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午夜巴黎观后感

发布时间: 2023.06.17

午夜巴黎观后感精选5篇。

你知道如何写一份观后感吗?不同的人在观看同一部作品之后会有不同的理解和感悟,观看的过程就是思维不断跳跃的过程。此时写一篇观后感是对我们有着很大的帮助的,经常写观后感,可以锻炼自己围绕中心内容写作的能力,工作总结之家小编精心整理为大家带来最新的“午夜巴黎观后感”,本文供你参考,希望能帮到你!

午夜巴黎观后感 篇1

关于蒲松龄,有这样一段广为人知的传说,说他为了写《聊斋志异》,在家乡柳泉旁边摆茶摊,请过路人讲奇异的故事,讲完了回家加工,就成了《聊斋志异》。当然,这事后来被鲁迅先生分析过之后认为极度不靠谱,蒲松龄一生都很穷酸,根本没有闲钱请人喝茶抽烟。

传说归传说,不过个人一度曾遐想,若是蒲松龄先生生在现代,以他求奇若渴的心态,无需拉着过路人问奇闻轶事,只要结交一两个出租车司机,他们保证能从当前国际形势聊到玉林狗肉节都不带半句重复。特别是在北京这样的大都市,出租车司机简直是超越了百度百科的神奇存在,个人一直对出租车司机很感兴趣,而正好最近有机会看了两集名为《午夜计程车》的网剧,却突然发现,原来不是每个出租车司机都那么贫。

初看《午夜出租车》这个片名很多人以为是部惊悚片,其实这是由土豆联合日本最大演绎商务所AMUSE以及《深夜食堂》原班金牌制作团队共同打造的国内首部深夜精品自制剧,该剧不仅不惊悚,而且极其温暖人心。特别是在文艺大叔成泰燊的深情演绎下,你的内心里会蓦然飘起一种思绪:原来深夜坐出租车也是一件挺文艺的事情。

这个出租车司机不太贫,是每个观众初看《午夜计程车》的第一感觉。成泰燊化身一名普通的午夜计程车司机,从后视镜里窥探着所有乘客的喜怒哀乐,然后他会每天来到固定的小餐馆,跟刘雅瑟饰演的餐馆服务员,以及其他几位同为计程车司机的师傅分享自己的所见所闻。成泰燊在剧中作为一名出租车司机,乘客对他最多的称呼就是“师傅”,他甚至连角色名都没有,但就是这样一位无名的司机,却以一次又一次的默默付出温暖着别人。

着急分娩的小夫妻因为忙乱忘记了付车费,成泰燊苦笑着摇摇头说,就当给孩子出生的小礼物了,这样的事情或许很常见,可是一个普通出租车司机佝偻着的背影缓缓走出医院时,你还是会被感动。《午夜计程车》的故事发生在上海,在这样一个行色匆匆的国际大都市,每个人都在忙碌或者忙着赶路,成泰燊却静静的陪一对婆媳逛了一天大上海。

或许应该叫前婆媳,儿子早逝,儿媳妇却始终走不出阴影,婆婆一直劝解儿媳应该开始自己新的人生,这就是普通人的普通事,可是演绎出来却总有特别的治愈功效。如果说陪婆媳逛大上海是很写实的温暖人心,那么深夜送老人回家则带着些许梦幻的色彩。是人或者是狗都无所谓,反正这样的事情说出来也没人相信,可是在出租车司机得心里认定了这件事情真实发生过,观众也无需追究事情的真伪,只要在那一刻被感动过,就已足够。

《午夜计程车》登录土豆网首播,持续《午夜食堂》温暖人心的风格,以一个计程车司机的视野出发,通过邂逅芸芸众生的百态人生来驱走年轻人的深夜寂寥。

午夜巴黎观后感 篇2

《午夜计程车》,单从名字上看,你会想当然的在脑海里出现惊悚片的画面,因为“午夜”惊悚系列已经在观众心中深深的扎根。而这次,它不是惊悚,却深沉起来,甚至有一种治愈系的风范。有幸成为最先欣赏到它的50名观众之一,虽然只欣赏到短短两集故事笔者依稀已经看到未来网剧发展的新思路和新方向。

无数视频网站上的网络剧大都以露骨图片来吸引网友的点击,然而并不能跟观者留下印象,无非以博眼球的方式来赢得点点击,这样的剧是不会走脑过心,也就没有什么。豪华的观影厅看着《午夜计程车》,随着剧中的人物和故事你会不自然的把心放平和,迅速从一天紧张的工作中抽离,一部时长20分钟左右,剧情简单,平凡又真实,饱含情感的剧集,成为午夜下班路上,或回到家中放松自我,驱走寂寞的“良药”。

从《深夜食堂》开始土豆提出了一个“深夜档”概念,让终日上班的都市白领在枕边有了能满足心灵需求的精神食粮,《午夜计程车》还未播就已经被旅游卫视抢先购买跟播权,一方面能体现出该剧的制作水准,另一面它标志着网剧传统模式被颠覆的新篇章,它改变了以往电视剧制作、购买、播出的传统模式,网络反哺电视台将逐渐成为制播分离改革的新模式,并开电视台随网络跟播的先河。

《午夜计程车》由日本Amuse事务所携手土豆网合作不仅启用了治愈系精品深夜剧《深夜食堂》的原创制作班底,总导演萩生田宏治亦是执导了《乐园》、《神童》等多部作品的日本知名电影导演。电影级的金牌制作团队则让《午夜计程车》在画面和后期制作上更专业、精细。

作为土豆网推荐的“深夜档”重要的组成部分,《午夜计程车》的上线也标志着土豆深耕发掘“深夜文化”,为都市夜归人打造抚慰心灵的独特深夜慰藉。让深夜的“流浪者”提供了一个心灵停靠的港湾。

《午夜计程车》同样是人与人在那么一个特殊的时间特殊的地点,在一程车的时间里,在一辆车的空间里,彼此成为“最熟悉的陌生人”。虽然剧中计程车司机只是遭遇了生活中最寻常的小事,但是影片却从另一种角度挖掘了乘客的喜怒哀乐,并描绘出冷漠都市中的细微温暖。现场观众对于每段故事的温暖解决,都可以清晰的感受到内心被治愈的力量。

看似平凡的开头,逐渐深入交叉的人生,文艺大叔成泰燊变身心灵治愈师,通过在计程车里邂逅的各种神奇的人与事,挖掘人间最真挚的情感。当你看过,你会发声,“互联网不止可以提供娱乐,还可提供走心之作。”

午夜巴黎观后感 篇3

仅仅几年的光景,网络剧在中国已从星星之火发展到燎原之势。可让人遗憾的是,国产自制网络剧在类型大多没有脱离“、暴力、低俗”的野路子,并将其作为走红和盈利的卖点。如今,《午夜计程车》用它精彩健康的故事表明,走正道的网络剧更能打动人心。没有沾满荤腥软的恶搞爆笑,也非是充斥恐怖重口味的惊悚悬疑,这部土豆网精心打造的自制网络剧,完全是以通过十个短小精炼的温情故事,治愈着人们那日渐麻木的心灵,昭示出世间自有真情在。

《午夜计程车》颇有些深夜奇谭的味道,剧集以繁华的大上海为背景,一个为生计发愁的中年大叔,整日开着出租车穿行于申城的宽街窄巷,每至午夜时分,便在灯光昏暗的小饭馆内吃着宵夜,和短发小厨娘在聊天中,讲述着自己在拉客过程中遭遇的各种奇人奇事。而这些小故事看似普通寻常,但却清晰又不落俗套,每个都涌动出世间的真诚暖流,温暖着人们的心灵。

而该剧集在故事的呈现形式上非常新颖,中年大叔不但是见证者,通过他的视角来观察各个乘客五味杂陈的人生景况,同时还化身主讲人,把每个故事的前因后果娓娓道来。而小厨娘所起的作用则如听众一般,仔细聆听着这些耐人寻味的人与事。这套剧集没有一丝沉闷,没有心理分析,没有浮夸之气,十个故事主人公喜怒哀乐的生活际遇紧紧抓住了观众的心。

剧集每一集都可独立成章,每一集采取的都是堵心小事引导出暖心小事的做法,即用一个让中年大叔堵心的小遭遇,让其回想曾经经历的暖心小感动。例如在那个表现真挚婆媳情的一集中,开头先用一个儿媳陪同丈夫去车站迎接公爹,她喋喋不休地抱怨着老人的到来,不孝之心昭然若揭。中年大叔正是看到这不孝儿媳拒绝与公公握手的冷漠之态,想到了那个孝敬婆婆如亲生女儿的好媳妇。

这个儿媳忍受丧偶之痛,于上海独自坚强打拼,仍在忙碌的工作中抽出时间,悉心照顾突然到来的婆婆。而婆婆也深知儿媳丧夫之苦,劝导其走出过往伤痛,迎接新的感情与生活。这段真挚和谐的婆媳情,情节不算脱俗,细节却显用心,不煽情不刻意不矫情不做作,很多问题点到为止,却处处能打到人类情感的七寸,触动了人们心灵深处最柔弱的地方。

网络剧之所以能风行当下,很大程度上在于故事表现力上的多样性,可以自由发挥想象与创作,有着许多电视剧不能表现的内容。在《午夜计程车》里,不少故事显得创意十足。例如在那失踪的老人乘客一集中,奇幻和悬念的元素被加以巧妙运用,很好诠释了一个忠犬万里寻主的动情故事。一个行为怪异的白胡子的老者,吃起饭来猛咬食物,撒尿方便时要抬起一只腿,他找不到自己的居所到底在哪里,只是说着自家女主人的音乐往事,依靠琴声来找寻回家的路。

当中年大叔开车助其找到家后,他的身躯竟然在瞬间内消失于茫茫夜色中。这不禁让人觉得疑窦丛生。谜底的最终揭开叫人恍然大悟,原来这是一只在异国走失的狗狗,在历经两年千万里的跋涉,终于回到了主人身边的情景再现。这个故事被编的新颖又平和,给人耳目一新之感,不但桥段设置缜密,显得悬念重重,且有着感人又令人信服的情节。

综合来看,《午夜计程车》里的十个小故事,虽然表现的都是点滴琐事,却于平淡之中酝酿出醇厚的情感,我们都能从20多分钟的短暂时间内以小见大、见微知著,察觉人们情感之间的爱意暖流。那辆计程车虽然空间有限,承载的却是世间百态人生。成泰燊在剧中饰演的司机大叔,如同一个心灵治愈师,总是用善行相助各色人等,其嘴边的微微笑容,给人带来窝心的感动。

当诸多国产网络剧,呈现“低成本、低水平的视频”之貌时,土豆网却用真诚走心的态度,打造出《午夜计程车》这样的网络剧佳作。熟悉日剧的朋友可以从《午夜计程车》中可隐约看到《深夜食堂》的影子。这两者的确有一定的渊源关系。该剧正是土豆网联合《深夜食堂》原班金牌制作团队共同打造完成的。而精良的制作团队、有厚度的演出阵容、温情能挤出水的故事,使得该剧一经推出就引来多方关注,旅游卫视甚至购买了其电视播出权,这开启了网络剧在上星卫视播出的先河。

多年来,土豆网一直在深耕打造深夜档的,通过引进国外精彩剧集的定期播出,收获着越来越多的忠实拥趸。此番自制的《午夜计程车》在深夜档的推出,对于那些喜欢网络夜生活的流浪者、夜色中行走在归家路途上看视频的深夜党来说,真是一大福音呀。

午夜巴黎观后感 篇4

谁走进过城市的深夜?大部分都市人都生活在白天,夜晚是休息的时候。土豆网自制网络剧《午夜计程车》将观众带入深夜的世界,通过计程车司机成泰森的视角,看到他的一个个奇妙遭遇。你以为成泰森在剧中只是一个简单的计程车司机?NO!他其实是心灵治愈师,为很多歌乘客解决了心灵的症结。

《午夜计程车》的制作班底来自于日剧《深夜食堂》,由此就可以看出该剧的大手笔。不仅是请来电视剧的专业团队,而且还是从日本远道而来,可以看出土豆网是决心打造精品网络剧了。从剧集的质量上来说,毋庸置疑,《午夜计程车》即便是拿到电视台播映也毫不逊色,未来不是电视台和网站争斗内容的天下了,而是视频网站将会成为人们看剧的主流。

先从《午夜计程车》的内容上看,每一集都是独立成章的,一集一个故事,更严格来说,一集就是讲述一个或两个乘客的故事,让观众看到平凡生活中的感人故事。既然是日本电视剧团队,而且还制作过《深夜食堂》,所以大概就能想到剧集的风格。平静,是《午夜计程车》的显着特点。没有波动的开车,略显平淡却曲折的故事,甚至还包含有悬念和奇幻元素,不经意间就把观众带入一个奇妙的午夜世界,这样的作品,在国内少见。

从《午夜计程车》的制作规模来看,这部网络剧完全是按照正规电视剧的水准而做,但因为是网络剧,所以没有电视剧那么多限制,才得以能够凸显出各种意想不到的元素。剧集在上海实景拍摄,大部分时间都是在晚上,这其实也给拍摄带来难度,毕竟晚上可供拍摄的地点并不是很多,而且要把握好时机,否则光线又不对。虽然都是夜间的戏,但剧集的灯光打得恰到好处,明暗适中,这些硬件技术也给影片添彩不少。

从故事内核来说,《午夜计程车》是走心灵治愈的路线,每个故事背后都有令人心酸的往事,或者是丧偶,或者是家庭离散,但遇到了午夜计程车司机成泰森之后,这个乐观向上的司机会处处帮助乘客,一个正面阳光的.角色在传递正能量,最后也让乘客们逐渐走出了心理阴影。很难得是,影片完全没有说教气息,有时候乘客们走出心理的围城仍然是靠自己的努力,很多伤心痛苦的事,往往还是需要靠自己才能忘记。

《午夜计程车》是网络剧中的又一精品,在网络剧飞速发展的当下,越来越多高品质的作品让网络剧改变了网友的娱乐生活习惯,大家越来越倾向于在电脑和手机上欣赏这些网络剧集,给繁忙的工作中带来一些调剂。从故事来看,《午夜计程车》无疑会给陷入低谷的同学带来一些有价值的观剧体验。

午夜巴黎观后感 篇5

《午夜巴黎》是伍迪艾伦的新片,一封写给巴黎的情书。

《午夜巴黎》讲述的是一个美国编剧和未婚妻去巴黎买家具发生的趣事。因为对巴黎的神往,伍迪艾伦虚构了这位美国剧作家一个人在巴黎的午夜穿越回上世纪2、30年代的巴黎,遇到心驰神往的一些著名艺术家,包括曾在巴黎呆过的海明威、毕加索、达利等等,而且和这些人还都有交集。也许在伍迪艾伦心目中,上世纪2、30年代是巴黎艺术史上的黄金时代,世界各国的艺术家云集巴黎,巴黎成为艺术之都,也拥有了浪漫之都的美名。

有趣的是伍迪艾伦将这些名艺术家的个性特征在和这位美国剧作家的交往中诙谐地展示出来,比如海明威的好斗,毕加索的好色,达利的怪异等等,当然也包括一些伍迪艾伦自己想当然的演绎,让人忍俊不禁。

从故事情节来说,不如他的《午夜巴塞罗那》,而且剧中出现的艺术家们如果对一个不喜欢艺术的人来说,可能感觉会大打折扣,一个喜欢艺术的人,才会对这些大名鼎鼎的艺术家津津乐道。

爱情的不确定性同样在该片有所体现,这位剧作家不仅在穿越中喜欢上了某艺术家的情人,而且回到现实也和一位巴黎的图书营业员玩起了雨中漫步,而他的未婚妻居然也和一位巴黎的朋友之夫有私情。怪不得伍迪艾伦离了三次婚。

虽然整个剧情有浓重的虚构色彩,但这次伍迪艾伦的目的就是为了表达他对巴黎的情感,正所谓一封写给巴黎的情书。在艺术日益市场化的今天,表达出一种对当年艺术盛行的怀念,有趣的是,在男主角穿越回去的时候,那个时代的人也正在高谈文艺复兴时代。

《午夜巴黎》是拍给文艺中青看的轻喜剧,保持诙谐幽默的一贯风格,我给80分。

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巴黎观后感五篇


关于“巴黎观后感”这个话题,我们将会为你提供详细的相关内容。你是否曾有过写观后感的经历呢?为了保留心中的那份感动,我们都应当记录下一份观后感。观后感是观众与导演之间一次心灵的沟通,分享能为我们带来力量,也让我们之间的联系更加深厚!

巴黎观后感【篇1】

美丽与丑陋只不过是瞬间的事,雨果的《巴黎圣母院》就表现了这一主题。虽然这似乎没什么意义,雨果写这篇文章时才二十几岁。恐怕他只是想讲这样一个故事,提高他描述这个故事的能力。

但这个故事却有许多吸引人的地方。

吉普赛女孩爱斯梅拉达在中世纪的法国靠表演艺术为生,帮助巴黎圣母院的敲钟人卡齐莫多接受了“错误的审判”。这是一个极其丑陋的人。雨果对自己丑陋外表的描述不亚于一个肮脏的怪物。他小时候被遗弃在巴黎圣母院。一位牧师以他兄弟的同情“救”了他。

牧师后来成为一名主教和卡齐莫多的父亲。而主教**却疯狂的爱上了吉卜赛女郎,他不断的在公众面前诋毁她,甚至陷害她入狱,借此压抑着自己心中的激情。卡蒂莫多救出了这个吉普赛女孩,并和她一起在巴黎圣母塔度过了时光。

当我们来到这里,我们不禁要问:为什么是这个丑陋的女孩拯救了这个美丽的女孩?难道不是一个“帅哥”救了她吗?

书中并不缺少这样的人物呀。雨果创造了这样一个畸形的存在来吸引读者吗?

但接下来的情节想不出来了,故事马上以一个悲伤的结局结束。爱斯梅拉达被绞死;主教**则被愤怒的卡齐莫多推下了塔楼,摔的是血肉模糊;而卡齐莫多带着爱斯梅拉达的尸体永远长眠于一个死人窟里。书的结尾写了这么一段话,令刚读此书的我立即呆住了。

后来人到死人窟里寻找他人尸体的时候,引出了故事的最终结局:爱斯梅拉达与卡齐莫多的尸体变成了两具白骨,而这白骨也在那群人的不小心触碰中变成了尘埃。这是这本书的最后一句话。故事的结尾是一个完整人性的终结,而巴黎圣母院作为雨果修行结束的故事。

显然,雨果在结尾并没有对这本书的激情,只是给了故事一个非常“自然”的结尾。

巴黎观后感【篇2】

圣母院一座尖顶钟楼的阴暗角落里的墙上有手刻字:ANARRN,而何谓命运?是任你无论怎样苦苦挣扎依然无法摆脱的上帝之手还是与生俱来的人生结局?

卡西莫拉天生其丑无比,后又因敲南钟楼的大钟而耳聋。在遇上艾丝米拉之前,他没有朋友,只是和圣母院的怪兽石像为友。作为一个人,他甚至说出自己错在还是太像人,宁但是动物的话。一个人,居然以自己是人为耻,可见他对这个人世间是多地绝望啊!克罗德收留了他,但没有给他爱,但是在卡西莫拉虔诚的心里,克罗德无疑就是上帝。于是他和克罗德一齐去劫取美丽的艾丝米拉。鬼使神差之下,艾丝米拉为腓比烈卫队长所救,而卡西莫拉被带上了邢台。众人聚集在邢台下看着卡西莫拉被毒打,却如同在看一出好戏。人群中的克罗德躲开了卡西莫拉求救的延伸!难怪哦,难怪卡西莫拉以自己是人为耻,对人间如此地绝望。

就在卡西莫拉被全世界遗弃之时,他生命中的女神艾丝米拉出现了!这位以前差点被抢走的女郎以德抱怨给了卡西莫拉向众人企求却无人愿意施舍的水!就是这一点点水滋润了卡西莫拉已全然干涸的心田,他虔诚心灵中的善良和良知被唤醒了。从此他向艾丝米拉庆祝了他最真诚、最卑微也最伟大的爱慕。

艾丝米拉,一位美丽而善良的吉普赛女郎,她的美丽使她在集市表演时总能吸引无数人的目光,但也引来了克罗德的图谋不轨和腓比烈卫队长轻浮的爱。她善良,全乞丐王国的人都喜欢她;她以德抱怨的美德擦亮了卡西莫拉混沌的心;她大义地嫁给甘果尔,只为救他一命同时她又是聪慧的,她一次又一次地拒绝了克罗德的求爱,尽管深爱着腓比烈,但也清醒地明白腓比烈对她的爱有多浅薄。就是这样一个内在与外在完美结合的姑娘,上帝却安排她爱上了空有俊美外表的腓比烈,在是怎样的命运!就是这样一个完美的姑娘,最后却被绞死在刑场上,这又是怎样的社会、怎样的命运?!

克罗德是宗教神职人员,聪明、博学而声名显赫,但是宗教的束缚使他变成了一个冷血无情的人。但他毕竟是人,抚养兄弟,收养卡西莫拉,可见他还是有感情的。禁欲注意的他向上帝企求得到艾丝米拉未果,最后甚至诅咒上帝。在雨果的笔下,世俗的爱念战胜了宗教的爱!作为一个宗教制度下的牺牲品,克罗德爱得近乎变态,最后什么也没得到,孤独而悲惨地死去。这就是一个宗教卫道士的命运,让人可怜又可恨

腓比烈,巴黎城里一个空有亮丽皮囊的卫队长,这个自命不凡的伪君子同时周旋于多个姑娘中,玩着令他满足的感情游戏。刚开始他耍威风地救下了艾丝米拉,最后看着艾丝米拉因谋杀他的罪名被押往刑场时,他却始终没有胆量站出来说出真相!这分明就是一个胆小鬼!但这样完美的艾丝米拉却偏偏选取了这份仅在于外表美丽的感情,命运是怎样地弄人啊!

乞丐王国为了救出他们的艾丝米拉,深夜攻打圣母院,不明就里的卡西莫拉为了保护艾丝米拉奋勇抵抗进攻的人们,而克罗德趁乱骗出了艾丝米拉。此时,躲在阴暗角落里的命运必须是在肆意地偷笑了!当郐子手从女修士的怀里拖走刚刚相认的女儿艾丝米拉时,命运必须是在冷笑了!当卡西莫拉把副主教推下教堂时,命运当是在狂笑了命运,命运!但是当卡西莫拉与艾丝米拉相拥的尸骨化为尘灰时,命运也会动容吧?

维克多雨果精心的描绘、奇特的想象、大胆的议论成就了《巴黎圣母院》这样一部荡气回肠的作品。浪漫的雨果最后安排了一个善良与邪恶同归于尽的结局,卡西莫拉的善良没有得到回报,艾丝米拉到死钟情的依然是邪恶的腓比烈,这就是那个人们要推翻的社会一个善无善报的社会。

当卡西莫拉的骸骨化作飞尘时,一切又都归于无,一切又重新开始。埋没了那个邪恶的社会后,未来又充满了期望。

巴黎观后感【篇3】

在城市规划课上,我们观看了一段关于巴黎建筑的视频,让我们了解了巴黎建筑风格设计的转变过程。让我们领略了巴黎的建筑之美。那么让我们先来介绍一下法国首都巴黎的建筑风格创新者。

豪斯曼男爵,法国第二帝国塞纳河的总督。1852年,拿破仑三世任命豪斯曼男爵负责巴黎的大规模重建。豪斯曼的翻修工作包括拓宽巴黎街道、建造大房子和豪华酒店、修缮下水道和城市供水系统。

1832年巴黎的霍乱疫情推动了长期争论不休的巴黎重建。1852至1870年之间,在豪斯曼策划下的改造工程让巴黎“改头换面”,从一个布满小巷、形状不规则、陈旧的中世纪小城,改造成了一个街道宽阔豪华、空间疏落有致的工业革命时代的现代都市。豪斯曼也成为后人改建城市效仿的典范。

工业革命和启蒙运动后,大批人涌入巴黎,这是一个自中世纪以来就没有翻修过的小镇。拥挤的人群导致了肮脏、噪音和流行病。拓宽街道是豪斯曼最大的工程。他规划了城市的南北中轴线,并将中世纪的巴黎划分为东、西、北、南四个主要道路的不同板块,首次将几何对称的概念纳入城市规划。

豪斯曼整修了巴黎的每一个街区,拓宽了街道以驱散人群,减少了流行病的发生。他还巧妙地在街道两旁种植栗树,衬托出街道的几何美。

豪斯曼的第二个计划是重塑巴黎的建筑,使之与新街道相匹配。他又给沿街的房子加了一层楼,使它们看起来更气派。不仅如此,豪斯曼还修建了歌剧院、名人纪念馆、火车站和政府大楼,所有这些都融合了他最喜欢的新古典主义风格。

豪斯曼还把巴黎划分为不同的地区。他把巴黎分成了20个不同的地区,从内到外围绕着赛纳河。从中心的1区开始,以顺时针螺旋状依次排列,仿佛一只大蜗牛静静地卧在法国北部。巴黎“进化”成为“蜗牛”,不是因为法国人爱吃蜗牛,而是因为巴黎通过几次大改造,逐渐“进化”而成。

让我们看看这只“蜗牛”的“进化”过程。同时,由于中世纪的下水道和供水设施已远远不能满足新增区域居民的要求,豪斯曼决定进行大幅的改建,他不仅新增下水管道,让原本臭气熏天的城市变得洁净起来,还把废物管道和污水管道分离,从而把废物用作有机肥灌溉农田,经济节省。

在君主**的全盛时期,路易十四改造了卢浮宫,建造了万多广场、胜利广场、林荫大道,并在郊区建造了凡尔赛宫;路易十四建造了协和广场。这些工程都体现了君主制的力量和城市建设改造的能力。这一时期的城市设计和建筑受到文艺复兴时期意大利城市建设实践的影响。巴洛克风格的技法被广泛应用于君主政体的概念中,以泛应君主政体的秩序、组织、永恒和至高无上。

同时,大量巴洛克风格为巴黎奠定了浪漫的文化基础。

至此,巴黎“进化”成为一只“蜗牛”,一只浪漫的“蜗牛”。

豪斯曼的巴黎大改造的功与过,可以从两个方面来看。

一方面,巴黎改造中的巴洛克式城市设计蕴含着传统城市规划所不具备的特点:强调城市的功能、环境和效率。例如:

火车站、百货、歌剧院等城市节点既是视觉中心,又是功能中心;城市基础设施和公园的主要服务对象是新兴资产类和普通市民。更为重要的是,政府可以通过控制私人建筑活动来实现统义的规划目标,例如私人资本在道路两侧建造建筑物。

此外,在道路建设过程中,对道路建设用地的过度征用也反映了现代城市规划中公权优先于私权的理念。

另一方面,巴黎大改造其实就是一场阶级之间的斗争,一场在为金钱、权力与愉悦所进行的冷酷斗争,在斗争中,个人与个人之间存在着混乱的竞争关系,所以巴黎的形成,其实就是阶级力量对抗与撞击下的产物。在政府的全力支持之下,豪斯曼势如破竹地圈占被改造地区的商业用地,摧枯拉朽地推倒传统居住区,将大批工人、手工业者、小商贩和小业主这些贫苦的老巴黎人驱赶至郊区,拆毁了大片传统街区,把这个中世纪狭窄迂回的、被称为街垒战和造反温床的市中心,进行了彻底的空间改写。

巴黎大改造从1853年持续到1870年,部分实现了近代城市规划的理念,成为19世纪欧洲城市规划与建设的最主要代表,也成为城市规划史上的重要事件,不仅为今天的蜗牛形态奠定了基础,也成为后来许多城市效仿的范例。

通过观看巴黎建筑转型设计的视频,我们对我们的设计理念有了很好的启发。它给我们今后的学习和工作带来了很大的帮助。城市的拆迁改造,从来都不是请客吃饭,不是做文章,不是绘画绣花,也不可能那样雅致,那样从容不迫,文质彬彬,那样温良恭俭让。

目前我国城市化加速阶段,也正经历着同样的过程,因为无论是在生物界还是在人类社会,“进化”永远不会一帆风顺。

巴黎观后感【篇4】

周六晚上在黑暗的房间里欣赏这部非常黄色的艺术电影,同时**令人惊叹的感叹。伊娃·格林天使般的脸庞和魔鬼般的身材当然是让人惊艳和垂涎欲滴的原因之一,但影片所展现的充满激情、理想和浪漫的时代其实更令人向往。

我不想复述电影的内容。这不是一部以紧凑而巧妙的情节取胜的电影。令我感到难忘的是,1968年的学生们是多么热情地生活和存在,他们是多么浪漫地浪费青春。我们今天当然可以去批判、嘲笑他们的天真和幼稚的理想主义,就像mathew在电影里对theo的批评一样——这些学生们根本就不相信口中的革命标语,革命对他们就如同喝酒、吸烟和**一样,是生活中的调剂品、兴奋剂而已。

当岁月流逝,青春老去之后,谁还会把当年喊得震天响的口号当真,谁还会记得毛主席的语录,谁还会留恋曾经的疯狂;也只有萨特这样的书呆子会去反思为什么革命没有成功之类的伪问题。

但我要说的是,这样的青春又有什么错的呢?在这个一切都那么按部就班、极度功利的年代里,那样的浪漫情怀实在是非常吸引人的——至少是非常吸引我的。21世纪的大学生们一个个的都那么老实听话,照着父母师长的人生规划图按部就班地成长,已经没有什么反抗,没有什么天真浪漫了。

整天在校园里东跑西窜地找实习,被问起有什么理想多半也都是什么找个投行的工作,争取十年内暴富之类的。整天手里捧着的也是什么《金融时报》、《经济学人》之类的严肃杂志,要是说起proust或是e. m.

forster恐怕还没几个人听说过。甚至爱情都已不那么纯洁,isabelle那种打赌输了就立马脱了上的人肯定是找不到了,更多的是已经在急着要找人嫁掉的女生。

这可以说是进步;我们变得更成熟、更聪明,青春不再是煽动和煽动的时代。我们不再像isabelle那样,外表已经成熟诱人(或者用电影里的那个词来说是“sophisticated”),心灵却还那么幼稚清纯。但另一方面而言,这也是一种悲哀。

青春不就该是充满理想主义,充满着拯救全世界解放全人类的不切实际的抱负,充满着自由散漫荒唐;年轻的时候都不敢玩大的,玩荒唐的,玩荒谬的,难道要等30年后有老婆有孩子有工作有一堆帐单要付的时候再玩?

青春当然会有虚伪和做作,也会是愚昧和无知的;一个人如果一辈子都长不大,都保持这种青春的浪漫情怀,当然就很傻了;可一个没有挥霍过青春的人生,难道就不无聊和空虚了么?从这个意义上讲,浪漫的、理想的、革命的、荒唐的、愚蠢的1968是一个多么适合年轻人生活的年代啊,特别是比照40年后这个人人只关心自己未来生计的2008。

巴黎观后感【篇5】

浪漫隐藏在不动声色的生活中

——读《巴黎夜未眠》有感

可能跟我的专业有关。通常我喜欢看电影,尤其是外国电影。一开始,我看的最多的就是英美的大片,也是为了学***的缘故,然而渐渐的,我便开始沉溺于影片本身所带给我的震撼和感悟。我不太喜欢法国电影,因为法国电影人的叙事技巧总是让我困惑,没有秩序。

记得当时看《天使爱美丽》的时候,我都不知道作者到底在讲些什么,没看完就放弃了。后来看了很温馨很可爱的《蝴蝶》,感觉很不错,看完后让人心里暖暖的感觉。当爷爷告诉丽莎蚕蛹会变成蝴蝶时,丽莎说:

“这个丑东西会变成蝴蝶?”塞洛:“嗯,是的。

”丽莎:“哪个牌子的?”,看到这里时,我想所有人都会会心的一笑吧~带着《蝴蝶》带给我的感动,我看了又一部法国电影《巴黎夜未眠》。

这部电影,让我再次对法国电影燃起了希望。

说到法国,我想更多的人,特别是像我这样没有去过法国的人,会想到一个固定的、高频的词汇,那就是浪漫,最能全面地看到深邃之美的就是巴黎。这种异国风情的多彩正在于她的浪漫。即使是阴郁或沮丧,人们也会读到另一种美。

视觉和触觉见证一切,如铁塔、玫瑰、香槟、普罗旺斯的薰衣草、巴黎的时尚等等。所以在一开始看之前,我原本以为这部电影会是一种朝酒晚舞,纸碎金迷的感觉,然而这部电影里面的精髓似乎从不与表象有关联,至少在《巴黎夜未眠》中,我看到的不是显而易见的里面本色。

卡米拉不太像一个热情的美人。作为一个独立的女人,她冷酷无情,试图保护自己免受伤害。她多少有些孤独和疏远。弗兰克是脾气火爆的大厨,缺少耐性,时常陷入迷茫中,工作以外除了照顾奶奶便是随便与一些女人厮混,所以从未停止忙碌。费里贝尔则是个小迷糊的家伙,怯于与人交流或者对视,***的紧张让他口吃,也因为口吃而更加容易紧张。

他们是平凡的三人,生活在香榭之都的巴黎,有着自己的生活。

事实上,他们各自的生活并不美好。卡米拉厌倦家庭的繁琐早早的家里,一个人生活,离群索居的日子还是无法摆脱虚荣的母亲的挑剔和唠叨;弗兰克厌恶工作,痛恨现状,另一方面怨念再大,必须守护多愁善感的奶奶;费里贝尔的麻烦在于他内心的羞涩,尽管口吃不是什么见不得人的事,它已经阻碍了他前进的脚步。不完美的三人,各有各的苦恼。

当三个人相遇并住在同一所房子里时,命运展现了它神奇的一面。

生活并非一帆风顺。令人不满意的事情还在发生。弗兰克对卡米拉的表现、他糟糕的生活和一个陌生女人的来访的关心,给他注入了新的悲伤,而费里贝尔也遭到了炮轰。就这样,卡米拉对弗兰克的印象完全是负面的,他们在同一屋檐下开始了一段朋友之旅。

也在某天终于爆发正面冲突,弗兰克大怒,喋喋不休的咒骂,卡米拉躲在房间门后流露出少见的恐惧。气氛跌倒低估,只能期待触底**的转折。

经历大战后的两人开始走向冷静缓和。卡米拉和弗兰克开诚布公,互相原谅。雾霾过后,两人的关系迅速发展,这让弗里贝尔大吃一惊。

不过这不代表幸福的结局就立马来临。亲密接触后,卡米拉未将关系从朋友升华到恋人,她漫不经心的表示自己不会恋爱的态度,伤透了弗兰克的心。费里贝尔要卖掉公寓让卡米拉措手不及,奶奶的离世再次加深了弗兰克的苦闷,他决定离开巴黎。

机场的最后时刻,放下身心戒备的卡米拉追回了弗兰克,那个她内心爱上却抗拒承认的恋人。在另一个村庄,卡米拉·弗兰克走到一起,与弗里贝尔和他的女朋友合作,帮助他克服口吃,经营一家餐馆,四个人又有了一份幸福。生活的波澜总会化为平静,哪怕卡米拉曾经选择封闭自己的内心,弗兰克纵情声色只因茫然,正确的时间正确的地点,遇上那个人,两颗心会走到一起。

在静默中燃烧喜悦,温暖彼此。

在这部影片中,我们并没有看到香车美酒,鲜花美人(尽管女主人公长得还可以吧,但穿清洁工工作服的她实在是不怎么好看~)或者是让人听到肉麻的对白,然而他却成功的为我们呈现了时尚之都内最普通人的平凡生活,更具生活和人文气息。同时,这部电影让我感动的原因不仅仅是这个。看了这部影片后,我在思考一个问题,生活本是苦涩和孤单的,更多的时候,我们只是一个人默默地承担着生活的一切,就像电影中的三个主人公,各有各的苦恼,然而电影就是电影,可以将原本不相干的人牵扯到一起,最终他们互相温暖互相帮助,从此过上幸福的生活。

然而,在现实生活中,我们似乎没有那么幸运。与自己志同道合的人从未出现过。然而,就像这部电影所给我们呈现的方式一样,浪漫却不动声色,我们的生活也是如此,看不见摸不着,却体会得到,总有一天,我们会遇到那些可以给我们带来温暖的人,或是亲情,或是友情,亦或是爱情,你要相信,这一天终会到来,即使现在没来,那是因为,他正在来的路上。

巴黎圣母院观后感


工作总结之家的编辑为大家准备了这篇涉及“巴黎圣母院观后感”的文章,怎样规范地撰写观后感呢?仔细观看之后,我们往往会被作品深深打动。观后感就是根据自己的理解对作品进行记录和撰写,它可以让我们更加理性和清晰地记录下对作品的感受。希望这篇内容能够对每位读者有所帮助!

巴黎圣母院观后感 篇1

圣母院是世界上著名的古老教堂,它向我展示了一种叫做命运的现实和一种叫做**的幻觉。

看看哪!命运是多么奇妙的东西,它让一个少女美,她美得恍若天仙,它让一个汉子丑,他便丑得怪无人样。

爱斯美拉达,卡席莫多,两个外表有着天壤之别的人,仿佛一个是天使,一个是魔鬼,然而,他们却有着同样一颗善良的心。她,给抢过她的他送水,他,给心灰意冷,生意破灭的她以抚慰,他为她轻过命,她为他流过泪,因为命运的戏弄,他们都各自经受着活着的煎熬,因为命运的无知,爱斯美拉达,卡席莫多,拥有两种人生的他们走到了一起。命运不一定是悲惨的,但一定是痛苦的。

爱,它有近万种诠释,《巴黎圣母院》中所释放出的爱的光线可完全移于爱斯美拉达,一读即知,爱斯美拉达所受着五个人的五种不同的爱。

罗朗塔楼隐修女,她的爱叫做恨,她越是恨被认为是吉卜塞人的爱斯美拉达,就越表明她有多爱她,只是她做梦也没想到,自己日日看守的红鞋的主人,就是她最爱的女儿,她最恨的吉卜塞女郎 - 爱斯美拉达。

诗人格兰古瓦的爱叫尊重,作为她名义上的丈夫,他有着诗人都具的那颗单纯的心;弗比斯的爱叫游戏,他是唯一一个她所钟爱的人,然而却是把爱情当作一场电影的不正派者;卡席莫多的爱叫做远离,他明白自己的丑陋,不接近她,给她最大的帮助、爱护,给了爱斯美拉达感动的借口;我所要强调的,是这个人,克洛德 · 弗罗洛,圣母院副主教,他的爱叫恐怖,占有,撕杀,罪恶。为了得到爱,他宁愿让爱死去,他的心是可怕的,他不知道什么是爱,他只知道他有,否则别人会失去。

爱情,和命运,他们永远存在于同一个地方,他们并不矛盾,他们也不是相对的,命运总是在爱情中变成一种语言,爱情总是因为命运而变得非常美丽。命运是眼中的一粒尘埃,等待着一滴眼泪的洗刷,当那一滴眼泪落下时,内心的闪光就叫做**。

巴黎圣母院观后感 篇2

渺远的钟声悠远,深长,脑海中却总挥之不去加西莫多那忧伤的眼眸和爱斯梅哈尔达那凄凉的身影。

悲凉的故事勾勒出了一个悲哀的时代,那个时代没有喜剧者,只是无穷的悲剧,无限的凄凉,在故事中,每个人都有鲜明的色彩,在那样一个时代,却注定了故事的结局。

爱斯梅哈尔拉达刚满16岁,她美貌绝伦、纯真善良,能歌善舞。她整个人的灵魂都是美好的。她有一只聪明绝顶的小山羊,小山羊那活泼可爱的形象时时在我眼前浮现。原本她应有美好的未来,但最后她却以16岁的热情在这个世界消失了。每当想到这个人我都觉得很惋惜。我感叹命运对她的不公与不敬。同时我也看到了她坚强、忍辱负重的良好性格。

卡西莫多的外貌其丑无比。“四面体的鼻子,马蹄形的嘴巴,茅草似的棕色眉毛所堵塞的细小左眼,完全被一个大瘤所遮盖的右眼,那上下两排残缺不全,宛如城堡垛子似的乱

那源自于现实却夸大于现实的故事,那明媚的美与丑善与恶的对比,尖锐的刻画出一片绚烂的如梦似幻的时代悲剧,讽刺了当时的统治者与教会规矩的黑暗,正如雨果的浪漫流派,曼妙的笔触却鲜明的写出了人性的悲哀。

作者在《巴黎圣母院》中就是通过强烈的荚丑对照了塑造人物、反映现实、突出主题的。作者构思了两个王朝两个王国;两个法庭两种审判;两种法律两个绞架;两个社会两种场面;两组人物两种命运。作者通过这种鲜明的对比,突出了作品反封建、反教会的主题。

合上书,闭上眼,脑海里回想着那一个个感人的故事……

巴黎圣母院观后感 篇3

我的惨淡源自丑陋,你的不幸来自美丽。

——题记

耳畔突然响起了钟声,沉郁而浑厚的,一丝不苟地剥开夜色,叩问着你的灵魂。那是巴黎圣母院的钟声。

巴黎圣母院,对于许多没有去过巴黎的人来说,她更多的是一本书名和一座建筑。感谢雨果,这位19世纪法国伟大的诗人、**家,凭借自己的智慧和心血,为一块块毫无生气的、冰冷的石头注入了血液和灵魂,成就了她的丰腴和美妙。

《巴黎圣母院》讲述的是相貌丑陋、身体残缺的敲钟人卡西莫多对美丽的吉普赛女郎爱斯梅拉达执着无悔、生死相随的爱。世间万物都并非完美,丑就在美的身边,畸形紧靠着优美,黑暗与光明并肩,诗人用“爱”将它们串联,运用对照把美与丑描绘的淋漓尽致。

“人家想把他和他抱着的那具尸骨分开,他就倒下化作了灰尘”。

诗人用灵魂铸造了卡西莫多。他外貌丑陋,身体畸形,五官失灵,但心地善良,行动勇敢,心灵高尚,与外表道貌岸然,内心卑鄙龌龊的副主教克洛德形成了鲜明的对比,也许正是这样,他对爱斯梅拉达的爱才尤其的崇高与伟大。卡西莫多很感激。耻辱柱上的唾液使他流下了生命中的第一滴眼泪。从此,他对吉普赛女孩爱斯梅拉达心存感激。

最后,感恩变成了崇敬,崇敬变成了爱。第一个善举是在卡西莫多的绞刑架上牺牲生命。他从绞刑架上抢过爱斯梅拉达后在钟楼上兴奋狂喜的吼叫,他一个人用种种残忍的手段击溃几千流浪汉的坚毅,他望着自己心爱的姑娘绞死在广场上的疯狂……那种无尚的爱打破他二十年来对养父的忠诚感恩,化作仇恨悲愤的冲动。所有这些夸张疯狂的行为,都是那颗纯洁的心对爱与美的最好诠释。

卡西莫多的爱令人惋惜,又让人敬佩。

“绞刑架还没有你使我害怕”。副主教克洛德是文中一个饱受争议的人物。他对爱斯梅拉达的爱是病态、自私、畸形的,三十几年的宗教教育让他不得不压抑自己欲望还要伪装出君子的模样,他一直在苦苦的内心挣扎,他的道德伦理与爱情之间的矛盾时时刻刻在折磨着他的心灵,于是由爱生恨,最终酿成悲剧。

天真、纯朴、善良、热情的吉普赛女郎爱斯梅拉达对弗比斯这个****一往情深,然而弗比斯虽然外表华丽俊朗,却是个薄情寡义的势利小人,对爱斯梅拉达说的花言巧语不过是逢场作戏,他可以在爱斯梅拉达接受绞刑的时候还无动于衷与自己的未婚妻调情,丝毫没有为这个愿意为他付出生命的女子留有一丝的爱怜。所谓金玉其外败絮其中,弗比斯无疑比克洛德更加卑劣。

每一座建筑都有它的和平与虔诚,巴黎圣母院也是如此。雨果描绘了不仅仅是封建**的中世纪里一段爱恨交织的故事,更浓墨重彩地渲染出一座饱经沧桑的建筑。一个朝代不需要文字和文字来体现,而是在这个砖瓦之中。

“一千个读者心目中会有一千个哈姆莱特。”那么我想,一千个读者也会有千万种《巴黎圣母院》。每读一遍,都会多一种不同的感受和理解。最重要的是,我学会了如何分辨美与丑,以及如何感受爱与恨。

当圣母院的钟声响起时,所有的故事都结束了,但古老的故事将永远流传下去

巴黎圣母院观后感 篇4

《巴黎圣母院》是法国雨果的一部**,里面讲了关于吉普赛女郎爱斯梅拉达的故事。**十分曲折,令人无法释怀,其中最让我感动的是那篇《一滴眼泪换一滴水》的故事。《一滴眼泪换一滴水》的情节为:

在克劳德的怂恿下,卡西莫多拦路抢劫了爱斯梅拉达。他被官兵抓获,判处鞭刑。

我对里面的一个细节记忆犹新,那就是伽西莫多受到鞭刑后,口渴时,向围观人要求水喝时的叫声,“给水喝!”每当想起,就好像那叫声在耳边回响。我忘不了纯洁的爱斯梅拉达,不顾围观人的嘲讽,不计前一天晚上的暴行,走上刑台给伽莫多水喝的情景,更忘不了伽西莫多喝水时,眼里流出的那一滴感激的泪水。

那一刻,观众被震撼了,我被感动了,这是怎样的一滴泪呀!它纯洁,就像伽西莫多对爱斯梅拉达那颗感恩心!因为这一滴泪,一滴感恩的泪,伽西莫多尽自己所能去帮助爱斯梅拉达,当他知道爱斯梅拉达被判绞刑时,居然从队伍中救出爱斯梅拉达,并把她藏在钟楼,把自己的饭菜送给她吃。

看到卡西莫多的行为,我不禁想起另一个角色——甘戈娃,爱斯梅拉达的名义丈夫。

当甘果瓦误入“奇迹王朝”时,爱斯梅拉达为救他一命,和他结为夫妻,但当爱斯梅拉达遇险时,他却不闻不问,只想到自己,当他和孚罗洛救出爱斯梅拉达时,他只带着山羊逃走,却把爱斯梅拉达留给了**的孚罗洛。他对爱斯梅拉达毫无感激之情。他很自私,担心自己的生命和利益会受到损害。事实上,他的感激之情不仅存在于书中卡西莫多的心中,也存在于我们真正的人身上。从古至今,有多少文人留下了感恩的佳话。

孟郊的“谁言寸草心,报得三春晖。

”借草与太阳的关系,表达了自己对母亲多年照顾的感恩。不知哪位诗人写下了“父爱是山,沉沉静静,安定着我的心,母爱是水,缓缓流淌,安抚着我那燥热的心。”感恩,是个不老的话题,它永远那么鲜活,感恩表现在我们生活的方方面面。

下课时,对老师说得那句“老师,您辛苦了。

”则说尽了我们心中的感恩;回家后,对父母轻声的问候,则是我们对他们劳累一天的最好安慰;公交车上的轻声谈笑则是我们对大众最好的体贴。一声“谢谢!”说尽了我们心中的感激,一声“麻烦了!

”道尽了我们心中的感激……表达感恩的方式数不尽,道不完,我们不能只在口上说,还要落实到一丝一毫。给父母擦鞋一次;给老师倒杯热茶;不要在路上乱扔垃圾,这会打扰环保卫士;不要随意攀爬和采摘,这会破坏美丽的风景。……我们这一代生活在蜜中,也许不知道或根本不了解父辈、祖辈的艰辛,所以常常忽视他们的所需,其实,他们所要求的并不多,只是多听他们说一说,他们只希望有人陪伴,使自己并不孤单。

我们要用各种方式表达我们自己的感恩之心,在感恩中健康成长,正如《感恩的心中所唱“感恩的心,感谢你我,……”让我们在感恩之中快活成长!

巴黎圣母院观后感 篇5

书籍是人类进步的阶梯,是我们的精神食粮,你读过哪些书籍呢?最近我读了一本书,是法国著名作家雨果的《巴黎圣母院》,由樊玉浩翻译,出自于河北少年儿童出版社。

这本书是法国路易十一统治时的真实写照。书中描绘了吉卜赛女郎爱斯梅拉达与教堂副主教克洛德,面容丑陋的驼子卡西莫多之间的纠葛。将人性的真善美与假丑恶以夸张的手法展现在读者们的面前。这本书告诉了我们许多做人的道理:人不能盲目自大,做人不能虚伪,人不要太单纯天真,人不要学会撒谎……

有的时候,我就非常地盲目自大,妈妈给我讲解题目,担心我不明白,一遍遍耐心地,不厌其烦地讲解,但我呢,还没有听几句就摆摆手,皱着眉头一脸不屑,不耐烦地嚷:“哎呀,我知道了!我知道了!你别说啦!我会了!”可下次再做类似题目的时候,却还是无从下手。

我看过了《巴黎圣母院》后,发现里面很多道理,我竟然也在不经意的生活里犯着同样的错误,我十分惊讶,也很惭愧,我决心一定不能再这样,改掉这些不对的地方,让自己变得更好。我相信,成功正在不远处向我招手!

我喜欢雨果的《巴黎圣母院》,读了它,我开始正确认识了自己!

巴黎圣母院观后感 篇6

假如,有一天,在街上,你遇见了一个长得十分丑陋的人,你会厌恶他吗?你可千万别说:“会。”去年暑假,我阅读了一本世界名著,名叫《巴黎圣母院》。在这一本书中,我真正懂得了“人不可貌相,海水不可斗量”这句俗语。而本书的作者是法国的著名作家维克多雨果。

本书讲述的是丑男卡西莫多一生的经历:流浪艺人艾丝美拉达是一位美丽善良的吉卜赛女郎。巴黎圣母院副主教克洛德沸罗洛对她动了邪念,指使他的养子、巴黎圣母院敲钟人卡西莫多对她进行劫持。艾丝美拉达被国卫队长福玻斯救出,她便爱上了这个军官。副主教趁着这对男女幽会之时,刺杀了福玻斯,并嫁祸于艾丝美拉达。艾丝美拉达被判绞刑,卡西莫多将她救出,藏在巴黎圣母院的避难所避难,巴黎下层社会的乞丐和流浪人为了营救艾丝美拉达,围攻巴黎圣母院,国王派兵前去压镇。混战中,克洛德沸罗洛将艾丝美拉达劫走,威逼她屈从自己的淫欲,遭到坚决拒绝后,将艾丝美拉达交给官兵,在钟楼上狞笑,看着艾丝美拉达被绞死,卡西莫多看清了副主教人面兽心,将副主教推下钟楼,自己便抱着少女的遗体自尽。

其实,像卡西莫多那样善良的人,还有很多:我曾在大街上看见一个肌肉萎缩的乞丐,当一个女士给他捐款之后,却把钱包遗忘在那儿了,乞丐见了,努力伸手抓住钱包,喊道:“小……姐!” 女士一看,眼泪“哗啦啦”地流了小来……

是呀!我们怎么能以貌取人呢?谁又能够断定他(她)的外表美,就等于他(她)的心灵美呢?所以一个人的心灵美,才是一个人真正得美。可为什么,偏偏就是有那么些人,歧视外表丑陋的人,只崇拜相貌好看的人呢?难道外表越漂亮越好看的人就等于心灵越美丽越善良的人吗?答案当然是:不是。我在一次旅游时,看见一位外表漂亮的“贵族夫人”向地上扔了一个塑料袋,说:“环卫工人会把它扫除掉的!”这时候,一个外表“丑陋”的人捡起这个塑料袋,扔进了垃圾箱里。你们说,是谁做得对?当然是那个“丑陋”的人做得对。

人不可貌相,海水不可斗量!这句俗语就包含着做人的真谛呀!所以,我们应铭记:一个人的心灵美,才是一个人的真正美!

巴黎圣母院观后感 篇7

巴黎圣母院火灾事件刷屏了整个朋友圈,于是拾起这本书看看加西莫多的故事。

越是失去的东西就越是觉得珍惜吧。

面相丑陋内心善良的加西莫多,道貌岸然的副主教克洛德,美丽纯真的吉卜赛女子爱斯梅拉达,自视神圣的教会却将无辜的爱斯梅拉达送上了绞刑架,不是说雨果是浪漫主义文学家吗,这根本就是讽刺性剧作,不过目的不就是讽刺教会反封建么,至少最后目的达到了。

加西莫多和《杀死一只知更鸟》里的布拉德利一样,虽然外貌不堪但都有着高尚纯洁的灵魂,这样说起来还是属于浪漫主义的,因为爱斯梅拉达漂亮和丑陋的加西莫多却能相互亲近。

薄情寡义的弗比斯,玩弄爱斯梅拉达的感情,最讨厌的就是这个人了,就是一渣男,这人表面看起来衣冠楚楚,实则内心肮脏不堪,还背叛了可怜的爱斯梅拉达。

至于副主教克洛德,对爱斯梅拉达有着强烈的占有欲,作为一个禁欲的教士,又不能光明正大的追求姑娘,遭到拒绝之后就开始施展阴谋诡计,最后害死了爱斯梅拉达。

爱斯梅拉达,这姑娘漂亮富有同情心,执着的追求爱情,其实我觉得略为傻白甜,在自己母亲绞尽脑汁想着怎么救自己的时候还想着弗比斯,真是可悲啊。

希望巴黎圣母院能再创辉煌,加西莫多别再为爱所伤了。

巴黎圣母院观后感 篇8

《巴黎圣母院》,它教会我要学会坚强。

《巴黎圣母院》,它教会了我要有一颗纯真善良的心。

最近,我读了法国大作家雨果作品《巴黎圣母院》,作品中描写了15世纪光怪陆离的巴黎生活。用对比的手法描绘了一群性格鲜明生动、极富感染力的人物形象,人物之间错综复杂的矛盾纠葛和悲惨命运扣人心弦。

我感触最深的是小说中的两个主人公:爱斯梅拉达和卡西莫多。这两个人物形成了鲜明的对比,使人触目惊心。

爱斯梅拉达刚满16岁,她美貌绝伦、纯真善良,能歌善舞。她整个人的灵魂都是美好的。她有一只聪明绝顶的小山羊,小山羊那活泼可爱的形象时时在我眼前浮现。她俩;合并起来,就像一幅多彩多姿的风景画。她们是美丽的化身。但这颗年轻火热的心却被腐朽的社会所禁锢了。原本她应有美好的未来,但最后她却以16岁的热情在这个世界消失了。

每当想到这个人我都觉得很惋惜。我感叹命运对她的不公与不敬。同时我也看到了她坚强、忍辱负重的良好性格。

形貌异常的丑陋的卡西莫多却是一个十足的好人。文中对他的外貌描写综合起来看,简直真是一位恐怖的野蛮人,我认为这世上不会有这么残缺的人吧。但人不可貌相。卡西莫多却有着一颗美丽、纯洁、善良的心灵。他喜爱爱斯梅拉达;如同守玉般保护她。对爱斯梅拉达的种种厌恶,他毫不在乎。

我认为这是他最大的弱点,这也是由于社会的制度所造成的。她试图使爱斯梅拉达远离一切伤害。但个人的实力是很有限的,最终他还是不能保护好她,也只好选择殉情。

这两个人的悲惨命运使我触目惊心。看到这两位相继被社会所遗忘,我的同情心又升起来了。我讨厌社会偏见邪恶势力。同时又联想到了我们当今社会。

我国是社会主义社会,消除了压迫与剥削,各族人民互帮互助,促使我国更加繁荣昌盛。我觉得我们这个社会是美好的,今天的幸福生活是来之不易的。上天对待我们每个人都是公平的。但更大的成就需要我们的勤劳与创造。

从爱斯梅拉达和卡西莫多的爱情悲剧,我也看到了世间的悲剧。他们两个共同拥有了纯真善良的性格。但外貌上的巨大差距使他们格格不入。这就是人与人之间最大的悲哀,我为他们两个的殉情怀有太多的感慨。

巴黎圣母院观后感 篇9

最近,我读了一本让我受益匪浅的书——《巴黎圣母院》。读完这本书,我深受感悟。

这本书围绕着“命运”一词展开了这个故事。全书主要讲了巴黎圣母院副主教——克洛德道貌岸然,心地却非常丑陋阴暗,他疯狂地痴迷着如天仙般美丽的吉普赛少女——斯梅拉达,因为得不到她的心,竟借教会的力量将她送上绞刑架。而面貌丑陋的敲钟人——卡西莫多,心地却非常的善良,他不惜性命去就埃斯梅拉却未成功,便怒将收养他的恩人——副主教克洛德从教堂顶楼推下……命运将他们**在一起,赋予他们曲折离奇的经历和错综复杂的情感,最终造成他们的毁灭。

在这本书中,我最看好的人物,不是喜新厌旧的军官——腓比斯·德·夏多佩尔队长,也不是巴黎圣母院的副主教——克洛德,而是外表丑陋,心地善良的圣母院敲钟人——卡西莫多。

卡西莫多的精神值得我们学习和赞美——为主人服务和忠诚。不作弊、不隐瞒、能与**势力斗争到底的精神值得学习。这种精神不仅值得我们学习,而且是我们现在非常缺乏的一种精神。

其实,看似可怕而又坚强的敲钟人——卡西莫多其实很可怜:从小就被人丢弃了,如果不是圣母院副主教领养他,他早就被那些没有良心的人们放在柴火堆上烧死了;还有,因为他长大了,副主教因他长得丑,只好让他到圣母院的钟楼去敲钟,而因钟声太大,他无法躲避,久而久之,变成了一个聋人,听不见一个人说话,也无法与人交流。还好,他的养父——克洛德与卡西莫多构成了一种“默契”:

克洛德做的手语卡西莫多都能看懂;在卡西莫多听不见的时候,大家都嘲笑他,笑他听不见,笑他长的丑……他虽听不见,但他也不傻,何尝看不出人们在嘲笑他?

与卡西莫多相比,我们真的是温室里的一朵花,绽放着自己的美丽,不断地相互竞争。然而,卡西莫多就像路边的小草,不仅要衬托出花朵的美丽和细腻,更要被别人践踏,忍受苦难和痛苦。

和他相比,我们是不是太娇贵了?

读《巴黎圣母院》有感刘昱含

巴黎圣母院观后感 篇10

这是一场关于真正的美与丑的较量,这是一首唤醒我们认知真美的不朽诗章,这是一条净化心灵的光明路,这是我们值得一读的书——《巴黎圣母院》。

故事发生在1482年的格莱夫广场,我们的主人公卡西莫多再一次成为了公认的丑王,他从出生的那一刻就注定他的坎坷的一生,他拥有着恐怖的外貌和身体的残疾,并且生母所抛弃,最终由教会中的副教主克洛德所扶养长大,却只能躲在阴暗角落当一位敲钟人。但是当他遇到美貌无比的爱斯梅拉达时,他沦陷了,忍不住靠近佳人却惊扰吓坏了她,最终卡西莫多还是选择将这份爱默默埋在心里,时刻保护着她。而文中的女主角爱斯梅拉达是一位不仅有着美貌还有着一颗仁心的人,她在乞丐王国中救下了落魄诗人甘果瓦,并成为他名义上的妻子;她在卡西莫多接受惩罚时不计前嫌为他送水,这些都体现出她的善良。

但是当单纯善良的她爱上徒有其表的花花公子弗比斯时,注定这份爱情没有结果,甚至在反抗贪婪虚伪的弗比斯后,被诬陷刺杀,最终推上了行刑场,面对即将被绞死的命运。而年老丑陋的副教主克洛德也觊觎她的美貌,在爱斯梅拉达拒绝他后,无情的处死了她,卡西莫多在众多阻挠下,却只能带走了爱斯梅拉达的尸体,从此消失无踪。

这本书讲述的是一个悲剧,但是却又不失那一点圆满以及那份神秘感,让卡西莫多最终能够陪在爱斯梅拉达的身边,陪她长眠。

我认为这本书便是想要反映当时那个所处的社会背景下,教会和统治者的贪婪和残忍,以及当时人们的麻木和冷漠,但是却不缺少真正善良的人去同这两股恶势力英勇斗争,读后感.用这种善良去反讽当时的宫廷和教会,从而体现出什么是真美,什么是真恶。雨果的这种写作方式和中国大部分文学作品的写作方式有着很大的不同,相比之下,我觉得这部作品显得很有韵味,文中有着不少的耐人寻味的地方,但是也不会是晦涩难懂,反而有那种”直白”的感觉。然而正是这种”直白”让我觉得里面的人物更加生动以及让人物情感的以一种极自由真实的体现出来。

在现实生活中以貌取人的情况随处可见,也有不少人披着华丽的皮囊却做着魔鬼般的事情,所以内心的真美才是这个社会所需要的。

巴黎圣母院观后感7篇


有些事情解决不了不如换个想法,像数学定理一样,它还有逆定理。体会心得一般分为学习体会,工作体会,教学体会,读后感,观后感。写心得体会是一项非常重要的写作训练,写心得体会目的是提升我们的思考能力,指导我们的实践,那么你知道正确的心得体会书写格式吗?下面,小编为大家整理的“巴黎圣母院观后感7篇”,供大家借鉴和使用,希望大家分享!

巴黎圣母院观后感 篇1

电影《巴黎圣母院》很清晰地描绘了三个阶层的人群。

一、权力阶层:一个人物是代表神权的主教克洛德,他是一个道貌岸然,过着清苦禁欲的修行生活,但其内心却渴求淫乐,对世俗的享受充满妒羡,内外充满矛盾的人。另外一个是代表着统治阶级的皇家卫队长弗比斯,他一表人才、英俊潇洒,但却是一个趋炎附势、没有职责感、整天周旋于富家小姐之间的花-花-公-子。这个阶层的人时刻以正义、法律为化身,他们制定法律,同时又作为审判者,而自我却在肆意地践踏着法律。他们利用自我手中的权力,运用他们制定的法律,颠倒黑白、编造事实,残酷地残害着处于弱势群体的贫民百姓。当他们因违法而造成无法掩盖的后果时,往往会拿弱势的贫民百姓做替罪羊。

二、贫民阶层:代表人之一是美丽、富于同情心的吉普赛女郎艾斯梅拉达,为了拯救素不相识的落魄诗人甘果瓦的性命,她愿意与他结为名义上的夫妻;当看到以前劫持自我的敲钟人卡西莫多惨遭鞭刑,被绑在酷日下暴晒而口渴难忍时,善良的艾斯梅拉达不计前嫌,不顾众人的反对与讥笑,把甘甜的清水送到了卡西莫多干裂的嘴里……,这样一个善良的姑娘最终的结局是无辜地被送上了绞刑架。另一位代表人是丑陋、智障、失聪、正直的敲钟人卡西莫多,他因为愚昧而做过恶势力的打手,因为正直而又能在最终明辨是非,在他认清了恶势力的本来面目的时候,义无反顾地举起恶势力的代表人物主教克洛德,把他扔下了高高的圣母院城墙……。这个阶层朴实善良,但时时被蒙蔽,处处被欺压,他们为了生活不得不忍受着一切的不公,但到他们忍无可忍的时候,随时就能够爆发出毁灭性的反抗。

三、无赖阶层:代表人物是出镜率不高的那一对侏儒,他们为了一己私利而编造谎言,在他们眼里没有正义,只要对自我有利,他们随时能够充当恶势力的帮凶。

个体贫民没有任何势力,起不了太大的作用,但他们却往往在很多重大事件中被当作主要职责人。

巴黎圣母院观后感 篇2

记得这篇文章是给我的孙女之一所作的暑假作业或者寒假作业或者其他的什么作业,现在翻出来,还是有那么点意思的。

维克多?雨果,是法国文学史上最伟大的作家之一,法国浪漫主义学运动的领袖。他的一生几乎跨越整个19世纪,他的文学生涯达60年之久,创作力经久不衰。他的浪漫主义小说精彩动人,雄浑有力,对读者具有永久的魅力。而在这个暑假,我重读了《巴黎圣母院》后,感触颇深。

故事就在一种悲剧的氛围中结束了。卡西莫多最后和爱斯梅拉达的尸体一起永远留在了隼山的墓窖中,但是他们却活在了我们心中。美丽与丑陋以一种极端的对比出现在了作品中,发人深省。

中国有一句古话叫做人不可貌相。这句话很好地概括了《巴黎圣母院》中人物的特点。副主教克洛德、弓手队长弗比斯、敲钟人卡西莫多、吉普赛姑娘爱斯梅拉达在作品中表现了一种美与丑的对比,一种人性的冲撞。

副主教克洛德作为一个神甫,在中世纪中过着黑暗的禁欲生活。他沉浸于科学的海洋中。但是好景不长,他终于还是遇到了爱斯梅拉达。身为一个神甫,他爱上了一个他不能爱的人,也爱上了一个不爱他的人。此时,克洛德的阴暗心理完全显现出来了。先是在愚人节的夜晚企图绑架爱斯梅拉达。随后又因嫉妒而意图杀害弗比斯,并以爱斯梅拉达的生命来威胁,让她屈服。至此,隐藏在光辉的神甫外表下的克洛德那阴暗的一面完全展现了出来。他狠辣、歹毒、不择手段地达到目的,他将人的劣根性毫无保留的展现出来,这是一种光辉与丑陋的冲突。

弓手队长弗比斯又是另外一种人。他在不同人的面前表现出不同的一面。在以百合花为代表的百合花面前,他是一个举止优雅的贵族,时时刻刻表现出他的温文尔雅。然而,当他与社会的底层呆在一起时,他便和市井流氓一般,满嘴粗话,骂骂咧咧,还到处留情,沾花惹草。英俊的外表下是一颗丑恶的、淫荡的心,让人深深厌恶。

敲钟人卡西莫多则是与克洛德和弗比斯完全相反。他有着一副极为恐怖的外表,就连善良的爱斯梅拉达都会被他吓到。但是,这幅皮囊下却有着一颗善良到极点的心。就为了他示众时爱斯梅拉达所给他喝的那一口水,他深深爱上了爱斯梅拉达,为她甘愿冒险。在她临绞刑之际,他将爱斯梅拉达救进巴黎圣母院。在圣母院里,他体贴入微地照顾着爱斯梅拉达,又为了她和乞丐帝国大战一场。这份情谊,却不得不埋藏在那副丑陋皮囊之下。丑陋与美丽,对比得如此深刻!

吉普赛姑娘爱斯梅拉达是善良的化身。她浑身上下体现着善良。从和格兰古瓦摔罐成婚,到给卡西莫多喂?臁0?上弗比斯之后,她甚至甘愿放弃寻找父母的机会而献身弗比斯。知道她死的时候,她仍然惦记着弗比斯,无法将他忘记。可以说,善良、痴情一直伴随着爱斯梅拉达。

美与丑、商量与阴狠,这些不同的元素出现在这部作品里,让人久久不能忘怀!

巴黎圣母院观后感 篇3

现今这个一切都快餐化的时代,写影评,书评,往往讲求的不是评者个人的趣味,而是尽最大的努力提供有关于书刊电影的信息以让消费者们能做出买还是不买的选择,用钞票投票决定好作品和不好的作品。消费者因为看了书评和影评而省去的寻找和选择费用,就是能让这些人混口饭吃的财源。说白了,人民需要影评家。

我发挥掉这段议论,是为了说明,评论家写故事梗概是对好小说的侮辱,如果可能的话,我更愿意简述一些景物描写梗概、心理描写梗概、节奏感梗概和华彩段落梗概。但这确实是不可能的,好作家们拥有的那种非凡的技艺,要是能被我们以快餐的方式再现的话,那么这个世界就更荒谬了。电影也是如此,虽然电影更偏向要求一个公司一样的关注利润,一支军队一样的协调合作。这当然和文学的个人化写作是完全不同的(天知道,现在快餐文字多如过江之鲫,杀之不尽。文学也认真学习三个戴表,与时俱进,社会主义工业化了)。

何谓电影?电影的优势在哪?陈英雄说道,我心目中真正理想的完美的电影,是一部经由影像的结构化过程产生意义与感动的电影。观众在观看过程中因电影语言受感动,而不是因故事内容受感动。侯孝贤觉得总有一天电影应该拍成这个样子:平易。非常简单,所有的人都能看。但是看得深的人可以看得很深,非常深邃。费德里·柯费里尼说,电影实在很像马戏,马戏中有一种技术,有一种勇气。我喜欢这样的生活,一边创作一边感到生命的存在。我用电影手法去叙述与我思想合拍的一切事物:这里有真实的'事情,也有幻想,有标新立异之感,有自我表白、自我辩护,以及我的直言不讳。我渴望取悦于人,引人注目并教育他人,使自己成为一个预言者,一个目击人,一个醒世的丑角。我想,每种艺术形式,并没有一定的高下之分。好的文字往往直击心灵最深处,似宇外极光般让人有一怵到底的颤栗感。而爱装蛋的导演却容易把思路迷惑在形式当中,艺术感染力大大不如文字。艺术能用传统的方式达到自己的目的,就是艺术的胜利。

雨果是法国十九世纪文豪,史家评论他的文字,说他的文章激越富于感情,往往展现变化激烈的时代的爱与恨,情与欲,属于古典浪漫主义的巅峰作家。这个评价无疑是合适的。所谓古典,是说写作主题上偏向描写人与世界的关系,而不象现代派主要写人自身。而所谓浪漫主义,讲的是写作手法富于感情,想象奇瑰,人物大多激情四溢。这是比较合适的概括了《巴黎圣母院》和雨果个人的风格的。毕竟评论和作品一样,也要经过时间的洗礼,能够保存下来的都是很有见地的。也就是说,古典浪漫主义是很适合改编成戏剧的,因为它本身就很戏剧化。这部小说历史上被改编成无数的艺术形式和版本,我们还是把注意力转向电影。《巴黎圣母院》(NotreDameDeParis),主演:吉娜·罗洛布丽吉达安东尼·奎因,导演:阿贝尔·卡普拉尼

为了凑字数,还是梗概下故事吧。纯洁、美丽的吉普赛姑娘艾斯米拉达,和“乞丐王国”的人一起,到处卖艺行乞。一次,为救流浪诗人甘果瓦,她被迫嫁给了他。国王的卫队长菲比斯是个花花公子,她骗取艾斯米拉达的爱情,就在他们幽会时,一个黑衣人将菲比斯刺伤,艾斯米拉达被作为嫌疑犯送上法庭,并被判处绞刑,而真正的凶手弗洛洛神父不但逍遥法外而且成了审判者。就在艾斯米拉达将被绞死时,巴黎圣母院的敲钟人,奇丑无比的卡西莫多将她救下,并带入教堂避难。卡西莫虽然丑陋,但忠厚善良,他真心实意的爱着艾斯米拉达。国王的卫队要冲进圣母院抓住艾斯米拉达,卡西莫多虽尽力阻止,但寡不敌众。乞求群众为救出爱斯美拉达,反与一心保护爱斯美拉达的加西莫多大战。艾斯米拉达为“乞丐王国”的朋友们开圣母院大门时,被国王卫队的乱箭射死。卡西莫多看见艾斯米拉达的尸体,悲痛欲绝,他转身将真正的杀人凶手弗洛洛神父从圣母院的顶楼扔了下去,随后找到艾斯米拉达的尸体,并与其紧紧拥抱在一起,多年之后一起化为尘土。本片根据法国大文豪雨果同名原著改拍,片中描述爱之真谛与诸多苦痛,一切之不幸只有怪罪,“邪恶的命运”。

电影本身倒没什么可说的,毕竟在原著上改编,是件既容易又困难的事。容易的是有原始剧本,有前人的经验可以参照。困难的是影评界和影迷们的期望会过高和过于多样,众口难调。忠实原著会被指为止步不前,大胆创新则有被骂瞎编乱造的危险。不过本片倒是中规中矩,没有什么突兀之处,节奏偏快,略显匆忙。画面称得上精美,毕竟法国人搞起视觉艺术来不是盖的。音乐则舒缓有致,算是体现了欧洲电影一贯的优雅和小资情调。总之值得一看。

其实这部电影或说这个故事,可以从极多的方面展开论述。人性的美丑,外表和心灵,情与欲,爱和恨,浪漫和现实。这一个个话题不知养活了多少代书评家和影评家,在这里要向我这些前辈的辛勤工作致敬。我想说的还是关于古典的艺术形式和观众们现代的欣赏眼光或说角度如何平衡的问题。正如我前面下的定语,“艺术能用传统的方式达到自己的目的,就是艺术的胜利”。现代的观众总是倾向于认为只有惊险的镜头,激烈的打斗才是一部电影的高潮,很少有人能充分欣赏作家电影中诗句般的文采和音调美。实际上,只要你习惯了其中矫揉造作的风格,并且把这种风格看成是应该的,也就没法不被作者的柔情蜜意和高尚情感打动。优秀的古典主义作品动人的音节中含有非常多的戏剧成分,所以很适合改编戏剧。只要你足够耐心,就会发现那些流畅的对白的作用可以代替情节。这些繁复的长篇大论,以卓绝的手腕控制整部戏逐渐达到预期的高潮,这和惊险的撞车镜头效果是一样的。

做作是否正确暂且不论,但某种做作能带来美的享受是没错的。任何艺术形式都有装模做样的地方,这是艺术挣脱庸俗的现实生活,向理想的精神世界飞去的奋力一跃。这出戏以词藻胜,使用华丽的语汇,所以整部戏应该带有某种做作气。那些优美的姿势和身段是一个悠久的艺术传统,仿佛中国的京剧唱念做打,和电影这种偏重形式的艺术格调很适合。这些演员在重重限制下竭力演的真实,热烈和富有人情味,我敢说是值得赞赏的。这是艺术的胜利。

巴黎圣母院的第一块基石是由教皇亚历山大三世在1163年铺下的,经过150年的不断建造,使巴黎圣母院成为世界上最美丽的哥特式教堂之一。双塔高69米,高耸于教堂大门前。圣母院的一个钟楼里有一个重13吨的大钟,也就是电影《巴黎圣母院》敲钟人卡西莫多用自己的身体所撞的那个大钟。巴黎圣母院从它建成到现在,一直是政治宗教中心,拿破仑在他加冕神圣罗马皇帝时用了这个教堂。在加冕仪式上他迫不及待地从教皇手中抢过来皇冠自己给自己戴上。据说西方美术院校的教授常说的一句话是“去看巴黎圣母院的正面,圣保罗大教堂的广场,科隆大教堂的尖顶,你就知道什么是建筑之美。”

巴黎圣母院观后感 篇4

《巴黎圣母院》虽然说是是一部哀婉的悲剧,但是它同时也是一部探讨人性的著作。很多问题是值得人们深思的。为什么伽西莫多奇丑无比却善良纯真,肯为所爱的人献出一切?为什么克洛德主教原本向善,十年的清心寡欲却因爱斯梅达拉的出现毁于一旦,以致做下伤天害理之事?为什么爱斯梅达拉对无情的卫队长始终痴心不改,直到生命尽头?为什么伽西莫多对收养自己的主教,在最后一刻下了狠手?

这一切的问题,从《巴黎圣母院》中,都能找到答案。

书中让我印象深刻的就是伽西莫多了,他虽然长相丑陋,独眼、歪鼻、驼背、跛足,还因长期敲钟导致了耳聋。因为丑陋,没人肯接近他,就这样被社会无情的抛弃。然而爱斯梅达拉却在他身受重刑,口渴难耐时为他送去了水,还送去了来自一个受害者的谅解与关心。这一口水滋润了伽西莫多干裂的心灵,使他由“兽”成功地变成了一个“人”,一个好人。

另一个让我有印象的人物是克洛德,他是一个令人痛恶的人物,因爱斯梅达拉发生了巨大的变化。他原本是有善心的人,可怜伽西莫多而收养了他。然而自从被爱斯梅达拉迷住后,他让自己的爱情变得扭曲了,不顾一切地去占有她,玷污她,在得不到她之后用匕首刺向与她幽会的卫队长并嫁祸于她,最后亲手将她送上了绞架。但恶有恶报,当克洛德狂笑着看他喜爱的姑娘吊在空中时,被气愤的敲钟人推下了塔顶。这是一个道貌岸然而内心阴暗的人最终的下场。

也许连作者自己也被伽西莫多感动了吧,他成全了他的爱情,让他抱着心爱的姑娘的尸体死去,最后他化为了灰烬。这样的结局多少有些夸张,但这正是浪漫主义的精髓所在。

同时,书中对巴黎底层人民也作了许多描写,即乞丐居住地“奇迹王国”。在那里有爱,有正义,有勇气,有善良,是任何上层社会中所没有的,也是作者所追求和推崇的。除此之外,生动形象地刻画了巴黎市民浓重的市井气息,这也是书中一大亮点。在全书开头就描写了观众等着看圣迹剧的场景,从几次大闹与停歇的交替中,从乞丐的出现引发的小乱子中,19世纪巴黎风味的一幕幕场景活灵活现地跃然纸上。小小的美与丑接连涌现。

雨果用他辛辣又浑厚的笔,表达了对在教会压榨下苦苦挣扎的圣母院副主教克洛德的悲天悯人,对金玉其外、败絮其中的弗比斯队长的嘲讽,对苟且偷生的潦倒诗人格兰古瓦的鄙夷,对虚伪狡猾又残酷的路易十一的憎恶,和对卡西莫多和爱斯美拉达——这一对外表有天壤之别,内心却如一善良纯洁的悲剧人物的褒扬与惋惜,把美与丑的对比推倒了极致。

现如今,巴黎圣母院已被熊熊烈火毁灭,很遗憾,我未曾到过法国巴黎,去瞻仰一下这座美丽教堂的魅力。不过,从这本书中,已是足够可知。

巴黎圣母院观后感 篇5

在某一天,雨果的《巴黎圣母院》深深地吸引住了我……这个故事发生在十八世纪,法国世界著名的教堂——巴黎圣母院。它讲述了一位纯洁善良的吉卜赛少女艾丝梅拉达因为貌美如花而遭到道貌岸然、心怀邪念的克洛德副主教的陷害的故事。

爱斯梅拉达——代表美丽善良的姑娘。她不仅有迷人的外貌,更有一颗纯真善良的心灵,从她对待那只山羊,救下那个落魄的诗人,对待爱情的牺牲,当伤害过自己的卡西莫多遇上困难时,她反而送上了水和怜悯……她是美丽的,她的身上以及灵魂是完美无缺的,她是没有被污染的。可是,这样的天使一样的姑娘,受到的是怎么样的对待呢?流浪,在最肮脏的环境里面生活,被所谓的上流社会排斥和嘲讽,被玩弄,被抛弃,被诬陷,被威胁,被陷害……一个棕红头发盖住大脑袋,硕大的驼背耸起在两肩中,要不是靠前头的鸡胸准得摔跟头。大小腿严重扭曲,走起路来一拐一拐又是聋子,什么也听不到,而且是独眼,原来他叫加西莫多,是一个丑八怪。由于,加西莫多天生丑陋而刚生下来就被父母丢弃,但人不可貌相,加西莫多虽然丑陋,但他有着一颗十分善良的心。当他发现自己喜欢的艾丝梅拉达遭到副主教的迫害时,他试图使艾斯梅拉达远离一切伤害,但艾斯梅拉达还是被副主教陷害了,加西莫多为了能永远守护艾斯梅拉达,就在她被绞死后殉情了……

书中描写了在那样的社会里,和那个社会生活中的各种各样的人物,如那个疯狂的副主教克洛德,多情的弗比斯,最底层的如老鼠洞里的那几个隐修女,还有尽全力反抗的丑陋的加西莫多……副主教和卡西莫多形成了人性上的鲜明对比,同样爱上了美丽的姑娘,同样的遭到了拒绝,他们的爱都是那么的热烈,那么的诚挚,可是,一个是占有,一个是奉献,已占有为目的的,当目的无法达到的时候,他想到的是毁灭,毁灭别人;以奉献为目的的,当无法奉献的时候,想到的也是毁灭,毁灭自己。我想这也就是世界名著的真正魅力所在,他让人看到的不是一个简单的故事,他深刻的揭示了人类内心深处的一些活动,无论放在什么时候,什么社会,人的共性是始终存在的,对美好的向往,对美好的追求,对美好的赞美……人是一个天使和魔鬼的综合体,人和人的经历没有相同的,社会本身就不可能让所有人享受到同等的待遇。所以我们要珍惜眼前的世界,用爱使世界变得更美!

《巴黎圣母院》,令我了解到了人性的丑恶与善良,更明白了爱的真谛!

巴黎圣母院观后感 篇6

影片看完后,我有点伤感,可是不像看了《泰坦尼克号》后那么强烈。在现代社会中,更能骗得人们同情的,是那些凄美的感情,而不是这些包含了太多悲苦的感情。一个人,去爱另一个人,这是绝对没有错的,也是他的自由,但不是任何感情,都是能够透过努力到达的,就像在影片中,在通常的状况下,爱斯美拉达绝对不会选卡西莫多当她的情人,卡西莫多对爱斯美拉达的爱恋,只能是一份藏在心中的苦恋,永远不会开花结果,就算有朝一日,卡西莫多将爱斯美拉达抱在了怀里,得到的也只是爱斯美拉达对他的同情和感激。也许我们不愿意承认,但现实就是如此,世界上并不是任何两个人都能够产生感情的。我们可能无法得到所爱的人的心,但这并不妨碍我们去追求感情,因为这过程,本身就是一种享受,甚至是你生命的寄托。卡西莫多有什么呢他有的只是一颗追求爱的心,和一颗肯为此付出一切的灵魂。不必须要拥有,只要去追求了,就无怨无悔。

爱斯美拉达是幸运的,上帝赐予了她美貌和智慧,又有许多像卡西莫多这样的人默默地爱护她,维护她,她欢乐得像个天使;爱斯美拉达又是不幸的,生在那样一个社会,有那么多人暗中觊觎她,甚至毁灭她,就像一只美丽的枫叶,在风中飘摇,自我都不明白将飘向何方。善良的人们啊,有爱就去追逐,不管结局如何,重要的是过程,同时也就应回头看看,是不是有痴心不改的人跟着,如果差不多,就答应下来吧,被追毕竟比追人容易,理解也远比被拒绝甜蜜。

巴黎圣母院观后感 篇7

生活在等级森严,典型的封建国家,而又脱离保守派立场倾向于民主与自由的著名作家维克多.雨果,将他的笔锋重重指向了封建专制。

一个婴儿诞生了,但是他很不幸。因为他身体上有许多缺陷---驼背、独眼、跛脚,但更不幸的是他出生在法王路易十一统治的黑暗时期,他被遗弃了。在偶然间被副主教收养。虽然他身体残疾,但心灵纯洁,虽然他外表丑陋,但对爱斯梅拉达付出了崇高的爱。他就是卡西莫多,一个美与丑都在自己身上闪光的人,他让我看到外在丑和内在美的鲜明对比,让我不得不去重新审视这个世界。

说到爱斯梅拉达,她是个能歌善舞的善良女孩,她的歌舞打动了副主教的心,她的美让弓箭队长夏托佩尓臣服,他们都想得到她。副主教用尽了手段,但都没有得逞,当他知道爱斯梅拉达与夏托佩尔约会时,出于嫉妒,他刺伤了民队长并嫁祸给爱斯梅拉达。

这讲的不仅是对爱斯梅拉达的争夺,似乎也暗示着教廷与王室的明争暗斗,从中可以看出当时人们的悲惨命运:只要与教廷对立,等待他的就只有死亡。教廷害人不浅,但王室又何尝不是如此呢?让我们来欣赏一个既可笑又可悲的故事吧!

卡西莫多受审了,审判官是孚罗韩.巴尔倍第昂,这个权威的审判官是个聋子,为了掩饰自己是个聋子,每次审案前,都会了解犯人的一切,他就像当时的社会,那个极力掩饰自己弱点与错误的社会。

可笑的是,他审问的是同样耳聋的卡西莫多,面对审判官早已预备好的问题,他有的只是沉默,自作聪明的审判官,以为他已经回答了自己的问题,又接着问了两个问题,,并让书记官把卡西莫多的回答记录下来,因而引起了一场爆笑,他为了博得观众的尊敬,又继续严厉审问,结果欲盖弥彰。

孚罗韩巴尔倍第昂代表着统治阶级他们只凭自己感觉行事,视人民生命如草木,可见当时统治的黑暗。而当时的人们就如卡西莫多,根本不只道发生了什么事,只能跪在那儿等待着统治者给他生或死的权利,这件事看起来看起来级可笑,但是对当时的人民来说这更可悲。

《巴黎圣母院》向人们展示着美与丑的对比,封建社会和封建等级制度吃人的本质让我疑惑:为什么仪表堂堂的人的内心如此丑恶,而丑陋的面貌下却有一颗透如如水晶的心。让我不得不深思:外表的美与内心的美到底哪个更重要?对待爱情,是否要像爱斯梅拉达那样痴心不悔的爱着那个花花公子,对卡西莫多的感情充耳不闻,视而不见。相信我已经有了答案灵魂的美才值得我去追求。对待爱情,正如有些人所说:与其爱人爱的痛苦,不如让别人去爱。看到卡西莫多为爱斯梅拉达的付出,真希望他们会有一个更加完美的结局。

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