美术教学工作计划(合集7篇)。
这篇文章关注的是与“美术教学工作计划”相关的话题，希望对你的工作和生活有所帮助。为了更好地掌握自己的工作进度，在工作中我们都应该撰写工作计划。制定工作目标可以为我们提供持久的动力，因此我们必须根据自身能力来制定目标。
美术教学工作计划 篇1
一、指导思想:
头盔贯彻和理解美术新课程标准，更新教学理念和理念，用“三学四学”的高效课堂理论指导自己的教学工作，从而在美术教学中取得新的突破。
二、教学目标:
根据中、高年级学生的心理特点和理解力，通过美术教学，将欣赏、绘画、剪纸、工艺融为一体，运用各种有趣、吸引人的教学方法，拓宽学生的艺术视野，使学生掌握绘画技法，继续了解传统的基本功和色彩教学。设计和手工继续被深入理解。提高学生对艺术的兴趣和爱好，拓展艺术知识，更好地提高审美潜力和实践潜力。在“三学四学”的高效课堂教学模式中，培养学生的观察、记忆、思维、想象和实践潜能的提高。让学生脱离书本和教材，独立大胆地完成理解任务。
三、具体工作:
1、继续加强对艺术“三学四学”高效课堂的业务理解，深化课程改革理念。
这个学年，我会继续加强自己的业务培训，利用好所有的瞬间，多学习，多实践，找出自己的不足，以“三学四学”为主要研究活动，强化自己的业务潜力，让自己从认识变到深化。
2.课堂教学活动。
高效课堂教学中“三学四学”的概念、模式和教学方法研究。在艺术课堂教学中，我们应该开展“艺术是文化的理解和文化的传承”的教学研究同时，要充分发挥我们的创新精神，根据实际情况开发教材，运用新思路，尝试新的教学方法，不断提高我们的教学水平。在课堂上，将讨论交流、分工合作、数据调查、情景模拟、主角扮演、欣赏等教学活动有机结合，激发学生的意向性，开阔学生的视野，拓展学生的理解兴趣和技能。
3.组织学生多创作作品，参加各级各类比赛。
总之，在“三学四学”的前提下，美术教学活动以课程标准为准绳，以学生兴趣、经验、知识的发展为目标，以培养学生良好的美术素养和扎实的美术基础知识，学习和理解简单的美术技能和美术创作意识为目标，从而提高美术教学质量。
美术教学工作计划 篇2
一、学生情况简要分析
本学期我担任初三年级的美术课程教学。学生状况参差不齐，主要存在如下问题：
1、对学生思维的激发，问题探讨重视不够。
2、有囫囵吞枣现象。以文本为载体提高学生的阅读、理解，多角度分析总结概括上欠缺较多。
3、部分学生学习美术的兴趣不浓，主动性不强，俗语说，兴趣是最好的老师。调动其主动性、积极性是关键。
4、虽然学生风格各不同，相对而言，女生比较沉静听话，男生活泼有活力，但是学生对老师都较有礼貌，师生关系较融洽。
二、教材分析
本教材的编写还注重了学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会、贴近社会、学以致用”为原则，选择符合初三年级中学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有7课，6个单元，内容涵盖4个学习领域，其中“设计·应用”“欣赏·评述”占有较大比重。6个单元分别为 “时代新貌”、“校园生活”、“人与社会”、“人与自然”、“创造天地”、“艺术瑰宝”六个单元。这些单元的设定，主要是根据素质教育的要求，特别是教育部颁发的《基础教育课程改革纲要(试行)》中关于课程改革的总目标，即对未来人才的需要，同时结合美术学科的价值和特点来确定的。“时代新貌——城市雕塑”单元，有利于促进关心时代的发展，加强社会责任感;“校园生活——鲁迅”单元，有利于学生形成关心学校、爱护集体、尊敬老师、团结同学的新风气;“人与社会——向民间艺术家学习”单元，有利于促进学生了解社会、关心社会、服务社会的情感和价值观的培养;“人与自然——用泥造型”单元，有利于学生形成接近自然、热爱自然的情感及保护环境的意识;“创造天地——用纸造型”单元，有利于学生了解生活、动脑动手，培养学生的创新精神和实践能力;“艺术瑰宝——盛唐气象、文艺复兴三杰”单元，有利于学生比较系统地接触中外优秀文化遗产，努力学习世界文明的优秀成果，特别是我国唐朝的优秀艺术成就。
三、教学的重点和难点分析
联系生活，扎实、活泼、有序地全面提高学生的美术素养，养成学习美术的良好习惯;在教学的过程中，努力开拓学生的视野，注重培养创新精神，提高文化品位和审美情趣，培养社会主义道德品质，有利于发展健康个性，逐步形成健全人格。通过学习掌握一定的学习方法，能把内心的情感、思想，通过语言文字表达出来，学会对生活的观察和分析、表达。
联系生活培养学生良好的美术学习习惯，并积累一定的绘画能力和创作能力。认识美术与生活的联系，良好的学习和创作习惯。
四、完成任务采取措施
要改进教学质量、提高教学效果，那么就要美术学科四个学习领域上分别施以不同的要求或整改方案，
1、用自然物或人造物的不同肌理，通过拓印或剪贴，制作各种图形。
2、学习简单的绘画构图方法、简单的透视知识以及结构比例知识。
3、结合传统艺术中的色彩运用方法，学习对比、调和等色彩知识。
4、学习泥塑、纸雕等方法，制作作品。
五、教学进度
第一周 时代新貌-----城市雕塑
第二周 时代新貌-----城市雕塑
第三周 校园生活-----鲁迅
第四周 校园生活-----鲁迅
第五周 人与社会-----向民间艺术家学习
第六周 人与社会-----向民间艺术家学习
第七周 人与自然-----用泥造型
第八周 人与自然-----用泥造型
第九周 创造天地-----用纸造型
第十周 创造天地-----用纸造型
第十一周 艺术瑰宝-----文艺复兴三杰
第十二周 艺术瑰宝-----文艺复兴三杰
第十三周 校本课程
第十四周 校本课程
美术教学工作计划 篇3
一、教材分析：
本册教材从儿童期美术启蒙教育向少年期的美术基础教育过渡的特点出发，着生提高学生对物体结构和窨关系的感性认识。学习图案构成知识，进行简单的设计和制作练习。通过欣赏，使学生了解我国和外国人民的社会生活及各种形式的美术作品，开拓眼界，增长知识，培养对美术的兴趣。
二、学生情况分析：
1、五年级学生已经养成了较好的绘画习惯，在课堂常规等方面有较好的表现。
2、学生已掌握了不少的美术知识，并有意识地在课余时间接触有关美术的知识，能自觉地感悟生活中的美。
3、学校的学生大部分是流动人口，所以学生对于美术知识的掌握差异较大。
三、提高教学效率的主要措施：
1、重抓习惯养成教育，美术课堂是较为活泼，但所接触的材料也较多，这就需要学生们养成很好的学习习惯，以便在以后的课堂教学养成良好的学习习惯。
2、重视想像画、主题画的训练，以开发学生丰富的想像力，并能把自己所想像的表现在美术作品中。
3、加强学生动手能力的训练，把生活中的多种材料综合到美术课堂中来，让学生能应用多种材料表现美好的事物。
4、注意渗透开放式的教学方式，让学生在课堂上大胆地表现。
教学安排表：
周次
教学内容
课时
第一周
准备课（认识美术课）
1
第二周
第一课 外国优秀美术作品（美术欣赏）
第二课 各种表情的人物形象（美术欣赏）
第三周
第三课 美妙动人的山水画（美术欣赏）
第四课 台灯（写生画）
第四周
第五课 人的五官（写生画）
第六课 人的表情（写生画）
第五周
第七课 我的同学（写生画）
第八课鼓手（写生画）
第六周
国庆长假
第七周
第九课 插图（创作画）
第十课 对称式纹样（设计）
第八周
第十一课 平衡式纹样（设计）
第十二课 贺年卡（设计）
第九周
第十三课 贺年卡（设计）
第十四课 立方体、圆柱体（写生画）
第十周
第十五课 桌面上的物品（写生画）
第十一周
第十六课 风景（速写）
第十二周
第十七课 风景（钢笔淡彩）
第十三周
第十八课 路与街的风景（写生画）
第十四周
第十九课 有趣的纸人（制作）
第二十课 漂亮的小台灯（制作）
第十五周
第二十一课 新颖的组合柜（制作）
第二十二课 我家的客厅（制作）
第十六周
水墨练习 茄子与柿子
第十七周
期末复习与考核（美术）
第十八周
第十九周
第二十周
期末复习与检测
美术教学工作计划 篇4
豫办实验学校 王梅平 时间过的真快啊！20xx年春季新的学期又开始了，本学期我继续担任四至六年级8个班的美术教学工作，为更好的完成本学期的教学目标和教学任务，现制定出本学期工作计划如下：
一、指导思想
1。进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，认真备好每一节课，上好每一节课。
2。认真贯彻学校工作重点，强化美术兴趣小组，完善美术教室，为学生提供良好的学习环境。通过美术兴趣小组的活动，使学生的美术特长得到更好的发展，进一步了解美术的基本知识，培养学生的观察能力和创新思维能力，提高学生的审美观。
二、学生现状分析
四至六年级8个班级400多名学生，各班学生从绘画的素质上看千差万别，有先天因素，有后天原因，造成他们对美术课兴趣的不同，所以，在课堂上的接受能力便有所差别。这需要教师耐心引导、
调动其潜意识及思维的积极性，努力使横向、纵向所造成的差距缩短，提高每个学生对美术课的兴趣。
三、教学目的及要求
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
四、教学措施
1。应将学习内容与生活经验紧密联系起来，强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
2。多种形式，组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特奉献。同时，培养学生对祖国优秀文化的热爱，对世界多元文化教育的宽容和尊重。
3。采用多种办法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学
生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，培养学生的创新意识与解决问题的能力。
4。教师的评价要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况。
总之无论是中年级还是高年级，在课堂教学中都要大力提倡学生主动参与，放手给学生，充分调动学生的积极性，让学生自觉地去思维、质疑，能够学会发现问题、解决问题，发挥学生自由思维的空间。使教师真正的成为学生发展的助手，参谋与引导者，与学生共同参与教学过程，共同研究、探索、解决疑难。
五、加强自身建设
作为一名教师还需不断的学习，加强自己自身建设，积极参与学校组织的公开研讨课和桥东教研室组织的连片教研活动，认真听课、评课，虚心向每位教师学习，专研教学方法，博采众长，提高教学水平。
六、教学进度：
四年级：
第一周——第七周 第1课——第10课
第八周——第十四周 第11课——第20课
五年级：
第一周——第七周 第1课——第10课
第八周——第十四周 第11课——第20课
六年级：
第一周——第七周 第1课——第7课
第八周——第十四周
第8课——第15课
美术教学工作计划 篇5
一、指导思想
本学期美术学科教研工作的总体要求是：认真学习和贯彻执行《全国基础教育课程改革纲要（试行）》和全国教学工作会议的有关精神，充分认识基础教育课程改革的重要性和艰巨性，增强实施课程改革的使命感和责任感，把课程改革作为教学研究的中心工作，以新课程理念指导课堂教学实践。要认真总结新课程改革实施过程中形成的经验，深入研究课程实施过程中出现的新问题、新情况，寻找解决问题的对策。要进一步加强对青年教师的培养，搞好基地建设，抓好课题研究。
二、主要工作
（一）更新教学理念，指导教学实践。
1、进一步认真学习《基础教育课程改革纲要》，更新教学理念，明确课改方向。在改革的实践中进行理论探索，在实践积累中进行理论创新，在教改实践中反思。通过学习和培训、实践和反思、改革和创新，全方位地转变教育教学观念和提高教育教学认识。开放教育观念、开放教学过程、开放教学空间、使自己成为学生的促进者、教育研究者、课程的建设者。
2、认真学习和研究基础教育阶段课程标准，搞好课改年级课教材的集体备课，并结合课堂教学组织观摩研究课。
3、学习有关教学策略和教学评价的理论和经验，推进校本课程的研究和开发。
4、应用现代教学理论开发多媒体教学辅助课件。认真组织学习教育理论刊物、提高搜集信息、处理信息和交流信息的能力，充分利用一切学习资源不断提高理论素养和知识水平。
（二）改进教研方式，做好教学工作。
1、组织学科新教材的培训，组织教材分析和教学研究，领会新教材的结构体系和单元教学要求。
2、组织教师学习《常州市美术学科教学建议》。
3、注重课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力。
三、日程安排
九月份
1、召开全体美术学科教师会议，布置新学期教研工作。
2、一年级苏少版课标本教材以及四年级教材的培训工作。
3、美术学科协进组活动
十月份
1、小学美术新课程教学研究课、教材教法研讨座谈。
2、学科常规调研。
3、美术一年级集体备课。
4、小学美术学科协进组活动
十一月份
1、新教材课堂教学研讨活动。
2、课题研究工作。
3、小学美术学科协进组活动
十二月份
1、组织参加常州市中小学美术教师多媒体课件评比活动。
2、小学美术学科协进组活动
3、课题研究工作。
一月份
1、课程改革经验交流座谈会。
2、参加市区美术学科专业委员会理事会议，商讨下学期工作。
3、学期工作总结。
4、整理上交资料。
美术教学工作计划 篇6
新的学期又开始了，为更好的完成本学期的教学目标、教学任务，现制定出本学期工作计划如下：
一、指导思想：
进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自我的日常教学工作，使美术教学工作有一个新的突破。
二、教学目标：
本学期我继续担任全校的美术教学工作，我将根据以往的教学经验，针对低、高年级学生的心理特点和学习状况，透过美术课教学，将欣赏、绘画、工艺融合贯通在一齐，以多种搞笑的、吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续理解基本技能和色彩的传统教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美潜力和动手潜力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手潜力的提高。让学生能够脱离书本教材，自我独立的、大胆的去完成学习任务。
三、具体工作：
1、继续加强美术新课程标准和业务培训，深化教学观念和理念。
本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学、多练、多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自我的业务潜力，使自我由认识新课程到走进新课程。
2、课堂教学活动。
加强课堂教学新理念、新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自我的创造精神，结合实际状况开发教材资料、运用新理念、尝试新教法，不断提高自我的教学水平。在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和主角扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一齐，以调动学生用心性为主，使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。
3、组织学生多出作品，参加各级各类的赛事。
四、教学要注意的问题：
1、注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。
2、自调颜料比较难把握，就应注意课室卫生，用品的清洗。
总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以儿童兴趣、经验、知识的发展为目的，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。
美术教学工作计划 篇7
作品分析及欣赏定位
米罗是西班牙超现实主义画家。他以儿童天真的眼光看世界，以象征性的简略形状表达自己的奇思遐想。他在作品中精心安排背景，强调笔触的点法、内容的幽默趣味和作品清新的感觉。在《天空中蓝色的金子》这幅作品中，米罗所用的颜色简单到只有几种基本色：黄、蓝、黑、红、绿、白，他精打细算地使用它们，使画面色彩给观者带来强烈的视觉冲击。
为了聚焦教学内容，实现艺术教育的价值，我们把这节美术欣赏活动定位在绘画语言的要素之一——色彩上，目的是引导幼儿观察、感知作品中背景色与主要颜色的搭配，体会配色产生的点缀作用，感受作品色彩的和谐美。
小班幼儿运用色彩的特点
小班幼儿经常对周围环境中色彩鲜明的事物感兴趣。大部分幼儿已经能够辨认和区分三原色，能够关注作品中大面积的颜色和微小的变化，能用简单的词和句子表达自己的感受。在操作活动中他们喜欢进行大面积的涂色，但不善于运用色彩表达具体的事物。
《天空中蓝色的金子》色彩明亮清新，构图轻松活泼，内容表达抽象、不受约束，很容易吸引幼儿的欣赏兴趣，其简单又反差明显的配色方法也容易被幼儿认同和接受。
活动目标
1．感知画面中黄色、蓝色与黑色的搭配关系，感受色彩的冲突与和谐产生的意境美。
2．尝试运用画家的配色方法进行创作，体会色彩的搭配关系。
活动准备
1．活动区小组教学环境，桌面上摆放米罗的绘画作品《天空中蓝色的金子》。
2．黄色彩纸，蓝、红、绿、黑、白色油画棒；绘画纸，蓝色、黄色水粉；板刷、圆形印章，不同粗细的记号笔；有少量红、绿色的调色盘和棉签。
预设提问
1．你在画面中看到了哪些颜色?它们是什么样子的?
2．画面中哪种颜色感觉最明显?它画得大还是小?
3．这幅作品带给你什么感觉?
活动重点
体会最醒目的颜色不是面积最大、最亮的黄色，而是面积比它小的蓝色，因为对比色的点有强烈的视觉聚焦作用。
活动难点
小班幼儿用语言表达抽象感觉是比较困难的，需要调动他们的多种感官和具体的生活经验。
活动过程
1．欣赏作品。
(1)引导幼儿欣赏画面内容。
引导重点：仔细观察、辨别画面中出现的各种色彩以及它们的形状。
①你在画面中都看到了哪些颜色?(蓝色、黑色、黄色、白色、红色、绿色。)
②它们各自都是什么样子的?(蓝色的大球，还有小点，还有黑色的线。)
教师提示：你觉得画面中的蓝色像什么?(像块毛巾，软软的；像地球，上面长了许多毛毛；还像波浪。)黑色的地方像什么?(有的像月亮、星星，有的像音符、小盘子，还好像有个人在跳舞。)
③画面上有线条吗?它们是什么样子的?(画中有线，它们长得都不一样；有的长，有的短，有粗有细。)
教师提示：这些线条像什么?你从哪里看出来的?(细的像风筝线，像小蛇，粗的像毛毛虫、大长蛇；像条弯弯的小路。)
④画面中还有一些点，它们像什么?(像月亮、石头、音符、星星、雪花、蛇、月亮、豆蔓、小人、大嘴巴……)
(2)引导幼儿感知画面中色彩的搭配。
引导重点：观察不同色彩面积的大小，感知它们的差别。
①画面中哪种颜色多?哪种颜色少?(蓝色、黄色和黑色最多；红色、白色、绿色占得地方最少。) ②哪种颜色感觉最明显?它画得是大还是小?(蓝色最明显。)
教师提示：虽然蓝色的面积没有黄色大，但是它画在了画面的中间，又是圆形的，所以看上去就特别醒目。
③画面中彩色的点是堆在一起的，还是分散的?请你指一指。(分散的，还有大有小。)
④你喜欢这些小点吗?说说为什么?(喜欢，我觉得这些小点像是小玩具，有点淘气；我觉得红色和绿色的点好看。)
(3)讨论。
①猜猜这幅作品的作者是谁?为什么?(米罗；像是米罗，因为这画上有星星；这些线条也像是米罗画的。)
②米罗的这幅作品有一个好听的名字，叫《天空中蓝色的金子》，谁能说说画里的黄色和蓝色给你什么感觉?(黄色像阳光，照在身上暖洋洋的；好像到了太空，有星星和月亮；蓝色感觉冷冷的，就像在梦里，飞上了天空……)
③黄色和蓝色搭配在一起感觉舒服吗?还有什么感觉?
④你觉得画中的天气晴朗吗?你从哪里看出来的?(天是晴的，因为是黄的；因为很亮。)
教师提示：还因为蓝色的球体是透明的，让太阳照得都透出白色了。
⑤画家是怎么把蓝色的球画成透明的?谁能发现这个秘密?(用蓝色的线画的。)
⑥什么样的蓝色的线?是直的还是弯的?(是弯的，一圈一圈的。)谁会画一圈一圈的线?请大家试一试。
2．创作。
(1)创作引导，主要让幼儿体会黄色与蓝色进行搭配，以及彩色小点和黑色符号的点缀效果。
教师：黄色和蓝色搭配在一起非常醒目，也非常明亮，让我们也用这两种主要的颜色来创作一幅有趣的画吧。
演示材料的使用：你可以选择黄色的纸直接来画，也可以用笔在白纸上涂上黄色；可以用油画棒转圈来画蓝色的大球，也可以选择印章蘸上颜色印出蓝色的大球。
(2)幼儿创作，教师分别指导。
重点介绍油水分离的表现形式及记号笔的使用方法。
师：画完了，再配上一些黑色的线条和彩色的小点，你的作品就变得生动有趣了。
3．作品评价。
(1)让我们找找，哪些作品显得颜色特别明亮呢?
(2)哪些作品颜色用得有多有少，显得特别舒服呢?
(3)哪些作品中的符号感觉特别有趣呢?
在这个环节，大家通过对同伴作品的评价，发现有的小朋友的画关注到色彩在画面中的运用，能尝试用笔杆的顶端蘸颜料，用拓印的方式表现作品中的元素；有的小朋友的作品能感受到对比色带给大家的强烈视觉感受。
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美术教学工作计划(集合4篇)
为了确保工作计划的有效性，我会与团队密切合作，以更好地完成工作。为了明确工作计划，我们需要给其一个更清晰的定义。在撰写工作计划时，我们可以倾听并征求他人的意见。这篇文章将展示“美术教学工作计划”在工作计划中的独特之处。如果您觉得我的分享有意义，请麻烦您动动手指将其收藏起来！
美术教学工作计划 篇1
2019小学美术教学工作计划ppt
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一、学生现状分析：
本年级有三个教学班，学生已掌握了一定的美术知识，对美的事物也有初步的感受能力，形成了健康的审美情趣，大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。该年级学生想象力丰富、大胆，敢表现自己想法，表现自己想表现的内容，学生学习兴趣浓厚，上课课堂气氛活跃。存在问题：1、学生作品缺乏表现力，使作品的生命力和震撼力不强。2、部分学生作业上交或做作业方面比较慢。
二、指导思想：
以新课程标准为指导，更新教师的教育理论。积极探索研究新的美术教学模式，提高学生学习美术的兴趣与水平。理顺美术教学和对优秀生的培养，真正发挥学校美术的作用。
三、教学目标：
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
四、教材分析：
造型表现：初步认识形、色与机理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。
设计应用：学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。
欣赏评述：观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
综合探索：采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。
五、学期教改研究专题
通过简笔画的学习欣赏，尝试并体验简笔画学习的乐趣、方法，促进学生艺术的感知与欣赏能力，艺术表现与创作能力，激发创造精神，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操。从而形成“临摹—记忆—想象—写实—创作设计”的基本技能和造型规律。使简笔画成为我校艺术教育的特色，进一步认识、了解简笔画知识及运用，初步掌握简笔画技巧，能够独立设计、描绘较为复杂的绘画作品。
六、教学措施
1、认真贯彻新课程标准的精神，处理好思想品德教育，审美教育，能力培养和双基训练的关系，充分发挥美术教学情感陶冶的功能，提高学生的审美能力。
2、本学期时，要求学生在绘画创作时直接作画，以提高绘画进度，培养学生大胆作画的信心和决心。
3、加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学，确立学生的主体地位。
4、鼓励学生进行综合性和探究性学习，加强美术与其他学科的的联系，与学生生活经验的`联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。
5、注重学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
6、教学手段生动有趣，运用电影、电视、录像、范画、参观、访问、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生学习美术的兴趣。
7、运用计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品，鼓励学生利用互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进行交流。
8、改革评价制度，重视学生的自我评价，重视对学生美术活动表现的评价，采用多种评价方式评价学生的美术作业，建立促进美术教师不断提高的评价体系。
9、充分利用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源进行美术教学。
10、根据学生的心理和生理特点，教学中注意循序渐进和趣味性。
11、注意学科间的联系。
12、培养学生的形象思维能力，创新精神和实践能力为和核心，促进学生素质的全面发展。
13、利用宣传窗和美术比赛，调动学生学习的积极性。
七、教学进度安排：
课题课时
第1课老师您好3（第1-2周）
第2课卡通大亮相2（第3-4周）
第3课鸟1（第6周）
第4课会走的小人1（第6周）
第5课旋转卡1（第7周）
第6课盘泥卡1（第8周）
第7课留住秋天3（第8-9周）
第8课玩偶大本营3（第10-11周）
第9课花样2（第12周）
第10课纸盒城堡1（第13周）
第11课开心台历1（第14周）
第12课我是生活小主人2（第14-15周）
第13课幸福乐园3（第16-17周）
自选内容4（第7、13、16周）
机动课时4
总结测试2（第18周）
美术教学工作计划 篇2
高一：
上学期：
注重绘画基础与兴趣的培养，课程设置为：素描基础知识――单个石膏几何形体的临摹——组合石膏几何形体的临摹——组合几何形体的写生——静物素描临摹（先结构素描后调子素描）——静物素描写生——石膏五官的临摹——石膏五官形体的写生——石膏五官形体的组合写生下学期：
石膏头、胸像的临摹——石膏头像的写生——人物头像的临摹（真人五官写生）——色彩基础知识——静物色彩临摹＋整学期的速写临摹、写生（采用家庭作业的.形式进行）
高二：
上学期：
人物头像临摹——人物头像默写——静物素描——色彩静物临摹——色彩静物写生＋整学期的速写临摹、写生（采用家庭作业的形式进行）下学期：
人物头像、人物带手临摹——人物头像默写——人物头像写生——人物带手临摹、写生——静物色彩写生——静物色彩默写——风景临摹＋速写写生＋设计基础＋针对性强化训练
高三：
全面进入高考备考阶段，针对学生情况及报考院校作针对性强化训练＋组织安排专业考试。
高中年级美术特色班应达到目标：
高一年级学会几何石膏素描、头挂像石膏、静物素描，早期就打好绘画的基础，同时培养一定创作能力，提高情操，参加对外美术比赛，优良率达到50%，合格率达到90%（力争达到95%）高二年级对于有一定基础的学生需要进一步提高绘画基本能力，提高一些绘画的熟练程度；开始进入设计部分的了解和学习。
高三年级对于有一定基础的学生要加强模拟考试的练习，能够在指定的时间内完成相应的作品。
美术教学工作计划 篇3
一、 指导思想：
以新课程理念为指导，在全面实施新课程过程中，加大力度、教改力度，深化教学方法和学习方式的研究。正确处理改革与发展创新与质量的关系，继续探索符合新课程理念的小学美术理论联系实践的教学方式和自主化多操作学习方式。
二、教材分等待，只为与你的相遇。
也许没有人会相信，这一刹那迸出的光芒，将要映亮你我漫漫一生。我在那盛开的兰花瓣上写出对你无穷的思念与祝福，并祝你生日快乐！析
该教材是赣美版美术教科书，全册共20课。教材内容突出趣味性、游戏性、注重过程与参与。在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。本教材重视学生情感、立场、价值观的培育养成，满足学生不断成长的需要，体现人文关怀，关注学生持久的健康成长。
三、教学情况分析：
四年级的学生经过三年多的学习认知的训练，具备了一定的基本绘画知识和技能，同时也具备了一定的辨别认知能力和创造力，该年级段想象能力极为丰富，逐渐出现对美术极为爱好的个别同学，这些学生无论在造型上、色彩、构图、工艺上都有自己独特见解，该年级段在欣赏上对一些美术家的介绍故事特为感兴趣。但在绘画，动手过程中还缺乏大胆想象创造，创造能力、想象延展性还有待提高。
1、造型上普遍极差，缺乏观察能力。
2、色彩能力上有点缺乏彩感，配制不够准确。
3、工艺制作上不够认真。
4、出现个别超常学生与后进学生悬疏越来越大。
四、教学目标：
1、初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望。
2、学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。
3、观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的'感受。
4、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创)作、表演和展示，并发表自己的创作意图。
5、通过有趣的美术表现和欣赏活动，激发学生学习兴趣。
6、运用多种材料和工具，进行绘画和简单工具制作。
7、培养学生空间知觉，形象记忆，创造等能力。
五、教学重点：
1、简单的自然物和日常生活用品进行写生。
2、学习用蜡笔水彩画形式，硬笔线描，水彩平涂等方法，进行写生或把观察、记忆、想象中的事物表现出来。
3、绘制简单的适合纹样。
4、学习用树叶、树皮、蛋壳等材料拼贴图形。
5、学习用多种材料进行初步浮雕制作。
6、观赏自然风光，欣赏传统图案和优秀美术作品。
六、教学难点：
1、掌握蜡笔水彩画技法，并能在写生和创作中进行运用。
2、掌握适合纹样规律，并能自如运用进行创作。
3、利用各种材料，巧妙构思，掌握拼贴和初步的浮雕技法。
七、措施：
1、加强造型能力的培养，对简单的自然物进行写生，并指导正确的观察方法，以确定如何对事物进行造型处理。
2、面向全体学生，拉近个别超常学生与后进学生的距离，加强对后进学生美术上的培养。
3、适当渗入“色彩原理”的理论性知识，以加强他们分析观察事物的颜色变化能力。
4、加强对工艺上的技巧能力培养。
处于儿童绘画“过渡期”儿童，是儿童美术学习兴趣取向的转折期。教师应注意引导，提出过高过急的要求，或过分相信儿童的天赋，任其发展，将导致儿童怕画或厌画的不良后果。
1、加强绘画欣赏教学，重建学生绘画兴趣和信心。
2、由浅入深，有步骤地培养学生的观察能力。
3、由易到难，有计划地培养学生的表现能力。
4、开展形式多样的教学，发展学生的创造力。
美术教学工作计划 篇4
小学美术六年级上册教学工作计划
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一、教材分析：
教材紧跟义务教育课程标准，贴近儿童的心理，符合儿童的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材一共分为12课。每一课都侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面。教材的可操作性强，贴近生活。注重在娱乐中让学生体验学习美术的乐趣并掌握最基本的美术知识。
二、学情分析：
六年级的学生即将升入中学，他们对美术这一学科了解的相对较多，有的.学生对美术有着一定的兴趣。本学期进一步培养学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不同的工具，运用不同的表现方式，体验形、色的变化与魅力。感受美术所带来的乐趣。
三、教学目标：
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
四、教学策略与措施：
1、注重对学生造型·表现的培养。在教学中，让学生初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。
2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。
3、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。
4、加强教学中师生的双边关系，确立学生的主体地位，师生间建立情感交流和平等关系。
5、鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系与学生生活经验的联系;调查了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录规划与制作;通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。培养学生的综合思维和综合探究的能力。
6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
7、教师以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。
8、教师尽可能尝试计算机和网络美术教学，鼓励学生利用互联网资源，检索在一定历史条件下的美术信息开阔视野，展示他们的美术作品进行交流
五、教学进度
每周两课时
美术老师教学计划合集
一篇学科教学计划要怎么写呢？假期时光过得很快，马上就要开学了，写好教学计划，才可以更好的找到教学重点，推荐你看看以下的美术老师教学计划，更多信息请继续关注本网站！
美术老师教学计划【篇1】
一、指导思想
全面贯彻美术新课程标准，实施素质教育，注重美术学科的特点，寓德育于美术课堂教学之中，更新教学手段，大力推行尝试教学法，挖掘丰富的课程资源，激发学生学习美术的兴趣，提高课堂效率。以学校总体计划为指针，以学校教学计划为引导，努力为学生的全面发展，打下坚实的基础。进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。
二、基本情况
1、学生情况分析
2、教材分析：
美术学科是基础教育阶段必修的艺术文化课程。它在实施以培养学生创新精神和实践能力为重点的素质教育中，承担着对学生进行审美教育和培养学生的美术知识及初步的美术技能的任务。美术学科的特点和功能决定了它具有激发和强化人的创造冲动，培养和发展人的审美直觉和想象力的独特作用。本学期美术课本着教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性的原则，提供创造活动最适宜的环境。在美术教学活动中，培养学生艺术创造能力是作为本学科重要的内容和目标。
三、教学目标
1、情感目标：通过欣赏进一步认识设计艺术及其几个主要类别，感受设计与生活的关系，建立初步的设计观念，提高审美能力和生活情趣，培养热爱生活的情感。通过欣赏不同类型的视觉传达设计作品，认识视觉传达实际的范围和特点，体会视觉传达设计的实用性和美感。
2、成绩目标：要把争先创优，培养 名学生 作为工作的中心目标,使学生优秀率达到60%以上，在各项艺术比赛中取得优异的成绩。
四、方法措施
1、加强理论学习，进一步对尝试教学法理论进行深入细致的学习，认真落实尝试教学法的教学。
2、全面发展学生的自主能力。适应社会对美的基本要求，使学生在步入社会前增强对社会的了解和认识。通过美术的各项活动的开展，使学生们的水平有所的提高。
3、在教学过程中适当渗入德育，美誉方面的理念。使学生在德育的基础上加强对美育各方面的认识，并逐步培养学生的美育方面的素质，在同一时期平衡发展，相互促进。
4、根据学生所学知识的基础上，开始新知识的学习。学生在接纳新知识的同时能于所学知识连接起来，并能融会贯通。在新旧知识的支持下对所学知识做到更深层的理解和顿悟。
5、提高学生对生活、自然以及美术作品的观察能力、审美能力、鉴赏能力。学生们在实践中，在生活中学习，逐步培养学生的动眼、动脑、动手的能力，逐步提高学生对美的认知能力，培养学生的审美素质。
美术老师教学计划【篇2】
新的学期又开始了。在学校和教导处的指导下，各班级学生所掌握的专业技能水平程度不一，将按部就班的实施教学计划。为了更好的完成教学任务，使每个学生都能根据自身的素质和水平发挥优势、提高自己的综合素质，现将本学期的教学工作做如下计划：
一、学生情况分析
七年级的大部分学生，在绘画素描几何体方面，学生都有很大的兴趣进行绘画，部分学生基础较好，大部分同学能跟上教师的讲解与指导，写生过程中表现积极，技法掌握牢固;其他几位稍差一些。经常迟到早退。进步较慢!
对美术课兴趣不是较为浓厚，所有同学有时都存在以下不足之处：
①人物造型上普遍极差，缺乏观察造型能力。
②色彩能力上有点缺乏彩感，配制不够准确，刻画不到位。
③没达到所学目标。
二、教学目的、要求
1、七年级学生，本学期学习素描静物的专业技能技法，学会临摹与写生。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操。
2、已学完素描人物和色彩景物的技能教学，本学期重点进行课堂写生教学，努力提高各种美术技能。
3、在课堂中适时地对学生进行安全教育，环保教育，行为习惯养成教育，进一步完善学生的人格。
三、教学措施
1、应将学习的理论内容与实践紧密联系起来，强调知识和技能在生活方面的作用，使学生在学习专业技能的同时能领悟到美术的独特价值。
2、抓好课堂现场指导工作。在学生进行临摹与写生的过程中，注意个别指导细致入微。
3、抓好特长生的培养工作。对学习成绩好，专业技能掌握突出的学生，进行高标准、高要求，使其更加熟练地掌握与应用所学技能。
四、教材的特殊处理
1、新课程改革中虽然不提倡教师板演，但是我觉得适当的示范，也能促进课程的学习。百闻不如一见嘛!
2、一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足，我们在教学中将准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。
3、根据实际教学的需要，我将有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学。
4、要求学生作好材料的准备工作，要做到：课前布置，课时检查，课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。
5、做好课堂示范作用。每节课中尽量做到技法示范教学，使学生更加直观地、细致地看到绘画过程，使其更好地掌握并进行实践运用，以便更好地提高教学质量。
总之，本学期的重中之重是对七年级同学的学习进行激发与引导，使他们的专业技能提到一个更高的层次。本人在教学的同时也要积极参与科研、教研的活动，提高自己的教育教学能力。在课余时间，多参与一些艺术活动，提高自己的修养，陶冶高雅的情操，使自己的人格更完善。认真学习知识，遵章守纪，爱岗敬业，开拓创新，为特殊教育事业的发展繁荣贡献自己的力量。
一、本学期美术学科教研工作的总体要求是
认真学习和贯彻执行《全国基础教育课程改革纲要(试行)》和全国教学工作会议的有关精神，充分认识基础教育课程改革的重要性和艰巨性，增强实施课程改革的使命感和责任感，把课程改革作为教学研究的中心工作，以新课程理念指导课堂教学实践。要认真总结新课程改革实施过程中形成的经验，深入研究课程实施过程中出现的新问题、新情况，寻找解决问题的对策。要进一步加强对青年教师的培养，搞好基地建设，抓好课题研究。
二、主要工作
(一)更新教学理念，指导教学实践。
1、进一步认真学习《基础教育课程改革纲要》，更新教学理念，明确课改方向。在改革的'实践中进行理论探索，在实践积累中进行理论创新，在教改实践中反思。通过学习和培训、实践和反思、改革和创新，全方位地转变教育教学观念和提高教育教学认识。开放教育观念、开放教学过程、开放教学空间、使自己成为学生的促进者、教育研究者、课程的建设者。
2、认真学习和研究基础教育阶段课程标准，搞好课改年级课教材的集体备课，并结合课堂教学组织观摩研究课。
3、学习有关教学策略和教学评价的理论和经验，推进校本课程的研究和开发。
4、应用现代教学理论开发多媒体教学辅助课件。认真组织学习教育理论刊物、提高搜集信息、处理信息和交流信息的能力，充分利用一切学习资源不断提高理论素养和知识水平。
(二)改进教研方式，做好教学工作。
1、组织学科新教材的培训，组织教材分析和教学研究，领会新教材的结构体系和单元教学要求。
2、组织教师学习《常州市美术学科教学建议》。
3、注重课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力。
美术老师教学计划【篇3】
新的一个学期又拉开了序幕。为使我校美术教学工作在新学期里能够按部就班地开展，特制订本学期教研工作计划。
坚持以马克思主义思想为指针，全面贯彻党的教育方针、路线和政策，全面实施素质教育，开全课程，开足课时，通过规范的教学活动和丰富的教研活动，提高教师的专业素质和教学水平，培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力，使我尽快步入名师行列之一。
我是学校美术教师还兼职学生处副主任之职，虽有一定的专业素质，但由于所担负的工作多，事务繁忙，在美术教学方面投入的时间和精力就十分有限，这将在一定程度上影响美术教学、教研活动的正常开展。
全校全校八年级共有教学班6个，学生260多人。虽然我校一向十分重视体、音、美等的教学，但是由于受各方面条件的限制，学生知识面狭窄，没有掌握多少美术基础知识和基本技能，再加上缺乏必要的学习用品，因此今后的美术教育工作任重而道远。
1、通过常规月查督促教师进行正常教学，做到按表上课，使美术教学落到实处。
2、通过听课、评课活动，促使我积极上好每一节课，努力提高美术课堂教学艺术水平。
美术老师教学计划【篇4】
美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径。美术可以陶冶学生的情操，提高审美能力，增强学生对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。美术可以引导学生参与文化的传承和交流，通过对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源。美术可以发展学生的感知能力和形象思维能力，提高学生的综合思维能力。美术可以形成学生的创新精神和技术意识，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质，这样将会对他们未来的工作和生活产生积极的影响。美术还可以促进学生的个性形成和全面发展。
1、尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。（造型、表现）
2、尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。（设计、应用）
3、观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受。（欣赏、评述）
4、采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。（综合、探索）
［造型、表现］学习领域：
1、在美术游戏中体验各种绘画工具和不同材料的使用效果，认识常用颜色。
2、在美术表现活动中，大胆地采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。
3、尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现活动。
4、通过各种方式的实物拓印，产生肌理，获得视觉和触角的感受。
5、用黏土等可塑性材料，通过揉、搓、压、捏、切挖和堆塑等方法进行简单器皿和动物形象的造型。
6、用单色、彩色纸以及废旧画报、挂历，采用折、剪、撕、拼贴等方法进行平面造型，表现生活中观察到的事物或想象中的事物。
［设计、应用］学习领域：
1、以游戏的方式，观察或触摸各种实物，进行感官体验，并作简单的组合造型。
2、用自然硬质媒材或人工硬质媒材，通过拼摆、粘接、堆积、组合等技法进行造型游戏。
3、以游戏的方式，用单色或彩色纸，采用折、剪、撕等方法进行平面造型为主的练习。
4、安全地使用材料和工具。
［欣赏、评述］学习领域：
1、走出教室，观赏校园和所在地的景色。
2、欣赏自己和同学创作的美术作品。
3、了解、欣赏我国民间美术作品，感受造型和色彩的特点。
4、通过观摩录像、画册，对中外优秀的卡通艺术形象进行欣赏和讨论。
5、到阅览室翻阅画册，观看学生美术作品，找出最喜爱的一件作品，并说明理由。
6、欣赏木偶戏和皮影戏的人物造型，通过录像或实地观看木偶或皮影戏的表演片段。
7、欣赏中外画家描绘儿童生活的美术作品。
［综合、探索］学习领域：
1、利用各种材料特点，采用造型游戏的方式表现出自己的想象，创作出艺术作品，并发表自己的感受。
2、结合语文、音乐等学科内容进行美术创作，共同设计、布置学生美术作业展览或美化教室。
3、根据儿歌、童话设计和制作头饰或面具等，并表演舞蹈、童话剧等。
4、用各种材料制作小型商品，并布置成小小超市，模拟商品交易过程。
1、审美性原则
把审美教育作为主线贯串教学全过程，通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现，陶冶学生的情操；培养学生的审美情趣。
2、思想性原则
发掘教材内在的思想性，在教学的内容与形式中有机地融进思想品德教育。
3、量力性原则
教学内容和方法应适合小学生的生理、心理发展特点，浅显易学，循序渐进，逐步提高学生的美术素质。
4、创造性原则
充分发挥学生的想象力，启发、鼓励学生的创造性。
5、实践性原则
联系学生的实际，理论讲述与操作训练相结合，充分使学生眼、手、脑协调并用。
6、趣味性原则
选择富有儿童情趣的教学内容，采用生动活泼的教学形式，激发和培养学生学习美术的兴趣。
7、因材施教原则
根据学生年龄特点和学生间个性的差异，在教学中注意面向全体学生的同时，要考虑个别超常学生与后进学生的情况，采取一般教育与个别知道相结合的方法。
周次
课时
课题
教学重难点
1
1
画自己
捕捉人物形象的主要特征
2
2
长呀长
鼓励创新，表现生动画面
3
1
太阳
学习用泥塑的方法表现太阳
4
1
漂亮的瓶子
如何使瓶子的大小及外形美观
5
1
洗澡
抓住洗澡的特点大胆想象
6
2
船
在感知中用有特征的形构成船
7
2
手形的联想
研究手形的装饰与组合
8
1
狮子大王
利用观察、比较方法抓住狮子特征
9
1
可爱的动物
巧妙运用各种材料表现动物
10
1
介绍我喜欢的玩具
对观察到的玩具特征做出描述
11
1
春天的色彩
涂色方法及整体的色彩倾向
12
1
用春天的色彩装扮自己
巧妙利用材料及创新表现
13
1
我们身边的线条
线的组织
14
1
下雨了
感受人间亲情、友情
15
1
童话城堡
城堡的外形美感与创新
15
1
钓鱼
制作、装饰的方法
16
1
好吃的水果
引导学生表达自己真实独特的感受
16
2
伙伴
理解不同背景下的艺术作品
17
2
花的世界
探索运用各种材料、手法创新
18
1
美术测试
18
1
美术测试
秋季美术教学计划7篇
根据近期上级领导的指导与要求，我们可以事先规划我们的工作计划了。不管是专业工作还是业余事务，写一份工作计划有助于你更有条理的完成工作。那么在大家眼中怎样的工作计划才称得上好呢？下面是小编精心整理的"秋季美术教学计划7篇",仅供参考,欢迎大家阅读本文。
秋季美术教学计划【篇1】
创意美术秋季教学计划——探究色彩的奥秘
一、教学目标
通过本次探究色彩的奥秘的创意美术课程，使学生能够：
1. 了解色彩的基本概念和特性，掌握各种色彩与灰阶的关系，以及色彩的搭配和运用技巧；
2. 通过学习色彩表现的历史和现代艺术实践的案例，培养学生审美和艺术鉴赏能力；
3. 培养学生的想象力和创意表现能力，激发学生的创造力和创新思维。
二、教学内容
本次创意美术课程的教学内容包括以下内容：
1. 色彩基础概念及其特性。
2. 色彩搭配和运用技巧。
3. 色彩表现的历史和现代艺术实践。
4. 创意表现技巧的练习。
三、教学过程
1. 色彩基础概念及其特性
在本次课程的第一节课，我们将重点讲解色彩的基本概念和各种色彩的特性。学生将通过课堂讲解、图像讲解、色彩实验等方式来认识色彩的基本概念。这些实验将包括组合不同颜色的画笔、纸张和颜料来了解颜色之间的关系。
2. 色彩搭配和运用技巧
在第二节课中，我们将讨论不同种类色彩的搭配和运用技巧。这些技巧将包括色彩之间的相加、相减、相乘和色彩饱和度的变化。学生将跟随老师的讲解，使用不同类型的颜料和画笔来练习不同的色彩搭配技巧。
3. 色彩表现的历史和现代艺术实践
在第三节课中，我们将更深入地探讨色彩表现的历史和现代艺术实践。通过教授不同着名艺术家的作品，学生将了解各个时期艺术家所使用的色彩表现技巧，包括表达情感、建立层次和创造对比的方法。在这一部分课程中，学生将自己的艺术作品与不同时期的艺术家的作品进行比较和分析。
4. 创意表现技巧的练习
经过对基本概念的学习、色彩搭配和运用技巧以及色彩表现的历史学习，我们进入本次课程的第四节课——进行创意表现技巧的练习。这一部分课程将鼓励学生运用所学到的知识和技能，创造出自己的独特艺术作品。教师将通过个性化的教学方式，引导学生进行个性化创意的表现。
四、教学评价
本次创意美术课程的教学评价方式将包括以下几个方面。
1. 日常点评：通过老师日常点评学生的画作，指出学生在画作中存在的问题，并指导学生提高画作技巧。
2. 作品展示：将学生的创作作品进行展示，可以让老师和同学们一起品评，达到共同进步的效果。
3. 期末评价：本次课程结束后，将对学生的作品进行全面的评价。评价内容将包括创新性、实现的创新方式、技巧的运用、意境表现、创造的艺术氛围等方面。
五、教学成果
通过此次创意美术课程的学习，学生将能够真正掌握色彩的运用及其相关的创作技能，创造出自己的艺术作品，并对美术有一个全面的认知。通过与其他学生、教师和家长的交流，不仅可以展示自己的学习成果和创新，也可以从他人那里得到更多的启发和激励。
综上所述，本次创意美术秋季教学计划是一个包括基础概念与技能学习、艺术实践、审美培养和创新表现能力的完整课程。相信通过此计划的实施，可以帮助学生更好地了解和掌握色彩表现的奥秘。
秋季美术教学计划【篇2】
为了更好的完成本学期的教学任务，特制定教学计划如下:
一、学生现状分析:
一年级的小朋友刚从幼儿园升入小学，有的习惯比较差，易失去注意力等问题，课堂教学组织有一定的难度，学生的年龄特点的影响，因此教师的教学态度和教学理念起决定作用。本学期将激发学生学习美术的兴趣。
二、 教学内容分析:
(一)全册教材简析:
以国家一系列有关教育改革的文件，特别是教育部为指标，以教育部制定并颁发的为主要依据，打破过去以美术学科知识技能为主要目标的教材体系结构，构建以促成美术素养的形成为核心，探究性美术实践活动为主线，人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。
本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以接近社会，贴近学生。学以致用为原则，选择符合一年级小学生身心特点的教学内容设计课题。
以造型部分为主，其实部分为辅，力求通过本学期的学习对美术工具和基本方法有所了解。在活动中感受美术的乐趣。
(二)、教学总目标:
(1)、了解美术的基本知识，认识美术工具，并能使用工具进行简单的美术活动。
(2)、通过美术活动培养学生热爱生活的美好情感。
(三)教材中重点、难点(简要分析):
熟悉美术工具，通过学习能在借鉴的基础上结合自身生活经验，完成简单的美术活动。
三、教学措施:
以知道观察入手，在实践中掌握观察方法，并培养学生细致的工作作风和细腻的情感。以课本为载体，以活动为主线，采用小步快跑的方法，带领学生完成教学目标。创设文化情境，涵养人文精神。应重视在美术教学中创设一定的文化情境。
鼓励学生进行综合性与探索性学习，在教学中应发掘综合性的内容。重视学生的自评与互评，传统美术课程标价是一种以课程目标为依据的鉴定，现代课程评价应贯彻素质教育精神和以学生发展为本的思想，核心是促进学生的发展。.注重审美能力的培养。在教学中，应创设条件，多给学生感悟优秀美术作品的机会，引导学生展开想象进行比较。
秋季美术教学计划【篇3】
创意美术秋季教学计划
一、前言
秋季是创意美术教学的黄金时间，因为这个季节特别适合或者说是充满了创作的灵感。在这个季节里，大自然的色彩变化和风格特点都将成为我们教学的创作点。为了更好的发挥学生的想象力和创造力，进一步培养学生良好的审美情趣和文化素养，我们制定了如下的创意美术秋季教学计划。
二、教学目标
本次教学旨在通过以下四个方面的创作，帮助学生实现以下教学目标：
1. 提高学生的艺术素养，增强审美能力、色彩感知、空间构成等方面的能力；
2. 培养学生的自主创作能力和艺术表现力；
3. 发挥学生的想象力，鼓励探索有创意、有表现力的创作；
4. 引导学生欣赏艺术、了解文化。
三、教学内容
1. 思维智能培养（月份：9月）
本阶段将引导学生通过创作发挥创意，进一步发展想象力和思维能力。我们将利用不同的材料，比如粘土、纸板等，让学生自主设计创意物件并进行制作。同时提供大量的素材和参考，让他们借鉴创意并加以改编，实现自我创造力发挥。
2. 色彩感知训练（月份：10月）
在这个阶段中，我们将在教学中加强学生对色彩的感知及其运用，突出秋季特有的色彩。我们会采用大量的课内外场景图片，提供不同材料，让学生尝试不同色彩呈现方式和运用方法。如：运用暖色系或冷色系作品呈现，比较不同色彩组合对情感等产生的影响等。
3. 创作技巧体验（月份：11月、12月）
在这一阶段中，我们专注于探讨创作技巧，包括绘画、雕刻、陶艺等不同表现材料，帮助学生提高绘画和工艺技能。我们将采用授课的方式介绍各种创作方法，并在课堂上现场制作、演示所述方法。同时，我们也会鼓励学生尝试和探索新的材料、技巧，促进学生的自我认知和艺术表达。
4. 群体协作创作（月份：全年）
在全年的教学中，我们将通过小组协作的方式进行创作，让学生学会互相促进、资源共享，帮助他们从一个不同角度和方向观察创作并进行整体性的设计和创作。同时，也加大了课堂动手制作的时间，让学生更好地体会与工艺一同前进，理念联系实践。
四、总结
创意美术秋季教学计划的制定旨在让学生从不同的角度和方向来发现艺术中的美和巧妙之处。通过创作实践，引导学生得出自己的想法，并进行创意的表达和实现。同时，还要让学生认识到艺术的价值和意义，培养学生文化素养，进一步提高学生的审美和艺术表达水平，以实现学生个性化发展和全面发展的目标。
秋季美术教学计划【篇4】
创意美术秋季教学计划
一、总体目标：通过丰富多彩的美术教育活动，激发学生创造性思维和审美能力，在欣赏、创作和表现中全面发展个性、情感和智力，形成积极的学习态度和良好的品德风貌。
二、教学内容：
1. 色彩表现：运用水彩、粉彩、丙烯等材料，让学生学会混合配色和运用色彩表现情感，表达自己对物品、景色、人物的感受。
2. 素描绘画：通过传统素描、速写、影像变形等方式，让学生学会正确的画法技巧，提高观察和记录能力，培养自然，生动的描绘能力。
3. 立体造型：在话题的基础上，进行简单的造型实验，变化材料的特性和构成方式，让学生初步接触立体造型美术表现形式。
4. 图形装饰：根据家庭、校园、社区等实际需求，让学生了解图形与空间的关系和组合利用，在平面和立体上实践图形装饰的艺术美学。
三、教学过程：
1. 讲解课程，让学生了解秋季美术课的教学目标、内容、方法和要求。
2. 针对不同的课程内容，展示优秀的艺术品，协助学生理解和感受教学内容。
3. 分组活动，让学生在积极合作的情况下，进行丰富多彩的美术创作实践，学会如何进行创新思维和表现技巧的运用。
4. 家园联系，通过家长、社区、学校、艺术家等多种方法，拓展美术教育的发展空间和机会。
四、教学方法：
1. 活动性教育：采用多种形式富有趣味性的教育活动，提高学生的学习兴趣和参与度。
2. 综合性教育：通过不同与教学内容相结合的知识，让学生的自然和社会观念得到发展和拓展。
3. 体验式教育：通过体验和实践，让学生更深刻的理解和感受，提高其创造性思维和表现技巧。
五、教学评价：
1. 定期班级展览，让学生将自己的创作成果展示给家长和同学，促进互相交流和欣赏，展开艺术思考和共同探讨。
2. 德育评价，通过良好的学习品德建立学生成长的基础，提高其不断创新和发展的能力。
3. 艺术评价，对学生的学习情况和表现进行综合评价，对在美术技法、创意思维、审美能力等方面
进行评比，促进学生的全面发展。
通过这样的创意美术秋季教学计划，可以让学生在协助教师的指导下，发挥自己的才能和创造性，快乐的学习欣赏，并运用自己的想象和理解，创造与表现自己的个性和巧思。可以让孩子通过美术课程学会探究世界、创造世界，激发学生对未知领域的好奇心和想象力的探索，营造积极乐观的学习氛围，培养自主实践和创新能力，拓展视野，和人格品质提升等多方面的效益。
秋季美术教学计划【篇5】
一：小班幼儿的年龄特点分析：
刚入园的小班幼儿喜欢手拿笔在纸上涂鸦。但由于观察力较差，手的肌肉极其功能尚未发育完善，还不能有意识的用绘画来表现事物。他们喜欢的是绘画过程，对于画什么他们并不感兴趣。
在图画过程中对偶尔出现的一些形象产生联想，而且容易改变。他们绘画的技能还不能完全表达他们对生活的认识和理解，经常用语言和动作来补充绘画的内容。
二：实施步骤
在刚开始，可以让他们拿着彩笔在纸上任意涂鸦。在涂画过程中，认识画笔和纸的特性。给他们欣赏大班孩子的作品，激发他们的作画愿望，逐渐地教给他们一些简单的绘画技巧。使他们从无意识的涂鸦到有意识的绘画阶段，促使幼儿智力的发展。
在教幼儿绘画过程中，首先让幼儿掌握形，其次掌握色彩，最后掌握有关空间的简单知识和技能。
先教他们使用涂染的方法。只要用笔按照物体的大致轮廓摸样涂染就可以。用这样的方法，小班幼儿短时间里就可以画出较为生动的任人物形象。在初步掌握涂染法的基础上，可循序渐进的教幼儿学习基本的线条，基本形状。
色彩是绘画的基础之一。幼儿对各种色彩表现出很大的兴趣。但他们还不能正确辨认各种颜色，也不能用相近的颜色去涂色。因此教师结合绘画的内容，逐步角幼儿学会辨认颜色并正确使用颜色。 引导幼儿从杂软无章的构图到把物体安排在一条线上，以区分上下。
在不断丰富幼儿生活经验和发展智力才能的基础上使他们的画，不断完善。
三：具体安排
九月份：
第一周：
1、美术活动《吹泡泡》
2、美术活动《大雨小雨》 第二周：
1、美术活动《大苹果》
2、美术活动《好吃的饼干》
第三周：
1、美术活动《红太阳》
2、美术活动《面条》
第四周：
1、美术活动《美丽的气球》
2、美术活动《我的头发》
十月份：
第五周：
1、美术活动《彩色的石头路》
2、美术活动《小熊的围巾》 第六周：
1、美术活动《棒棒糖》
2、美术活动《蛋宝宝》 第七周：
1、美术活动《小蝌蚪》
2、美术活动《小手巾》 第八周：
1、美术活动《可爱的小草》
2、美术活动《美丽的花朵》
十一月份
第九周：
1、美术活动《秋天的果子》
2、美术活动《小刺猬背果》
第十周：
1、美术活动《给小兔穿花衣》
2、美术活动《糖葫芦》
第十一周：
1、美术活动《大萝卜》
2、美术活动《花蝴蝶》
第十二周：
1、美术活动《彩色太阳》
2、美术活动《月亮姐姐》 十二月份：
第十三周：
1、美术活动《雪花》
2、美术活动《漂亮的手套》
第十四周
1、美术活动《雪人》
2、美术活动《可爱的小房子》
第十五周：
1、美术活动《毛毛虫》
2、美术活动《神奇的小手》
第十六周：
1、美术活动《红灯笼》
2、美术活动《梅花》
秋季美术教学计划【篇6】
创意美术秋季教学计划
一、教学目标
本次创意美术秋季教学计划旨在培养学生的创造力和艺术鉴赏能力。通过丰富的创意教学活动，让学生了解不同的艺术表现形式，领略艺术的美妙，提高学生的审美素养和自我表达能力。
二、教学内容
第一部分：绘画创意
1.插图设计
插图是一种充满创意和灵感的绘画形式，它与图像和文字相结合，可以为文字注入生动的画面，使读者更容易理解故事的情节。本节教学将介绍插图的构图原理和表现技巧，让学生在创意中锻炼自己的绘画基本功。
2.动物水彩画
动物是一种充满灵性和魅力的艺术元素，通过水彩画的表现形式，可以体现动物的生动形态和深刻内涵。本节教学将带领学生感受水彩画的灵动魅力，让他们尝试用水彩画表现不同种类的动物。
3.漫画创作
漫画是一种富有情感和幽默感的绘画形式，具有极高的观赏性和艺术价值。本节教学将介绍漫画的构图方法和表现技巧，让学生在自由创作中展示自己的想象力和创意能力。
第二部分：手工创意
1.贺卡创作
贺卡是一种传达情感和祝福的手工艺品，它可以让人们用心传递心意，在这个特殊的节日里增添幸福和快乐。本节教学将引导学生学习贺卡的制作方法，让他们通过巧妙的设计和表现手法，创作出真正属于自己的贺卡。
2.布艺创作
布艺是一种常见的手工艺术形式，它具有极高的实用性和艺术性。本节教学将向学生介绍布艺的制作过程和表现技巧，让他们在创造中感受布艺的温馨和舒适。
3.手工串珠
串珠是一种既美观又实用的手工艺品，在本节教学中，我们将带领学生学习串珠的基本制作方法和表现技巧，让他们在创造中体验串珠的独特魅力和美妙。
三、教学方法
1.创意启发
本次教学将开展丰富的创意启发活动，让学生在自觉、自由、愉悦的氛围中引发灵感，挖掘自身的创造潜能。
2.多元化教学
本次教学将采用多种教学方法，如讲授、实验、实践等，以最大程度地激发学生的学习兴趣和吸收能力。
3.集体合作
本次教学将鼓励学生之间的合作和互助，让他们在集体中互相借鉴、创新和提高，形成良好的创意创新氛围。
四、教学效果
通过本次创意美术秋季教学计划，学生将获得以下效果：
1.在绘画中提高自己的造型技能和艺术表现能力。
2.在手工制作中培养自己的创意思维和团队协作能力。
3.在创意活动中提高自己的创造力和思维能力，增强自己的自信和自我表达能力。
总之，本次创意美术秋季教学计划将为学生们带来一场精彩的创意艺术之旅，让他们在创造中感受艺术的美妙，获得持久的成长和快乐。
秋季美术教学计划【篇7】
创意美术秋季教学计划
一、教学目标
本次秋季创意美术教学计划的目标是启发学生的创造思维，提高他们的艺术敏感性和审美能力，培养学生的绘画技能，从而让他们能够自己独立创作出具有创意性、个性化的作品。
二、教学内容
1.色彩的运用
主要目的是帮助学生理解和应用不同的色彩组合，掌握良好的调色技巧，为他们的作品增添更多的生命力。
2.创意构思
创新思维在美术创作过程中发挥着至关重要的作用。在本次教学中，我们将着重培养学生的想象力和创造力，引导他们运用丰富多彩的色彩、线条等元素，发掘出不同的主题和创意，打造出与众不同的作品。
3.素描和速写
素描和速写是创意美术的基础技能，通过绘画实践，学生可以掌握线条的表现逻辑和构图的技巧，提高自己的绘画水平和观察能力。
4.创意造型
在本部分中，我们将通过对不同材料和工具的使用，帮助学生创造出更多有趣、富有生命力的作品。同时，教师将为学生提供各种创意灵感和思维导图，促进他们构思出更加富有个性化的创意造型作品。
三、教学方法
1. 教师引导
老师将用心引导和帮助学生开展创新思维，以其丰富的素材开启想象，启发创意发挥，培养其独立思考和创新意识，提升学生领悟美术的深度。
2. 课堂互动
通过教师的提问和互相学生间的互动交流，帮助学生更好地理解和掌握学习内容，促进学生们的思考和发展自己的创意思维化。同时，老师还会在课堂上及时纠正学生们的错误，提供学习上的良好帮助。
3. 视频与图文结合
通过阅读有关专业书籍、浏览优秀作品展，观看名家演示过程的视频等方式，提升学生对美术创作的理解和认识，提高他们的创意创造能力。
四、教学方式
本次教学将主要运用课堂讲解、课堂实践、作品分享和集体评析等方式。
1. 讲解和实践
老师将通过良好的讲解和实践教学方式，让学生更深入地了解和掌握学习内容，使学生在实践中积累更为丰富的经验。
2. 作品分享
学生将在课堂上分享自己创作的作品，这将激发其他同学对创意美术的兴趣，并提供个人的创作思路，帮助大家相互借鉴、互相俯启发。
3. 集体评析
学生还将通过集体评析的方式发现自己创作的不足之处，过于相互学习，一起成长。
五、 结束语
本次创意美术秋季教学计划的主要目标是激发学生的想象力和创造力，让学生从平凡的人生经验之中寻找灵感，并将其总结和运用到美术创作之中。我们相信，本次创意美术教学计划将有助于提高学生的综合素养，培养出更多的具有创意和个性化思维的艺术人才。
高中工艺美术教学计划7篇
人生最坏的习惯，是自己对工作没有计划。我们可以写一份简单的工作计划。工作计划是达成工作目标的执行管理，我们从哪些角度来写工作计划吗？以下是小编收集整理的“高中工艺美术教学计划7篇”，欢迎大家参考阅读。
高中工艺美术教学计划【篇1】
高中工艺美术教学计划
工艺美术是一门综合性很强的学科，集合了设计、手工、文化、艺术和美学等多方面知识，因此其教学也应该是全面、系统、实用和灵活的。在高中工艺美术教学计划中，我们应该注重以下几个方面：
1.培养学生的设计能力
设计是工艺美术的核心，它要求学生具备图形表达、构思、创造、感性表达、色彩理论和传递信息等多方面知识和能力。在教学中，我们应该注重引导学生到生活中去感知事物的形式、颜色、材质、质感等特征，从而培养其高度敏感性和美感。同时，我们也应该逐步学习设计表现的规律和技法，例如平面设计中的构图、排版、字体设计，三维设计中的模型、结构、比例等等。通过实践性的课程和项目设计，我们可以帮助学生逐渐成长为独立思考、创新实践和审美敏锐的设计师。
2.提升学生的手工技能
手工技能是工艺美术的基础，也是实践性较强的环节。我们需要以传统的手工技能为基础，同时结合现代的材料和工具，培养学生的手工制作能力。例如，我们可以设计小型的陶瓷作品（如花瓶、小盆栽等），让学生了解陶瓷的造型、构成和釉色等特点，并通过模具、拍坯、涂釉、装饰、烧制等环节实现完整作品。同样的，我们也可以通过编织、刺绣、剪纸等常见的手工艺术技法，培养学生的手感、细节处理和创意表达能力。
3.注重文化传承和创新
工艺美术也是一门文化学科，我们应该注重文化的传承和创新。在教学中，我们应该尽可能多地介绍不同民族和国家的传统手工艺术，让学生了解其历史、文化、神秘和审美价值。例如，我们可以介绍中国传统的剪纸、刻印、绘画等技法，让学生从中了解中国的文化艺术理念和审美趣味。同时，我们也应该鼓励学生注重现代性和创新性的设计，例如结合现代技术和时尚元素，创作新颖的陶瓷作品或家具设计。
4.强化实践性的教学方法
工艺美术是一门实践性很强的学科，我们应该注重实践性的教学方法。例如，我们可以组织学生到实验室或工作室进行手工制作，让学生亲身体验制作的过程和难度，同时帮助其完善制作技能和美感。我们还可以建立工艺品设计大赛、艺术展览等课外活动，让学生不仅仅是在学校课堂中学到知识和技能，更可以通过实战来巩固之前学到的内容，并以此提高自身的竞技能力和美感表达能力。
总之，高中工艺美术教学计划应该注重多方面的知识和能力，同时建立灵活、创新和实践性的课程。只有这样才能真正帮助学生发展自身的设计潜力和艺术能力，从而为未来的职业生涯和社会贡献打下坚实的基础。
高中工艺美术教学计划【篇2】
高中工艺美术教学计划
一、教学目标
1.学生具备扎实的基础性美术素养，具备良好观察能力、创造能力和良好的审美情趣。
2.学生具有一定的工艺制作技能和设计思维能力，会运用基本工具和材料制作工艺品，并能运用不同的材料、技法进行创作。
3.学生熟悉工业工艺与民间工艺，掌握中国传统工艺文化的基本知识和技法，了解世界各国工艺文化的发展和特点。
4.积极开展社会实践活动，培养学生的观察分析、沟通协调、组织领导、创新实践和动手能力，提高学生的团队合作能力和责任感。
二、教学内容
1.绘画基础、审美与艺术心理学
2.笔、毛笔、水彩画及其运用
3.素描和速写
4.中国民间工艺
5.国内外现代工艺
6.工艺设计
7.各类手工艺品制作
8.实践活动
三、教学方法
1.多媒体课堂讲授
2.实践教学
3.文献资料调查与研究
4.社会实践活动
四、教学评估
1.平时考核：听课表现、课堂展示、作品表现、考勤情况等。
2.期中考核：书面测试、作品创作考核，占总评成绩的40%。
3.期末考评：书面测试、作品创作考核，占总评成绩的60%。
五、教学重点
1.加强绘画基本素养的训练，提高观察能力、创造力和创新意识。
2.培养学生的美术审美，提高设计思维能力和工艺制作技能。
3.了解民间传统工艺和现代工艺发展动态，为学生的工艺制作和设计提供常识的启迪和启示。
4.注重学生的实践操作，积极鼓励学生进行各类手工艺品的创作制作。
六、教学实施方案
1.课堂讲授，加强知识体系和基础技能的训练和教学。
2.设计并组织实践项目，促进学生的创造性思维和实践操作。
3.以社区为基础，开展综合性多样化的工艺美术实践活动。
4.注重教学资源的整合和共享，实现多元化教学和协作互助。
七、教学效果评估
1.学生基本美术素质考察。
2.学生工艺创作能力评估。
3.学生的理论学习与工艺实践活动结合度评估。
4.学生的合作与领导能力评估。
五、教学评估标准
1.成绩优秀：综合分数≥90
2.成绩良好：综合分数≥80-＜90
3.成绩合格：综合分数≥60-＜80
4.成绩不合格：综合分数＜60
注：综合分数计算公式：期中成绩×40%＋期末成绩×60%
在高中工艺美术教学计划中，注重基础素质的培养，从而提高学生的综合美术素质，同时也注重实践操作和创意思维的训练。在实践过程中，根据不同的学生个性和特长，设计有针对性的工艺美术课程，培养学生的创造性思维和实践操作能力，为学生将来的专业学习和就业发展打下坚实基础。
高中工艺美术教学计划【篇3】
高中工艺美术是一门以手工艺制作为主体的艺术类学科，其教学任务是培养学生的创新能力、实践能力和美感表达能力。为了实现这一教学目标，高中工艺美术教学计划需要涵盖以下主题：
1. 手工艺技能的培养
高中工艺美术教学计划需要注重手工艺技能的培养，包括剪纸、描绘、刻字、编织等多个方面。学生在实践中掌握这些技能，能够提高他们的手脑协调能力，培养他们的细心和耐性，同时还能发展他们对于立体工艺的认知能力。
2. 艺术品鉴能力的培养
高中工艺美术教学需要注重对于艺术品鉴的教育。这包括了对于传统文化和当代社会艺术的理解和认知。学生在鉴赏各种不同类型的艺术品时，能够更加深入了解艺术品所传达的思想和情感，提高对于艺术品的理解和欣赏能力。
3. 创新思维的培养
高中工艺美术教学计划需要注重学生创新思维的培养。鼓励学生大胆创新，独立思考、独立设计，同时培养学生的手工制作技能和计划思维。这能够帮助学生在创造中发掘他们个人的潜力，同时也能够促进他们在实践中坚定执行此思想而不断发掘自己的创新精神。
4. 艺术感受力的培养
高中工艺美术教学计划还需要注重学生的艺术感受力的培养。通过培养学生的艺术鉴赏能力，开阔学生的视野，引导他们从不同的角度去感受艺术之美和意境。同时也能够通过学生自身的感性体验，开启对于未来更进一步的创意发掘和田园培育。
5. 交流能力的培养
高中工艺美术教学计划需要注重学生的交流与合作能力的培养。通过合作与交流，促进学生之间在制作中相互协作，相互学习。助于增强学生的沟通能力和团队协作精神。同时能够增强学生之间相互欣赏与交流的能力，培养他们的永不放弃的勇气和信心。
以上就是五个高中工艺美术教学计划相关主题范文，以期帮助广大读者对于高中工艺美术教学计划有更加深刻的了解和认知。
高中工艺美术教学计划【篇4】
高中工艺美术教学计划
一、教学背景
工艺美术是美术的一个重要分支，它既包括使用不同材料进行手工艺品制作的技艺，也包括利用工业生产设备制造大批量手工艺品的技术。而作为高中阶段的工艺美术教育，其目的是为学生提供一种更全面的艺术教育，培养学生的实际操作能力和创造性思维，使他们能够在现实生活中更好地表现自己的艺术素养。
二、教学目标
1. 培养学生对于工艺美术的基本认识，包括对于不同材料的特性和使用方法等方面的了解。
2. 帮助学生发展出与众不同的创造性，提高他们的审美水平，并让他们具备艺术思考和表现的能力。
3. 联系社会实际，让学生了解工艺美术在现代社会中的发展和应用。
三、教学内容及课程安排
在高中工艺美术课程中，需要将理论知识和实践操作相结合，重点是让学生掌握基本的手工制作技巧和创造性表现能力。以下是一些常见的教学内容：
1. 手工制作技巧：如陶艺、刺绣、手绘、木工等。
2. 数字制作技术：如平面设计、建模、图像处理、动画制作等。
3. 实践性创造：如家居装饰、服装设计、珠宝设计、家具设计等。
时间安排可按照课时进行：每周两个课时，学期内开设18个周。
四、教学方法及具体操作
1. 教学方法
除了传授理论知识之外，工艺美术课程应侧重于实践操作，因此，在教学过程中可以采用如下教学方法：
① 实验教学：在教学前先行分析教学的实际应用环境和样例，然后进行实验课程的设计和演示。
② 实操教学：在教学过程中要诱导学生积极思考并尝试实际操作，发现问题进行分析，探究解决方案。
③ 讨论引导：鼓励学生在讨论以及小组学习环节中积极表达个人看法和发表个人意见，以此促进思维转换以及深入学习。
2. 具体操作
① 手工制作：学生可以通过陶瓷雕刻、线描、刺绣、木雕、纸艺等多种途径进行实际操作。
② 数字制作技术：学生可以使用平面设计软件、建模软件、绘图软件、动画制作工具等完成相关作业，实现数字化艺术创作。
③ 实践性创造：在家居装饰方面，学生可以设计自己的家居装饰品，家具等。在服装方面，学生可以设计自己的服装造型，配色和材料等。
五、评价方式
工艺美术作为一项实践性强的艺术教育，必须注重学生能力的评估。在评价方面，可以采用以下几种方式：
① 学生成果评价：以学生的作品为主要评价对象，评估学生的技能和创造性表现。
② 组内评估：在小组内部互评的基础上对个人进行定量评估，提高评价效率。
③ 口头评价：针对学生的实际操作讲解，记录关键性问题，进行即时的口头评价。
六、总结
通过以上工艺美术教学计划，可以培养学生的实际操作能力和创造性思维，提高他们的审美水平，同时又可以较好地培养学生的实践能力，为其更好地融入社会打下基础。
高中工艺美术教学计划【篇5】
高中工艺美术教学计划
一、教学计划概述
工艺美术是一门综合性强、注重实践、注重创新的学科。本教学计划主要是针对高中工艺美术教学，旨在通过各种教学活动的设计与组织，发掘学生的创新能力和实践能力，具体内容包括基本绘画技巧及工具运用、彩塑、陶瓷、织物、饰品设计与制作等。
二、教学目标
1、发掘学生创新能力与实践能力，提高学生绘画、制作、设计的水平，培养学生对手工艺的兴趣，激发学生的审美情趣和创造力。
2、使学生更好地掌握工艺美术的基本语言、符号，使学生熟练掌握不同材料及工具的特性，锻炼学生对材料和技术的运用能力。
3、通过课程设计与创作实践，学生能够领略到工艺美术的历史与文化背景，培养学生的艺术素养和文化素养。
三、教学内容及标准
1、基本绘画技巧与工具运用
教学内容：素描、色彩基础、人物肖像、风景绘画等
教学标准：要求学生掌握基本画法，掌握色彩运用技巧，学生要完成一份自己的绘画作品。
2、彩塑
教学内容：人物头像、动物、生活用品等
教学标准：学生要掌握彩塑基础技巧以及工具的运用方法，学生要完成自己的一份作品。
3、陶瓷
教学内容：手工陶瓷、色彩斑点、描绘风格等
教学标准：学生要学会利用陶瓷制作工具进行制作，掌握涂色的基本技巧，学生要完成自己的一份作品。
4、织物
教学内容：织物的设计、染色、编织、绣花、剪纸等
教学标准：学生要学会设计自己的织物，并学会用各种颜色和图案进行织造、染色等，学生要完成自己的一份作品。
5、饰品设计与制作
教学内容：时尚饰品设计、手工首饰、纹理细节等
教学标准：学生要学会掌握饰品的设计技巧，用手工制作工具进行制作，学生要完成自己的一份作品。
四、教学方法
1、启发式教学法
2、互动式教学法
3、探究式教学法
4、实践式教学法
五、教学评估方法
1、平时表现
2、作品展示
3、答辩
4、实践考察
六、总结
通过本教学计划的设计和实施，学生们将能够在实践中感受到手工艺术的魅力，提高创新能力和实践技能，发展创造性思维，增强审美情趣。本教学计划的实施是对学生创新能力和能力发展的支持，也是对高中教育质量的提升。
高中工艺美术教学计划【篇6】
高中工艺美术教学计划
近年来，高中工艺美术教学在我国不断发展，逐渐成为教育改革的一个重要领域。高中工艺美术教学不仅可以拓宽学生的审美视野，在学生的艺术素养方面也起到重要的作用。因此，为实现高中工艺美术教学的高质量发展，我们需要提出一份科学合理的高中工艺美术教学计划。
一、教学目标
1.帮助学生了解工艺美术的基本概念、分类、特点和技法。
2.培养学生具有系统的造型、色彩、结构设计和创作能力，能够进行造型、编织、刻画、绘画、雕刻等基本技能训练。
3.发展学生对工艺美术作品的鉴赏能力，能够分析、比较、识别、评价工艺美术作品的艺术价值和文化意义。
二、教学内容
1.基础课程
（1）工艺美术基础知识：包括工艺美术的概念、分类、特点和技法等方面的内容。
（2）色彩基础：理论知识和色彩的混合与运用。
（3）造型基础：包括具体造型技法的学习和实践，如绘画、雕塑等。
（4）材料与技术：介绍一些常见的工艺美术材料、工作用具及基本工艺技术。
2.专业课程
（1）陶艺：从基础的手工制陶到陶雕、陶器装饰等方面的学习。
（2）纺织艺术：包括纱线捻织、钩编、织布、绣花等技艺的学习和实践。
（3）金属工艺：学习金属工艺在造型、结构、色彩和装饰等方面的应用，以及铜器、铁器、金银饰品等制作技艺的学习。
（4）书法篆刻：学习书法基本功、篆刻技法及鉴赏。
（5）木艺：包括木雕、榫卯、榉面制作等。
三、教学方法
1. 推行以研究性学习为主的教学模式，提高学生自主、合作和创新的学习能力。
2. 以“艺术创新实践”为中心，以“艺术教师”为主体，引导学生深入开展工艺美术相关的创新实践研究。
3. 采用多媒体展示、演示技法等形式进行现场教学，加强实践操作和技艺传承。
四、教学评估
1.考试和作品评估
2.结合学生课堂表现及专业素质的非考核评分
3.出版学生作品集，以数分制发布学生评分并对学生作品给予评价。
五、教学资源
1.教学设备：开办新的工艺美术课程，应配备与课程相关的教学设备，如电脑、画板、织机、烧瓷炉等设备。
2.教学材料：根据课程内容及实践要求，应提供与课程内容相关的教学材料和工艺美术书籍。注重互联网资源和打造在线学习平台。
六、教学环境
1.宽敞明亮的教室，以及设备完备的实践室，如陶瓷室、纺织室、金属室等。
2.良好的教学氛围，包括教师、学生和家长的支持与合作，及人文氛围的渲染与营造
高中工艺美术教学计划的制定，不仅要针对国内工艺美术教育现状，还要根据新时期的发展要求，以科学规范的教学体系为高中工艺美术课程的教学提供保障，让学生在学习的同时获得艺术的体验和成长。
高中工艺美术教学计划【篇7】
高中工艺美术教学计划
工艺美术是一门将实用性、美学和文化融为一体的学科，旨在培养学生的艺术修养和技能。高中工艺美术教学计划的目的是帮助学生掌握基本的工艺技巧，提高其艺术修养和审美素养，激发其艺术创作的内在潜能，培养自主学习能力和创新思维，从而为学生未来的职业发展和个人成长打下坚实的基础。
一、教学目标
本课程旨在使学生：
1.掌握基本工艺技能：学会使用各种传统和现代工艺材料（如陶瓷、布艺等），了解工艺品生产的流程和方法，熟练掌握基本的手工制作技能。
2.提高审美素养：了解不同文化背景下的艺术形式和风格，学会欣赏和分析工艺品的艺术性和美学价值。
3.开发创造性思维：培养学生创造性思维和创新能力，鼓励学生将自己独特的想法和个性表达在工艺品创作中。
4.培养自主学习能力：通过自主探究、独立思考和互动交流，让学生在学习和创作中自主发掘、自主学习。
二、教学内容
本课程包括以下教学内容：
1.材料与工具：熟悉各种传统和现代工艺材料及其特点，学习选择和运用合适的工具。
2.基础技能：学习基本的手工制作技能，如陶瓷雕刻、绘画、纺织、刺绣等。
3.艺术史与审美：了解不同文化和艺术形式背景下的工艺品，培养学生的艺术鉴赏能力和审美素养。
4.创造性思维：鼓励学生创造性思维和创新能力，培养学生学会表达自己的声音和独特的个性。
三、教学方法
本课程将采用以下教学方法：
1.现场教学：学生将在实际的工作室中进行学习和实践，感受和掌握不同的工艺材料和技巧。
2.课堂教学：老师将介绍不同的工艺材料和技巧，并指导学生相关的手工制作技能。
3.视听教学：学生将通过观看和听取老师介绍不同的工艺品和艺术形式，培养学生审美鉴赏能力。
4.独立探究：学生将通过自主探究不同的工艺技巧和材料，培养学生的创造性思维和创新能力。
四、课程设计
本课程将根据以下时间表实施：
第一周：
介绍工艺美术概念及历史发展，讲解不同工艺品的生产过程和工艺技巧。学生将根据自己的爱好选择特定的工艺材料和技巧进行学习。
第二至第四周：
学习各种手工制作技能，如陶艺、绘画、刺绣、木工、金属工艺等。学生将在实际的工作室中进行实践。
第五至六周：
培养学生的艺术鉴赏能力和审美素养，讲解不同文化和艺术形式背景下的工艺品并用常用的理论框架进行分析，如线性与非线性、颜色、比例、意符等。
第七至九周：
鼓励学生发挥创造性想象和创新能力，采用自主创作的方式制作工艺品，并进一步发挥创造性思维。
第十周：
学生将完成自己的艺术作品并展示于工作室。
五、总结
高中工艺美术是一门既具实用又具有审美和文化价值的学科。它不仅培养学生的工艺技巧，还为学生的未来职业道路和个人成长提供了良好的基础。通过本课程的学习，学生将掌握基本的制作技能，提高审美素养，和创造性思维能力和自主学习能力，为其未来的职业发展和个人实现提供了有力保障。