的精彩环节,课堂不完整,今后这方面还需要精心推敲。本课难点突破的不够到位。
一节成功的好课体现了教师把握教材重难点的能力和驾御课堂教学的基本功以及灵活机智的应变能力,课堂教学永远是一门遗憾的艺术,我在遗憾中反思求索。深钻教材,把握课程主旨,精心备课;满怀激情融如课堂,与学生同呼吸共欢乐;走出课堂,寻找不足,在反思中成长。为了教育的梦想,我们辛苦者且快乐着,成长着。
美术手工课件(篇6)
教学目标:
1、加强学生的环保意识,提高学生节约意识。
2、锻炼学生的动手能力,发挥学生的想象能力。
教具准备:
废旧矿泉水饮料瓶、小刀、彩带卡纸等。
教学内容及步骤:
很多的小朋友都有自己的储蓄罐,但是大部分的小朋友的储蓄罐应该都是自己买的吧,那么今天呢,我就教大家一起来做“低碳”储蓄罐,既环保同时又锻炼了自己的动手能力,何乐而不为呢?每户人家都应该有一次性塑料瓶吧!那么今天我们的主角就是它了哦!首先准备好材料:彩色卡纸,矿泉水瓶,彩带纸,记号笔等。
1、在矿泉水瓶上端用刀挖一个长条形口。
2.彩带卡纸剪出狮子头和鬃毛的形状。
3、把头部和鬃毛图形粘到一起,并且剪出一部分五官。
4、将剪好的部件用海绵胶(这样比较有立体感)粘到狮子头上。
5、剪两条彩带条,作为胡须粘上,并且撕开成条状。
6、画上眼睛和鬃毛上的花纹,狮子头部就完成了。
7、将矿泉水瓶粘到狮子头上,这样储蓄罐就完成了。
美术手工课件(篇7)
活动目标:
1.尝试用不同的分割方式将纸杯变形、涂色、制作出纸杯花。
2.体验变形所带来的快乐,并能耐心地进行创作活动。
3.初步培养幼儿的环保意识。
活动准备:
1. 一次性纸杯若干,蜡笔、剪刀等。
2. 自制范例:纸杯花
活动过程:
一、交流信息,引入课题
1.出示纸杯:
2.师:小朋友们,我们都用过这样的纸杯吧。那么,喝完水后你会怎样处理它?(扔掉)
3.创设情境,揭示课题
(1)师:你看小纸杯多伤心呐!它觉得自己还有用处呢。我们小朋友帮忙想一想:用过的纸杯还能做什么呢?
(2)幼儿出主意,开阔思路,教师随机评价。
(3)师:看,老师把纸杯变成了绿色礼品,是什么呀?(出示实物纸杯花)
二、鼓励幼儿探索纸杯花的制作方法。
1.纸杯花又环保,又漂亮,你们喜欢吗?我们一起看看用了哪些材料?
2.一次性纸杯怎么才能变成一朵美丽的花呢?(教师示范)请幼儿示范用剪刀把纸杯剪成花的过程:从杯口沿直线剪到杯底,相隔一段再从杯口沿直线剪到杯底,直到将杯身全部剪开,用手将剪开的长条状花瓣向外打开即变成花。
3.欣赏更多的纸杯花
三、幼儿尝试不同的分割方式,制作纸杯花。
1.提出要求:先用剪刀从杯口往下剪,要是直线,一直剪到杯底,相隔一段再从杯口沿直线剪,接着把剪好的花瓣向外翻,涂色,剪形状(或者先剪形状后涂色),然后画花心,再贴到纸上,最后用笔画上花茎和花叶。
2.幼儿和家长一起探讨、操作。(放音乐背景)
四、展示评价
1. 时间到,每个小组 举起你的作品,没做完也没关系,让大家看看你的设计。
师:请全班幼儿一起展示作品。
2. 教师小结:今天我们一起做了一件非常有意义的事情,把废旧的物品利用起来,来装饰我们的生活,你们真棒!小小的纸杯还有许多用处,下次我们把它制作成更多的绿色礼品送给弟弟妹妹,大家一起做环保小卫士,好吗?
活动反思:
在课前请孩子们每人准备一个一次性纸杯,在课堂上制作纸杯花。在这个基础上,因为是孩子们自己准备的材料,所以兴致也很高,包括几个调皮的孩子都做得非常认真仔细,一开始还担心在操作时场面会比较乱,比较难控制,看来这样的担心是多余的。尽管在剪花瓣时有的小朋友剪的粗细不均,也有的剪的不是很直,但是看得出来,小朋友都很用心的在做。使用剪刀的过程中也都能遵守规则,知道如何正确使用剪刀。在给纸杯做装饰时,我给幼儿示范了两种设计方案,供幼儿参考,在幼儿实际操作过程中,我发现幼儿的创新能力远远超出我们的想象,所以,在活动中,放手让孩子们大胆地去做吧!
美术手工课件(篇8)
活动目标:
1、能仔细观察手的外形特征,并用简单的语言讲述。
2、能根据手的外形大胆想象,绘画。
3、体验运用不同方式与同伴合作作画的乐趣。
4、感受作品的美感。
5、引导幼儿能用辅助材料丰富作品,培养他们大胆创新能力。
活动准备:
1、绘画材料:图画纸,勾线笔。
2、绘画前组织幼儿做各种手影游戏,丰富幼儿的想象。
活动过程:
1、伸出自己的手,通过仔细观察了解自己的手,说说自己的手的什么样的,了解各部位的名称(先自由观察讲述,再集体交流)。如:10个手指、手掌、手背。
2、组织幼儿做“手指游戏“和“小手变变变”,引导幼儿用手做出各种造型,并启发他们想一想象什么,要求想的越多越好,并且与别人的不一样。
3、引导幼儿欣赏“小手变变变”作品,并在手的基础上进行添画活动。
(1)组织幼儿进行“手的联想画”图片欣赏。
(2)指导幼儿用勾线笔沿手的边缘描画(可摆放不同的手形)。
(3)引导幼儿在此基础上想象、添画。适当做一些示范。
(4)指导个别幼儿进行绘画。
4、组织幼儿相互欣赏作品,交流感受
幼儿相互介绍自己的“手”都变成了什么。请画的和别人不一样的小朋友自己介绍作品。鼓励模仿老师作品的小朋友。帮助画的有所欠缺的幼儿学习应该怎么画。
欣赏每个小朋友的作品,活动结束。
活动延伸:让幼儿描画自己张开的手,并沿轮廓剪下来,将自己会做的事情,请爸爸、妈妈帮忙写在纸上,使幼儿知道自己的手很能干,会做许多事情。
活动反思:
1.由于中班幼儿在美术绘画方面,更多的还是善于模仿,所以活动过程中应多做示范画,如果一味的要求幼儿自己想象并画出作品,其效果可能会适得其反。
2.在活动时间的把握上面,应更多的侧重于实际操作过程,给幼儿充足的时间进行动手活动,这一点是很重要的。
3.对于活动的重点内容应多加强调,活动设计的内容需要与本节课的活动目标紧密相连。
4.在对幼儿的作品进行评价的过程中,多鼓励幼儿讲述自己的作品,给予有创意的幼儿,模仿得较好的幼儿适当的肯定与赞扬,同时一定不能忽略没有完成作品的幼儿,加强对这些幼儿作品的指导工作。
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美术课课件
老师会对课本中的主要教学内容整理到教案课件中,所以老师写教案可不能随便对待。教案是对学生学习方法思维方式和学习能力进行塑造的重要途径。我们带您了解“美术课课件”的故事和文化底蕴请阅读,看完本文您可以得到一些有用的参考意见!
美术课课件(篇1)
一、教材分析:
《玻璃水彩》是湘教版小学美术教科书第七册中第六篇课文。《玻璃水彩》旨在让孩子们体验应用多种材料作画的乐趣,根据玻璃不吸水的特性,在玻璃上作画能产生许多特殊效果,产生许多肌理,这会让孩子们感到特别新奇,让学生在学习中发现美,体验美,创造美。在平整的玻璃板上用水彩颜料进行水与色的趣味性点画称之为玻璃水彩.是一种探索性绘画方式。与纸上水彩画不同,它强调碰合效果的偶然性,只要有水与色的浸润、渗化、交融并能产生意想不到的色彩肌理效果就行。它便于学习,易于掌握,有趣、好玩。教材在编排上从欣赏画家作品进入,创设了色彩美的情境。
教材上的水彩画《春山》是用水彩颜料加水在玻璃上适当点画之后用专门水彩画纸覆盖转印而成,稍用画笔添加便成了这幅春意盎然、生机勃勃的画。
本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力,我确定本课的教学目标:
1.掌握在玻璃上点画转印水彩画的方法,探索玻璃水彩的多种美妙效果。
2.感受水色的浸润、渗化、流动、变化,增进对色彩美的审美体验。
3.培养学生善于发现美、探索美的精神和创造形式美的能力。
明确了教学目标,本课的重难点就显而易见了:掌握在玻璃上点画转印水彩画的方法,探索玻璃水彩的多种美妙效果。
教学准备:玻璃、水彩颜料、笔、盐等。
二、学情分析
四年级的学生已经具有一定的审美能力和美术素养。在美术课堂上,除了掌握基本知识技法,最重要的就是培养学生的观察习惯,自己发现问题,解决问题的能力。让学生充分地感受创作的灵感往往来源于生活。
三、教法学法
在教学中,为了更好地突出重点、突破难点,体现课程设计注重人文关怀,侧重学生的体验过程,针对小学四年级儿童的心理特点和认知规律,我遵循“教为主导,学为主体”的教学思想,通过情景创设,引导学生主动探究,体验学习的过程,培养学生自主学习主动探究的意识;通过评价激励,引导学生积极互动,体会创作的.快乐,发展学生的想象力、提高学生的创造力。
四、教学过程:
(一)、导入新课
1、学生欣赏一组图片。①张家界风光②一块奇石③一个树根
2、教师提问:这是什么?
学生回答:山峰、石峰;教师提问:像什么?
学生讨论;
小结:对,像老人,像;从“山峰”到像“老人”是同学们在已有的生活经验基础上去想像的结果,使人信服.从这里让我们认识到:美需要我们去发现、去想像。在我们的绘画中,有时没有用往常的方法却在不经意间发现和创造美的形象。
(二)、新授
1、请同学们再看一张图片,听老师作简要介绍。这是在一块玻璃板上涂的色,灰紫色浓淡相间,略有变化,然后将画纸覆盖上,轻抹,揭起来,玻璃上的彩色转印到了纸上。
2、教师提问:请同学们思考,画面上有什么具体形象或者说经过稍微加工后,可以成为一张什么图画?
学生讨论:
小结:刚才同学们各抒己见,讨论热烈。请看第六课加工后的作品《春山》。树干挺拔,枝叶斑驳,湿雾缭绕,小鹿乖张,表现了春天的勃勃生机。这种运用玻璃板(塑料片或有机玻璃)抹印色彩,制造纹理的绘画方法,又好看,又好玩,这就是今天我们要学习的“玻璃水彩”。(板书课题)
3、教师演示,请学生发现形象或命题。(师生共同完成)
a.在玻璃上涂色,稍浓。b.点水渗化开来c.覆盖纸张,轻抹。d.揭纸(运用不同的方法揭纸,会产生不同效果,如一张纸分几次揭起,边拖边揭起,改变揭纸方向都会出现不同效果)。e.发现形象:①揭纸后,教师改变纸的方向展示,师生共同发现纸上偶然出现的形象,如果需要可稍作点染加工。②如果无任何具体形象出现,这是常有的事,可以趁湿采用补救措施制造形象。向学生介绍几种方法:a.用剪刀背刮色;b.弹水;c.撒盐。6.学生为老师演示的作业命题。
(三)、学生作业
1、作业要求:①请每位同学按教师提供的方法完成l一2张玻璃水彩作业。②转印揭纸后同座两人可以共同讨论捕捉形象和命题,相互合作,相互帮助。
2、教师巡视指导。
(四)、课堂总结
1.请作业完成的学生,到讲台前展示,自我评价作业。
2.其他同学欣赏台前学生作业,学会欣赏评价他人作品。
3.教师总结。在这节课教学设计中我采用循序导入的方法,欣赏小朋友用不同方法表现的儿童画导入新课,让学生自学课本发现玻璃水彩制作的基本方法,并汇报总结,接着我示范讲解玻璃水彩的表现方法,让学生树立信心,激发兴趣。然后让学生合作进行第一次尝试作画,接着欣赏不同技法制作的玻璃水彩并进行示范。采用小组探究的方法进行第二次试画,体验不同材料、不同技法产生的不同效果。在整个教学过程中充分发挥学生的主体作用,教师只是一个引路人,让孩子们在课堂中充分体验作画的乐趣。我的说课到这里就结束了,如有不足之处请各位评委老师指正。
美术课课件(篇2)
国画《樱桃》教学反思
前几次国画课点线和水墨的游戏感受系列让初次接受中国画的小学生初步了解和感受了国画的用笔用墨的方法和独特的魅力,玩中学,学中玩,激发了学生学习中国画的兴趣。这几次课开始转入简笔写意蔬果的学习。
首先,我选择教学生画比较简单的樱桃。孩子们画得很开心,也十分认真。樱桃虽然简单,但许多樱桃组合在一起时就有很多的“规定”了。如两个在一起时,要有大小和高低的变化;三个在一起时,还要有聚散的不同;注意柄的方向和动态变化等等。学生们画的极其认真,但由于技法及熟练问题,孩子们的樱桃有的太大、有的太小;有的墨色太干;而有的水分又太多;有的画不好圆,就画圈添红色……我一面鼓励学生,一面指出他们的问题,示范用笔用色方法。
俗话说“万事开头难”,相信随着课程的推进与练习,孩子们会用手中的画笔画出可爱、充满稚气的国画。
美术课课件(篇3)
尊敬的各位评委、老师们:
大家上午好!
我是号考生,这天我说课的课题是《xx》,请先允许我将本课的课题写上去。
我将从以下几个方面进行说明:首先是教材分析、学情分析,然后是教学目标、教学重点、教学难点、教学方法、教学准备以及教学过程,最后是板书的设计说明。
一、教材分析
《xx》是版义务教育课程标准实验教科书小学年级册第课的课程资料。新课标推荐美术教师对新教材要构成单元意识,这将有助于我们拥有系统的教学思维,摆脱教材的禁锢,本课连同第课的《xx》、第课《xx》以及前面的第课《xx》、第课《xx》、第课《xx》一道构成了本学期美术课程中设计x应用领域的一个较完整的单元。(蔬菜和水果是学生生活中十分熟悉的事物。无论是从蔬果的外形还是色彩,以(及各部分的组成都是心中有数的,这些材料便于收集和整理,所以在造型表现的时候十分容易再次表现出来。)在年级设置本课有很高的可操作性和审美价值,本课在教材中起了一)
个承上启下的作用。
二、学情分析
学生和教师一样,是课程资源的重要组成部分,在教学交往中发挥着不可替代的作用。作为教学中的主体,在学习各种课程之前,学生对客观自然界中各种自然现象和事物已经构成了自己的看法,构建了超多朴素的概念。因此,教学务必贴合孩子的天性和身心发展的规
律。我将学生的状况分析如下:年级的孩子好问、好动、好奇心强,他们有较强的表现欲望,有及丰富的想象潜力。但他们的观察潜力、动手潜力、探索潜力和表现潜力以及和他人合作的潜力相对较弱。教师就应创设一个相对平衡、和谐的学习氛围,让学生能够在课程教学中敢说、刚讲、敢做,勇于表现自我。
三、教学目标
根据美术课程标准,根据第一阶段设计x应用领域的学习要求,用身边容易找到的各种素材,透过看看、想想、做做的方法来简单体验设计制作的乐趣,并结合我校的学生实际状况和认知水平,我确定了以下目标:
首先是明白蔬果的名称和特点,懂得粗浅的蔬果知识,并采集有关蔬果的材料。
然后是能够利用蔬果材料进行设计、制作,使它成为搞笑的新形象、新动物的形象。发现不同材质的美。提高他们的审美潜力和鉴赏潜力。
第三个是情感方面的培养,体验蔬果造型设计制作中的乐趣,能够在融洽的课堂教学氛围中,延续对美术的持久兴趣。提高自身的美术素养。
四、教学重点
用心对教材分析,为本堂课的课堂教学能够到达最优化,我将教学的重点确定为:将收
集到的蔬菜水果想象成动物的某一个部分,用拼接或串联的方法将蔬菜水果组成各种不同的动物。
五、教学难点
由于本课的可塑性较强,有太多的不可预见想和生成性,所以我将教学难点确定为:能够与众不同的想象,找到适合自己的制作方法,完成一件独具特色和品位的作品。
六、教学方法
教师的作用首先就是一个导向作用,美术课程标准提出,在教学过程中用各种生动搞笑的手段来提高学生学习美术的兴趣。在讲究素质教育的这天,教育不止在传授,更在尊重和激励,因此我选取情境教学法和演示法为主的教学方法,引导学生进入本课的教学情境,激发学生学习设计制作的兴趣,在兴趣的引导下能够主动参与到的教学活动中来。美术课程标准还强调,加强师生关系,既要重视教师的教,还要重视学生的学。倡导师生间的情感交流和平等对话。结合我校年级学生的实际,我将学习方法确定为:以感受、观察、体验为重点,进行自主学习、合作交流,以到达本堂课的教学目的。
七、教学准备
美术课作为一项操作性较强的课程,我们教师的教学准备就显得个性的重要,学生的准备也十分重要。常言说得好,“巧妇难为无米之炊”。
那么要展开有效的教学,这一堂课教师首先要和学生一齐熟悉一下课本的资料,将我们课堂上所需要的材料进行一些收集的推荐。除了必要的画具外,教师还要准备一个短小的多媒体课件,里边包含音乐、图片等进行引导学生,进入到我们美术教学情境中。
那么学生就应准备写什么呢?首先是必备的画具,然后,推荐同学到自己家的厨房找一找,搜集一些自己喜欢的蔬菜和水果。也能够到网上搜集一些资料,因为兴趣才是他们的。第一任老师。
八、教学过程
鉴于如上分析,我将我的教学过程作如下设计。
(1)第一个阶段首先是组织教学阶段,在这个阶段我要将学生分成不同的小组,因为待会儿我们要进行小组合作制作设计,帮忙学生整理好带来的材料,检查学生的`准备状况。
(2)之后是情景设置,素材导入阶段。来感受的视觉之美。我将自己设计制作的一件
展示在他们面前。用比较直观的方式吸引他们的注意力。“请同学们看一下,这上面有一个的造型,”这样很容易引起同学的乐趣,他们肯定会好奇。那么在这个阶段之后呢,我就告诉同学们“其实有更多精彩的设计,请看大屏幕。”这个时候即出现大屏幕上的一些图片,让同学们看一下别人设计的。让他们先有一个情景,他们就能更容易的融入到学习氛围中来。
(3)第三个阶段讲授新课探索新知,鉴赏制作的形式之美、色彩之美、造型之美,让同学们将自己带来的进行设计、小组讨论、鉴赏他们的材料、分析他们的材料,看这些材料适合做些什么。那么学生就能够根据各自材料的外形色彩选取适合的部分来进行利用。这个时候最重要的就是教师了。教师要引导学生采用不同的方法,教给他们制作的方法。这个时候出示课件,可见里面涉及这样的制作流程。首先是材料,然后是制作的工艺、流程,让孩子能够一目了然的,在短时间内学到这个方法。因为课堂是要讲求效率的,我们不能用太多的时间浪费到教师的课件中,让我们的学生主动去寻求方法。
在这个时候,教师还就应把板书写在上面,因为这是重点部分,那就是方法的传授,所
谓“授之以鱼不如授之以渔”。这个时候学生就明确了他们要使用的是哪些方法,这样十分直观。
(4)第四阶段,要求学生发挥想象、尝试创作,注重自己的个性,创造的这些动物的造型之美。让它体现孩子的个性,我们要尊重孩子的个性生成,不能一堂课之后出现的作品是一个样貌,这样的话就是一堂失败的美术课。那么在这个阶段要播放课件中欢快的儿童音乐,让他们在音乐的氛围中来进行小组合作学习。这样的话他们会十分的愉快,这样能够延续他们在学习美术时的兴趣。
(5)最后一个阶段,孩子在制作过程中就是一个动态评价的阶段。在学生创作基本完成时,我让学生采用自评为主,互评与教师简评为辅的方法进行评价。
1、自评:让学生自己的作品放在展示台上展示,说说自己的作品名称,觉得自己的作品什么地方制作的棒?
2、互评:学生之间相互谈谈自己的看法,让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞,提高审美潜力。
3、教师评价:根据激励性的原则,在学生互评的过程中,我相机结合学生作品的不同特点,肯定孩子们的各种表现,保护他们的用心态度和创新意识。点评时注意给潜力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会,找出其优点,甚至扩大其优点,并发自内心赞扬他们,使他们摆脱自卑心理,相信“我能行”。这样,让全体学生都成为“学习的主人”。使学生参与到教学中,培养学生自信心,体验成功的喜悦。
(6)课堂小结扩展延伸科学精练的结束语能起到“课虽尽,但趣无穷”的效果,因此我最后设计了“课堂小结——拓展延伸”环节,在课程即将结束时,问学生:“这节课哪一点给你带来了快乐?”学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐,甚至会从老师和同学的评
价中体会到快乐。这一环节对快乐的回顾,既加深了对整个教学过程的印象和体验,同时又是对这节课的总结和梳理。
最后,我给学生留了一个拓展延伸的作业:和家长共同创作一个更漂亮的XX拿到学校来,把自己的创作感想和乐趣跟大家共同分享。板书的设计围绕着突出重点展开。
总之,本节课透过精心设问、合作探讨、动手探究,引导学生进行再创造,他强调把学生当成发现者、鼓励学生用心思考,自行探究,培养学生的主体意识和互助、参与合作意识,实现了创新意识、创新思维、创新潜力的培养,真正实现了知识与潜力的同步提高,教学效果很好,一句话:只要教师转变观念,大胆的放手把课堂还给学生,满足他们好奇、好动、好说的特点,教学效果必须会事半功倍。
我的说课到此结束,谢谢各位评委老师!
美术课课件(篇4)
一、说教材。
人教版二年级第二学期美术课《奇妙的脚印》是一堂非常有趣的想象画课,课中通过让学生认识了解各种动物的脚印,把脚印想象成其他形象,并运用脚印组合的方法进行设计想象,完成一幅脚印的想象画。
二、说教学目标。
我在这节课中的教学目标是培养学生的观察能力,及对事物进行联想和再造想象的能力,通过活跃学生的美术思维来培养学生的创造性思维和创新能力。
三、说教法学法。
教育的使命就是要培养有创新精神和创新能力的人,这也是素质教育的核心,美术课堂是培养创造性思维的载体,教师则是课堂的舵手,如何上好这堂想象画课,让学生插上想象的翅膀,感受天马行空,自由翱翔的喜悦?为此我精心设计了教学过程,把整堂课分割为两大版块,即:启发引导,观察想象和运用方法设计创作。
我先在课前上了一堂准备课,让学生自己通过上网、查阅图书、观察生活中的小动物脚印并拍摄下照片,自己寻找了解各种动物的脚印。正式上课了,我播放一段游客在沙滩上留下脚印的短片,通过欣赏短片引出课题,接着播放不同动物脚印的动画片,通过欣赏有趣的动画片,加深学生对动物脚印的印象。
接着学生们组成小组交流,大家寻找和绘制动物脚印的资料。通过回顾和交流,学生们对动物脚印有了更加感性的.认识。我又趁热打铁,在媒体上出示许多动物的脚印,让学生看脚印,猜动物,这样能更好地发挥学生的想象能力。
四、说重点、难点。
我把认识各种动物的脚印,对动物的脚印进行想象作为教学的重点;把脚印组合的方法设计想象,完成一幅奇妙的脚印作品作为教学的难点。
五、说教学过程。
1、激趣引题,想象感受。
我首先播放课件让学生观看短片,引出课题,接着出示各种动物脚印的课件,引导学生观察它们的形状,鼓励学生大胆思考,自由想象,形状不同的脚印能变化成一幅奇妙的画。学生的想象大胆而瑰丽,这一环节充分激发了学生的好奇心的和发表独特见解的愿望。
2、欣赏体验,创作作品。
学生充分表达想象后,我在屏幕上把动物的脚印进行了各种角度的旋转,让学生再次观察想象,交流感想,说说可以变出什么新形象。在舒缓的音乐、宽松的气氛中,孩子们你一言我一语,在小组中交流着。在学生的想象思维即将枯竭的时候,我给予学生新的希望,通过观察变换角度的脚印,进行再次想象, 给学生开辟了想象的新天地,让他们感受各种奇特美丽的脚印造型,从而培养学生美术思维的灵活性与独创性。让学生们由单个脚印变成一副画的关键,也是想象创作的重中之重,难中之难,突破了这一关口,胜利的曙光就在眼前。我先在媒体上出示许多动物脚印,把这些脚印组合成一幅翠竹图,让学生找找奥秘。孩子们惊喜地发现这幅画全部是用脚印组成的,原来脚印还能组成美丽的画。他们对“奇妙的脚印”这一课题的理解又上升了一步。
我又利用学生主动探索,好奇好胜的心理特点,指导学生做课堂练习,我把四幅不同背景的图分到四个小组,让学生们发挥他们的想象,把各种不同动物的脚印添加上去,并配上不同的颜色,使其形成一幅完整的画。
最后在评议学生练习作业时,我进行了考眼力的小游戏。从各小组中挑选出学生作品,进行抢答赛,让学生:
(1)猜猜脚印组成了什么。
(2)找找画面中的动物的脚印3、说说画面给你的感觉。通过抢答游戏,活跃课堂气氛,活跃学生的思维。我惊喜地发现,学生的作品想象大胆而富于创造,画面的构图,色彩也把握得很不错,使学生们懂得用想形状,找脚印的方法进行设计,让我看在眼里,喜在心里。
我坚持相信,做任何事都是有方法、有窍门的。在大家看来,没有统一模式可循,很难归于一种方法和定论的想象画创作,在我看来,也一定有思维的方式和思考方法的,在引导学生主动探求,积极思维并找出方法的过程中,孩子们的创造欲望,探索欲望得到了满足。
3、启发创新,课后拓展。
接着我趁热打铁和孩子们一起合作尝试运用想形状,找脚印的方法来设计降落伞,并把它画下来。我们找到了鸭子的脚印做伞包,羚羊的脚印做伞绳,豹的脚印做跳伞的人;我们一起设计伞包的花纹,我说设计斑点纹,孩子们就找来了野牛、狗、猪的脚印。我说设计条纹,孩子们就想到了羚羊的脚印。我想设计花边,指导孩子们灵活地把脚印不停的重复变成了花边。在宽松的环境中,孩子们的创造力充分发挥了出来。你一言,我一语,徜徉在想象创作的快乐的海洋中。
好习惯能伴人一生,好的学习方法更是能让人终生受益,授之以鱼,不如授之以渔。给别人一条鱼,不如告诉他捕鱼的方法。在美术课中,好的思维方式,思考方法,能使孩子们如虎添翼。在想象画,创作画的课堂中,它更是闪烁着亮眼的光彩,我欣喜的看到在学生的作业中,大胆地想象,深入细致的观察的脚印组合方法的灵活运用相互碰撞着,点燃了一团团创作的智慧火花,创造出了一张张让人叫绝的作品。
在课的尾声,我告诉学生要感觉大千世界的美丽,就别忽略它的每个馈赠。如果我们平时都能仔细观察自然,观察生活,善于插上想象的翅膀,那么一定会有新的惊喜。
美术课课件(篇5)
今天我说课的题目是:《走进装饰画》。
板书课题:走进装饰画教室
下面我将主要从教学目标、教学重难点、教学过程等几个方面向各位评委老师进行设计说明。
一、课时:为1课时
二、教材分析:
本课是八年级下册第三单元为生活增添情趣主题的单元学习中十分重要的内容,随着生活品味的提高,居住环境的改善,我们更多地用绘画来美化生活空间,其主旨是引导学生学会发现、利用身边的废旧材料装点居室。突出特点是把装饰画的创作及废旧材料的再利用生活化、实践化,帮助学生学会感受装饰画的魅力。这也是造型与表现领域的基本要求。
三、学生分析:
本节课的授课对象是初中二年级学生。这一年级学生已具有丰富的想象力、创造力和动手能力,同时体验和感受生活环境的能力也比较强。但对形和色的搭配、组合能力却比较有限,更缺乏运用不同材料综合进行个性化创作的能力。这些恰恰是本节课教学的起点也是开展教学的基础。
四、教学目标:
1、知识与能力:了解装饰画的基本含义和基本特点。
2、过程与方法:进一步认识装饰画的形象和色彩,掌握装饰画的创作步骤,尝试装饰画的创作练习。
3、情感态度与价值观:提高审美素养和实践能力,学习用自己的双手创作作品来美化生活,提高环境意识。
五、教学重点与难点:
本课的重点是引导学生探究性地了解装饰画的构图、造型、色彩等基本常识。难点是引导学生联系生活实际,通过绘画实践,正确理解和把握装饰画的基本特点和有关形式美的表现方式。
六、教学方法:
美术教学提倡探究、实践和体验性,提倡运用灵活多变的教学方式,激发学生的求知与探究欲望。本节课主要采用情境教学、讲授法和实践指导法,去启发学生的想象思维,引导学生积极主动地发现、感受、表达、探索,体现了学生的主体性,提高了自主学习与合作探究意识,培养学生发散性的创新思维,以及交流与合作的能力。
七、教学准备:
课件、教材、油画棒、素描纸、铅笔等
下面重点对教学过程进行设计说明
(一)导课
情境塑造:首先准备一张缺少装饰画的室内照片投到屏幕上,引导学生寻找画面中缺少什么?接着把一幅黑白素描作品和一幅装饰画作品分别投放到空白的墙面,请学生比较哪幅作品更适合装饰室内?
通过任务驱动方式引导学生解决生活中的问题,提高兴趣和求知欲,为迅速导入课题打好基础。
(二)新授
1、引导学生认识装饰画
回头板书“一、认识装饰画”
什么是装饰画?
凡是富有装饰性特点或用于装饰用途的绘画,都可以叫装饰画。
带着学生欣赏使用各种材料、肌理、风格、方法而成的装饰作品8幅,着重给学生观察各种材料,尤其是废旧材料在装饰画中合理运用的精彩作品,开拓学生思维,激发情趣,培养学生环保意识。
通过欣赏,引导学生总结出装饰画的基本特点有:
装饰的目的、鲜明的色彩、造型的夸张、材料的美感、自由多变的构图、手法的多样等。
板书:装饰、色彩、夸张、材料、手法
这样就通过观看图片,思考问题,逐步建构起学生对装饰画的基本认识和理解,从而为下一个环节解决重难点做好铺垫。
2、装饰画的表现形式(板书)
通过选择马蒂斯的剪纸、毕加索的绘画、冷暖倾向明显的装饰画作品,带着学生重点理解装饰画的三种表现形式:
(1)构图:自由
(2)形象:变形
(3)色彩:美感
通过对作品进一步分析,对装饰画的形象有理解性的认识,感知色彩在作品中情感的表达。这一部分是认识装饰画的难点,也是使学生掌握一些动手创作的必要理论指导,事实上这就是如何来构思、创作一幅装饰画的关键点。
(三)技能示范
为了节约时间,我提前录制并剪辑了一幅装饰画创作的微视频。在播放视频之前提醒学生思考:看完后请大家概括装饰画的创作步骤。这样设计的意图是让学生带着问题看视频,提高学习主动性。同时让学生观看、思考、提炼步骤与方法,可以有效提高学生自主探究的能力。
(四)课堂练习
在课件中把创作装饰画的基本步骤呈现给学生(也可以板书)
(1)构思起稿(构图、形象、色彩)
(2)上色
(3)调整完成并布置作业“为我的卧室准备一幅装饰画”(可以板书)
同时给学生提供一幅向日葵的摄影照片,作为创作素材,要求学生从前面学习的装饰画的色彩、形象和构图等几个方面的特点入手,进行装饰画的创意和创作。这样设计课堂练习的目的是回扣导课环节,有始有终,注意教学设计的逻辑性。让学生通过动手创作练习,切实提高鉴赏与实践能力。
学生依据作业要求进行创作练习,我会在同学们需要我帮助的时候进行指导,发挥师教为要,点拨升华的作用。
(五)作业展示与评价
作业基本完成后,我会让学生自主展示创作的装饰画作品,并说明为什么这样表现,能和卧室的环节吻合吗?发挥多元评价的引导作用,引导学生关注艺术作品要服务生活需要。请全班同学根据展示的学生的表现,现场投票,选出最具创意和最有表现力的装饰画作品。由教师颁发小小的纪念奖品,以此来激励学生。
(六)课堂小结与提升
用精美的语言概括装饰画的三大特点:在生活中发现美的事物,通过分析、提炼和程式化的创意,用诗意的语言表现出来。这就是装饰画,更是艺术创作的基本原则。希望同学们能喜欢上装饰画,并能动手制作,让它扮靓你的心情与生活。这样设计可以提升学生对本节课的深层理解,更加明确艺术服务生活的现实意义,从而升华情感态度价值观。
八、最后,我在说一下本节课的板书设计
走进装饰画
一、认识装饰画 装饰、色彩、夸张、材料、手法
二、装饰画的表现形式 构图:自由 形象:变形 色彩:美感
谢谢各位评委老师,我的说课到此结束。(鞠躬)
美术课课件(篇6)
一、教学目标
1.认识蝴蝶的基本构造、对称特征及纹饰特点。
2.通过做做、玩玩,学习纸蝴蝶的基本制作方法,提高学生对手工制作的兴趣。
3.培养按程序学习、制作的良好习惯。
二、教材分析
1.编写思路。
蝴蝶舞姿翩翩,纹饰亮丽,美丽动人,是学生乐于欣赏、喜于表现的内容。学习纸蝴蝶的制作,学生肯定喜欢。
纸蝴蝶的制作过程,是学生造型能力、创造美的能力和动手做的能力得到训练和提高的过程。通过做做、玩玩,增强学生的学习兴趣,这同时也是学生将学到的知识化为能力的过程。
2.重点、难点。
重点:学会用对称的方法剪纸蝴蝶。
难点:做出式样、纹饰独一无二的.纸蝴蝶。
三、教学设计
●方案一
课前准备
(学生)32开大小的白卡纸、色卡纸、彩色水笔、废纸盒、剪刀
(教师)各种式样的纸蝴蝶若干只、各种蝴蝶图片、课件
教学过程
1.组织教学。
检查课前准备,安定情绪。
2.营造情境。
(1)课件演示蝴蝶在花丛中飞舞、蝴蝶群大规模迁徙以及各种蝴蝶图片等,动静结合营造蝴蝶王国情境,让学生具体感知蝴蝶的美丽(灵动之美、形状之美、色彩之美)。
(2)“蝴蝶飞呀飞,飞到我们课堂里来了。看一看,老师这里有几只蝴蝶,好看吗?”(教师演示纸蝴蝶。)
(3)揭题——今天我们就来学习制作纸蝴蝶。
3.做一做——尝试制作蝴蝶。
(1)将学生分成若干组,每组分发一只纸蝴蝶,让学生自己观察、思考制作方法。
(2)归纳小结:根据蝴蝶形状的对称特征,折剪蝴蝶图形:①将纸对折后画上半只蝴蝶的轮廓线,注意别忘记画上触角(蝴蝶的身体中线须与纸折叠成的中线重叠);②沿轮廓线剪下。
(3)欣赏各种蝴蝶图片,分析蝴蝶花纹造型特征:①蝴蝶花纹:可用小圆点、瓜子形、曲线、短线等图形装饰纸蝴蝶,花纹、颜色两边须一致。②鼓励学生想出各种方法装饰蝴蝶。如:绘画形式、剪贴形式、复印形式??
4.玩一玩——让纸蝴蝶飞起来。
(1)纸蝴蝶为什么会飞呢?(仔细观察纸蝴蝶。)由于两边剪了两个小洞,手指套入小洞一紧一松,纸蝴蝶的翅膀就扇动起来,多有趣!
(2)指导学生用剪刀头剪两个小洞,大小以自己手指刚好能伸进为宜。
5.作业与辅导。
(1)作业要求:制作一只漂亮的、独一无二的蝴蝶,给蝴蝶取个好听的名字。
(2)辅导要点:要求学生充分利用纸张大小,尽可能地把纸蝴蝶制作得大一些;对画得快的学生可要求正反两面都配上图案;要求学生将剪下的废纸装入废纸盒中,保持桌面整洁。
6.评价与延伸。
(1)让学生拿着纸蝴蝶玩耍,比一比谁做的纸蝴蝶最漂亮,“飞”得最灵活。
(2)要求学生课后去大自然中或网上寻觅蝴蝶,了解蝴蝶知识,制作蝴蝶标本等。
美术课课件(篇7)
一、教材分析
1、了解中国传统绘画的重要样式之一的壁画在体现社会功能上发挥的重要作用。
2、了解古代壁画发展盛期汉唐壁画作品的特点、代表性作品的题材、艺术成就。
3、了解墓室壁画、画像石、画像砖与俑类随葬品在性质、内容上的相互联系。
4、通过典型作品的介绍、分析,了解中国古代宗教壁画的丰富内容和艺术成就
二、学情分析
1.学生美术知识缺乏
2.对中国美术史的理解不到位
3.障碍点在于正确欣赏和理解美术知识
教学目标
1、了解中国传统绘画的重要样式之一的壁画在体现社会功能上发挥的重要作用。
2、了解古代壁画发展盛期汉唐壁画作品的特点、代表性作品的题材、艺术成就
教学重点和难点
1、中国画在其历史发展中,适应社会生活需要产生过的多种绘画样式,建立起中国画的观念。
2、墓室壁画与同时期宗教壁画具有同步发展的特点,相互参照、比较。
3、讲清楚佛教石窟寺壁画各种题材,如佛本生故事、佛传故事、经变故事、供养人、藻井图案等在石窟寺内的布局、相互关系,体现的宗教意义
4、宗教美术中,佛教美术居于主导地位,道教美术作品比较少,在表现形式上受佛教美术的影响,而道
教学过程
一、导入:
石器→陶器→墙壁上(壁画)→纸张(纸张的出现并没有代替在墙壁上作画,壁画成为了一门独特的艺术);壁画是中国重要的绘画门类,中国画在其历史发展中,适应社会生活需要还产生过的
讲授,同性:在题材内容方面的共性,反映了同一时期艺术在题材上的一致性。
主要内容(政治、经济、文化、历史等):
(1)体现墓主人仕宦身份、经历的礼仪与象征物。
(2)生活生产劳动场面。
(3)历史传奇与神话故事伏羲、女娲。
(4)战争与刑徒。
2、唐墓室壁画(略讲)P29图片:绘画已经很成熟(构图有主次聚散、有空间透视、人物动物有体积)。
(给大家翻阅课本:为什么书只讲汉唐?魏晋南北朝呢?)
3、南北朝时期墓室壁画(《娄睿墓壁画》)。(视频介绍历史)
作品《仪卫出行与归来图》,墓穴的主人是当时显赫的大将军,如明皇太后的侄子,叫娄睿。因为地位显赫,所以他的墓穴里描绘的场景就更丰富。墙面的腰线一下,画的是他生前的戎马生涯;腰线以上,画的是死后的想象的极乐世界。从三个角度分析。
汉唐是墓室壁画发展的2个高峰,魏晋南北朝,由于受宗教影响,这一时期的墓室壁画就显得比较低调但也有杰出的作品《娄睿墓壁画》,在绘画史上有不可低估的作用:由于兴起的是佛教美术,其恰好弥补了此时中国古代绘画的空缺。
二、宗教壁画(佛教石窟始兴自印度)
刚才讲到魏晋南北朝绘画受到佛教美术的影响,此时离纸上绘画的发达时期(唐代)还很远,所以仍然是壁画占主导地位,相应地就出现了宗教壁画。代表作敦煌莫高窟壁画,与哦公元4世纪起至元代,北朝、隋唐时期成就最高。
1、敦煌莫高窟壁画
2、西方净土变
3、永乐宫壁画(视频介绍永乐宫壁画搬迁)
教师归纳总结
画像石是汉代厚葬习俗的产物。统治阶级提倡孝廉,使厚葬成为与仕途升浮相关的社会行为。与此同时,死后灵魂升天的希冀在战国木椁墓向汉代砖石墓演变之后,更多赋予墓室以象征意义,即墓室是墓主生前环境的缩影。功利目的与"死即再生"的观念吻合,不仅导致画像石在墓中的数量渐多,而且规定了画像石的功能通过它们在墓中的位置体现出来。
三、学生观看课件,欣赏代表作品。
那么表现记录宗教题材的绘画作品除了纸、绢等形式之外还有壁画。今天我们欣赏的《天上人间--宗教壁画》只是冰山上的一角,希望通过今天的欣赏,同学们能对宗教壁画有所思考授新课:
全课总结 墓室壁画、画像石、画像砖与俑类随葬品在性质、内容上的相互联系。
课外思考: 墓壁画怎么表现当时政治生活的?
板书
天上人间--壁画
美术点课件13篇
本文重点关注与“美术点课件”紧密相关的主题。教案课件是老师上课前的准备工作,因此如果随意编写,老师们就要小心了。编写教案时应注重以学生为中心的教育理念。我将尽力为您提供一个有价值的参考!
美术点课件 篇1
尊敬的各位领导、评委、老师们大家好!今天我说课的内容是人教版版小学美术二年级上册第一课《流动的颜色》,我将从教材分析、教法学法、教学过程、教学反思四个方面和大家共同探讨,希望大家能给我提出宝贵的意见。首先我想谈谈对教材的理解。
一、教材分析
《流动的颜色》一课属于“造型表现”学习领域。是小学阶段学生第一次使用水彩颜料,体验色彩融合变化的初始课。新课标指出:“造型表现”学习领域在低年级阶段应强调感受、体验、和游戏性。根据这一教学要求,我确定了本课的教学目标及教学重、难点。
知识目标: 知道两种颜色调和后会产生第三种颜色。(教学重点)
情感目标:感受吹画活动及合作学习的乐趣,体验抽象绘画的魅力,提高学生的审美情趣。(教学重点)
能力目标:吹画后,能展开想像,并添画成一幅完整的作品。(教学难点)
二、教法学法
新课标指出:美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。在教学中我采用谈话法、情境法、启发法 、 实验法、演示法,讨论法等教学方法进行教学。在学法上,我将指导学生运用自主探究、合作学习、实践创作等学习方法,激发学生的创新精神,培养学生的实践能力。(具体运用在教学过程中详细阐述)
三、教学过程
根据本课的教学目标及低年级学生想像力丰富,表达方式大胆,学习兴趣持续时间短,动手探究能力不强等心理特点和认知规律,我有针对性的设计了以下教学过程:
(一) 谈话导入,故事激趣
上课伊始,我会这样对学生说“同学们,昨天,老师听到了一个非常有趣的故事,你们想知道吗?接着,利用课件展示:一个叫乐乐的小朋友调好颜色正准备画画时,被他的朋友喊出去玩,忘了收拾桌上的颜料。这些调皮的颜色跳出来,在纸上欢快地跑来跑去,一不小心,红色和黄色撞到了一起,“天啦!”蓝色看到后尖叫起来,立刻跑去扶它们,蓝色为什么会尖叫?扶它们时又发生了什么呢?
【设计意图】运用谈话法导入,拉进与学生的距离,吸引学生的注意力,让学生快速、自然地进入课堂状态。再充分利用多媒体教学的魅力,把课堂上要解决的问题藏在故事的情境中,运用情境教学法充分调动低年级学生学习的主动性及求知的欲望。
(二)初步尝试,探索发现
这一环节我是这样设计的:让学生自己调颜色滴在纸上,先尝试用一种颜色吹,然后再换一张纸,用红黄蓝等颜色吹,教师及时指导学生观察、总结自己的发现,找到故事的答案。
【设计意图】新课标指出:教师不要急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识,应当引导他们通过观察、体验等方法自我发现问题、自主学习、合作交流。因此,我运用实验教学法,让学生通过实验尝试,得到经验。在实践过程中指导学生运用自主探究的学习方法,让他们深刻地体会到颜料加水过多颜色就会太淡,水太少就会吹不动,以及两种颜色流在一起后会变色等规律,由于这一发现,学生很快明白了故事中蓝色尖叫的原因是看到红色和黄色撞到一起变成了橙色;扶它们时发生的变化是:扶红色的手变成了紫色,扶黄色的手变成了绿色。
故事接下来会怎样呢?运用课件展示:当这些颜色发现自己变色了,正感到疑惑时,乐乐回来了,“呀!好漂亮、好神奇的颜色呀,我要给它取个名字——流动的颜色”(板书课题),乐乐说完便把其它的颜色也吹到纸上,玩了起来,真是美极了,我要把它们变成一幅幅漂亮的美术作品。
【设计意图】根据低年级孩子注意力容易分散、好奇心强的年龄特征,以故事贯穿课堂教学,通过创设的情境,及时调整学生的注意力,让学生以饱满的热情迅速投入到课堂中去。
(二) 作品欣赏,启发联想
1、 作品欣赏
教师及时问道:乐乐画了些什么?同学们,你们想看看这些作品吗?自然地进入作品欣赏阶段。看:《和谐家园》、《缤纷海洋》。通过这些作品带给学生巨大的惊奇和莫大的兴趣。
【设计意图】好的范图就好比一块引路石,帮助学生及时进入角色。
2、启发联想
欣赏完乐乐的作品之后,课件展示:乐乐向大家问道:同学们,你们知道这些作品是怎样画出来的吗?学生观察后回答:“吹了之后添画的”。
课件继续展示:乐乐还吹了很多作品,想考考我们,看,这幅可以添画成什么?有的说可以添画成大树,有的说可以添画成怪兽……当学生对吹画的作业一时想不出能添画成什么的'时候,通过课件转动作业的角度,再引导学生继续观察、想像。当学生的脑海里充满了各种奇思妙想时,我利用课件把乐乐的添画作品展示给他们看,让作品与学生的想像产生共鸣。刚才这幅,乐乐把它添画成了花瓶,这幅添画成了……
【设计意图】这部分是课堂教学的难点,教师运用启发式的教学方法,让学生开展讨论,培养学生的想象力和抽象思维能力。
3、教师示范
教师根据今年中国.常德“桃花节”的盛大活动,即兴创作《三月桃园》。
【设计意图】紧密联系学生的生活,以中国常德首届“桃花节”为创作题材,引导学生在生活中寻找创作的源泉,培养学生爱祖国,爱家乡的情怀,再通过直观的演示法教学,给学生带来美的享受,让学生了解作画的步骤,进一步激发学生的创作欲望,这种直观感受与体验是多媒体教学所不能取代的。
当学生欣赏完乐乐的作品,感受了老师创作的全过程之后,他们已经迫不及待了,这时马上进入第四个环节。
(四)快乐作画,展示评价
首先让每组同学,相互观察、讨论自己的画面,看看流动的颜色像什么。然后让学生确定是自己一个人作画,还是和同学合作,大家可以自由选择。在学生创作的同时播放儿童歌曲,营造轻松的学习氛围,让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造,体验造型活动所带来的乐趣。在学生创作基本完成时,我让学生把作品贴到我设计的作品展示评价板中,然后采用学生自评为主,互评与教师简评为辅的方法进行评价,从而使学生主动参与到教学中来,培养学生的自信心,体验成功的喜悦。
【设计意图】在这个阶段,运用讨论法教学能让学生充分去观察,体会、发言,发挥小组合作学习的作用,开拓学生想象的空间,激发学生完成精美而神奇的作品。
(五)课堂小结 拓展延伸
教师简单地小结今天的学习情况后,用课件展示,美国画家波洛克用滴流的方式创作的特色作品以及中国画家利用喷水、撒盐、实物压印等方式创作的精美作品,让学生了解到作画的方法还有很多,只要善于探索、尝试就能创造出更精彩更神奇的作品。
【设计意图】最后设计的 “课堂小结 拓展延伸”这一环节,使教学达到“课虽尽,但趣无穷”的效果。
(六)板书设计
美术课的板书应将文字与画融为一体,因此在教学中,我将作画过程与板书相配合,将范图、多媒体课件相对应,做到和谐一致。
板书: 流动的颜色
吹 —→ 想 —→ 添画
四、教学反思(设计理念)
小学二年级的学生形象思维十分活跃,想象力丰富,但对自己的行为约束能力较差,注意力容易分散,通过一个完整有趣的小故事,贯穿在整个教学中,能及时抓住学生的注意力。让学生在故事情境中参与实践——交流探索——引导想象——快乐作画——展示评价。轻松愉快地达到本课的教学目标,这样的教学设计,充分体现了课标中提出的美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生实践能力的教学理念。
本课的创新之处是:发挥精品范画的魅力,让作业等于作品。各位领导、老师们,大家在小候都尝试过吹画,我小时候也玩过吹画,但只是照着书上的作品吹吹玩玩,从没想过这样简单的技法也能创作出神奇的作品,其实美国画家波洛克,他的世界名作,就是运用的这种技法。用简单的技法创作出非凡的作品,这就是艺术的真谛。所以,我在课堂上为学生展示了自己精心创作的作品,让作品感染学生,让学生知道其实画画并不难,只要善于观察,敢于尝试,多动脑思考就能创作出优秀的作品,让学生的作业等于作品,并爱上美术课。
美术点课件 篇2
课题名称:
生命的甘露
学习领域:
欣赏绘画
课时建议:
1课时
教学目标:
情感目标:
进一步认识水对生命的重要和水的多姿多彩,欣赏珍视生命之水。
技能目标:
学习用线描、色彩表现雨景,制作保护水的招贴画。
知识目标:
养成学生在生活中关心水资源、节约用水的好习惯
教学过程:
一、情境导人
1、教师设问:同学们,下雨是自然现象,你喜欢下雨吗?为什么喜欢下雨?下雨天你的心情怎样?你认为鱼有颜色吗?在雨中有没有观察过行人的表情?
让学生自己扮演角色,通过问、说、讲、演等过程使学生能很快掌握画雨中时的注意点,如:人体的穿插、颜色的搭配等。
3、小结:烟雨朦胧,湿漉漉,空气清新,到处像洗过一样很漂亮。
二、深人理解
学生回答后小结:大家说得很好。下雨了,雨点从天上争先恐后往下落,风把雨点吹得往一边斜,所以,人们打伞总要斜一点。
有时雨越下越大,好像一串串银珠从天上掉下来,雨水把地面淋得透湿。人们打着伞、穿着雨鞋、披着雨衣,在路上匆匆忙忙地走着。当乌云密布时,大地变得阴暗,景物也失去了光彩。每当下雨了,很多同学就有一种好奇、兴奋的心情,有的还喜欢在雨中行走玩耍。大人们也不例外,在炎热的夏天,若是下一场大雨,人们会觉得非常舒畅。美国影片《雨中情》中的男主角在雨中手舞足蹈,表现出兴高采烈的情绪。雨,原来也是欢快的。
教师:怎样画雨景呢?请大家把课本翻开。(画雨的小训练)
三、方法指导
刷法、刮法、蜡笔水彩法。
2、教师着重介绍蜡笔水彩法。示范并讲解:
(景物;
(2)用浅色蜡笔点线画雨,注意用线;
(涂画天空地面和空白处。乌云、闪电、树、飘落的雨点、人们打着伞在雨中行走,还有映在水中的影子等等的表现,使画面线条模糊,给人感觉好像是画中景物被风吹得在动。同学们可以想一想自己的方法。
四、作业观摩
1、教材上的三幅学生作业,内容情景不尽相同,工具材料各不相同,表现形式方法也不相同,但都是非常优秀的作业。
2、本校同年级学生的优秀作业若干。作具体的情景与形式美评价分析?
五、自由表现
1、布置学生作业:画一幅雨中行或雨中景的画。
2、学生动手作业。
协助、提示。
提示:把雨天见到的印象最深的场面画下来。表现雨不一定就是画雨,还可以通过人物的动态、衣物在雨中的形态等来表现雨;雨点不像雪花,要注意用线。有些颜色调不出,如蓝黑色、蓝灰色、蓝紫色等,教师可趁机把方法告诉给学生。
六、教学总结
1、作业完成情况的简要评价。
2、课堂学习态度的评价。
3、未完成的作业的后续安排。
美术点课件 篇3
设计意图
我选择幼儿生活中常见的“伞”为活动主题,用实物“伞” 把 幼儿带到活动的氛围中来,然后我提出问题:“这么漂亮的伞,你知道是怎么做出来的吗?你也想试一试吗?以此激发起幼儿的探究和想创作激情,通过活动让幼儿真正体验到创作活动的快乐。
活动目标
1.运用色彩、线条、形状等大胆地进行伞面设计。
2.感受各种伞面的装饰美,体验创作活动的快乐。
活动准备
1.实物:小花伞2至3把
2.课件:小花伞
3.彩笔、油画棒、纸(画好小伞轮廓)
活动过程 :
1.猜谜导入课题:
谜语1:一朵花,真奇怪。晴天不开,雨天开。
教师:是什么呢?小朋友猜一猜。(伞)
谜语2:小帐篷,圆又圆,雨天满街走,晴天家中闲。
教师:这个谜语又是在说什么呢?小朋友们好好想一想。
教师:这两个谜语都是在说什么呢?(都是伞)
2. 欣赏实物小花伞。
(1)出示一把实物小花伞,提问:小花伞有什么作用?
(2)介绍伞的构成:伞顶、伞面、伞把。请小朋友说说自己最喜欢什么样的伞,为什么?
(3)拿出其他小花伞,说说有什么不同。
(4)教师小结:这几把小花伞都很漂亮,他们都是伞厂的叔叔阿姨设计出来的。今天,我们要请小朋友来当设计师,设计出更美丽的小花伞。先请小朋友们看看大班的哥哥姐姐是怎么设计小花伞的,好吗?
3.播放课件,欣赏小花伞图片。
(1) 提问:你们喜欢这只小花伞吗?为什么?
(2)小结伞面设计的特点:首先确定伞顶,伞顶可以设计成圆形、波浪花纹、小花等图案;伞面的边缘可以设计成重复的图案,可以是一朵朵的小花、一只只苹果、一个个爱心等图案。
4.全体幼儿进行伞面设计,教师巡回指导。
(1)出示画好的小花伞轮廓,组织幼儿讨论:怎样让这些空白的伞面变得更美丽。
(2)要求幼儿大胆想象,你设计的图案可以和别人的不一样,伞把也要涂上颜色。发现有困难的幼儿教师重点指导。
5.将幼儿作品拍下来后放在电视上播放,欣赏幼儿作品,教师进行引导性评价。
6.活动结束,让幼儿把自己的作品放在展览区。
美术点课件 篇4
一、[教材分析]
作为人类三种主要艺术类型之一,抽象艺术也是人类认识和把握世界的一种重要方式,只不过它使用的是纯粹的艺术语言,抽象艺术有冷抽象和热抽象两种类型之分,了解抽象艺术的特点及其独特的艺术美的表现,进而能够创作抽象艺术作品。
二、[教学目标]
对抽象艺术有更深入、具体的认识,通过欣赏抽象艺术作品了解和认识抽象艺术的两种基本形态(冷抽象和热抽象),美术走向抽象的简单过程及抽象艺术的语言和艺术上的美的表现。
三、[教学重点]
唐诗及代表人物,楷书、草书的代表人物,画家阎立本、吴道子,石窟艺术敦煌莫高窟,隋唐的音乐和舞蹈等。
抽象艺术的概念和冷热抽象艺术的特点的把握以及冷热抽象艺术作品的辨别。
四、[教学难点]
1、如何结合原有的美术语言的知识来理解认识抽象艺术的概念。
2、艺术如何发展到抽象的。
五、[教学方法]
展示法
接着让学生试着说说“将心比心”这个成语的理解,体会“将心比心”指的是用自己的心比别人的心,为他人着想。
学法指导:
1、 引导学生采用观赏观察、实践、讨论、归纳的方法学习,用多媒体展示相关图片,并巧妙导出本课。
2、 讨论法,小组合作法。
六、[教学过程]
新授过程:
导入:
首先同学们来看两组图片,第一幅是现实生活中具体存在的,真实的再现现实,即具象艺术。另两幅在你们的生活中存在这样的物体吗?学生回答:“不存在”。我们称这种没有现实形象的可辨性的作品为抽象艺术作品。怎样去欣赏抽象艺术作品呢?这节课,就让我们一起走进抽象艺术,去体会其独特的艺术美。
教师总结:
抽象艺术和具象艺术、意象艺术不同的是,它不直接表现任何现实中的可视物,但不能因此说它与现实就没有任何关系。
展示:
《百老汇的爵士乐》、《即兴之31》两幅作品。
问题思考探讨:
同学们分两组讨论,谈谈自己对这两幅作品的感受。
相同之处:
不同之处:
学生活动:
分别请一位同学回答问题,然后找同组同学作补充。
这部分内容既复习了初中的基本类型反应及氧化反应、还原反应的重要知识并以此为铺垫展开对氧化还原反应的较深层次的学习,又还将是今后联系元素化合物知识的重要纽带。
教师活动:
老师总结后引出:抽象艺术的含义
作为人类三种主要艺术类型之一,抽象艺术也是人类认识和把握世界的一种重要方式,只不过它使用的是纯粹的艺术语言,抽象艺术有冷抽象和热抽象两种类型之分,了解抽象艺术的特点及其独特的艺术美的表现,进而能够创作抽象艺术作品。
通过拼读音节读儿歌,掌握生字字音,了解儿歌内容。结合上下文和生活实际理解词句,能正确流利地朗读儿歌,认识一些蔬菜,了解它们的特点,培养学生的识字能力。
(一)抽象艺术及其两种形态(冷抽象,热抽象)
1、抽象艺术的含义?
在20世纪初才开始逐步形成的一种用美术的基本语言元素和语言手段进行独立创作的美术类型。
2、冷抽象、热抽象艺术的代表艺术家及观点。
冷抽象含义:
代表人物:
蒙德里安。
热抽象含义:
代表人物:
康定斯基。
作品赏析
《百老汇的爵士乐》。
学生活动:
请同学们先鉴赏纽约百老汇夜景的照片,然后一边听爵士乐(爵士乐:《蓝色狂想曲》),一边欣赏蒙德里安的《百老汇的爵士乐》。
教师活动:
老师介绍:
1、爵士音乐;
2、蒙德里安生平简介;
3、蒙德里安对百老汇城市面貌的感受及对爵士音乐的感受。
问题思考与探讨:
学生活动:
同学们分组讨论后回答问题:
1.这幅作品使用的语言有哪些?不同的颜色块让你联想起什么?横竖交错的线条让你想起什么?
教师活动:
老师补充总结
在以往的活动中,幼儿已充分了解了眼睛的保护方法。本次活动将由环环相扣、层层递进的四个环节来组成第一环节:即活动的开始部分,我将以轻松、愉快的“指指点点”游戏,引入课题,使孩子自然进入活动状态。
能力练习:
欣赏几幅作品,判断它们是属于冷抽象还是热抽象艺术作品。
创设情景请同学们思考:
具象艺术能够如实的再现客观世界,而抽象艺术却完全排除现实形象的可辨性呢?那么艺术为什么会走向抽象?
由上面的问题引出:
(二)艺术走向抽象的原因
问题思考:
请同学们迅速浏览课本25页,回答问题。
1.抽象艺术的形成?
19世纪中叶照相机的发明加速人们对美术的本质思考,20世纪初,抽象艺术的概念在西方已经基本确立交流法,操作之后,让幼儿在集体面前大胆地讲述自己的操作过程,让同伴分享自己的成功,同时,老师也统整和提升幼儿的经验。
2.抽象艺术形成的原因》
照相机的发明,现代的社会化大分工,西方科学理性的影响。
抽象艺术形成之后具有什么样的特点?
(三)抽象艺术的特点:
分析性,即把艺术的各种语汇分析、抽离、孤立出来并加以夸大,甚至绝对化,这就形成了抽象艺术特殊的艺术美。
抽象艺术独特的艺术美包括:
A形式与色彩;
B构图与笔触;
C材料与肌理;
D空间与透视;
E光影与运动。
学生能力练习:
让学生自己来欣赏作品,判断作品的艺术美的表现。
知识补充:
抽象艺术在我国的独特表现, 抽象艺术在现代生活中的运用。
拓展:
学生欣赏完这些作品后,跃跃欲试,都想创作抽象艺术作品,那么,这时候老师要适时满足学生的欲望
动手实践,创作作品。
让学生听一首音乐,创作一幅抽象艺术作品。
(四)课堂回顾
这节课重点讲述的是冷、热抽象艺术作品,抽象艺术的特点及其独特的艺术美的表现。
四、板书设计:代表艺术家、特点等环节,分析鉴赏部分作品。
本册书总体编排设计精当合理,符合学生在这一年龄段的认知能力,注意了知识与技能、过程与方
通过多媒体直接展示,首先展示本课课题,然后分别展示冷抽象、热抽象美术作品,分析其分类、法、情感与态度的有机结合。
美术点课件 篇5
本册教材分造型.表现、设计.应用、欣赏.评述、综合.探索四个方面。本学期美术共20课,教材的内容充分的拓展了学生的思维,使他们在轻松、愉快的氛围中创作学习。培养学生的求新、求异为目的,形式多种多样。内容丰富,从而使学生的头脑中逐渐形成简单、具体的形象。本学期在绘画的具体形象上有所要求,学习一些简单的简笔画,把基础打实。
1、全册教学目标要求:
通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好。学习美术的基础知识和基本技能。培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操。培养学生观察能力,想象能力,形象思维能力等。
2、知识教育要点:
(1)认识和运用各种平面形、常用色。
(2)运用形和色,进行临摹、添画、记忆画、想象画练习。
(3)学习使用各种简易绘画工具,学习撕、折、拼、贴和揉捏、搓、挖等手工制作法,养成正确地绘画、制作姿势与习惯。
(4)欣赏祖国风光和儿童画、民间美术作品的美。
3、能力培养要点:
(1)在美术活动中发展学生的想象力和创造力,积极促进从无意想象过渡到有意想象,从再现想象过渡到创造想象。
(2)在绘画活动中大胆用笔用色,鼓励儿童通过绘画表达自己的情绪情感。
(3)提高手部运动的灵活性,促进手和脑的协调发展。
(4)提高对色彩美、形状美的能力。
4、审美教育要点:
(1)培养儿童热爱祖国、热爱家乡、热爱劳动人民的感情。
(2)让学生感受美术活动的愉悦,激发儿童对艺术创造活动的兴趣。
5、全册重难点:
学习有关美术的基本知识和基本技能。培养学生空间知觉,形象记忆,创造能力等。
(一)重点:
1、用蜡笔或油画棒的形式进行平涂作画,描绘观察、记忆、想象中的动植物,
2、线条流畅,色彩均匀丰富,造型大胆、夸张、生动活泼,富有一种童趣;
3、传授版画的方法和步骤,并进行一系列练习;
4、用撕纸拼贴方法进行简单画面制作;
5、欣赏大自然中的动植物和中外儿童优秀美术作品。
(二)难点:
1、在绘画训练中,要求线条自然流畅,色彩鲜艳丰富,造型大胆生动,富有儿童趣。
2、在工艺制作中,培养学生初步的造型能力,培养按步骤操作的良好习惯,培养学生发散性思维和思维的灵活性与敏捷性。
3、在欣赏过程中,提高欣赏能力,发现美和创造美、鉴赏美的能力。
三、全期提高教学质量的措施与方法:
1、教师联系各学科的课堂要求,根据美术课的自身特点,明确地向学生提出正确的学习态度,逐步培养学生良好的学习习惯。
2、利用课堂教学,充分发挥教师的直观性演示,动作要规范化,给学生以楷模,学习正确作画方法,充分调动起学习气氛。
3、选择富有儿童情趣的教学内容,采用生动活泼的教学形式,激发和培养学生学习美术的兴趣。
4、注意学生的情绪,语言要亲切,气氛要轻松,要积极鼓励学生动脑筋,大胆添画,来培养他们的想象能力和创造能力。
美术点课件 篇6
在课程改革不断深入的大背景下,每当我面对儿童写生画指导时,总是不知所措,不懂得采用怎样的方式、方法去指导学生写生作画,而认为是教师讲理论、示范是唯一的方法。在过去的指导过程中,我都是先摆静物(或选景),然后分析物体的形体结构、造型,再通过示范最后是学生作画,老师个别辅导,而且在辅导过程中,我大多去帮学生改画,学生画完后,展示讲评这一过程、方法去辅导的。另外在选实物上,不懂得根据儿童的年龄心理特点去选取儿童熟悉且感兴趣的实物让学生去画,总认为学生作画应由简单到复杂,所以选的实物过于简单,让学生无内容可画。而在改画中,我没有注意保护儿童的原创性,不懂得如何去引导。教学的结果是大部分学生作品简单,构图不合理,而且一些画得较好的学生作品也和老师的范画如出一辙,没有个性,通过这次学习,让我领图到现代儿童绘画指导方法的真缔,也使我懂得在课堂绘画写生课的指导过程中如何去落实新的课改理念,改变自身的指导方式。现就书中带给我们的指导方法概括如下:
1、是精心选择课题,课题内容是儿童熟悉的、感兴趣的、符合训练目标和儿童心理特点的。
2、是引导学生认真观察、分析实物的外轮廓和形体结构,色彩关系。
3、是让学生欣赏名家的作品,感受作品的美感和画家的处理方法。
4、是学生写生、老师不断的启发、引导学生一步一步的观察实物细节,让儿童有内容可画,并引导学生如何组织线条或处理色彩关系等;在构图方面,让学生先设立主体、画出主体,主体要求要画大、突出,再引导学生自己组织画面,完成作业。
5、作业展示、点评。
在整个教学过程中老师没有亲自去示范,只是不断的引导,画法上也不作统一要求,让学生从感兴趣的地方画起。如果初次上课,必要作示范时,教师也不过是画一局部,让学生懂得从何画起,教学生如何用笔、用线、上色等。这种方法我认为非常适合现代儿童写生画的指导,也很符合新课改的理念要求。
美术点课件 篇7
教学目标:简单的装饰设计,色彩的搭配,剪、粘、组合等基本制作技巧。通过造型活动,培养学生的创新精神、合作意识,并使他们认识到美术与生活的关系,以及建立尊敬师长的观念。
教学重点:了解基本的制作技法。
教学难点:制作精美,设计有新意。创设情境,赏析激思
作业要求:用自己喜欢的方式为自己喜欢的教师制作一份礼物
学生准备:根据自己的设计准备材料,如:彩纸、剪刀、胶水、毛线等等
教学过程:1、教师介绍一位自己最喜欢的老师,和喜欢老师的原因。
2、学生向大家介绍一下自己最喜欢的老师。
3、说一说: 9月10日是什么节?
4、讨论:
在老师的的节日里,我们能做些什么呢?
5、利用身边的材料制作一件或几件作品,送给你最喜爱的老师,表达你对老师的美好祝愿,好吗?
6、宣布小组活动内容及要求:
观察作品,按用途分类。
分组讨论制作方法及所用材料。
7、小组汇报。
根据要求进行分组学习,针对实物进行观察与讨论。
(按用途分:小挂件、相架、贺卡、装饰画等;制作方法:剪贴、编插等;所用材料:彩纸等。)
8、 欣赏观察、明确重点
看一看,说一说:
在课本第2、3页中找出新的制作形式,并说出有什么不同。
9、小结制作要求:
作品的.形式要能够表达你对老师的心意。要有自己的特点。
欣赏一些特点鲜明的作品。
10、自由创作
你要设计制作什么作品?用什么材料?
11、 提出要求:
自由选材,可以合作或独立完成。同学间要谦让、友好。
12、学生创作,教师指导,辅以轻松的音乐。
创作形式由学生自主选择,不作统一限制。体现自主选择的原则。
欣赏评述:自我评价内容:
从用途、制作方法。表达方面说感受。
作品展示与自我评价。
紧扣本课重难点展开自评与他评,培养学生的评价能力,提高他们的审美能力。
第二课时
一、一节课制作礼物学生教师节送礼物的事件教师启发导入:教师节那天你都干了些什么?你的礼物是怎么送给老师的?老是当时的表情是什么样的,你是怎么想的?明年的教师节你打算怎么为教师庆祝?
二、学生回忆、想象,并自由谈论
三、教师出示一些学生作品对学生的构思进行引导。
四、学生之间或和教師說一說学之间或和教师说一说,自己想把哪个情节利用什么样的方法记录下来。
学生表现,教师辅导
五、欣赏评述:学生展示自己的作品,全班同学共同欣赏,看一看同学们都把什么样的感人场面记录下来了。
美术点课件 篇8
我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第1课《培养审美的眼睛》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导、教学手段和教学过程五个方面加以阐述。
一、 教材分析
(一)教学目标
本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇,对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学,使学生初步了解什么是美术鉴赏,美术鉴赏的一般过程和特征,以及学习美术鉴赏的意义,由此掌握美术鉴赏的方法,培养学生“审美的眼睛”。
(二)重点:
培养学生送审美的眼睛,让学生掌握美术鉴赏的一般方法,认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。
(理由:审美应是一种主动地行为,因为生活中不是缺少美,而是缺少发现。只有具备了一双审美的眼睛,才能会看和主动。)
(三)难点
如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。
(理由:由于学生原有知识基础的制约,对新概念的理解必然有一定的难度。)
(四)内容结构
本课主要分四个部分,第一部分提出学习美术鉴赏的必要性,第二部分说明什么是美术鉴赏,第三部分为美术作品的分门别类,第四部分是美术鉴赏的意义。
二、教法:
本课涉及的新知识主要以基本概念为主,所以我采用了讲授法、对于相关的作品采用演示法。
三、学法:
记录、观察、理解、记忆
四、教学手段:
多媒体课件
五、教学过程:
1 、导入: 随着社会的进步和经济的发展,人们在满足了物质生活的需要之后,对精神生活的要求也越来越高。当我们面对数量众多,风格各异的美术作品时,如何来辨别作品的好坏,如何认识和理解艺术家的表现方法,作品的意义,对作品的价值的判断以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。所有这些疑问的产生,都涉及到了美术的鉴赏问题。
高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第1课(培养审美的眼睛),标签:美术说课稿,美术说课教案,
教师活动:展示图片:张萱的《捣练图》米勒的《拾穗》达利的《内战的预感》康定斯基的《即兴之31》
提出问题:A、你喜欢哪幅或者哪几幅作品,为什么?
B以上有你感到厌恶或不解的作品吗?为什么?
C你能说说其中有关作品的表现有哪些独到之处吗?
学生活动:带着问题观察展示的作品,踊跃的回答问题。
教师点评:大家对美术作品的这些疑问或者观点,都涉及到了美术鉴赏的问题。
那么什么是美术鉴赏,美术作品是怎样分类的以及学习美术鉴赏的意义是什么?
下面我们就来学习。
(理由:通过作品展示,让学生在看画的同时,提出自己的观点,自然而然的引出美术鉴赏的概念,比单纯由老师来讲述要直观和具有乐趣。)
2、什么是美术鉴赏?
基本内容:先从对天安门广场的感受和对天安门的审美认知中,说明鉴赏并不神秘,而是与我们的生活息息相关。然后从具体的美术作品入手,以张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》,来介绍美术鉴赏的一般过程和方法,阐明什么是美术鉴赏及其对象、过程、目的和本质特征等。
通过对徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》三幅国画的欣赏以及对各自相关知识的查证,得出他们的内涵是不同的。所以美术鉴赏是被动接受与主动参与的综合的审美活动。
美术作品的直观和相关知识是美术鉴赏的基础,这就要求鉴赏者必须首先具备美术的基本知识,识别美术的基本类型和一般表现方法,然后才能进行实质的鉴赏活动。
那么美术作品有哪些类型呢?这就涉及到了美术作品是如何分门别类的问题。
教师活动:(1)、分别展示天安门的图片、张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》,徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》
(2)、提出问题:A、看到天安门我们联想到什么?(提示:造型的、历史的、情感的)
B、《捣练图》和《拾穗者》两幅作品有什么区别?(提示:画种、服装、国家、贫富、)
C、《奔马》《太白行吟图》《根扎南国》都是中国画吗?
(3)、根据学生的回答,总结有关理论和观点。
学生活动:欣赏图片,探究问题,回答提问。
(设计理由:1、在欣赏图片中,逐步训练学生区分不同美术形式的能力,2、培养学生勤劳善良的美好情感)
高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第1课(培养审美的眼睛),标签:美术说课稿,美术说课教案,
3、美术作品是如何分门别类的?
总体而言,美术作品都被归为空间艺术的范畴,在这下面,美术根据其艺术门类划分为:绘画、雕塑、建筑、设计、书法、摄影。
在此基础上,还可以按照其材料、功能、题材和内容等分别作更细致的划分。
依照美术作品在形式语言上的不同特征划分出了以写实性客观再现为主的“具象艺术”。
美术点课件 篇9
一、教学目标
1、了解棋文化,培养学生对历史悠久的棋文化的热爱之情。
2、激发学生的兴趣,鼓励学生设计、制作立体的棋子。
3、提高学生对立体造型的感受、设计和表现能力。
二、重难点:
重点:对棋子立体造型的观察、设计与表现。
难点:对棋子不同角色特征的把握与表现。
第一课时
课前准备
(学生)泥巴或橡皮泥、水粉颜料、雕刻工具等,收集有关棋文化资料
(教师)尽可能收集各种棋的图片资料、范作、各种制作工具和材料等
教学过程
1、组织教学
检查课前准备情况,安定学生情绪。
2、揭题
这是什么?出示棋子。揭示课题:《自制棋子》
3、引导思考
(1)你喜欢下棋吗?喜欢下哪种棋?
(2)下棋给我们的生活带来了什么变化?(丰富的业余文化生活,而且有助于开发智力,锻炼思维能力,培养顽强沉着、机智勇敢的意志品质……)
(3)你印象中的棋有哪些棋子组成?
使学生认识将帅、兵卒、车马炮和棋盘等。
(4)你知道棋的来历吗?引导学生感受棋文化。
4、引导探究。
(1)书上的棋子在造型上有哪些特点?
先让学生进行小组讨论,然后大胆地说出棋子的造型、色彩特征等。
(2)让学生尝试制作自己喜欢的棋子。相互评点、交流感受。
(3)欣赏大师及同龄人的作品,分析不同材料及不同的表现方法。
5、作业要求:选择自己喜欢的材料,表现独一无二的'棋子。
6、学生作业,教师巡视辅导。
辅导要点:
(1)棋子的整体造型;
(2)表现方法;
(3)个性体现。
7、展示学生作业,请学生谈谈自己的创作思路,再让同学评议,教师小结。
8、延伸部分:你还能用别的方法表现棋子吗?请同学们课后继续尝试。
第二课时
课前准备
(学生)泥巴或橡皮泥、水粉颜料、雕刻工具等,收集各种棋盘
(教师)尽可能收集各种棋及相关的图片资料、各种制作工具和材料等
教学过程
1、组织教学
检查课前收集情况,安定学生情绪。
2、相互欣赏
把学生优秀作品予以展示,共同探讨成败得失。
3、相互介绍
让学生出示自己带来的棋,介绍下棋的技法。
4、引导游戏
(1)你会下棋吗?你了解下棋的规则吗?怎样才能做到既快乐又文明?
欣赏汉代弈棋俑。引导学生明白下棋必须遵守规则,“没有规矩不成方圆”。
(2)同桌相互比赛,再比出小组冠军,接着比出班冠军。
(3)班冠军与老师进行比赛,将气氛推向高潮。
5、小结延伸。
(1)先让学生进行小组讨论,交流感受,选出最好的棋的设计,并大胆地提出修改建议。
(2)鼓励学生课后再去尝试制作自己喜欢的棋。
美术点课件 篇10
教学目标:
1、知识与技能:
学习科幻画的构思、构图与表现方法。
2、过程与方法:
① 从科学意识出发,欣赏为了世界的科学奇迹与文明生活;
② 从审美角度出发,欣赏与表现科幻画表达的美好愿望与故事情节。
态度、价值观:
愿与同学分享构思资源,有为祖国科技事业发展努力学习的愿望。
教学重点:
学习“未来世界”科幻画创作的构思与表现方法。
教学难点:
如何渗透科技意识和具体刻画细节。
兴趣点:
①未来世界的科学故事;
②欣赏同龄人的优秀作品。
作业要求
1.基本要求:
选择一种表现方法.描绘自己来到25世纪的科学幻想画:
2.较高要求:
画面借助有趣的情节表达自己的愿望与情感,
3.个性探究:
描绘的形象生动有趣,与别人的不一样;画面表现手法丰富:
教学活动设计:
一、课前准备:
1、收集科幻图片和影视作品,了解学生喜欢的科幻动画故事。
2、将全班分成若干个小组,采取小组教学。
二、创设情景,导入课题:
1、谈话导入:老师昨天晚上做了一个很奇特的梦,梦见来到25世纪,我的样子一点都没有变老,因为我吃了长生不老的药,我看到了很多新鲜的东西,你们想知道吗?
2、教师例举出一些怪异的现象:例如天上重新出现9个太阳,我们喝的水可以变成燃料,这个世界到处都是太空人,我们住的房子可以自由活动……其实,那个时候还有更多的事情,我们一起来看……
3、播放一个科幻片片段……
4、要求学生将科幻片片段的情景描述出来。
三、课堂发展,讨论交流。
1、引导学生构思在25世纪的某天,全班开班会的故事。
2、引导学生想象25世纪的情景:
交通工具、植物、水果、房屋、空气、太阳、行星、动物……
3、组织学生以小组为单位,想象25世纪的情景并写出简单的文字提纲。
四、故事编创,绘画实践:
1、提出创作要求。
(1) 怎样表现主题?或描绘故事的哪个情节?
(动物或景物?有什么交通工具……
(3) 画面中哪些是主要的?哪些是次要的?
(大小、形状、颜色怎样?次要的怎样安排?
(5) 还需要配上什么东西呢?
(绘画元素:点线面、大小粗细对比、构图……
一边创作。
美术点课件 篇11
美术:《下雨了》教学设计
教材分析:
《下雨了》是“有趣的生活”单元中的一课。按照新课程标准属于“造型~表现”领域一课的内容,具体的讲:就是要求学生尝试不同的工具,通过看看、画画、做做、玩玩等方式大胆地将所见所闻、所感所想的事物表现出来。
欣赏艺术作品,用简短的语言表达自己。因为一年级孩子的学习情况,我会重点画五颜六色的雨伞,了解雨中人的动态和形象。
教学目标:
根据一年级孩子的学习情况,我制定了以下目标:
1、知识与技能:能尝试用大胆的线条表现风、雨、电和云,能用绘画或撕贴的方法来表现不同形状和花纹的伞。
2过程与方法:充分设置场景,激发绘画兴趣;团队合作,体验集体创造的乐趣。
三。情感与价值观:引导学生观察生活,用各种伞激发对生命的热爱。
教学重难点:
1画各种形状和图案的伞。
2引导学生观察生活,热爱生活。
教学用具准备:
1教师准备:多**课件、大白纸、记号笔、胶水等
2学生准备:铅笔,油条,白纸,剪刀
教学过程:
1: 多**课件导入,激发绘画兴趣
1教师展示课件(**旱情现场),并设置情境,激发绘画兴趣。
老师:这是中国西北部的一个小山村。井里没有水,漫天都是沙子。这个小女孩叫滔滔,她呀可没有你们幸福了,她每天只能带上小半瓶的水去上学,就是这小半瓶水,滔滔也不能随便喝,因为她要喝上整整的一天呢!
最可怜的是,滔滔的洗脸水是妈妈洗过的给哥哥,哥哥洗过的才轮到滔滔,可就是这脏的象小泥巴是的水,滔滔还不能倒掉,还必须给小鸡,小鸭们喝。哎!因为这里好久没下雨了!
老师:孩子们,你们最需要什么?
生(答):雨
师(评价并提出任务):是的,这里太需要一场及时的大雨了,我们一起帮帮他们,帮帮滔滔,给他们送去一场大雨好吗?
学生:很好。2请给我看一下雨声,并分配绘画任务
师:小朋友们,这场雨你准备怎么下呢?你准备画上什么?我们一起仔细的听听下雨的声音吧!
生:(听)
老师:谁想画画?你要画什么?
学生:强风、暴雨、闪电、乌云等。(来到黑板前,在老师准备的***上画画。)
我注重控制画面的密度(针对绘画专业的学生),注重个性的评价;“你刮的风好大呀!”“你下的是大暴雨/毛毛雨吧!”“你的乌云里面一定住着许多小雨滴吧”
提醒下面的学生认真的看,师:(问)你们喜欢**下的雨呢?为什么?
3、我总体评价:下面思考的同学很认真,在上面下雨的同学也很认真,滔滔他们一定会谢谢你们的!。“好!你们都棒!雨停了。请回到座位上去!”
4学生评价:你喜欢下雨下**,为什么?(3-4人说)
二:话题延伸,讲授新课
1老师:这么大的一场雨,我们准备做什么?
生:雨衣,雨伞,雨鞋
老师:今天老师还带了把伞。我们看看好吗?
2、师:它由哪些部分组成?(伞的结构)
生:伞柄,伞面
师:伞侧着看是什么形状的?正着看又是什么形状的?
s: 老师:(评价)你看起来多细心啊!
师:你还见过什么样的雨伞呢?
生说他可以上来画画(1-2)
评价:你仔细观察生活!
三。教师展示多个课件以建立知觉
老师:今天老师还带了很多小伞。请仔细看看,告诉我们你喜欢哪把伞?有什么花纹?为什么?(教师在**课件时,一边进行讲解,如:这于正方形相似~~~)
生:说(2-3人)
师评价4、提出任务:画伞
老师:刚才我们把雨送到了滔滔。现在,我们能给滔滔送一把漂亮的伞吗?
好老师:想想看。你准备送什么样的伞给滔滔?
生:说(引导从形状。花纹的说)(3-4人)
老师:我们要送这么小的伞吗?滔滔不会高兴的。这是不礼貌的。我们会送一把漂亮的伞给滔滔,好吗!
3、 课堂作业(15-20分钟)
我鼓励学生大胆地画画,并提醒他们不要浪费纸张。如果他们错了,他们可以把它换成另一个。将画好的给学生欣赏,用剪刀指导,演示剪刀(提醒安全使用)胶水!将你们的雨伞送到大雨里来吧!
告诉孩子们不要着急,下课后可以贴上去!
四、作业互评
师:你喜欢哪把伞为什么?
生:说(4-6个)
师评价师总体评价:今天,大家都画的很棒,你看,下雨天虽然会有是给我们带来不方便,但是,你看这五颜六色的伞真漂亮,好一个美丽的伞世界!
五、课后拓展
老师:那么多漂亮伞的主人在**?小动物他们的雨伞是怎么样的?要是没有带雨具又会怎么样呢?老师稍后会把这些作品贴到教室后面。孩子们想一想。你可以将它们添加到**中!
六、教学结束,整理卫生
今天,老师还带了一个乌云宝宝,请小朋友们,将你桌上和地上的纸片,捏成团,做成小雨滴,放到乌云宝宝这里来,乌云宝宝还要到其他地方去下雨呢?
课后反思:
情境教学是一种充分利用图像,创造典型场景,激发学生学习情绪的教学模式。在各科教学中,美术学科以其得天独厚的优势更适合于开展情境教学,而且适当运用情境教学的方法,对教学任务的完成也会起到很大的推进作用。
我在教学中设置西北缺水的小山村很需要一场及时的大雨,引起学生的共鸣,帮助他们下雨再到给村中的滔滔送伞的教学情境,从而使学生和教师产生心灵上的共鸣,激发学生的表现欲,使学生带着多方面的情感去完成一幅美术作品。让学生在良好的情境中感受和创造美,从而塑造审美心理,培养审美情操。
学生画的雨伞造型简单,有个性的伞少之又少,这与老师启发较少有关。建议老师们从前面看到的雨伞的基本形状做一个简单的演示,鼓励他们大胆想象和创新。
美术点课件 篇12
各位领导、各位老师:
大家好!
今天我说课的内容是人美版小学美术教材第三册第四课《会变的小手套》。根据教学实际情况并结合学生自身特点,这节课我将围绕教什么、怎么教和为什么这样教,从教材分析、教学目标、教学重点与难点、学习材料、教法学法、教学过程和板书设计七个方面来阐述我的说课内容。
一.首先来解读一下教材。
依据《美术新课程标准》的理念,我明确了本课的课型属于设计.应用领域。目的是激发学生利用身边常见的材料进行有趣的创造,从而培养学生的发散思维和创造能力。本课以冬季人们常戴的手套作为艺术再创造的原材料,使学生在对手套形象感受联想的基础之上,通过思维的发散性获得新的形象。这些形象经过简单的添加、装饰就会变成活泼可爱的小动物、美丽的植物、生动的人物或者其他物品。在制作的过程中,可以鼓励学生多动脑筋想办法,制作出多种多样的独具个性的作品。比如在手套中添加一些填充物让手套鼓起来,形象更加逼真。也可以将手套和其他简单的辅助材料相组合,变化出生动有趣的物品。还可以利用多个手套组合起来,使作品更加复杂多样。
教材中提供了许多有趣的手套变形形象,同时也展示了部分学生作品和创作的方法步骤,目的是让学生更好的了解手套的变化方法和变化形式,为学生的创作提供参考。
二.下面说一说教学目标的设定。
依据小学二年级学生的年龄特点和个体差异,同时结合教材人文与科技的特色,在深入解读新课程背景下教学三维目标的内涵后,我从学生角度出发,制定了如下几个教学目标。
知识与技能目标:培养学生的发散思维、动手能力和创造能力。
过程与方法目标:初步感受适型造物的艺术表现手法,通过对手套进行简单的添加,能大胆地创作出某种形象。
情感态度与价值观目标:在教学中利用多种方式不断激发学生对美术的兴趣。
三.本课的教学重点同时也是本课的教学难点,主要有以下两点:
丰富的想象力是艺术作品的加工与再创造主要依靠的源泉,一个人的想象力枯竭了他的创作也就终止了。因此,使学生了解适型造物的方法。培养学生的发散学生思维,是本课的第一个教学重点与难点。
现在的孩子是幸福的一代。但是我经常看到一些孩子自己不会系鞋带,不会穿衣服,甚至吃饭的时候不会拿筷子。社会在进步,但是孩子的动手能力在退步,这是一种令人堪忧的状况。因此,利用美术课堂有意锻炼学生的动手操作能力,创造出比较生动的形象,是本课的第二个教学重点与难点。
四、学习材料的准备:
各种闲置不用的手套、剪刀、双面胶、扣子、彩色卡纸、丝线、毛线等饰品。
我之所以把学习材料的准备单独罗列出来,是想通过这一环节教育孩子学会“勤俭节约”和进行安全教育。在告诉学生准备手套时我着重强调“闲置不用”这四个字,培养学生从小学会节约的好习惯。在告诉学生准备剪刀的时候,我着重强调不要把剪刀当玩具,胡乱挥舞会伤人,注意安全最重要,以此培养孩子的安全意识和自我保护意识。
五、教法与学法
为了更好地完成本课教学任务,依据本课实际和学生特点,我采用体验、问答和小组合作交流的方式来完成本课内容。另外以多媒体课件贯穿课堂,通过直观、详尽的演示,来达到预定的教学效果。
六、教学过程
依据《美术新课程标准》的理念。我的教学过程设置如下:
首先说一下时间的安排:①创设情景 导入新课(3分钟)——②讲授新课 教师演示(10分钟)——③学生练习 教师指导(20分钟)——④展示作业评价交流(5分钟)——⑤课堂小结拓展提高(2分钟)。
①创设情景 导入新课:首先通过课件展示几件小手套制作的作品,请学生猜猜它们是谁?你知道它们是用什么做的吗?来调动学生主动脑思考主动参与,激发学生学习兴趣。
②讲授新课 教师演示:学生了解到这几件作品是利用平时废弃不用的手套制作的之后,再让学生进一步了解这些作品使用到的其他材料和工具:彩色卡纸、剪刀、毛线、丝线……学生对本节课制作的作品形式以及使用材料有所了解之后,紧接着为学生演示“小金鱼”的制作方法。接下来带领学生做“排顺序”的小游戏,用你的小手套试一试,这只小兔子是按什么顺序变出来的?你能排出正确的顺序吗?在游戏中让学生进一步体会手套玩具的制作过程和步骤。讨论并且动手试一试,这只小兔子是用什么方法做出来的?和小金鱼的做法比一比,有什么不同?接下来请学生再欣赏几件作品,体会这些作品中使用的制作方法。
③学生练习 教师指导:下面,请同学们随意摆弄一下你的小手套,看看它像什么?你一定会有更多有趣的想法!你们也来试一试吧!(小组合作练习,教师提出明确作业要求)
④展示作业 评价交流:将部分学生的作品在台前进行展示,并进行自我评价,然后老师以尊重个体差异,鼓励为主的原则进行总结评价。
⑤课堂小结 拓展提高:本节学会了什么? 体会是什么?你喜欢今天这堂课吗?你会用今天学习的内容去美化生活吗?通过学生回顾本节内容,巩固所学知识,为今后学习美术做铺垫。
七、板书设计:
本节课板书共分两大块,左板块楷书书写手套玩具制作的步骤以及要领,将书法的魅力在每一节课点点滴滴之中渗透给学生。右板块是学生的作品展示区域,让每一个学生在完成自己的作品的同时,再对比一下其他同学的作品的优劣。找到自己的不足为以后的创作积累经验打好基础。
我在整个教学过程中因势利导,促进学生主动参与活动交流,以愉悦的心情体验课堂,培养学生基本的美术素养和基本技能,让学生在轻松愉快的氛围中学习美术。以上是我对于《会变的小手套》这一课的肤浅理解与设计,有不足之处请各位多多指教,我的说课完毕,谢谢!
美术点课件 篇13
一、组织教学。(注意检查学生学习用品)
二、导人新课:欣赏《家》的录像片断,导人新课。
三、讲授新课。
1、启发谈话:家是温寨和团圆的代名词。大家认真地去观察自己家里最美的一角,现在请几个同学来说说你家最美的地方在哪里?(客厅、卧室、书房、厨房、阳台……)今天,我们就是要把这些最美的地方画下来。(板书课题)
2、读画(出示范图,引导学生欣赏教材范图,分析作品中的构思和画面处理效果)9卧室的一角、客厅的一角、书房的一角、阳台上、我的小天地……
3、小结:从构思角度来看,一张画不可能画出家的全貌,我们可选择一景一事来表现。教材中的学生作品画的都是家里的某一角落或一个侧面,表现手法不同,但都从不同的角度较好地表现出《我的家》。
4、作画步骤,边讲边示范。
①构思:即确定主题,选择角度。同学知道老师平时最爱写毛笔字,老师就画书房的一角。
②打稿:根据构思轻轻地把景物画出来,注意选择你认为最美、最人画的地方,要突出主体部分,详略得当。
③修改:注意画面构图,线条的流畅明了,富有童趣。
5、鼓励学生大胆创作,既要有生活性,又要有艺术性。
四、学生完成作业,教师巡回辅导。
五、小结:
表扬画得较好的、有进步的同学,作业给全班同学观摩;同时也指出作业中存在的问题,让学生回去对照自己的家,修改一下,下一节课再给这幅画涂上色彩。
第二课时
一、组织谈话。
上节课,大家已经把自己家的一角初步画了一个o稿子,这节课,我们再稍作修改,涂⊥漂亮的色彩。
二、讲解上色方法,强调画面效果。
1,大家根据自己的意图,可用蜡笔、水彩、彩色水笔等涂色,做到上色自由,但又不失协调、美观、鲜艳的效果。
2.上色步骤:
①从整体人手,确定主色调。
②刻画画面主体,描绘美的感受,使画面达到表情达意效果,进一步体现爱家的思想感情。
③结合主体,搭配好背隶颜色,使画面色彩协调、美观,给人一种美的感觉。
3,结合以上步骤,学生谈谈自己的体会和想法,教师进行小结,并鼓励学生大胆用色,表达美的感受。
三、学生上色彩,教师巡回指导。
四、讲评学生作业,表扬造型和用色较好的同学,对作业中存在的问题进行集体讨论,提出改进方法。
小学二年级美术教案:惠安小姑娘(立体纸工)
教学目的:
学习立体工艺的基本技法,以及简单装饰
的技能,培养耐心细致的良好习惯。
教学重点:了解闽南地区的民风民俗,进行"服饰
美"、"着装美"的审美教育。
教学难点:
训练学生的立体造型能力。
一、组织课堂纪律。
二、谈话导入。
1、谈话:福建泉州地区惠安女的服饰十分独特,令人难忘。她们用大花头巾包裹头部,戴一顶圆形尖顶斗笠,上衣短窄,露出腰部的肚脐,下身是宽松的大裤管,当地人总结为"封建头、民巨肚、节约衫、浪费裤"。
2、读画:本课制作小人偶的方法比较简单,用一个纸筒(卫生纸的内芯)、一个乒乓球就能组成惠安女的基本形,然后根据惠安女的服装特点用彩纸进行装饰。尤其要突出花头巾、短上衣,惠安女上衣的颜色以天蓝色、淡绿色、粉红为多,裤子则多是黑或其它深色调的。
3、制作步骤:
(1)用白乳胶将乒乓球粘在纸筒上。
(2)用彩纸在纸筒上装饰惠安小姑娘的服饰,装饰时要注意上衣要短,还可以用银色纸做人偶的腰饰。
(3)用彩笔在乒乓球上画出五官,建议学生可画不同的表情。
(4)将一块三角形彩纸贴在小人物头部做头巾。
(5)鼓励能力强的学生做出不同造型动态的小人偶。
三,巡回辅导。要由计划,有步骤地进行,既要照顾全班同学,又要注意对个别同学的帮助。
四,进行小结。
花美术课件15篇
今天工作总结之家的编辑为大家带来了一篇关于“花美术课件”的相关文章。教案和课件在课堂上扮演着非常重要的角色,因此我们的老师需要亲自编写属于自己的教学课件。教案是多元教育思维的具体表现,它能够帮助我们更好地理解知识和获得快乐。诚挚欢迎您访问这个网站,希望您在这里能够获取到知识和快乐!
花美术课件 篇1
【教学目的】
1、感知线是绘画语言之一;
2、美妙多变的线条培养线控与线性的感知与表达能力;
3、感受生活中与作品中的线及其美感,提高审美能力。
【教学重点】
认识线是绘画语言之一;美妙多变的线条感受线的不同种类及其美感作用。
【教学难点】
线性的感受与表达。美妙多变的线
【教学准备】
范作
【教学过程】
修改台
一、探究活动1:寻找生活中和大自然中的线。
目的:感受线的丰富与多变。
过程:交流自己收集的资料;探讨线的种类及作用;玩一玩手中的
线,看看有什么发现。
二、探究活动2:寻找线的排列美及用线表现美的方法。
目的:在体验、探究中感受线的美感,美妙多变的线条岭南版美术
教案
过程:做一做,选一张教材上的照片,用硬笔和软笔分别进行“线表
现”,感受粗细不同的线感;说一说,自己表达的是什么线?如何排列?
(有序与无序)美在哪里?如何画线才好看?
三X探究活动3:画家与小朋友的画美在哪里?
目的:感受线是绘画的基本元素之一,感受画面线的组织、排列的
美感和各种线表现的情感。
过程:说一说,画家(小朋友)想说些什么?他们运用什么线表现?
他们用什么方法组织画面?美在哪里?
四、探究活动4:阅读教材,分析、归纳各种线的.不同美感。
目的:体会线的丰富多变与美妙。
过程:以小组为单位进行各种线的比较(各组选择一种)进行探讨,
教师可提供一些适当的感觉词语,然后各小组汇报,最后归纳板书。
五、评价活动:检测学习结果。
评价点:
1、能运用线表现物象与装饰;
2、能运用不同的线表达不同的情感(提供:优美、流畅、刚劲有力、
平静、稳定、活泼、生动);
4、能运用各种线材、线性表现自己的情感。
【布置作业】说出各种线条表达的感觉,美妙多变的线条
花美术课件 篇2
学习领域:造型·表现
教学课时:2课时
教学目标:
1、通过对蜡笔版画的学习,感受蜡笔版画产生的斑驳的特殊美感。
2、了解水和蜡的特性,学会利用两者互相排斥的特性,掌握蜡笔版画的工艺知识及技法。
3、培养学生的巧于设计和创作的能力。
教学重点:
水和蜡的'特性。
压印时的力度和速度。
教学难点:
转印时水和蜡笔分离效果的掌握。
作业要求:
自由命题创作一幅有趣的蜡笔版画。
教学用具:
水粉颜料、蜡笔(油画棒)、画纸、笔刷等。
教学过程:
一、欣赏导入:
二、观察·发现:
1、在纸上涂上蜡笔或油画棒,再涂上水粉颜料,会有什么效果?为什么?
2、蜡有很强的排水性,涂上去的水粉颜料无法覆盖,反而产生了斑斑驳驳的特殊效果。
三、步骤:
1、用蜡笔画出画稿;
2、用水粉颜料快速涂满画面;
3、盖上印纸,用手掌均匀压印;
4、还可以多次着色,反复印制至完成。
四、练习·创作
自由命题创作一幅有趣的蜡笔版画。
五、评价。
花美术课件 篇3
教学目标
显性目标:通过学习了解画家如何利用物象进行魔术组合,能用不同类型的图形组成一幅新颖有趣的画。
隐性目标:感悟利用改变常规的思维方式进行创作所产生的艺术效果。
重点:通过了解如何利用五香进行魔术组合的方法,培养学生的创新意识。
难点:如何利用不同类型的图形组成一幅新颖有趣的画。
教学方法:欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备:课件、彩色笔、尺子等;课前搜集自己身边的小发卡、造型新颖的糖果、学习用具等。
教学过程
第一节
教学流程教师引导学生活动教学调整
一、组织教学稳定情绪,检查用具准备情况。稳定情绪,准备上课。
二、导入新课
欣赏夏加尔作品《我和我的村庄》,讨论:
这幅画上画了什么?
你感觉与以前看到的作品有什么不同?给你什么感受?
你能用自己带来的这些物品进行魔术组合吗?
展示组合得巧妙的作品。
板书课题。学生欣赏。
学生思考、回答问题。
课前搜集自己身边的小发卡、造型新颖的糖果、学习用具等物品放在一张纸上小组同学互相摩,分析哪些部分组合得巧妙。
三、讲授新课
布置讨论题:
1.课本上的这些作业是怎样进行的魔术组合的?
2.你认为哪些地方组合的巧妙?
3.你还想怎样组合?
教师用课件演示几种与课本不同的组合方法。
学生实践课后拓展巡视辅导。
组织学生小结、评价。
展示几种利用废弃物组合的新形象,引导学生回家可以试一试。
同学之间互相介绍、评价自己及他人的作品。
四、实践活动练习绘制。
把自己的创意用绘画形式表现出来。
可
以单色绘画,也可用彩色表现。
五、总结评价
1.展示学生作业,请学生互相介绍,评价自己或他人的作品。
2.提出改进意见。
学生互相介绍、评价自己或他人的作品。
板书设计
图形的魔术组合
夏加尔《我和我的村庄》
花美术课件 篇4
教学目标:
1、显性内容与目标:居室美化的平面设计与效果图制作。
2、培养对生活的热爱、对美好生活的追求,以及细致、耐心、认真完成制作的学习态度和良好品质、提高学生对身边事物观察、理解的敏锐程度、自信、个性培养和倾听师长同学意见的.包容胸怀。
教学重点、难点:
重点:居室的布置设计方案。
难点:设计中创新意识、功能意识和审美意识的完美结合。
教学过程:
1、让学生走进不同的房间,看看怎样的家居布置才是最理想的?(看幻灯)
(1)书房的设计最能体现主人的兴趣、爱好和艺术品位。
(2)你一定有一块属于自己的小天地,你能把它布置得既实用又美观吗?根据学习和休息的需要,合理地划分居室空间。
2、客厅是家庭成员进行交流的场所,请想一想布置一个理想的客厅应该考虑哪些因素?
(1)体现主人的品位和生活情调。
(2)家具摆放错落有致、空间利用合理,不过分拥堵。
(3)色彩明快,色调和谐而富有变化。
(4)合理划分使用区域,满足人们的学习、生活、运动、或娱乐等需要。
3、家居设计图中是否可以随意画出家具的大小?为什么?。
4、教师出示设计图。
你能画出自己居室的平面图吗?
方法一、用单色线条绘制的居室平面图:准确、清晰。
方法二、用色彩绘制的居室平面图:直观、鲜明。
方法三、用彩纸拼贴的居室平面图:装饰性强。
方法四、用纸片拼摆的方法展示居室布局:可变换家具摆放的位置。
5、主题墙的设计是居室设计的点睛之笔。
6、小结。
发挥创造力,按着个人品味、感觉或喜好来布置。
花美术课件 篇5
教学目标:
1、尝试使用中国画的工具,材料。
2、认识墨的焦、浓、重、淡、清。
3、培养学生热爱民族传统艺术。
教学重难点:
1、认识、掌握工具材料的使用。
2、焦、浓、重、淡、清的画法。
3、工具的使用。
4、用笔、用墨的训练。
教具学具:毛笔、生宣纸、砚台、画毡、墨、装水的瓶子等。
教学过程:
一、组织教学:检查学生用具准备情况
二、讲授新课:
1、导入:教师出示一幅中国画,并结合课本插图《小鸡图》引导学生进行欣赏。
2、让学生直观认识什么是中国画并出示课题——“水墨游戏”。
3、新授:
教师边实践边介绍中国画的工具材料。
(1)毛笔:羊毫(软)、狼毫(硬)、兼毫(中性)。
(2)墨汁:一得阁、中华;墨块:收藏、欣赏。
(3)纸:生宣纸:吸水性强、画写意画用;熟宣纸:吸水性差、画工笔画用。
(4)砚台:收藏、欣赏作用更多,实用性较小,取而代之实用性更强的是用盘子。
4、在认识工具材料的基础上,教师边示范,边讲解焦、浓、重、淡、清的画法。
三、学生作业,教师辅导:
1、练习,探索、体验焦、浓、重、淡、清的画法。
2、画一幅有浓、淡变化的水墨画。
教师巡回指导,鼓励学生大胆做画,敢于用水、用墨、敢于下笔。
四、小结:表扬优秀作业
五、组织学生清理卫生,教育学生热爱环境卫生。
花美术课件 篇6
我在上低年级美术《十二生肖》时,开始我以龙来举例。龙是由:鹿、牛、蛇、鹰等动物组成的动物。并出示龙的图片,学生分析图片。他们的兴趣被好奇感激发出来,我再引导他们创作学生心中的怪物。先以牛头、猫的身体的动物为例,可以由两个或三个或更多的动物组合。接下来由学生创作,可以运用不同种类的工具制作或绘画。学生创作出许多有趣的怪物,并为它们起了有趣的名字。
本节课,我根据学生的心理的特点,以龙来激发学生的灵感,培养学生的创造力。掌握孩童的心理特点,注重培养学生的想象力和创造能力。
在《愉快的春游》的绘画中,我通过图片、故事的结合,给学生创造一个虚拟的未来。孩子根据教师的提示,画出了未来的景色。孩子对未来都充满希望,因此产生了绘画的兴趣。教师再正确的引导他们创作。由此,也会产生很大的效果。有的学生把未来的房子建在云彩上,能在天空中自由的飞翔。
本节课我注重培养学生的想象能力,对现实事物进行再创造。而且还能使学生在愉快的环境中快乐的学习知识。
一、美术的教育作用
在上美术课《卡通画》中,学生通过教师讲故事和图片,使学生了解故事。从中学到了美的真正含义。
在教学中,我先展示图片让学生观看,要求他们分析出图片的内容。在教师的引导下学生逐步的理解图片的意义。这时我再把图片的内容编成故事讲给他们听,使学生进入教学情境。并且能发自真情实感的完成老师留给的绘画内容。
在美术教学中,通过图片和故事来培养学生的品德,对学生进行美育与德育的结合,是最好的教学方法。
二、知识与兴趣的结合
1、音乐情景 激发兴趣
音乐是时间与视觉的艺术,他通过旋律、节奏、节拍、曲调、音色和音质、强度和力度等形式,形成一个有机统一的整体。在指导儿童绘画创作时,有选择的播放一些音乐,用音乐的和谐美和去感染学生。在其大脑中留下深刻的印象,可以使学生的绘画创作增强艺术效果。
如上创作课《喜怒哀乐》时,先放一遍的音乐。造成一种特殊的情景。学生听完后说出歌词中的最主要的内容,说出春天景物的特征,然后将歌曲在学生绘画过程中反复播放。使他们增强了对春天里的事物的感受和理解。使学生自己置身于绿色的春天的怀抱之中。
音乐手段的运用,给学生带来了心理上的美的感受。促进了新知识的掌握,新技能的形成。
2、启发诱导 引起兴趣
在指导儿童画创作时,教师可根据创作主题设计问题,鼓励儿童积极思考问题。支持他们大胆的发表见解。通过自己的见解去发表问题,从而进入绘画情景。深化绘画主题。如命题画《十二生肖》,通过为什么要和动物交朋友的讨论,儿童不知不觉的进入角色,进入描绘的具体情景,于是怎样和动物交朋友的画面便展现眼前。
在《海底世界》一课的教学中,我首先问:你们谁见过大海呀?对于这个问题,有的同学曾说在暑假时和父母一起到海边去玩,还拾到不少的贝壳。更多的同学则在电视里看到大海。接着我又问:大海里有哪些生物呢?学生们纷纷说出有鲸鱼、鲨鱼、海豚等动物。接着我出示挂图,直观的启发学生的思路。然后欣赏书中的画,讲一讲科学幻想和童话故事。开拓学生的视野,引起学生的兴趣。
花美术课件 篇7
活动目标:
1、通过欣赏和表演各种影子造型,感知影子造型变化的美与趣。
2、利用各种生活中的事物的影子尝试大胆表现、绘画出各种造型,在描画中,能运用合理的构图、丰富的想象进行添加和组合。
3、充分体验活动的乐趣,享受成功的快乐。
活动准备:
1、核桃、树叶、剪刀、充电器等实物,台灯、手电筒。
2、记号笔,画纸。
3、背景音乐。
活动过程:
一、视频导入,激发幼儿兴趣
师:(做手影)我是一只自由翱翔的小鸟,今天我还带来很多好朋友,我们一起给你们带来了一段非常神奇而又好看的视频,我们一起来看一下!
师:小朋友们看的可真认真,你们都看到些什么呀?幼:狗、鸟……看到手。
师:嗯,小朋友们看到了很多的动物,这些动物是怎么变出来的呀?你看到了手,手变出了什么呀?老师也用手变出了小鸟,和视频里的动物有什么不一样?它们看上去都黑黑的,没有眼睛鼻子,为什么呀?
幼:因为他们是影子变来的。
师:物体在光的照射下能照出影子。你们想不想也用你们能干的小手变出动物呀?
幼:想。
师:老师呀前面放了手电筒,但是要请小朋友找个人和你一起合作,一个人拿手电筒,一个人摆造型,然后相互交换。听到音乐声就到前面来,拿手电筒照在前面的白墙上,音乐声结束关掉手电筒放到篮子回到座位。好了,动起来吧!
幼儿合作玩手影。
二、激发想象,影子绘画
1、教师师范影子画画
师:小朋友们真厉害,用你们的小手变出了很多手影动物。在生活中我们平常见到的大部分东西都有好看的影子。今天老师请来了金桔宝宝,你们猜猜它的影子是怎样的?
幼:圆圆的。
师:谁来到前面来用手电筒找找它的影子。
幼儿到前面找金桔的影子。(照射的过程中问幼儿影子像什么,激发幼儿想象。)
师:老师用金桔宝宝的影子给你们变出一个魔术,看看老师变出了什么。
师:嗯,这是金桔宝宝的影子,它的影子真漂亮,那我们可以把它变出什么呢?我们来试一试。嗯,从这个角度看它的影子像一顶帽子。帽子下面呀藏着一个大美女,它长着一张瓜子脸,看见这么多人她害羞地闭上了眼睛,她的鼻子高高的,樱桃小嘴真好看!她突然有点不开心,(一个是因为你们的声音太大,吵到她了。)还有一个呀是因为她发现她的帽子看上去太普通了,她想给她的帽子装饰装饰。你们谁来帮帮她?你想怎么装饰她的帽子?
幼:我想给她画点。
师:请你帮她画下来。在小朋友的帮助下,她的帽子变得真好看,金桔宝宝说谢谢你们!
师:老师是怎么把金桔宝宝变成一个美女的?
幼:在影子上画画。
教师总结:可以在影子的周围画画,也可以在影子上画画,让影子变成一幅好看的画,可以是人、可以是动物、可以是一样东西。
2、幼儿合作画影子师:哇,用影子画画真有趣,老师呀也给你们提供了一些材料,看看你们都能变出什么好看的图画。
听到音乐,和你的合作伙伴先到前面选一个材料,然后用手电筒从不同角度照,看看照出来像什么,商量一下你们要画什么,讲一个怎样的故事。(引导好幼儿画什么先想好设计好)
师:你们都照出好看的形状想好画什么吗?嗯,回去画吧,两个人合作画约。
幼儿进行影子画画。音乐结束就把东西拿到座位上开始画画。
幼儿选择实物,在它们的影子上画画。
教师巡回观察,并及时记录。
三、展示作品,评价作品
师:谁来和大家分享你们的影子画。好的,你来说。
幼儿介绍自己的作品。
师:嗯,真棒。你来说,你们的作品也棒!
四、活动延伸
在我们的生活中,有很多很多的影子,它们都有非常有意思的形状,我们仔细观察,然后把这些形状加工一下,就能变出很多漂亮的图形呢!我们一起来看看大师的影子画吧!
今天我们学了影子画画,回教室后分给其它小朋友,一起变出更加有意思的图画吧!好了,起立,和客人老师说再见,我们回去吧!
花美术课件 篇8
教学目标
感知马路、汽车、红绿灯等造型、色彩,了解一些交通设施;体验“近大远小”有透视现象,能描绘红绿灯下有前后遮档和空间秩序排列的道路交通情景。
教材分析
重点:能描绘红绿灯道路交通情景
难点:能描绘红绿灯下有前后遮档和空间秩序排列的道路交通情景
教具:图片欣赏、纸、笔、实物投影仪……
教学过程:
1、观察与记忆,激发学生观察、记忆与表现物像的兴趣。
展示录像资料:A、交通的繁忙情景——交通规则与秩序
B、特写镜头——各种道路、汽车的造型特征
C、交通设施——红绿灯、马路、人行道、人行天桥、马路护栏、人行横行道线
交流:你看到了什么?哪些地方使你印象最深?你能说说它的造型、色彩吗?你知有哪些交通规则吗?
2、激发学生的表现兴趣和欲望
A、让学生模仿各种交通工具的声音,如汽车的发动声、警车的声音,喇叭声音,自行车的铃声等。激发学生联想和说出交通工具其形态,色彩特—征,培养学生的表现力和想像力。
B、启发学生讲讲马路上的交通故事。如繁忙的故事,交通设施的故事,交通规则的故事等。认识遵守交通规则,要从“从我做起”的道理。
3、欣赏与评述——展示几张学生作品。
思考:A:画面上有哪些地方运用了遮挡的表现方法?
B、小作者是怎样选择人物的形像、动态、行使的车辆,交通设施等组织画面、表现主题?
C、你喜欢那一张作品?为什么?
4、尝试与表现:
A、准备选择什么物象来表现“红绿灯下”的画面?
B、主体物的位置和次要物的位置
C、哪些需要画大点?哪些地方需要画小些?为什么?
D、怎样才能使整个画面丰富?
5、动手创作
A、提供作业评价点,主题突出,运用遮挡表现前后秩序;画出“近大远小”的关系,画面丰富;
B、动手创作,构思定位,选择表现的物象,突出主题;勾画主体物,注意由近及远地描绘;添加背景,丰富画面。
板书设计
略
花美术课件 篇9
教学目标
1、知道水分的多少会影响色彩的浓淡。
2、剪出西瓜外形的基础上,用蜡笔和水彩结合的画法进行描绘,并学习简单的构图知识。
3、通过多种形式完成作业,培养学生浓厚的学习兴趣。
教学重点
用蜡笔和水彩相结合的画法表现西瓜。
西瓜的重新组合。
教学过程
一、引入
1、谜语
2、揭题:大西瓜
二、新授
1、观察西瓜的外形和颜色。(实物)想一想西瓜的形状是怎样的?颜色又是如何?小组讨论。
西瓜的.外形有圆形和椭圆形。西瓜的瓜皮是绿颜色的,其中有的瓜皮身上有花纹的。
2、教师演示西瓜画法。
(1)把纸对折,撑满格画一个椭圆形。
(2)在椭圆形一边画西瓜的圆形的柄,再以柄为中心画辐射状锯齿线——西瓜花纹。
3、学生跟画西瓜外形。
4、接下来我们将西瓜切开观察一下,看一看瓜瓤与瓜皮的颜色。
瓜瓤是红颜色的,瓜皮是淡绿颜色的,瓜纹是深绿颜色的。
5、教师演示涂色
瓜瓤:瓜瓤水分多,颜色就淡,瓜瓤水分少颜色就深,瓜中心颜色较深,到瓜皮颜色渐渐变淡。先用绿色蜡笔勾画瓜皮,再用红色水彩色涂瓜中心部分,到瓜皮处加水让颜色变淡。
瓜皮:用深绿色蜡笔涂瓜纹,再用淡绿色水彩涂瓜皮其它处。
6、学生尝试给瓜瓤、瓜皮涂色。
7、切西瓜
(1)剪下西瓜的外形
(2)设想分切西瓜的多中方法,教师将西瓜切成各种形状。
(3)学生将画好的半个西瓜切成各种形状。
8、摆西瓜
(1)师生共同将切好的西瓜分成几组摆好。
(2)欣赏教材中的学生作品。
(3)学生尝试在不同的画面中构图。
构图注意大小变化,观察前后关系。
(4)学生确定构图并粘贴。教师巡视指导。
三、小结
1、展示学生作业。
2、学生评选优秀作业。
(1)色彩变化自然,水分适当。
(2)构图美观。
3、教师小结。
花美术课件 篇10
教学目标:
1、引导学生初步了解学校的历史和特色。
2、培养学生的创造性思维能力和设计能力。
3、激发学生热爱学校的情感。
教学重、难点:
校徽的构思和设计
课前准备:搜集关于学校历史和特色的资料、各种小学校徽图片、彩色绘图颜料
教学过程:
一、导入新课
同学们,作为一名少先队员队徽是你们的标志。今天我们一起给我们的学校设计一个校徽。
我们一起给我们的学校设计一个校徽。
二、讲授新课
1、简介学校的历史和特色
2、展示各种学校校徽,讲解其设计意图
3、说明校徽的设计要求:可以用文字,也可以用图形来表示;既要简洁,又要把学校的特色表示出来
4、学生构思
三、学生练习(教师边巡视边辅导)
1、定草图,注意设计意图
2、修改
注意标志形式的多样性,选择材料的多样性。
图案色彩的运用变化。
3、定稿
4、制作
肯定学生好的有创意的造型,对有特别符合班级特色的创作给以及时的表扬,给有困难的学生予以帮助。
四、作业展评
1、展示作品
2、欣赏评价
3、教师总结
花美术课件 篇11
教学目的:
1.使学生了解中国民间美术的概念、种类及其造型特点,掌握欣赏民间美术作品的基本知识。
2.培养学生对中国民间美术作品的初步的欣赏能力。
3.激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情,从而使学生热爱祖国的传统文化,振奋民族精神。
教学重点:
1.讲清并使学生理解民间美术的基本特点、民间美术在造型方面的特征以及审美特征,是使学生理解、喜爱民间美术的关键。
2.进行继承民间艺术传统,发扬民族精神,弘扬民族文化传统的引导,进行爱国主义教育。
教学难点:
学生进行民间美术创作时,对造型的把握。
教学方法:
讲授,学生亲手制作
教学过程:
一、导入
曾经有人说过:民族的才是世界的,才是有生命力的,而民间美术是民族文化的重要组成部分,因此,作为一个中国人,应该了解中国的民间美术。
二、民间美术的概念:
中国人民群众创作的,以美化环境、丰富民间风俗活动为目的,在日常生活中应用、流行的美术。
民间美术是组成各民族美术传统的重要因素,为一切美术形式的源泉。新石器时代的彩陶艺术,中国战国秦汉的石雕、陶俑、画像砖石,其造型、风格均具鲜明的民间艺术特色;魏晋后,士大夫贵族成为画坛的主导人,但大量的版画、年画、雕塑、壁画则以民间匠师为主,而流行于普通人民之中的剪纸、刺绣、印染、服装缝制等更是直接来源于群众之手,并装饰、美化、丰富了社会生活,表达了人民群众的心理、愿望、信仰和道德观念,世代相沿且又不断创新、发展,成为富于民族乡土特色的优美艺术形式。
民间美术与民俗活动关系极为密切,如民间的节日庆典、婚丧嫁娶、生子祝寿、迎神赛会等活动中的年画、剪纸、春联、戏具、花灯、扎纸、符道神像、服装饰件、龙舟彩船、月饼花模、泥塑等以及少数民族民俗节日中的服饰、布置等。民间美术分布于各地,因地域、风俗、感情、气质的差异又形成丰富的品类和风格。但它们都具有实用价值与审美价值统一的特点。另外,它们的制作材料大都是普通的木、布、纸、竹、泥土,但制作技巧高超、构思巧妙,擅长大胆想象、夸张,且常用人们熟悉的寓意谐音手法,积极乐观、清新刚健、淳朴活泼,表达了对美好生活的憧憬与理想,富有浪漫主义色彩。
三、民间美术的形式
民间美术品种极多,且目的、用途各不相同,如有供赏玩的造型艺术,亦有以实用为主的工艺品。总的来说,可分为:
①绘画。其中包括版画、年画、建筑彩画、壁画、灯笼画、扇面画等。
②雕塑。有彩塑(奇观彩塑、小型泥人)、建筑石雕、金属铸雕、木雕、砖刻、面塑、琉璃建筑饰件等。
③玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具等。
④刺绣染织。包括蜡染、印花布、土布、织锦、刺绣、挑花、补花等。
⑤服饰。包括民族服装、儿童服装、嫁衣、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花等。
⑥家具器皿。包括日用陶器、日用瓷器、木器、竹器、漆器、铜器及革制品、车马具等带有装饰及艺术价值者等。
⑦戏具。包括木偶、皮影、面具、花会造型等。
⑧剪纸。包括窗花、礼花、刺绣、刺绣花样、挂笺等。
⑨纸扎灯纸。包括各种花灯、各种纸扎。
⑩编织。包括草编、竹编、柳条编、秫秸编、麦秆编、棕编、纸编等。
四、传统民间美术的传承方式
1、言传身教
民间美术是一种带有原发性的美术形式,它在传承的过程中与人们的日常生活休戚相关,自诞生之日起就融合在人们生活的点点滴滴之中。“言传身教”是中国民众做人和育人的'宗旨和手段,民间美术同其它民间文化一样一样也没有脱离这一传统。“言传身教”在民间所承担的技艺传播作用,体现在以家庭为中心的技艺传承环境中,是师徒、父子关系直接传授的方式。从事民间美术创作的大多是没有受过正规文化教育的农民,其创作经验不可能通过文字进行传播,技艺的交流只能通过“口头”这一最为直接俭朴的方式将其技术经验传播给下一代。口头语言不需雕饰,自然随性,因此能更生动直观的交流技艺。在这言传的过程中民间艺人们创作了一些便于记忆的口诀,可以让被传播者比较方便记忆起创作的规律,是对民间美术技艺规律的高度概括,如惠山泥人的创作口诀,关于泥人造型要“先开相、后装花,描金带彩在后头”;用笔要领“直线要直、曲线要曲”。
施彩讲究“红要红得鲜,绿要绿得娇,白要自得净。”民间皮影口诀:“若要娃娃恶,鼻子挨眼窝”、“文人一根钉武人一张弓”等等。在民间的师徒传承中“身教“的情况可能比“言传”多的多。在很多民艺传播者自身文化和能力的限制他们或不能准确的表达出其技术精要的情况下,以实际操作来教育徒弟,徒弟观察师傅技艺的“身教”就成为民间美术主要的传播方式之一。
2、字、图谱记载
殷商之后,文字的出现为民间美术的传播奠定了深厚的媒介基础,民间美术也出现了借助文字传播的方式,大大扩展了其传播的范围。出现了一些记载民间手工艺的理论专著和民间创作者所作的艺谱,前者带有官方修饰的痕迹,如先秦时期的《考工记》、唐代《工艺之法》、明代《天工开物》等等。
①艺谱以物相传的民间美术,主要是通过谱子的形式传播的,如画谱、剪花样谱、影戏谱、年画版样等等,这些民间艺术形式都有程式化的范本有的是集体的创作总结,有的是名艺人亲手绘制的,有的则是借鉴其它艺术形式而从程式化的模式中套用而来的。
②童虽其来源不一,但都是经过不知多少代人的日积月累而逐渐积淀、完善和再创作而形成的摹本,这种传播形式有利于普及和传播。有利于民间艺人的交流。
3、民艺品传播
民艺品传播和图谱传播一样属于以“物”为媒介进行的传播。但是它并不是在创作者内部的传播,而是通过这些艺术品的购买者而将民间美术的技艺带到四面八方。这种参与商品交换,又不局限于行业内部的传播方式,使民间美术的传播方式更加广泛,其社会功能也随之增强了。
花美术课件 篇12
设计意图
美术活动一直是孩子喜欢的。玩具是每一个孩子的最爱,并且各种各样的颜色对于托班的孩子来说也充满了好奇,这节美术活动就是通过让孩子在用小汽车绘画的过程中使宝宝产生对颜色的兴趣,感受和同伴一起玩的乐趣。
活动目标
1.对颜色感兴趣。
2.联系用小汽车轮子进行滚画,观察色彩和花纹的变化。
3.体验大面积作画的乐趣。
活动准备
1.为每个宝宝准备一辆玩具汽车。(事先用布盖好)
2.红黄蓝水彩颜料若干盘,每组(不超过5名宝宝)一张大画纸,莫不若干。
3.示范画两幅
活动过程
一、教师带领宝宝开小汽车进入教室。
1.师:宝宝,今天老师给你们带来了许多好玩的玩具,你们猜猜看是什么?
2.在宝宝自由猜测时,教师掀掉布,给宝宝一个惊喜,师:“看,是什么?”(小汽车)“那就让我们一起来玩玩吧。”
3.宝宝自由选择自己喜爱的玩具汽车玩。
二、引发兴趣,教师进行示范演示。
1.师:宝宝,快来看呀,老师的汽车会变魔术!教师把汽车车轮蘸上颜色在白纸上开过,边开汽车边念儿歌“小汽车,嘀嘀嘀,开来开去真有趣。”
2.引导宝宝观察小汽车滚出来的画,师:宝宝,小汽车还会画画呢,看,是什么颜色的?像什么?宝宝自由回答,在宝宝回答像什么时,教师要给与肯定。
3.师:宝宝,你们想不想让你的小汽车画画?(想)
三、引导宝宝学习滚画,并说一说,讲一讲滚画的内容。
1.请宝宝试着用汽车车轮蘸色滚画。蘸色时,提醒宝宝要把车轮前后滚动一下。
2.师:宝宝,小汽车很累了,让我们把小汽车送回家好吗?宝宝把小汽车放到盆里。
3.引导宝宝观察说一说,讲一讲滚画的内容。并把宝宝的作品布置在活动室的墙上继续让宝宝欣赏。
四、讲讲我的画
(1)同一小组的幼儿相互讲讲自己的作品
(2)展示我的作品
五、活动结束
在音乐的`伴奏下,宝宝做《开小汽车》的游戏。
活动反思
这个美术活动,我设的目标是
1.尝试用车轮滚画,观察色彩和花纹的变化。
2.体验玩色和大面积作画的乐趣。因为我选择的颜色有红色、黄色、蓝色,我示范画的时候想让幼儿看得清楚点,所以尽量选择了红色。
不足:
孩子们选择的颜料基本上都是红色,可能他们认为老师弄的是红色的,漂亮,我也要用红色的。这点是我疏忽了,我应该示范的时候,尽量把每种颜色都用全了,这样孩子们才能够更好地开展活动。
花美术课件 篇13
教学目标:
1、认识颜色的基本特性-冷暖色性。掌握运用冷暖色进行设计和装饰,美化的能力
教学过程:
一、组织教学
二、授新课
1、看书中图片,导入本课。冬天,你呆在一间屋子里,你希望身边的家具、墙壁以及周围的事物是什么颜色的,请你说一说你用什么颜色。夏天,什么颜色会让你觉得清凉?
由回答的结果来引出课题,色彩有其冷暖特性。(板书课题)我们把红、黄、橙等能给人温暖感觉的颜色称为暖色。那么,这类颜色除了能给人以温暖的感觉之外,还能给人其它的感觉呢?或者能使人联想到些什么?可举生活实例说明。兴奋、喜庆、欢快……
冷色能使人感觉清爽、安静、冷的感觉等。
教师出示色环,分别表示出冷、暖色的划分区域。
2、进一步认识色彩冷暖特性的相对性
书中图片有一枝花,花瓣是紫色的,这个紫色是冷色、还是暖色呢?
给花衬上红色背景,花瓣是冷色的;而衬上蓝色背景时则为暖色的
有时候色彩有冷暖特性是随环境的变化而变化的,不是固定的。如黄色、紫色、绿色等等。
3、学生作业、老师辅导:
请学生用冷色或暖色画一幅画
三、课后小结
色彩有冷暖的特性,所以生活中人们经常利用冷色和暖色来进行生活布置和艺术创作。
花美术课件 篇14
教学重点:设计一个有趣的门。
教学难点:具有一定的艺术性和文化含义。
教学过程:
一、组织教学
师生问好,教师准备好关于门的设计参考图。
二、复习导入
门是技术和艺术的结合,有着深厚的文化积淀。
三、讲授新课
1、分组交流、展示学生的调查结果,推选优秀作业全班展示。
2、课堂活动:
分组设计一个有趣的门,画出草图并写出设计说明,要求有一定的艺术性和文化含义。(校门、家门、书柜门、园林门等种类和形式不限)
注:可以参考教师的图片资料进行改造和创新。
四、小结
习作展示,相互评价,完成课本第33页的评价表。
五、资料库(补充课本第9页资料库)
1、汉字中的"门"
2、补充图片
(1)凯旋门
凯旋门(见课本第33页)地处宽阔的星星戴高乐广场。这里是乡赛丽寨大街的尽头,又是沙佑山丘的最高点。从戴高乐广场向四面八方延伸,有12条大道。宏伟、壮丽的凯旋门就耸立在广场中央的环岛上面。这座拱门是在拿破仑时期1806年由夏尔格兰负责动工建筑的。根据拿破仑的命令,它被用来纪念法国大军。凯旋门建成于1836年。它只有一个拱洞,上为桶形穹窿,其规模超过了罗马的康斯坦丁凯旋门。高50米,宽45米,凯旋门的每一面上都有巨幅浮雕。其中最著名也是最精美的的一幅就是位于面向乡塞丽寨大街一面右下侧的那幅浮雕,上面描绘了1792年义勇军出征的情景,这一名作取名《马赛曲》。拿破仑大捷庆祝仪式的场面则被刻在这幅浮雕上方的其他位置,在顶端的盾形饰物上刻有每场战役的名称。1920年在拱洞下建了一处"无名战士墓",每到傍晚,这里便燃起不灭的火焰。建筑物里还有一座小开支的纪念馆,馆内记载着这座纪念性建筑物的历史,在那里,游人可以看到558位将军的名字,其中一些人的名字下面划着线,那是因这些人都是在战斗中阵亡的。卡鲁塞尔凯旋门是为了庆祝1805年拿破仑·波拿巴的一系列战争胜利而在1806至1808年由皮埃尔·弗朗索瓦·封丹那和沙尔勒·拜尔西耶设计、建造的。可以说它是对罗马的塞蒂米奥·塞韦罗凯旋门的模仿,括仿造了塞韦罗凯旋门的纪念性建筑结构及其上面的雕塑饰物。红色和白色的大理石圆柱之间是三个圆拱门。拱门的上方布满了纪念拿破仑皇帝战绩的浅浮雕。凯旋门顶端摆放了四匹镀金的奔马。这些马是根据拿破仑命令从威尼斯的圣马可大教堂移来的,原物于1815年归还给了意大利,现在上面是换上去的复制品,同时还添了一辆马车和和平女神像。
(2)校门
北京大学校门清华大学二校门武汉大学校门
东南大学校门西安交大校门湘潭大学校门
(3)寺庙山门
河南嵩山少林寺湖北归元寺新疆乌鲁木齐清泉寺云南鸡足山祝寿寺
4、关于门的成语
挨门逐户、白屋寒门、拜倒辕门、班门弄斧、傍人门户、闭门羹、闭门酣歌、闭门觅句、闭门却扫、闭门思过、闭门投辖、闭门造车、筚门闺窦、不二法门、不讳之门、布鼓雷门、车马盈门
也许是女厨的忧郁症突然发作,向你要求得到保障。聪明的人总是怀着谦逊和容忍的精神来打开他的前门。
门有各种各样。有旅馆、商店和公共建筑的转门,它们是喧闹的现代生活方式的象征。还有古怪的吱吱作响的小门,它们依然在变相的酒吧间外面晃动,只有从肩膀到膝盖那样高低。更有活板门、滑门、双层门、后台门、监狱门、玻璃门……然而一扇门的'象征和奥秘在于它那隐秘的性质。玻璃门根本不是门,而是一扇窗户。门的意义就是把隐藏在它内部的事物加以掩盖,给心儿造成悬念。
开门的方式也是多种多样的。当侍者用托盘端给你晚餐时,他欢快地用肘推开厨房的门。当你面对上门推销的书商或者小贩时,你把门打开了,但又带着猜疑和犹豫退回了门内。彬彬有利、小心翼翼的仆投向后退着,敞开了属于大人物的壁垒般的橡木门。牙医的那位富于同情心然而深深沉默的女助手,打开通往手术室的门,不说一句话,只是暗示你医生已为你作好了准备。一大清早,一扇门猛然打开,护士走了进来:"是个男孩!"
门是隐秘、回避的象征,是心灵躲进极乐的静谧或悲伤的秘密搏斗的象征。没有门的屋子不是屋子,而是走廊。无论一个人在哪儿,只要他在一扇关着的门的后面,他就能使自己不受拘束。在关着的门内,头脑的工作最为有效。人不是在一起牧放的马群。
开门是一个神秘的动作:它包容着某种未知的情趣,某种进入新的时刻的感知和人类烦琐仪式的一种新的形式。它包含着人间至乐的最高闪现:重聚,和解,久别的恋人们的极大喜悦。即使在悲饬之际,一扇门的开启也许会带来安慰:它改变并重新分配人类的力量。然而,门的关闭要可怕得多,它是最终判决的表白。每一扇门的关闭就意味着一个结束。在门的关闭中有着不同程度的悲伤。一扇门猛然关上是一种软弱的自白。一扇门轻轻地关上常常是生活中最具悲剧性的动作。每一个人都知道把门关上之后接往而来的揪心之痛,尤其是一当所爱的人音容犹在,而人已远去之时。
开门和关门是生命之严峻流动的一部分。生命不会静止不动并听任我们孤寂无为。我们总是不断地怀着希望开门,又绝望地把门关上。
一扇门的关闭是无可挽回的,至于另一扇门是不存在的。门一关上,就永远关上了,通往消逝了的时间脉搏的另一个入口是不存在的
六、教学反思
人文、环境、创新的综合体现
美术文化是根植于丰富的人文背景之中的,凝聚着浓郁的人文精神,人类的理想、情感智慧等人文特征蕴含于美术作品之中,美术文化是人文教育的重要学科之一。美术教材的每一课都从不同的侧面渗透和反映了人文特性。《门》这一课就是最典型的体现人文教育的课例,门是技术和艺术的结合,认识和感受门的文化含义是贯穿本文的中心主线,教学中要充分体现人文性特点,突破美术教学的界限,将主题放到广阔的文学、历史、音乐、民俗等环境中去,增强学生的综合感受力。教师在教课之前要深深的挖掘本课的人文知识,并以门的文化含义为切入点启发学生的理性思考,探索门所蕴含的深刻的人文思想。
本课在人文性的基础上还渗透了环境教育这个主题,门是生活、工作、娱乐环境中的重要组成部分,对门的关注就是对生存环境的关注。在美术教育中,渗入环境意识才能培养具有现代感的人。本课的编排将环境教育作为一条暗线,隐含于人文教育之中,让学生在体会门的人文性含义之后自然而然的产生一种环境意识。在分析了很多的教案和教学课例之后,发现环境教育这个知识点是我们教师在处理教材时容易忽略的地方。
培养创新型的人才是各科教学的重要任务,美术学科是培养人才创新性最有成效的学科之一,学生每一件作品都从不同程度体现了创新性。《门》这一课创新性的特别之处就在于学生在受到丰富的人文、环境知识的启发下,通过自已的观察、调查之后,会产生一种强烈的创新意识,渴求表现。因此,在本课中教师应该在鼓励学生在个性的基础上大胆表,同时对他人的艺术作品发表自已与众不同的见解。
通过本课的教学给我们的启示是,作为美术教育工作者,我们不仅要努力的传播美术文化,而且同样要注意在自已的教学活动中努力培养学生和教师的创新能力、人文意识、环境意识。
花美术课件 篇15
教学目标:
1、了解浮雕的概念和分类;
2、学习用陶泥制作一个浮雕作品。
教学过程:
一、组织教学
二、授新课
1、什么叫做“浮雕”?
我们知道,从背景中凸出形象的雕塑称为浮雕。根据凸出的程度不同,还可以分成高浮雕和浅浮雕。浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点。
为什么说浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点呢?
因为浮雕和普通雕塑一样是凸出的,但却又和绘画一样只能从一个方向进行观察。
2、学习制作泥版浮雕
(观察书中的图,总结出制作泥版浮雕的步骤)
制作泥版浮雕主要有以下几个步骤:
①作泥版,画形象;
要制作一个平整的底板。我们可以在桌面上压制,然后将压制好的底板翻过来,就得到了一个平整的底板了。
然后,用铅笔或者自己的泥塑工具在底板上画上形象。画形象时我们可以参考我们制作漏印版画时制作的形象。
②堆出大的.形体;
用搓、捏、压等方法制作出泥版浮雕大的形体,并将他们按照刚才画出的形象,利用水作为粘合剂,将他们粘在底板上。
③塑造形象局部;
这一步实际上就是绘画过程中的精细描绘。我们要利用泥塑工具或者手指,将自己已经制成的大的形体进行仔细的描绘,最后形成制作好的泥版浮雕。
3、学生作业,老师辅导
(学生制作泥版浮雕,教师巡视)
注意加水不能过多,否则陶泥过稀无法制作,水是很好的粘合剂,要善于利用,注意周围的清洁卫生。
三、课后小结
展示学生优秀作品
四、课后反思