每朵花都没有一样的时候，人也是一样。对于阅读或观看过的作品，用自己的话语把它写出来，我们称之为心得体会。写心得体会是一项非常重要的写作训练，每一次心得体会可以一直更新迭代自己的想法。心得体会的内容要写些什么更好呢？下面是小编为大家整理的“子夜读后感范例”，相信能对大家有所帮助。
茅盾的女性形象从《蚀》三部曲开始，到《子夜》时发生了重大变化。
前者是以风云变幻的大时代为背景，写几位女性角色的命运浮沉和拼搏奋斗，她们是和整个民族、时代联在了一起，参与完成了男性化的·主流叙事；后来的《子夜》展现了中国都市的现代环境中的女性。这些女性形象，并非作家和作品叙述的重心，较少地渗透了作家主观因素，作为国家民族话语大叙事行程中的陪衬，她们和现实女性的非主流、非主体的地位更相适应。
《子夜》中众女性所生活的环境吴公馆，酷似《红楼梦》里的大观园，是一个乱世风云中的人间仙地，是容纳一群游离于时代潮流之外的边缘人物的一个乐园。《子夜》里的资产阶级青年男女都是有着作者本人的生活体验做前提的。作者无意中把一些女性们进行了美化，仿佛北欧神话中的女神降临到现代的吴公馆。丝厂的女工们却是在地狱中挣扎的廉价劳力，丝毫没有女性的温柔美。这种对照或许可以说明，林佩瑶姐妹、张素素等人更凝结了作家的生活体验和审美感受，更符合作家心中理想的女性模式。
文中最丰满、最有悲剧性的女性形象是林佩瑶。这位温文尔雅、风姿绰约的少奶奶身上散着仙气，在喧嚣的人群背后，她却拾起了灵与肉分裂的痛苦，做吴少奶奶的“现实的真味”是那么苦涩，使她更怀念自己作为青春少女的那个时代。林佩瑶渴望着古典的贵族的浪漫，被动地接受了资本主义的现代文明，骨子里却默默地进行着反抗。她所憧憬的是“伟大”的爱情，把心灵寄托在乌托邦的爱情幻想上，而不关心什么股票、公债、工厂、乡镇企业之类的东西。身为妻子的林佩瑶似乎命中注定要承受人格的分裂，她的诗意的爱情和浪漫的想象都在丈夫和家庭之外。吴荪甫却对此全然不知，在他的经验世界里，从来不存在类似的意识分裂。对照吴荪甫的汲汲于功利的资本家的特性，她的性格似乎更有魅力。
《子夜》明确的创作目的决定了它的主要内容，资产阶级女性们及其人生与情爱，比起主角吴荪甫、赵伯韬及其代表的两种资本的斗争，并不是完整的、丰满的。我们看到作家把女性描绘得个个貌美，她们似乎是从遥远的天国中走来，带上了理想的玫瑰色。这就使得她们虽然有客观的真实性，也有一定的虚幻性。刘焕林在《封闭与开放——茅盾小说艺术论》一书中，明确地指出茅盾塑造的时代女性们所体现的北欧神话的影响。茅盾在《子夜》里的这种对现实的取舍与艺术的变形并非是对女性的物化，形象之中寄予了他对自己熟悉的一类女性的欣赏，或是对女性美的一种理想。
我们不能苛求所有的作家都能以女性为重心来构建文本写出所有的真实，重读《子夜》，只能是在不歪曲作家和文本真实的前提下，作出个人化的再阐释。
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子夜的读后感7篇
在生活中，我们会经常看一些我们感兴趣的书籍，优秀的书籍能够充实我们的内心。当读完一本书时，要写一篇读后感才好，一篇好的作品读后感，他的感受次序应该怎样排列呢？以下是由栏目小编为你整理的《子夜的读后感》，供你参考和使用，请收藏和分享！
子夜的读后感【篇1】
茅盾说：大雷雨之前必有一个时间的平静，平静得一点风也没有。
——题记
断断续续一共读了三次《子夜》，却没有一次耐心读完。在寒假里也只是囫囵吞枣翻看了一遍，要是细读起来，我这点倒也只是捉襟见肘。
《子夜》原书名《夕阳》，“夕阳”只意味着旧中国终究会被列强吞并，而子夜是黎明的前夜，却又是最为黑暗的时候。不得不叹服茅盾缜密细致的想法。
在20世纪30年代的中国，尽管战乱纷飞，但大都市上海依旧是一番纸醉金迷灯红酒绿。谁知这是外表庄严、内里平庸——明争暗斗、趋炎附势，世态炎凉、各怀鬼胎的戏码不止一次在这里上演。
难得会有一本所谓“惩恶扬善”的地主阶级思想——《太上感应篇》与“金童玉女”来整治“邪魔”。可“邪魔”狞笑着大喊：“去罢！你这古老社会的僵尸！去罢！我已经看见五千年老僵尸的旧中国也已经在新时代的暴风雨中间很快的很快的在那里风化了！”相同苟延残喘地，雷参谋送给吴太太的《少年维特之烦恼》与白玫瑰。它不只一次地让吴太太“自作多情”“做贼心虚”“万事牵心”地面对貌合神离的丈夫，以至于“一阵难以抵挡的悲痛揉断了她的柔肠”……
丈夫吴荪甫却从没有心思去注意这些风花雪月的故事，他是一个有魄力有手腕有野心有冒险精神和财力的“英雄”或是“屠夫”。的确，吴荪甫是矛盾的。他精明能干，想振兴中国民族工业：这种受个人利益自私的驱使，在旧中国的大变革时代，无疑是天方夜谭。他过分残酷地剥削压榨工人，甚至他乘坐的汽车被愤怒的群众包围时，吴荪甫凶相毕露地命令司机“开车！开足马力冲！”这损人利己的丑态和嘴脸毫无保留地暴露在太阳之下。而又可笑地，他又有一颗爱国之心。
狞笑，这似乎是对吴荪甫唯一的描写。反复出现的狞笑，是对所处时代的不满，是愤怒又无奈的笑。
吴荪甫为了建立“双桥王国”而打压收并多个中小工厂，大刀阔斧雷厉风行地处理。不曾想过满腔热血的他会因为姐夫杜竹斋而破产，失去再与美国金融资本的赵伯韬一决高下的机会。“他像一头攫食的狮子，但时代没有赋予他施展威力的机会与条件，他被关在铁笼子里，即使拼命奔突、挣扎，也无法冲出铁笼。”也难怪他一败涂地。
从没有看懂茅盾想表述的政治和工业经济斗争，只看懂了一个生不逢时的民族工业资本家事业的起迭与陨落的悲剧。
“那不是太局促了么？可是，也由你。”
子夜的读后感【篇2】
《子夜》是茅盾的长篇小说之一。文章通过对主人公吴荪甫的事业兴衰与性格变化、周边人物的交错事件的叙述，还原了中国30年代上海的大致原貌。
文章的一开头，写的是主人公吴荪甫的父亲吴老爷子因为在家乡的农村革命运动躲到上海，却被上海都市与乡村生活截然不同的繁华和光怪陆离所吓坏猝死。
这里就交代了文章的背景--中国的30年代，一个繁华至极又黑暗不安动荡的时代。而吴老爷子这个"封建主义的僵尸"的死，众人对吴老爷子的死不以为然，正是象征着封建地主阶级被挤出历史舞台，以及资产阶级的兴起
吴荪甫是一位民族企业家，经营着一家丝厂。因为当时正值经济危机，所以吴荪甫和一干人建立了益中信托公司便于资金运转。但不久吴荪甫的家乡双桥镇发生变故，引起了大量农民罢工反抗。于是吴荪甫雇佣了屠维岳，指使他通过蒙骗分裂工人平息工潮。
在这里，工人罢工反抗资本家的残酷剥削，最终却被欺骗并毫无改变的结束了工潮的事件，表现了吴荪甫唯利是图的阶级本性和工人阶级的生活悲惨和被动地位，揭露了当时社会的黑暗、不安和资本阶级对工农民的压迫。
之后吴荪甫因为企图扩大民族企业，与依仗外国的金融资本的赵伯韬产生了矛盾，而且竞争愈演愈烈形成对立局面。赵伯韬野心极大，企图吞并吴荪甫的益中信托公司。几次较量下来，益中信托公司量亏损，吴荪甫变卖资产希望力挽狂澜改变局面，但在赵伯韬操纵局势刻意的为难和同伙的叛变下，最终吴荪甫彻底破产。
吴荪甫代表着中国的民族企业，在当时世界经济危机、军阀混战、农村经济严重破坏的背景下崛起，又在帝国主义的侵略下动荡、企图改变现状。虽然最终覆灭，但表现了吴荪甫敢于反抗帝国势力控制的一面，也就预示着中国在帝国主义和国内反动派支持下的资本主义只会导致国家更加殖民化。
《子夜》的语言简洁细腻，文中运用大量的细节描写。如在吴老爷子进城时的所见是"汽车发疯似的向前飞跑。""几百个亮着灯光的窗洞像几百只怪眼睛。"形象生动地表现了吴老爷子这个封建主义看见资本主义的取代时的惊讶和惶恐。
《子夜》是一个时代的缩影，揭露了阶级之间的斗争，社会的黑暗残酷，和人们心中的不安苦闷抑郁。它是我国无产阶级文学运动中出现的第一部成功的长篇小说，它具有划时代的意义，它是记载了一个时代悲剧的过程。
子夜的读后感【篇3】
《子夜》是中国现代著名作家茅盾1896一1981创作的长篇小说，茅盾近乎以写史的态度创作小说。《子夜》的情节，是被镶嵌在一九三零年五月到七月这一真实的历史时空里的。
小说中描写的一些情景，如公债交易、蒋冯阎大战等，都是有据可查的真实的史实。同时，《子夜》的语言具有简洁、细腻、生动的特点。它没有过度欧化的语言，偶尔运用古代成语，也是恰到好处，趣味盎然。
茅盾的小说，素以全景式地展现宏阔的社会生活画面见长。《子夜》的舞台设置于三十年代初期上海。作家并没有截取某条小巷或某个街角，而是从居高俯视的视角，整体展示这座现代都市的方方面面：资本家的豪奢客厅、工厂里错综复杂的斗争、证券市场上声嘶力竭的火并，以及诗人、教授们的高谈阔论、太太小姐们的伤心爱情，都被组合到《子夜》的情节里。
同时，作家又通过一些细节，侧面点染了农村的情景和正发生的中原的战争，更加扩大了作品的生活容量。所以，《子夜》在全局上不仅具有史诗般的宏伟，在细节描写上也极其细腻委婉，他宏图巨制般的展现了三十年代旧上海的奢华与滚滚商机，也极其细腻的描写了吴荪甫这个生不逢时的民族资本家，具体展现了吴荪甫作为一个民族资本家身上所具有的投降性和斗争性。
子夜的读后感【篇4】
子夜是什么，最黑暗的时刻，胜利在于对于人物的刻画。哈哈，真是开放的先河，是先进的地区的人们的生活方式，就是不一样的。
男人和女人都有广阔的发展的空间。中国的女人什么时候变的开放了呢，在民国的时期就是思想解放的时期，可以从封建的束缚下解放出来，追求自己的幸福的生活。有了广阔的空间。这样就好了，国家就发展了，社会就进步了。只是是有限度的。女人利用自己的优势，在社会中谋取了利益也是人之常情。什么都要自己争取嘛，当然是对于有了社会阶层的家庭的才是可以的，因为是近现代的水平要搞一些。城市化的生活的教养，对于爱情有更加深刻的见解，不是另外的文明所能达到的。城市化的任务留给落后的女生，自己的奋斗的历程是艰辛的，在中国这样的国度中间。
就是显得笨拙而已，但是未必是不幸福的。就是资产家庭的女性那就有了独特的生活方式，接触的社会阶层都是非同凡响的阶层了。但是感情的冷淡就表现出来了，有的是忠诚于爱情的，有的就是出卖了自己的灵魂和肉体。对象当然是拥有权力和金钱的阶层，是一种趋向而已。是可以理解的，不同的人有不同的爱情观而已，人就是有思想，有见解的，就要考虑到人们的情感，尤其是社会变迁的时刻。发现人们的世界观不是科学的，都是不能掌握客观规律而已。要实事求是。消费的阶层不是别的，是剥削的阶层，建立在别人的基础上的阶层而已。女人很病态，掌握不了自己的命运的。但是对于新生代，都是有自己的想法的，怎么样的处事，怎样追求自己的`爱情。位置很重要的就是金钱的多少，成为一个重要的指标。因为是一个物欲横流的社会，经济是很重要的。不可能有更高的追求了。都是掌握不了自己的命运而已。人们的想法是不一样的，发展的早的地区人们的想法更加丰富一些。但是，都是有自己的观点的。江南，风景如画，有了知识和能力是可以在江南活动的。上海有广阔的发展空间，信息这样的便捷，可以闯荡一下的。什么都是很丰富的。有人性的弱点，有封建主义的因袭。很多都应该是有文化，有家庭传统的人。是统一战线的组成部分了。
资产阶级的分子，家庭。是近现代化的因素。民族地区是落后的，因为没有什么文化，文化水平是低下的。消费水平，经济发展水平都是很低下的。一个伟大的城市，有文化气息和开放心态的城市。那么是值得珍惜的，可以学习很多东西的。中国的国情，中国的社会。近现代化，首先完成的是沿海的地区，不平衡发展，不平衡是绝对的，平衡是相对的。
在落后的家庭的环境下，完成的是晚的，所以，是晚熟，但是一定要在环境中间历练。就可以完成这样的艰辛的历程。怎么办，问题是十分的明显的。必须努力，要横向的看，也要纵向的看，就可以认识了。社会中间就是阶层，什么样的心态是问题，是对于社会的认识。从文学中间可以感知的，怎么样的人，千万不要看的简单了。都是人心浮动。适应社会就要观察社会，加以思考。都是什么样的阶级感情，先进和落后的矛盾是绝对的。观察到了，就可以文学创作了，那么，是对于文化的建设，建设社会主义的精神文明，社会是变了样的社会了。就有了优秀的作品了。要有创作的精神和品格。是一种贡献，勤学苦练。了解人们的性格和生活方式，渠道是十分的丰富的。文学是要学习的，学习的是中国文学，中国的特殊的性质。有了思考的容量，文学是有这个指导的作用的。中国文学也是光辉灿烂的。女人的情感，男人的奋斗，都是明显的。社会的交往。中国的特色，当然也有外国的特色，都是可以学习的。
学习外国是近现代的一种方式。不要紧张，就是思考的因素，没有思考好，就容易紧张，是很正常的。可以学到半本的名著也是好事情了。能不能说就是留下悬念，看到了一半，有好奇心，这样就好了，节省时间，可以很有聊的。
子夜的读后感【篇5】
《子夜》是一部宏篇巨制式的大手笔，这是我的第一印象。尽管作者曾自我反省道：“我原定的计划要比现在写成的还要多……可是因为今夏的酷热损害了我的健康，只好马马虎虎割弃了。因而就成为了现在这个样子。——偏重于都市生活的描写。”即便如此，《子夜》的作者依然为我们展现了一个恢宏阔大、风云变幻的“舞台”——30年代初的大上海。其实我这样说是不确切的，茅盾只是集中全部的笔力，透过一处一点来观照当时的半殖民地半封建社会下的整个中国的。
《子夜》所展现给我们的是一部民族工业资本的社会命运悲剧——一个刚强有力的民族工业巨子如何在帝国主义和军阀政治的双重挤压下，又在工农革命的夹击中，一路奔突，一败涂地。在这里，茅盾也像选取“大上海”作为全篇的叙述重心一样，“选中”了吴荪甫作为30年代初一代民族资本家的“典型”来铺写和反映在“两半”特殊性质的中国社会里，依靠民族资本家的单方面“努力”是决计担负不起救国救民的历史重任的。
其实有不少读者，都误解了作家的写作意图，以为作家是为民族资本家理想的最终幻灭而哀叹。事实上这样的理解严重损坏了作品本身拥有的更大的思想内涵。作家曾于1977年10月9日《子夜》再版的后记里明确提到“这部小说的写作意图同当时颇为热闹的中国社会性质的论战有关。当时参加者，大致提出三个论点……一、中国在是两半社会，打倒法西斯政权是当前革命任务，工人、农民是革命主力，领导权必须掌握在共产党手中；二、认为……走资本主义道路，任务由中国资产阶级担任；三、认为民族资产阶级既可以反/共……也反官僚买办……从而取得政权。《子夜》通过吴一伙终于买办化强烈驳斥了后两种谬论。”
从《子夜》，我们可以看出作家是自觉展开了对自己所处时代“全方位”的描绘。但引起我关注的，倒不是民族资本家“实现工业王国”梦想的破灭，抑或是农民暴动和工人运动的风起云涌这三条主线中的任一条。作为一个初读者，我所着意关注的倒是当时社会各阶级各阶层的人的思想、性格、心理、命运及其历纠葛和走向。我想作家一方面运用大手笔为我们展现了30年代初中国社会的历史画卷，一方面也用极为深刻、犀利、入微甚至细腻的笔触将作品里各阶层人物的思想、性格、心理，置于自己“观察的显微镜”和“解剖的手术刀”下。光看作家塑造吴荪甫和赵伯韬这两大形象，所采取的艺术手法就不同。对于吴，他是放在读者的眼皮底下，正面去描写，而至于后者却只是通过其他人物的反衬来达到“入木三分”的艺术效果的。这就提醒这我们，作家在创作技巧的运用上是多样化的。
此外，我们在读《子夜》时，还不能不注意到它的结构：宏伟严密且脉络清晰。它没有传统小说那种庞杂冗沓的诟病，它是集中一处或两处，一点或两点来铺盖、折射全局的。我们还注意到作家在首尾呼应上的匠心独运——开头吴府不可一世的气派，结尾“我们破产了！”的深沉的悲哀；开头吴老太爷提心吊担地来避祸，结尾吴家老小静悄悄、灰溜溜地去避暑。
作为最重要的主人公形象，吴惹动我神经的倒不是他的刚强和气魄，恰恰正是他的软弱、矛盾、自私和专断。除了“怎么”和“专断”为我所不齿之外，其他两面都带给我很大的思索和震撼。且看这一段描写：
“他在企业界中是一员猛将，他是时刻向前突进的，然而在他前面，不是浮了空中的荒唐虚无的海市蜃楼么?在他周围不是变形了的轮廓模糊的人物么?正如他现在坐这汽车在迷雾中向前冲呀！”
关于他的自私，不要列举太多的例子，单从正面这一段里，我们就可以十分明了的地看出30年代初资本家的真实面目(不管何种性质的资本家)。
“但是有一点可以肯定，就是刚才勃发的站在民族工业立场的义愤，已渐渐地在缩小，而个人利害的顾虑却在渐渐扩大，终至他的思想，完全集中在这上面了。
从这里，我们也可以得出这么一个结论：虽然吴是“工业时代的王子和骑士”，他的眼界也还是狭隘的，他所谓的“高大的烟囱如林，轮船在乘风破浪……”的“抱负”也只是中国“大棋盘”里的某一处的“小大小闹”，终究像他那样的民族资本家是难以负担得起救国救民于水火之中的历史重任的。
再反观广大农村和沿海城市风起云涌的革命浪潮——“江浙交界，浙江的温台地带，甚至于宁绍、两湖、江西、福建，到处都是农民骚动，大小股土匪打起共产党的旗号的数也数不清。”则简直可以说吴的“努力”是彻头彻尾的狭隘自私和不堪一击了。
文章中因各种由农民、工人和“五四”后具有民族、民主思想的新知识分子在共产党领导下引发的一系列遍布广大农村和沿海城市的种项无能运动而引起当时社会各种上“精英阶层”的恐慌和愤慨，则确确实实地让我们可以看到一股真正的为民族、为民主的巨大的历史潜流在暗涌，这就实实在在地提示了历史的最终走向。
最后在《子夜》里，还有一群年轻人也同样地牵动我敏感脆弱的神经。
范博文，“五四”以后的新诗人，一个参加过“五卅”运动的有民主主义思想的知识分子，整日里除了自己所谓的幽默之外，实实在在的只是个“只说不做”的“软骨头”。张素素、吴芝生之流的，虽则较范积极热心点，但在“五卅”纪念日里也会躲进大三无酒家。而杜新箨和林佩珊，我则不想多置喙，作家在文中早已“露骨”地对其有所描绘――“杜新箨接了口，“不要紧！至少明天，后天，下星期，下个月，再下下下个月，都不要紧！岂但上海，至少天津、汉口……再下下下个月内……再不然，日本美国法国，总应该不要紧吧！供我们优游行乐的地方还多着呢！不要紧！”林佩珊扑哧一声笑，也就放宽了心。”
文中不可不提的还有另一个年轻人——吴少奶奶和她干枯的的玫瑰。()“干枯的玫瑰”或者我们可以解读为“两半”社会下青年知识分子对于幸福无着落的深沉的悲哀。这也就从另一人性的层面上去鞭挞当时黑暗的社会(关于青年人幸福破灭的事实在文中还有多处例子，在此不赘述)。
总之，《子夜》是一部伟大的现实主义杰作，时至今日，它留待我们反省思索的空间还是很大的，读者不胜笔力，仅能浅薄地抒发一点感想。
子夜的读后感【篇6】
虽然片面地说是为了自己的理想，但还是会为了中国的经济发展作出贡献。我们也该像他一般为了自己的目标不懈奋斗，造福国家，造福人民。
吴荪莆陷入内外交迫的困境。前程暗淡，事业的危机，咬啮着吴荪莆的心。为了排除心头烦闷，他疯狂地带着情妇寻欢作乐求刺激。突然，不速之客赵伯韬来访，他要用吴荪莆吞并小厂的办法来吞并益中公司了。赵伯韬向吴荪莆的银行投资投股。吴荪莆当然不会善罢甘休，他决心拼一次，与赵伯韬作最后的决斗，然而内线和赵伯韬的情妇刘玉英竟是两头作内线；连忠于友情的韩孟翔也临阵倒戈益中公司全军覆没。吴荪莆倾家荡产，彻底失败了。
虽然曾显赫一时的工业巨头成了丧家之犬，但从他失败的经历来看证明了一个不变的真理：强者生存。
中国的历史是淹没于屈辱与反抗中的。落后只有被挨打。感悟那悲惨的一幕幕，爱国之情油然而生，不知道处在安乐生活中的我们有多少对祖国的爱呢？
在快速发展的时代中，热爱祖国永远是人类永恒的主题！
子夜的读后感【篇7】
形象深动的描写景物描写，精雕细刻的人物形象，惟妙惟肖的表情展示，以及曲折蜿蜒的剧情经过，都给了我一种文学上的享受。通过名著导读，我知道了不仅是作者构思了多年的一部作品集成，同时也是作者的创作高峰的开始，他不尽描写了当时上海投机者们的盲目，以及民族资本家在官僚和资本主义的夹缝中难以生存，同时还揭示出中国社会不仅没有走上资本主义道路，而且也说明了中国根本不可能走上资本主义道路。
子夜不能不说他是一部经典著作。他不仅写出主人公吴荪莆的刚强坚毅、果断机智、不肯服输，也写出了他的软弱、恐慌、放纵、道貌岸然。而主人公的对手赵伯韬则是个军界政界皆有后台，同时也是美国的资本买办家，是资本主义的走狗，他爱玩弄女性，为人狡诈、阴险，但是从某种角度来说，我认为赵伯韬和吴荪莆有些地方是相似的，比如在对手面前显示出刚毅果断，而且善于用人，同时也都是不愿服输的人，而在对于下层人民上都显示出他们的为人阴险、狠毒，在人后会由于自己遭受的巨大损失而感到痛心，在他人面前会强作镇定，以示自己是个镇静的人，只不过是吴荪莆更加有爱国之心，想要在资本注意的夹缝中创造中国的民族工业，结果却由于两座大山的过于沉重，他想要将自己受到的损失转嫁于工人头上，工人们有跟他斗罢。工，最终自己身边的巨臂被对手扒窃过去导致了他最终的失败。
身动形象的给我们展示出二十世纪三四十年代的上海社会，描写出当时投机者和资本家们的盲目，煞费苦心的明争暗斗，荒淫无耻的骄奢生活。给了我一种生活在繁华兴盛的老街上海的感觉，在主人公和对手互相斗争时，多愁善感的我们多么希望是主人公能够打完胜仗回来，可是看到第八章及第十二长的种。种迹象都表明着主人公的失败，最后由于资金的困难，工人不服输的罢。工斗争，以及自己的老丈人加盟了对手的帐下导致了他的最终的失败，最后主人公只好携妻离开上海，这无疑给了我们一个遗憾的结局，可是故事总是这么爱捉弄人，让你那么无奈。
海子读后感范例13篇
我们会不经意地忘记对手精辟的观点，就像忘记自己愚蠢的想法一样。体会心得一般分为学习体会，工作体会，教学体会，读后感，观后感。写作训练中有一项重要的事情，那就是写心得体会，写心得体会能够提升我们的书面表达能力。写好一份优质的心得体会要怎么做呢？小编现在推荐你阅读一下海子读后感范例13篇，希望能为你提供更多的参考。
海子读后感【篇1】
面朝大海，春暖花开
小雨今天，他在众多人心中，是陌生的，不会有太多人知道他的名字。
今天，他在年轻人心中很奇怪，没有人会记得他。
今天，他是学生心中的陌生人。没有人会背诵他的全部作品。
他就像一缕烟，或者一个黑影，永远不会留下完整的印象。
他说，“我们在公元前太年轻了，在公元前太老了，没有人看到过真正美丽的微笑”是的，正如他所说，没有人知道他真正的想法。
所以，他不被世人理解。
这又有什么关系？那时，他总这样想。
他一如继往，他依旧生活在自己的圈子里。
他仍然不知道如何沟通。他仍然用诗歌来表达自己的感情和解释自己的个性。
他说，“多少人看不见金色的帐篷，那么荒凉，会唱我的夜曲”他的夜曲，只属于他的夜曲，属于他自己的夜曲。
所以，他可以做他想做的事，但不是为了奖金或名誉，者是他值得尊敬的地方；是他的清白造就了他的诗歌。
他凭着辉煌的才华，奇迹般的创造力，敏锐的直觉和广博的学识，在极端贫困和单调的生活中创作了近200万字的诗歌。
不论是《历史》、《阿尔的太阳》、还是《夜歌》，都像是一块冰，又像是一团火，融遍我全身，烧进我的心里。
只有他，可以用如此沉闷的笔去写那朴实的韵律，只有他，可以让诗和自己融为一体，浇灌本就不是充实的身心；只有他，可以让我仅读一遍他的一首作品，就能背，就能想，就能去了解他的内心。
《面朝大海，春暖花开》，是他希望拥有的生活，是他真诚善良的体现，是他无穷无尽的想象中，惊人的一笔。
他勾勒出一个非常可爱、充满生机和活力的世界，他想象着一个安静而温馨的幸福生活。
他想面对大海感受温暖；他想春天带来幸福。
其实，它的每一首诗都面朝大海，每一个诠释都是春天。
在他的诗中，他真诚地为世界上每一个陌生人得幸福祈祷。每一个陌生人，他是多么的善良和单纯。
他是一个怎样的人？孤独、极端、悲苦……
我真的不明白，但我知道他很平静。
他把自由和沉默的诗还给了人类。
他把快乐和静谧的诗，披上了一件晚礼服。
他把随心和理想的诗，涂上了一层油彩。
这样，展出的作品掩盖了他的想法和决定。
在欣赏和品味的时候，我不能一直读他的性格。
也许是他的特点，也许是他的遗憾。他的清白作品很少有机会发表。
他似乎看透了这里，知道的太多了，当他决定寻找安宁和宁静时，没有人会想到
《面朝大海，春暖花开》，在他写完这首诗的后两个月他生日那天，他以一种从未有过的淡定来到山海关，迈着轻碎的步子，带着对另一种幸福的追求，行走在天梯铁轨上。
一步一步。
远方的长鸣他听不见，他只听见踏在天梯上的步调；远方的长影他也看不见，因为，此时，他的眼里，只有天梯那一边，真正幸福的世界……
海子，一位用生命谱写圣魂的诗人，愿你像自己写的那样，面对大海，在春天绽放
面朝大海，春暖花开
——海子
从明天起，做一个幸福的人
喂马、劈柴，周游世界
从明天起，关心粮食和蔬菜
海子读后感【篇2】
读海子的诗
诗歌是贵重的，它是文学世界中的一方高地。诗歌象征着人类思想的高度和情感的深度。它是诗人的灵魂之舞，是表现诗人生命的一种很高的方式。在诗歌中，我们可以看到诗人赤裸裸的思想，即诗人真诚、宽宏大量的思想，以及那些源自内心最深处、最隐秘、最柔软的部分对存在的理解和谈论。
我有时候以为诗人是神派到人间的使者，他们始终与神保持亲密的通信，他们用内心的激情和沉静抒写大欢乐和大痛苦，完成“在人间”这一庄严的使命。“大欢乐”意味着浓重的希望和期待，“大痛苦”则由孤寂甚至绝望引发。极度的疼痛可能会使人死亡。海子的死，是用他崇高的生命来证明和照亮存在的虚无。
读海子的诗，我看到一个生存于“美好而破碎的世界”（《太平洋上的贾宝玉》）的诗人无可奈何而又决绝地驻扎于现实的破碎之中，同时满心希冀地营建具有神性的美好的彼岸世界。这是海子一生的爱和遗憾，产生了纯真的歌声和一种遥远的话语。
《明天醒来我会在哪一只鞋子里》有这样几句：“我想我已经够小心翼翼的∕我的脚趾正好十个∕我的手指正好十个∕我生下来时哭几声∕我死去时别人又哭∕我不声不响的∕带来自己这个包袱∕尽管我不喜欢自己∕但我还是悄悄打开”我注意到“包袱”和“打开”这一个名词、一个动词，的确，海子的思想裸裎就是在一步步“打开”自身负荷的那个沉甸甸的“包袱”，他因黑暗、荒芜、苦难、死亡而恐惧、忧郁、孤独、寂寞、绝望，又假借麦地、少女、粮食、草原、果树、羊群、天堂而表达对神性踪迹的向往和寻觅。
读海子那些“用尽了生命和世界”（《弥赛亚》）写就的诗篇，我突然深感自己内心的羸弱和不堪一击。海子“内心着火的废墟∕广阔的涌动”（《弥赛亚》），密集繁复、波涛潜涌、大开大合。“诗的本职专在抒情。
”（郭沫若）海子以喷薄的激情，丰富的联想和飞翔的想象构筑了迷人的内心经纬及常人难以企及的时空跨度。他诗里太多的东西，我根本连想也不敢想。他说：
“我的头颅变得比岩石还要寒冷”（《草原之夜》）；说“这是一个黑夜的孩子，沉浸于冬天，倾心死亡∕不能自拔，热爱着空虚而寒冷的乡村”（《春天，十个海子》）；还说“我背负天空∕我内部∕背负天空∕我内部着火的废墟∕越来越沉∕我只有沉沦∕更深地陷落”（《弥赛亚》）……这些诗句读得我心疼！海子在1988年2月28日晚写了一首诗——《夜色》，他说：“在夜色中∕我有三次受难：
流浪、爱情、生存∕我有三种幸福：诗歌、王位、太阳”。不管看到他的“受难”，还是“幸福”，似乎都在看他那绷得很紧的心弦，这仅有的一根结实的心弦似乎时时面临断裂，看得我很揪心。
我恨不得变成一件温暖的棉袄，让海子穿上，即使与他的冷暖生死毫无关联。
我静静地陶醉于《活在珍贵的人间》、《大自然》、《幸福的一日致秋天的花楸树》；陶醉于“我爱这美丽的云∕水上有光河水向前∕我一向言语滔滔我爱着美丽的云”（《九月的云》），以及“一些花开在高高的树上∕一些果结在深深的地下”（《新娘》）……在《幸福的一日致秋天的花楸树》中，他说：“在劈开了我的秋天∕在劈开了我的骨头的秋天∕我爱你，花楸树”。海子爱花楸树，不管他爱什么，他都要把自己劈开，把自己的骨头劈开，我想这就是“生命写作”、“极限写作”。
他是“骨髓诗人”。作品是一个作家生命的全面显现，需要把作家的心血、脉动、生命写进去，海子以后，这样的作家就太稀少了，他们没有一生打磨一部伟大作品的骨气和追求，数量与质量不衡，更严重的是，外在名利把写作吞噬掉了。名利容易粉碎独立人格和自由意志。横流的物质欲望能使人空虚。心是空的。还能表达什么？工作必须是一个皮包和一个空壳。
我的心受不了海子那样的猛烈，巨大的振动和颠簸，发酵着那些深情。我想这就是生活的质感。一个人生活的质感决定了他能带给外界什么，回报内心。海子说：
“秋天深了，神的家中鹰在集合∕神的故乡鹰在言语∕秋天深了，王在写诗……（《秋天》）他很自觉自身的状态，持续关注生命意义，敬仰生命作为祭品这一形式。“王在写诗”，而“正当那把人引向生活的高峰的东西刚刚显露出意义时，死却在那里出现了。这死者指的不是‘一般的死’，……而是‘巨大的死’，是不可重复的个体所完成和做出的一项无法规避的特殊功业”。
（这是沃尔夫冈对德国里尔克的评价，也完全适用于海子。）
1989年3月26日，海子卧轨自杀，一个“自由而痛苦的声音归于静默”（西川语）。
海子说，他终生的目标是成就诗与真理合一的大诗。真理是什么？我认为真理是人性中最原始、最永恒、最伟大的东西，如爱、关怀和同情。
海子说：“那幸福的闪电告诉我的∕我将告诉每一个人”（《面朝大海春暖花开》），“在冬天放火的囚徒∕无疑非常需要温暖”——（《给卡夫卡——囚徒核树的双脚》），“村庄里住着∕母亲和儿子∕儿子静静地长大∕母亲静静的注视”（《村庄》）……这些就是真理，就是海子一生重要的发现，它们有穿透时空的力量。
海子读后感【篇3】
第一次听到海子传的时间是在高中的时候，一位朋友拿出她的珍爱的书籍，给我看她的《面朝大海，春暖花开》。当时的感受就是，太美了，是平凡中的美好，不浮华，可接近，于平凡处找寻、发现生活中的“幸福”，同时可以看出他是有大爱的。时隔几年，当我去书店时，看到一本《海子传》时，毫不犹豫的翻开来看。
书的第一页是海子的生卒年以及一站张片 ，满眼的震惊，25岁，一位如此有才华的人，或许“才华”二字也不够形容，却在如此让人艳羡的年级里离开，而**里的他笑的多么灿烂，多有感染力，我仿佛都能听到银铃般的笑声。这本书的作者无疑是一位写作大师。字里行间传达的微妙情感，能让读者感同身受。我也从农村出来，经历了一个学生的职业生涯。我从海子的学习经历中看到了自己。不同的是我没有他的天赋。
和奶奶一起将“幼年时代雕刻为夕阳下的等待”；“母亲的大白菜”，让我想起每次去学校时，妈妈收拾的大包小包；父亲对海子高考的期许，让我想起自己的高三岁月... ...大概是早年的经历的相似，我非常能体会海子的早年生活，常常有落泪的冲动。
海子大学毕业后的生活对我来说很奇怪。他是个真性情的人，永远遵循着“fllowmy heart “的原则生活。实习期间，他怀疑自己能否真正成为一名法官来帮助人民，因此坚决拒绝了学校将他分配到安徽省司法厅和南京市中级人民法院的决定。
想流浪时，乘车去敦煌、**，感受不同文化的魅力以及对灵魂的冲击。对诗歌的热爱，对太阳的追求，充满了他此后的分分秒秒。他生来就是靠诗歌为生的。面对家人和外界的困惑，他没有放弃。他仍在从事他最喜爱的文学创作。幸运的是，他得到了骆一禾、西川等朋友的理解和帮助。
作者称赞海子是一位天才的语言建筑师，他从天才的角度创造了一个诗意的天堂。用天才形容他是毫不夸张的，他当之无愧。令人惆怅的是，他的爱情之路非常坎坷，《四姐妹》是他对自己四段感情的祭奠。
每段感情的失败都对他造成了极大的伤害，但如果他没有爱过，他怎么能理解爱的美丽呢？
人生就像一条正余弦线。当你经历低谷时，你会有希望。当你到达顶峰时，你会走下坡路。一个人不可能总是在巅峰，繁荣之后是无尽的荒凉。在海子的最后一段时间，幻觉和幻觉包围着他，最后他自杀了。
他像他崇拜的梵高一样，走向太阳，带回了灵魂。
虽然我从来没有真正欣赏过任何人，但我欣赏过很多人。我认为每个人都是独立存在的，都有自己的优点。我很欣赏海子对语言的掌握，对内心的坚持和决心。
正如作者所说，即使工业文明肆无忌惮地吐出尘埃，他们仍然处于世界的角落，信徒们渴往太阳的灵魂。
在诗的最后，让我们闭上眼睛，感受它的爱和祝福。给每一条河、每一座山，去一个温暖的名字；陌生人，我也为你祝福；愿你有个灿烂的前程；愿你有情人终成眷属；愿你在尘世获得幸福；我只愿面朝大海春暖花开。
张显13生工一班
海子读后感【篇4】
十九世纪末叶以降，诗人为形以上的原因自杀已经成为西方反思想界中的一个恒久的主题。美国诗人西尔维娅 普拉说：“死是一门艺术，是人的'死其实等于是人的再生。”在我欣赏过许多已经死过的诗人所写的诗歌以后，我深深的认识到，诗人的死其实是为了他的诗歌的再生和涅��。
说到这儿大家便会很自然的联想到我国现代伟大诗人海子卧轨自杀的不争事实。海子，男，原名查海生，1964年5月出生于安徽省安庆城外的高河查湾。1979年，海子15岁，当时他便考入了北京大学法律系。它拥有无边的想象力和丰富、深厚的文字功底，当时他说的一句话形容的很恰当，他说：大家可以想象海鸥是上帝的游泳裤。他从1982年就开始写诗，1989年3月26日卧轨自杀，当时海子年仅25岁，这是中国现代诗史的一笔遗憾。
“从明天起，做一个幸福的人，喂马，劈材，周游世界。从明天起，关心粮食和蔬菜，我有一所房子，面朝大海，春暖花开……愿你有情人终成眷属，愿你在尘世获得幸福，我只愿面朝大海，春暖花开。”
相信基本上的大学生都读过海子这首《面朝大海，春暖花开》，这首诗歌也作为课文在高等学府中有高级教师授业解惑，而广大的学子都说海子意境深，那又有谁想到他写的这首诗是太幸福还是前途太美好？
曾经我在海子逝世20周年时写过一篇歌颂海子的诗歌，现在还存放在我的空间里，《献诗――给海子》：“1989 你展开敛布，缝住诗神撬开的头骨盖，皇冠金光四射，神继续流浪------ 诗神老了二十岁，我带上干粮，王带上旧诗，面朝大海，春暖花开。”海子的一生其实是相当悲凉的，人间的3种感情――亲情、友情、爱情，他是一样都不曾完整拥有过。
海子的房间没有电视，没有录音机，甚至没有收音机，他不会跳舞，不会游泳，不会骑车。他所有的时间都用在了写作上，“梭罗这人有脑子”,“端坐暴跳如雷的老人”,“另一边呢喃而疯狂的诗人”,他的时间都给了这些人，他只有一个姐姐偶尔给他写信，他的亲情其实很残缺。
关于爱情，海子这生谈过四次恋爱，四次失败的恋爱在他的生命中留下无法磨灭的黑点，这与他的死有重要的联系。我曾经写道：“我为四姐妹抚琴，站在山冈上呜咽无声，()瘦小的乳房滴下乳汁，滴在金黄的麦上。”海子也在他的诗歌《四姐妹》这样写道：“请告诉四姐妹：这是绝望的麦子。”而这“麦子”是海子经常用的喻体，此时用来形容了自己，绝望的自己。“愿你有情人终成眷属，愿你在尘世获得幸福，我只愿面朝大海，春暖花开。”这是他死前2个月写的诗，看最后那个“只愿”一次，这都描绘出他的无奈，海子不是不愿意有情人终成眷属，不是不愿意在尘世获得幸福，而是想却得不到。
关于友情，他的朋友的确不多，有一次他出去酒吧喝酒，对酒吧老板说：“老板，不如你给我酒喝，我给你念我写的诗歌。”而老板却说：“我可以给酒你喝，不过诗歌就算了。”他没有真真的朋友，没有能懂他的朋友，在尘世与世人皆为陌路，或许这点更加坚定他离开尘世的决心。他在走的时候身边有一个桔子，在我看来海子把这个金灿灿的桔子当作太阳带离尘世，他最好的朋友。
“在夜色中，我有三次受难：流浪、爱情、生存；我有三种幸福：诗歌、王位、太阳。”海子在这首短诗《夜色》中它说明了它所拥有的与不曾拥有的。在此，我默默的为他祈福，但愿他在离开尘世后能获得幸福。
海子读后感【篇5】
当我用双手捧起这卷书后，我的心开始微微颤抖，内心一种难以言喻的情感喷涌而出，手指滑过海子这两个字，忽然间好似听到了海浪的声音，浪花扑打着礁石，天空与海面呈现出同一种蔚蓝，海子驻足于此，静静远望……
我本是不了解海子的，但一次偶然，我有幸拜读了他的诗集，我开始对这个看似平凡的男子有了深刻的印象，在他质朴安和的微笑背后，恍若掩含了无尽的坚韧与执着。海子是美好的，从《亚洲铜》到《献给太平洋》，他以自己独特的方式静静诉说着。
“活在这珍贵的人间/太阳强烈/水波温柔/一层层白云覆盖着/我踩在青草上/感觉自己是彻底干净的黑土块。”他喜欢太阳，可有时太阳的光太过耀眼，令人无法直视;“妈妈，妈妈，你面朝谷仓/脚踏黄昏/我知道你日渐衰老。”而对于温暖的母爱，海子显得很是偏执，他沉溺其中，同时又患得患失，害怕触手可及的光在眼前消逝。《海子的诗》很多作品都是以身边的人为模子创作的，例如《四姐妹》这便是描述的海子求而不得的四位姑娘，它的最后 几句是这样说的，“永远是这样/风后面是风/天空上面是天空/道路前面还是道路。”忧伤是没有尽头的，循环往复，永无止境。这几句诗反映了海子内心的苦闷、无助，细细品读之后，竟有一种压抑之感，郁结心头。然而又是这样一个人，又在这之后创作了《面朝大海，春暖花开》，与之前对比承接之下，竟有种绝处逢生、雨过天晴之庆幸。乌云散开，迎接大地的，是微暖的曦光与绚美的彩虹。
海子爱着世界的同时，也厌恶着。他是矛盾的结合体，却始终如一的热爱着自己的祖国，他曾写道:“和所有以梦为马的诗人一样/我也愿将牢底坐穿。”
人的一生大概是疲惫的，但在这疲倦中，同样也包含着快乐。海子孤寂的生活在世界上，踽踽独行，犹如梦里，他不愿被惊醒，因而悄然离去。莎士比亚曾说过:“诗人和疯子，都不属于红尘十丈的人间。”大抵就是这样吧。
放下书卷，风声呼啸而过，海浪渐渐退去。礁石旁，海子的身影也随之消散，波光粼粼，折射着点点碎光，想必，他是去追寻属于自己的幸福了吧。
海子读后感【篇6】
《海子的祖国或以梦为马》是一首充满了深意和哲理的诗歌，其中蕴含了海子对祖国和人生的深刻思考和感悟。
首先，从“祖国”这个话题入手，海子在诗中用“像云一样飘散的祖国”这样的抽象形象来描绘中国在当时的状态。他对祖国的失落和沉重感是深刻的，因为祖国是他成长的地方，他的生命和情感与其紧密相连，无法置身于其之外。同时，他也提醒我们，祖国不是一个静态的概念，而是与时俱进的，需要每个人去关注、思考及付出，让它变得更加美好与富有活力。
而在诗中，海子提到了“以梦为马”，这个想象力丰富的词组让我们看到了他对人生的理解。他认为，人生的价值在于坚信梦想，用梦想来抵御挫折和磨难，让自己不断前行。而梦想本身并没有确定的形态，每个人的梦想都是独一无二的，所以关键就在于如何对待和执行梦想，如何用自己的行动来实现它。
此外，海子在诗中还提到了“破除它的神秘”，这是他对一种全新的思考方式的探索。这种思考方式强调透明度和开放性，摒弃了一切不真实和虚伪的东西，让事物本身的能动性得到充分的展示。他的这种思考也是对我们每个人的思考方式的角色进行思考，告诉我们应该如何正确地看待事物，如何在混沌与光明之间寻找答案。
综上所述，《海子的祖国或以梦为马》一文，表达了海子对祖国和人生的思考，让我们看到了真正的历史与现实的联系。它让我们重新审视这个既发展又具有传统底蕴的祖国，认识到它的价值和意义，让我们以海子的梦想和他的思考方式为感悟，带着感恩之心，用自己的双手和思想来为祖国贡献自己的力量。
海子读后感【篇7】
读《海子的诗》有感
清澈碧海，辽阔蓝天;纯洁海子，永念心间。
----题记
桌上的灯发出柔和的光，黄纸在风中飘动。越过纸张，是一望无际的大海;海边礁石上，是驻足远望的海子。海浪拍打着海岸，一点点，一点点淹没我的思想。
海子曾说：“我想做一个远方的忠子，一个物质的短小情人。”他心向远方却又被现实**，，渴望浪漫却又饥寒交迫。
他对一切美好事物都怀有眷恋之情，对生活有着世俗而崇高的激情和关怀。他的诗率真且热情，脆弱而敏感。他从不甘心寂寞，在他抑郁的内心深处，有一团永不停息、永不放弃的火。
“万人都要从我刀口走过，去建筑祖国的语言，我甘愿一切从头开始。”这是他内心深处的爱国热情，是诗人的勇敢!是每个中国人心中的呐喊!
海子的诗，从《亚洲铜》开始，到《春天，十个海子》结束。他们都表达了他对现实社会的赞美和对无法融入社会的遗憾。但海子就是海子。他不会因为别的原因放弃他心爱的诗。
他向往真实的社会，却生活在自己建构的童话世界里。海子与现实的矛盾日益加深。在这下面，海子躺在铁轨上，远远地听着火车的汽笛声，微笑着闭上眼睛。蓝天依旧清澈，花儿开得正好。
诗人海子放下心头，轻轻地，悄悄地飞向他理想中的天堂。
我读到这，不由得心下可惜。海子，你为什么不能放下笔走出房间看看呢？为什么你不能学会与现实相处？
你曾说：“我无限的热爱着新的一日，从黎明到黄昏，阳光充足，胜过一切过去的诗。”这，也是你内心深处永恒的渴望吧。
你也知道自己与现实背离，却始终不肯逃脱诗歌。它是你的生命，是你崇高的信仰。为了它，你放弃了世间的美丽，甚至放弃了自己的生命。
可海子，也有内心深处的柔情。他说：“姐姐，今夜我不关心人类，我只想你。
”他怀念故乡，他热爱祖国，他怀念父亲。他也曾有过心动，“翻过沙漠，你是镇子上最令人难忘的姑娘。”他也是普通人，如你我一样。
他也需要关怀，渴望温暖。可没有人真正懂他。
微风吹过，海儿站在那里，一声不吭，却悄悄地**震撼了我的心。
读海子的诗有感
“我叫查海生，我的死与任何人无关。”
我不敢长时间的阅读海子的诗歌，会让我感觉到四面八方涌来的孤寂、无力，以及深深的绝望。但在海子的诗歌中，爱的能量远大于绝望，但有时绝望，虽然能量不如爱，却比爱尖锐，容易伤人，海子自己就是一个例子。在我心中，海子仍旧是一个很纯粹的诗人。
过分的纯粹，过分的孤独。
当我初次读到“陌生人，我也为你祝福 / 愿你有一个灿烂的前程愿你有情人终成眷属/愿你在尘世获得幸福/我只愿面朝大海，春暖花开”，内心阳光明媚。他祈愿别人有灿烂的前程，他衷愿别人能终成眷属，他祝愿别人能在人世间获得幸福，而自己却只想找个无人的海边，等待时光流逝，等待春暖花开。
然而，《面朝大海，春暖花开》写于1989年1月13日。十日后，他便在《黎明.之二》中写道，“我把天空和大地打扫干干净净 / 归还给一个陌不相识的人”。
同年3月26日，海子在山海关的铁轨上告别尘世。他带了四本书与他一同离去，分别是《圣经》、《瓦尔登湖》、《孤筏重洋》与《康拉得**选》。这一天，是他的忌日，也是他的生日。
这一年，他仅仅25岁。
海子在农村长大。15岁时，他被北京大学法律系录取。毕业后分配到中国政法大学北京分校哲学教研室。但他走出封闭的小山村，却没有找到封闭的心的出口。他曾在诗歌王国里自由地、尽情地变幻着自己的身份：
骄傲的国王、朴素的农民、悲伤的缅怀者、痛苦的思想者、幸福的歌唱者、痴情的遥望者、绝望的遁世者，和众人皆醉我独醒的孤独的智者、众人皆恨我独爱的自然生灵的守护神。为了专心写作，他常常一个人待在安静的环境里，因为安静的环境适合诗人思考、想象，然而也会积累越来越多的孤独感，正如“孤独不可言说”。这种孤独造就了他的诗歌，但最终吞噬了他。
他的绝笔诗篇《春天，十个海子》第一句便是“春天，十个海子将全部复活”。或许他还有所希翼，正如他诗歌中所体现出来的“有限绝望，无限热爱”;或许他不是对这个世界失望，而是去寻找梦想中的大海。海子是时代的象征，是春天的桃花。
但桃花已逝，时节未了。
海子的诗读书心得
曾阅海子诗，令吾愁思起，愁之何处来，或为之孤独，或为之无鸣。孤独因佳人，无鸣无知己。愁之何处解，独行径幽处，借酒以消愁。
空巷人已眠，唯有鸡犬吠。心中愁之思，为寻一佳人，千里难寻觅，化作烟与云。世间事态变，知己难再寻。
光阴似箭逝，故人已非故，各自走一方，道途不相尽，为寻一知己，化作烟与云。
再阅海子诗，愁之又再起。北方有佳人，佳人难相聚。南北各相思，相思不能眠。
夜深使人愁，愁思不得解。左思顾我盼，梦里寻千回。拨开云与雾，佳人似眼前。
朦胧不得美，烟波使人愁。心中波澜起，美景化烟云。
今之细思恐，吾与海子同，心中愁万两，孤独难再行。海子以酒解，独醉善其身。何以慰千愁，化作天与地。
年华空虚度，疲倦不可说。远方有幸福，却谓之痛苦。日光耀大地，水波荡浮沉。
面朝天与海，祈愿佳人终。吾之不可醉，一醉愁更愁。同为天涯人，孤独行四方。
寻觅天与地，终得一心人。烟云不曾散，愁思不得解。待到佳人归，方可解千愁。
读海子的诗有感
海子，初识时，便被你那一句“愿你有情人终成眷属，愿你在尘世获得幸福，我只愿面朝大海春暖花开”吸引，再见之际，你的一句“我年华虚度，空有一身疲倦”给予我警醒，自此，我开始走进知识的书海中探寻你的故事。
海子，你是我梦寐以求想要成为的人。海子，你是个抒情诗人。你说抒情是血。所有的作品都是红色的，浸透了鲜血，烙上了火的烙印。海子，你是一个寂寞的天才，你的诗中透着无尽的悲凉与寂寞，每每读来，总有想落泪的念头。
海子，你是一个“幸福的人”，你说“从明天起做个幸福的人，喂马劈柴周游世界”，你还说“我有一所房子，面朝大海，春暖花开”。
海子，我喜欢你的诗，喜欢你的慈悲情怀，看到你对生活的爱和遗憾。我喜欢你的诗，喜欢你笔下的阳光、麦地、房屋、钟鸣以及太多美好的意象，那些率真的文字，流淌出不可卒说的自然美感。我喜欢你的诗，喜欢你《黑夜的献诗》中那一句“天空一无所有，为何给我安慰”，我读懂了你的孤独，读懂了你的寂寞。
海子，我心疼你，心疼你把“晌午的太阳一般火热的生命，交于冰冷的铁轨”;我心疼你，心疼你四段失败的恋情，你在《四姐妹》中写道“请你告诉四姐妹;这是绝望的麦子”;我心疼你，心疼你的孤独，你曾说“在夜色中，我有三次受难：流浪、爱情、生存;我有三种幸福：诗歌、王位、太阳”。
海子，你是我灰暗人生的一道光，因为你，我认为自己没有死掉的资格，我还没有像你一样活出自己人生的风采，没有如你一般的勇气穿上昨日的旧衣服，横心朝向火车;因为你，我读懂了生命的意义“活在这珍贵的人间，太阳强烈，水波温柔”;因为你，我找到了奋斗的目的----要有最朴素的生活和最遥远的梦想，即使明天天寒地冻，天高水远，路遥马亡。
海子，愿你在我们看不见的世界里，每天喂马，劈柴，环游世界，做一个快乐的人。不忍你伤痕累累
人生在世，必定有一段孤苦无依的旅程。有山有水却无旁人。海子行走在漫漫长路上，寻与他相知相惜的另一个灵魂。
海子的诗，荡漾着孤独的情怀，也充满了美好的憧憬。我不知道，究竟是怎样的一种境遇，让他的眉头紧锁，两眼无神。我只知道他把孤独融进诗歌，融进生活，融进每个读者的心里。
有人说海子的每一首诗都是孤独的眼泪。诚然，海子比别人更细腻的性格使他更加敏感。
他比别人感受得多，难过得多。他曾那么期待过爱情的甜蜜，却又一次一次被情所伤，当伤痕累累时，等待他的又是一重又一重的绝望。
远方除了遥远一无所有，海子除了孤独一无所有。海子的生命是短暂的，却尝到了无尽的愁苦。他有爱，却一次次被弃，精神上肉体上都饱受折磨;他有梦，却一次次受挫，心灵上骨子里都饱受摧残。
当他终于崩溃，选择悲观结束生命，他的孤独仍在他流传的诗词中绵绵不曾断绝。
像一只断了翅的鸟，跌落深谷;像一只褪了色的碟，只有灰色天空。我实在不忍，你伤痕累累。读后感
海子读后感【篇8】
“这是一个黑夜的孩子，沉浸于冬天，倾心死亡”.在阳光未及热烈的三月，查海生把一切的哀与愤放入最后的短短诗篇，用卧轨的方式结束了自己传奇的一生。虽然天才诗人已随这样绮丽的悲壮奔向梦中曙光，但他的作品被保留了下来，感染了无数彷徨的灵魂。
海子是敏感的。细腻的情感让他驰骋在赤裸的草原上，睡在创造的季节里，可与此同时，也让他的人生与孤独苦痛紧紧依偎。“日落大地 大火熊熊 烧红地平线滚滚而来”,即便是壮丽华美的夕阳，也会刺伤诗人的眼睛――“这个黄昏无限痛苦 无限漫长 令人痛不欲生 切开血管 落日殷红……再不提起过去 痛苦与幸福 生不带来 死不带去 唯黄昏华美而无上”.透过辉煌的落日，他看到了人生所有的`美与缺，深深悲伤着一切绵长而难忘的爱恨。
海子是惊世的。在如此惊人的洞察力与深沉的思想下，海子用自己的血与泪，为混沌未开的世人撞出一条连通灵魂的路。“我要做远方的忠诚的儿子和物质短暂的情人”,他以澎湃思潮为笔，激励千万人为理想献身；“我的琴声呜咽 泪水全无 只身打马过草原”,他以浩瀚哲思为笔，悲伤人类在无垠宇宙中的渺小无力；“冬天的人 像神�o一样走来 因为我在冬天爱上了你”,他以浪漫情怀为笔，道出世间感人温暖的深情热爱……海子借助卓绝的诗性，写下世间大悲，说出世间大喜。才子已去，但他为世界留下一座诗的宝库，使经年之后的人们仍旧能够在他的文字中激荡。
另一位伟大诗人顾城曾经说过：“人可生如蚁而美如神。”也许，这正是冥冥之中天才间的共鸣。海子正是挣破了被禁锢的肉体，用广阔的思绪捕捉到微小的寒冷与火热，把浓烈的情感融进每一个动人的诗句，绽放出最为辉煌的灵魂之花。
“我只愿面朝大海，春暖花开”.谪仙醉醒归去桃花源，世人依然久久沉浸梦中。
海子读后感【篇9】
在俄国的历史上曾经出现过一位非常伟大的人物，这个人物是一位诗人。前几天我有幸在图书馆里面阅读了关于他的诗选。这本书的名字叫做《普希金诗选》，阅读之后我被里面的文字魅力感染到，并且也是第一次竟然被诗歌所征服。记得为了读完这本书，我利用了五天的时间才将诗选全部看完。看完之后我生怕对这位伟大的诗人还不够了解，又询问了我在图书馆工作的叔叔，通过叔叔的介绍，我才知道这是一位多么伟大的人物。
普希金是俄国历史上首屈一指的诗人，他的一生是短暂的但是非常的.辉煌和灿烂。他开创了戏剧，童话以及散文，开创了一个国家文学的新时代，让当时远远落后于西方的俄罗斯文学迅速追赶了上来。在那个时候，普希金被俄罗斯的人民认为是俄罗斯诗歌的太阳。甚至在俄罗斯其他伟大诗人的记录中曾经这样说过，没有任何一个人比他更有资格称为是民族的诗人。普希金在当时甚至成为了俄国精神的唯一现象，他的作品甚至可以不分年龄，不分国籍的被别人阅读和欣赏。其实在苦心经营是做风格形成的初期曾经模仿过许多伟大的人物，还模仿过希腊的抒情诗人。
在这之后他发现自己的风格与这些曾经出现的人都格格不同。所以他才选择要创造出自己的风格，也正是从那个时候起他开始打造了自己的风格。普希金的一生算是伟大的，但是没有任何一个人认为他的一生是幸福的。正如他伟大的一生一样，在他短短的生命里面，他一直在夹缝里挣扎的生存。当时他处于是一个封建的时代，贵族都在排斥他，就连他的妻子也根本无法理解他，也许这样的经历造就了他无与伦比的诗作风格。
海子读后感【篇10】
从古至今，中国出名的诗人好像没哪个是有好下场的，曾经朋友如此和我玩笑到。
不过的确，我识得的诗人中，除了古时的王维，现今的汪国真，以及当代那些不知能否被称为诗人的“诗人”之外，几乎没哪个能够平安喜乐活到老。
撇去古代的那些文人骚客不说，现代的诗人，写诗写得好，死得也轰轰烈烈，名气响遍全国的，必属海子无误。他一首《面朝大海，春暖花开》便仿佛人人都愿“喂马劈柴，周游世界”了。我去读他的诗——和其它许多书一样——纯属偶然，所以至今除了知道他笔名海子，上过北大（没记错的话），最后卧轨而亡之外，对他的生平就一无所知。
所以我不知道他经历了什么，为什么写这样的诗，为什么他年轻时自杀。
但就算是这样，我还是可以从他的诗中，去辨别他是一个怎样的人。或者说，比起百度百科上面那种冷冰冰的资料，诗里面海子的轮廓气质更为鲜明。
因为他应该成为一个诗人。
《海子的诗》是从区图书馆架子的下层翻出来的，这大约是出版社在他去世之后才集结所有的诗而合成的诗集。名字朴素而一目了然，里面的诗配有日期，印象中《面朝大海，春暖花开》并不是如外界所说的是海子的遗言，因为在它之后还有一首，但具体如何，时间久我也记不清了。
初识海子，还是高中时学习他的那篇《面朝大海，春暖花开》。我想大多数人知道海子这个人，也都是源于这首诗，海子也凭着一首《面朝大海，春暖花开》，让无数人认识到自己。
从明天起，做一个快乐的人，喂马，劈柴，周游世界
从明天起，我有一个家吃蔬菜。面朝大海，春暖花开
从明天起，我会和每个家庭成员交流，告诉他们我的幸福
快乐的闪电告诉我我会告诉所有人
给每一条河河每一座山取一个温暖的名字
陌生人，我也为你祝福愿你有一个灿烂的前程
愿你有情人终成眷属愿你在尘世获得幸福
我只愿面朝大海，春暖花开
每一个读过这首诗的人都会被感动，海子是一个灵魂圣洁而且善良的人，他渴望幸福，他的幸福很简单，就是面朝大海，春暖花开。他也在默默地为所有的人祈祷和祝福，希望所有的人都会幸福。这是一颗如此善良的心，却从未真正快乐过。
显然，海子的死是我们的损失。海子之死在社会上引起轰动。关于海子的死因，有很多猜测和传言。至于海子的死，我认为不仅有社会原因，还有他们自己的原因。
社会在巨变，他与这个社会似乎总是格格不入，他可以在一个远离尘嚣的小屋里，一个人孤独的生活，只有他的诗陪着他——他的心灵。另一个原因是海子已经恋爱四次了，但每次都给他带来无尽的痛苦。让我们看看他的一首诗：
有四个姐妹站在荒凉的山上。所有的风只吹向她们
所有的日子都为她们破碎空气中的一棵麦子
在我的头上，我在这座荒凉的山上
怀念我空空的房间，落满灰尘
我爱过的这糊涂的四姐妹啊光芒四射的四姐妹
晚上，我的头枕卷和神州想起了蓝远方的四姐妹
我爱过的这糊涂的四姐妹啊像爱着我亲手写下的四首诗
我美丽的四个姐妹一起散步比命运多一个
驾着美丽的白母牛登上月亮形状的山峰
二月，你是从天上滚滚的春雷，你是从
不要跟陌生人一起来，不要跟货车一起来，不要跟鸟一起来，四个姐妹都抱着麦子
抱着昨天的雪，今天的雨，明天的谷粒和灰烬，这是绝望的麦子
请告诉四姐妹：这是永远绝望的麦子
风后面是风天空上面是天空道路前面还是道路
这首诗写于他死前不足两个月，可想而之，失恋对他的影响有多大。但真正的原因是什么？虽然有不同的意见，但它们只是猜测。纪伯伦说的对，诗人的死是生。
的确是呀。我们说，诗人自杀的问题不仅在中国，在叶赛宁等国外也存在。但很容易误解。似乎每个人都觉得诗人很脆弱。
其实，诗人的确比常人更敏感，更容易被周围的事情触动，他们的观察极为敏锐，洞悉这社会的一切，但这也是他们的悲剧——不是因为他们更脆弱，而是他们知道得更多。他们得不到世人理解。他们不过是把从天使那听到的告诉人们，但却被人们视为异类。
这不一定是身体上的问题，但头脑肯定被误解了。这才是诗人，一个真正的诗人的悲剧也许是为他们而死，才是真正的解放。
很多人误解了海子是自杀的。读他的诗，人们往往走极端。其实这是个天大的误解。当我读海子的诗时，我从未感到任何悲观。我感受到的是他的真诚和热情。
他把他对美好生活的向往都写在了诗里面。他从不吝惜赞美，正如他不吝惜祝福一样。他祝福所有的人，即使你是一个陌生人，他赞美所有的好东西，他爱自然，这可以从他的笔名看出。
海子不是海之子，而是**湖，当地人称之为海子。海子热爱自然，所以它是看得见的。他赞美大自然，在他眼中，大自然是一个美丽结实的女孩，我们看不见她，她仍在远处爱着我们（《大自然》）。在他眼里，大自然是美丽的。她从不怨恨她的爱。她的爱无处不在。
这有点像道家的“天地不仁，以万物为刍狗”，大自然对每个人都一样爱，不论贫贱富贵。
海子写诗，永远是随性而发，他所表达的永远是最真实的感情。一个把灵魂奉献给艺术的人，最后往往会把自己奉献给艺术。与其说他是死与其他原因，不如说它把一生献给了诗歌。
海子诗歌中最常用的意象是小麦、田地、女人和火。这么一说会让人产生一种充满田园风的误会。私底下，海子诗中的场景充满了孤独。
无论是秋后的天野，还是风吹过的山岗，就算诗中有人出现，那人与海子的联系，也是若即若离，不包含任何温暖的情感。他孤独，他的灵魂孤独，只有他的诗，他自己的诗——他的孩子，才能真正给他温暖。
尽管孤独，海子的诗并不狭隘。他诗中有天地，是天地之王。然而，整个国家却只有他一个人，就算偶尔有路人经过，也只是幻影而已，他和路人们终究不是一个世界的人。
虽说孤独，但海子的诗却意外的振奋。作为一个国王，他总是没有人民，并且为自己的国家而奋斗。他曾说他要“以梦为马”，在“万人都要将火熄灭”时，“我一人独将此火高高举起”，并“藉此火得度一生的茫茫黑夜”。
（《以梦为马》）
海子就是一个这般的诗人。他的祈愿高洁热烈到常人无法想象，也因此早就了他的孤独。他一直想通过诗歌来寻找东西，或者他本人正在寻找诗歌。
然而，不知经历了什么，他的愿望破碎，于是便干脆把生命一起破碎了。一人在离家千里的地方自决，他躺在铁轨上时，眼里看到的可是他曾经希望成为的太阳？
这让我想到从前看过的一篇**，末日突临于世，人们慌乱奔逃，只有诗人一人一手拿着诗集，一手拿着枕头，朝众人的反响走去。路人问他为什么不逃走，他则笑说有诗读，有梦做，纵使面临末日，也是不怕的了。诗人只是一个没有名字的小配角。直到今天，我完全忘记了这首诗的具体内容，但我仍然记得诗人的存在。
大概世上所有诗人都是这样的罢，就像某本书里说的，“自古以来，诗人都是流浪汉。俄罗斯诗人死于爱情决斗；蒙古诗人死于酒精中毒；汉代诗人，穷困潦倒，我只能继续前行。”
海子读后感【篇11】
读过《海子诗全集》，感触特别多，但时间一长，记忆也有些模糊了，最近又抽出时间来读了一遍，感触颇多。下面是海子的诗读后感，欢迎来阅读！海子诗歌读后感
梦想，这两个字仿佛有一种魔力，萦绕嘴边，唇齿生香,却有千钧万钧的力量。声声念念间，充盈着圣洁的意味，使人不自主地目光澄澈、虔诚，心向往之。
要有最朴素的生活和最遥远的梦想，即使明天天寒地冻，路远马亡。我想起他了，海子。一个把自己称作海之子的人，一定有大海般干净、永不沉沦的灵魂。“面朝大海，春暖花开”，细细读来，只觉得有一股清新潮润的春天气息扑面而来，眼前是一幅明丽的画，使人不禁联想到生命的广阔与美好。“从明天起，做一个幸福的人／喂马，劈柴，环游世界”，他的梦想，简单而纯粹。就是因为一颗心太过空灵，梦想太过干净，谁能看出明亮背后的幽暗，谁会把卧轨自杀和一个抒情诗图腾般的人物联系在一起？在那样一个缺乏精神和价值尺度的时代，海子，作为一个精神的拾荒者，单薄的翅膀承载不了梦想的重量，终于陨落了。或许吧，这个渴望飞翔的人注定要死于大地，但是谁能肯定海子的死不是另一种飞翔，从而摆脱漫长的黑夜、根深蒂固的灵之苦，呼应黎明中弥赛亚洪亮的召唤？死只一次，有梦相伴，亦是安慰。
世间女子，独她。少女初长成，她便在心中隐隐埋下了一个念头：她理应要成为这广天广地之间的绝好的女子，理应不能庸碌一生。徐志摩爱她，梁思成爱她，金岳霖也爱她。懂得爱与被爱，知足，珍重，步步轻盈，是，她早已隔着如许烟波岁月，隔着那些男子的深情，美成书页中的一个剪影。如果说林徽因一生的价值只是虏获了三位才子的心，那也是不公平的。人们说，心怀梦想的女子，坚硬如水。在建筑方面，她是中国第一代女建筑学家。即使是拖着带病的柔弱躯体，每一张图纸，每一次考察，她都是以心测绘，以爱度量。而在文学上，“太太客厅”里，她秀口一吐，便是一部美丽的书。萧乾也赞叹道：我常常折服于徽音过人的艺术悟性。我说，爱与梦想，是她一生之维系。她以爱喂养遥远梦想，又以梦想慰藉爱之荒凉。
梦想，真的有一种神秘而笃定的力量，它可以让人们心甘情愿地受苦，怀抱着哪怕微弱的希望，在浴火中等待涅槃。俞洪敏说，如果我们不为自己留下一些让自己热泪盈眶的日子，你的生命是白过的。我们生命的起点由不得你选择，但是我们生命的终点是由我们自己选择的。是的，我们总是有梦相伴，在生命的迟暮与最初。不管是女孩子儿时对一条白色公主裙的希冀，还是求学时代希望得到明朗未来的青睐，梦想，无谓大小，总在左右。
如果有一天我们湮没在人群中，庸碌一生，那是因为我们没有努力活得丰盛。而我，站在人生的岔路口上，站在青春拐弯的地方，对于梦想这个美好的意象，依然没有很清晰的轮廓。但我清楚的知道我有梦想啊，不卑微也不宏大，是足够浸润身心的那种。我愿把它当成种子埋在心里，浇灌它，呵护它，尽我所能。总有一天，它会长成它应该长成的样子，一朵洁白的花，或是一棵青翠的小树，我都爱。我等待着。
海子的诗读后感我从小就很喜欢散文诗歌之类的，尤其是比较文艺一点的。以前读过一遍《海子诗全集》，记得当时感触特别多，但时间一长，记忆也有些模糊了，最近又抽出时间来读了一遍，感触颇多。
我最喜欢的是海子的短篇诗歌，这些抒情短诗涉及的范围极为广泛。阅读海子的这些诗歌，我能深切的体会到海子对生命存在的那种锥心泣血的体验和对太阳、河流、草原、大地、历史这些本原意象的痴迷。在海子的诗里，有对珍贵的人间生活的眷恋，有对“幽深而神秘”的存在的沉思，有对爱情来临的幸福礼赞，也有对失去爱情时的痛苦凭吊。当阅读《活在珍贵的人间》、《你的手》、《写给脖子上的菩萨》、《草原上》、《海子小夜曲》时，那些热烈而汹涌的诗情就扑面而来。但这似乎还不是海子诗歌最动人的地方，要体会海子最具个性和才情的诗歌内涵，就需要阅读《亚洲铜》、《麦地》、《麦地与诗人》、《五月的麦地》、《祖国》、《黎明》等诗。
读海子的诗歌，我能莫名的感动，不知不觉被海子诗里透漏出的对生命，对自然的热爱所深深折服。记得刚刚读《活在珍贵的人间》时，我莫名的哭了。确实是这样啊，我们活在人间，活在自然中。享受着自然赐予我们的一切。里面的这样几句话，我觉得所述道理尤为深刻。他说：活在这珍贵的人间，太阳强烈，水波温柔，一层层白云覆盖着，我，踩在青草上，感到自己是彻底干净的黑土地，活在这珍贵的人间，泥土高溅，扑打面颊，活在这珍贵的人间，人类和植物一样幸福，爱情和雨水一样幸福。读完这首诗，我觉得生命是如此温暖、纯洁而亲切。活着是幸福的，能感受自然是幸福的。
给我印象最深，感触最多是他的大爱，博爱的思想。我觉得当今世界正是缺乏这种思想，人人都为了自己的有一点蝇头小利，忽视了人际关系的培养，忽视了热爱这个世界。所以当我读到《五月的麦地》时，我彻底理解了海子，感受到了他的个性。《五月的麦地》是海子的一首现代诗歌。这首诗寄托着海子的乌托邦的理想，他希望四海之内皆为兄弟，大家相亲相爱，互尊互敬，并且过着甜美的生活。
他说：全世界的兄弟们，要在麦地里拥抱，东方，南方，北方和西方。海子的内心世界是十分复杂而矛盾的。现实与理想、物质与精神，在他的诗歌中，呈现出一种不和谐的对抗状态。“我有一所房子，面朝大海，春暖花开”，可以理解为海子心目中的理想世界，这个世界单纯而美丽，浩淼而开阔。这也是许多人心中的美好境界。
海子的诗歌还有好多，好诗也还有好多，篇幅有限，就不一一列举了。读后会很有感触的，建议大家去读。也许我还读不懂海子，但从他身上我确实明白了许多，改变了许多。关于海子的卧轨，历年来总是众说纷纭，我不知道该信服哪一种说法。我只知道，我喜欢的海子，就是那个喜爱自然，心中有着大爱的诗人……
海子读后感【篇12】
诗个世世界上最美的文体。它可以直接攻击一个人的心脏，但这个人往往不能说出秘密。而想要了解一个人，读他的诗，如果这个人写诗的话，往往胜过读他的文，因为写出每一首诗，作者都是要将自己的心儿肝儿肺通通掏出来的，这才是最真实的他。
很长一段时间，海子和许多诗人生活在我的脑海里，但我读过顾城、徐志摩和席慕容，但我没有读过海子。不是他不想，而是他害怕。在得知他是如何离开这个世界后，一种轻微的恐惧感油然而生。顾城说过，当他写诗写到一定的境界之后，精神就会停留在“死”的境界，这对于热爱生活的我来说，无疑是无法接受的，但许多诗人大概都是这样的，顾城自己就选择了自己结束自己的生命。
海子是一样的，但他躺在铁轨上，他的头和脚可能躺在铁轨的一段上，这样恐怖的外形真的给我几年前留下了阴影。
但是虽然他人死了，他的诗依然还在，还活在这个世上，还潇洒的活在这个世上。生活在诗歌衰落时代的海子，用自己的死亡换取了短暂的诗歌新生命。之所以说短暂，是因为现在乐得读诗的人寥寥无几，反正远远少于读颓*都市校园言情官场**的人了；而现在诗歌的发展走向越来越偏向于所谓的“现代派”，甚至“后现代派”的方向，这类诗反正我是看不懂，毫无逻辑可言，也许我本身才疏学浅，无法理解其中的深奥，但是我所倾向的诗，不求多么浅显，但至少让人，让大部分人，一阅即懂；不求多么深奥，但至少要有哪怕那么一点点哲理在里头；也不求多灵动，但至少要有美丽的意境让读者可以有所“意会”；可以忧伤，但不能颓废；可以阳光，但也不要过度张扬。
还有作者，现在真的很少有严格意义上的“诗人”可言了，我们已经进入了一个缺乏诗人的时代，所有人认为把一句话拆分成两句哪怕是前言不搭后语的话，都能形成诗歌，而面对他人的疑问，一句“这是现代诗，尔等岂知其奥妙？”便可把质疑硬生生堵将回去。
而海子的诗，在我今日匆匆翻阅一遍后发现，其意象大多不离“大地”、“土地”、“麦子”、“村庄”之类，他是热爱土地的，土地是自然的母亲，因此海子也是热爱自然的，可是他的诗有一种不完整感充斥于其中，破碎的意象和语句和他的对死亡的向往糅合在一起，而使阅读它的我感觉像被一只针管击中，给我注**满满一管的镇静剂，没有纯净的快乐，只有纯净的死亡。我不喜欢这种感觉，但我想我至少得认识他。这是一次经历。我不是诗人，也不敢自夸诗人热爱一切，包括死亡。他们什么都写诗，但我不一样。我只为两个人写诗——我自己和我爱的人。
海子是个诗人。他热爱他的事业。任何热爱自己事业的人都值得尊敬。
海子读后感【篇13】
曾阅海子诗，令吾愁思起，愁之何处来，或为之孤独，或为之无鸣。孤独因佳人，无鸣无知己。愁之何处解，独行径幽处，借酒以消愁。空巷人已眠，唯有鸡犬吠。心中愁之思，为寻一佳人，千里难寻觅，化作烟与云。世间事态变，知己难再寻。光阴似箭逝，故人已非故，各自走一方，道途不相尽，为寻一知己，化作烟与云。
再阅海子诗，愁之又再起。北方有佳人，佳人难相聚。南北各相思，相思不能眠。夜深使人愁，愁思不得解。左思顾我盼，梦里寻千回。拨开云与雾，佳人似眼前。朦胧不得美，烟波使人愁。心中波澜起，美景化烟云。
今之细思恐，吾与海子同，心中愁万两，孤独难再行。海子以酒解，独醉善其身。何以慰千愁，化作天与地。年华空虚度，疲倦不可说。远方有幸福，却谓之痛苦。日光耀大地，水波荡浮沉。面朝天与海，祈愿佳人终。吾之不可醉，一醉愁更愁。同为天涯人，孤独行四方。寻觅天与地，终得一心人。烟云不曾散，愁思不得解。待到佳人归，方可解千愁。
白夜读后感例文精选(5篇)
我们会不经意地忘记对手精辟的观点，就像忘记自己愚蠢的想法一样。基于自己的思考和感悟，我们一般通过心得体会的方式把它呈现出来。在日常的生活中，说到心得体会，大家肯定都不陌生吧，写一篇心得体会我们可以从中找出解决问题的办法。我们写心得体会时需要注意哪些问题呢？经过整理，小编为你呈上白夜读后感例文精选(5篇)，欢迎分享给你的朋友！
白夜读后感例文(篇1)
总得来说，这本书真的很不错，通篇来看，故事还算紧凑，虽说时不时冒出了一些新人物，令我感觉有点乱，但是，越看到后面越知道，所有的人设都是有作用的，很佩服作者东野圭吾，能构建出如此庞大的故事情节，所有的细节都处理挺好的，让故事更为合情合理，这本书也是我在这看的第一本书，不得不说，这个界面做的真好，用户有很好的体验。
这结局出乎人意料又在情理之中，桐原为了保护雪穗，在再后的追捕当中选择了自尽。结局令人感到唏嘘啊，感觉意犹未尽，一个跨越了快20年的案件，整本书仿佛让我们看到了两个人的在前半生之中的各种联系，一个活在阳光之下，一个活在黑夜之中，两人息息相关，不排除桐原从小就可能喜欢雪穗了，一直默默地为她付出，看着她幸福。然而，雪穗在成长的过程中，心理的黑暗面，却没办法能让人忽视，成长过程中，谁阻碍了雪穗，桐原就替她解决问题，这真的很很令人感叹，十九年时间之长，穿插的故事之多，每个故事之间有联系也有伏笔，为了达成目的，不惜牺牲一切，包括了人性，说真的，我不是很懂雪穗为什么会这样，她想要的是什么，她一步一步往上走，为了是什么，为了钱吗?我想应该不是吧，她已经足够有钱了，为了爱吗?可是她两次都嫁了一个不爱的人。是不是为了圆下上一个谎言，为了不漏出马脚，只能一次一次的把即将来临的危险消灭在萌芽之中。但是，有必要去祸害靖川的女儿吗?就单单为了让他女儿不再排斥她，无法理解桐原对雪穗的爱，她让他的做的任何事，包括伤天害理杀人越货的事，他都做了。他们之间真的是互利共生的状态吗?还是一个为了另一个甘愿付出。
结局留给了我们遐想，毕竟最后的推理是没有证据的，都是大阪那位老警察根据一丝一点的线索自己推理的，看到答案，感觉也颇符合情理，要不然桐原杀他父亲的动机就找不到了，可能导致雪穗这样的人格也是由此埋下，倘若童年遭受了这样的灾害，阴影面积不知道有多大，以造成此后的人格也不足为奇了。
白夜读后感例文(篇2)
在睡前读完了《白夜行》，看到结局部分全身血液都沸腾了，心里像被风暴摧残过似的，但风暴过后，所有的迷雾像被风吹散了，过去漆黑一片的东西，如今拔云见日般清晰可见，一个个谜团终于在心中一个个解开了。
《白夜行》是一部在推理小说外表下描写爱情的小说，为爱粉身碎骨，讲的就是桐原亮司。
桐原亮司和唐泽雪穗是一对共存亡的枪虾和虾虎鱼，桐原亮司的一生都在为唐泽雪穗做着伤天害理的事，但是当他死在唐泽雪穗面前，我瞬间就原谅了桐原亮司，他是个一生都在孤独中度过的可怜人。然而面对桐原亮司的尸体，唐泽雪穗只是面无表情的表示不认识他，随即掉头就走，留下一个犹如白色幽灵般冰冷的背影。我的心里瞬间起了无数甩都甩不掉的鸡皮疙瘩，唐泽雪穗这个可怕的女人，难道对桐原亮司也没丝毫感情吗?但后来仔细想想，其实这便是她爱着桐原亮司的证据。
东野圭吾对于二人的爱情在小说中并没有做任何明朗的交代，只能从故事接近尾声的时候唐泽雪穗唯一一段吐露心声的话中推断“我的天空里没有太阳，总是黑夜，但并不暗，因为有东西代替了太阳，虽然没有太阳那么明亮，但对我来说已经足够。凭借着这份光，我便能把黑夜当成白天。我从来就没有太阳，所以不怕失去。”那个替代太阳的东西就是桐原亮司吧，亮司是她黑暗人生唯一的一点光，是她唯一残存的一点人性。唐泽雪穗这个演技一流的女人，怎么可能在警察面前面对一具尸体时表现的如此冰冷生硬，难道她会不知道这更令人怀疑吗?一个正常人面对尸体不应该表现得惊慌，害怕吗?唐泽雪穗不可能不明白这个道理。冷漠的表情便是最全面的情感的展现，正是因为他们彼此之间有着深入骨髓的爱，所以亮司的死给她带来了巨大的冲击，使得她没有办法再带着面具表演了。亮司的死带走了她最后的那一点灵魂，这也是为什么作者在小说结尾时形容她的背影像个幽灵，她已经变成了幽灵，变成了一具行尸走肉，不再有留恋，不再有人性，不再有灵魂，不再有爱。
男女爱情最大的.魔力恐怕就在于可以侵蚀人的灵魂，哪怕最终变成一只只拥有黑暗的肮脏的爬虫。
白夜读后感例文(篇3)
东野圭吾是我比较喜欢的作家，他作品中的人物大多是边缘化的，《白夜行》中的男女主在书中属于暗线Boss，他们没有正面的交集，也没有关于他们内心的描写，而是通过种种细节暗示来表现他们类似虾枪和虾虎鱼的关系，那是共生的羁绊。
书中争论最多的就是唐泽雪穗到底爱不爱桐原亮司，我认为雪穗是爱亮司的，从他们的服装店名R&Y可以看出雪穗是深爱着亮司的，因为童年黑暗的经历，让两个人都无法以真面目示人，雪穗野心勃勃，一心想要加入上流社会，她和亮司两个人分工明确，一明一暗，亮司为了能让雪穗跻身上流社会，在背地里做尽了肮脏不堪的交易，而明面上看起来，只是雪穗身边一直巧合的发生着不幸的事情。
认为雪穗不爱亮司的人，可能是对他们分工的不认可，毕竟光鲜亮丽的是雪穗，而亮司则一直深陷黑暗的泥沼，如果警察笹垣润三没有步步紧逼，让他们熬过了追诉期，以当时雪穗的地位和亮司的能力，他们完全有机会以全新的身份活下去。可惜，他们做的事太过肮脏和绝情，不留余地，不遗余力地伤害了一个又一个身边的人。注定了他们悲伤的结局，这是一场无望却坚守的凄凉爱情。
这本书我是一口气读完的，当时看到结尾雪穗头也不回上楼，那是最绝望的背影。他们之间的感情从头至尾就是我无法理解的纠缠，比爱情深厚，爱情是世俗又善变，但他们之间的关系牢不可破，扭曲的关系让常人无法理解，更像是一个人的灵魂被撕裂成了两半。
这本书读完会有后遗症，一种压抑的感觉引发思考。其实我一直觉得他们之间有爱情，而且亮司更爱雪穗，对于亮司不仅有爱情还有补偿的成分，偿还自己父亲带给雪穗的伤害，亮司绝不允许任何人威胁到雪穗的生活，当他意识到自己的存在会给雪穗带来麻烦时，他选择杀死自己以保护雪穗的安全。这是种比爱情和亲情更深的羁绊，他们是不可分离的。可是，有时候我又觉得他们两个过于冷漠和残忍了，为了目的不择手段，两个主角做的事有时候让我觉得无比恶心，不可原谅。但仔细一想，到处都透着悲凉与绝望。
当白玫瑰染上鲜血，终将像铁锈般凋零。
白夜读后感例文(篇4)
“我的天空里没有太阳，总是黑夜，但并不暗，因为有东西代替了太阳。虽然没有太阳那么明亮，但对我来说已经足够。凭借着这份光，我便能把黑夜当成白天。你明白吗?我从来就没有太阳，所以不怕失去。”
初读到这段话，颇令我震撼。我以为这或许是为数不多的雪穗的真情流露的一面。没有看过电影版也没有看过电视版，但《白夜行》作为东野饱受好评的一部佳作，我终于连着3天看完了。
我虽然看过东野的小说不敢说很多，但总觉得他的叙述带有一种特点：他总是在叙述一些“碎片”，初看起来这些碎片似乎只是描述某一事件，而读者未必能再刚开始就发现这些事件背后带有千丝万缕的关系，而到了最后作者再揭露让人意想不到的发现。但我个人觉得最后那个推理结果似乎不是东野所想要叙述的目标，不似有些推理作家，以难倒读者或描述诡计为主，东野注意的是事件中的人。人与人之间的奇妙关系，爱与恨的纠缠总是让人着迷，不是吗?
雪穗与亮司，该是何种关系?我不觉得是单纯的共生，也不觉得是雪穗在利用亮司。雪穗爱亮司吗?这似乎很难回答。说否吗?雪穗的塑造未免冷血，她该是个有感觉的人，否则难以说出上面那话，但是她的心的大部分怕是死了吧，死在自己的亲生母亲把自己卖给那些猥琐的男人的时候，所以虽然亮司的爱温暖了她，但这温暖不足以温暖她的全部。而在小小的雪穗的心里，从那时起就埋下了要为自己而活的决定。只要能好好的活下去，利用与手段是无所谓的。
雪穗的人物无疑是复杂的，比方说她可以冷血地设计丈夫的女儿被亮司，却又可以温柔地安慰美佳，我想在她安慰美佳的时候，所想的该是自己被亮司的父亲猥亵时的痛苦吧，所以那时她才能如此温柔，那时她的心是温暖的吧。有人说雪穗在利用亮司，可能是觉得最后亮司死的时候，雪穗竟然对刑警说自己不认识他。可我想那时雪穗的心也已经随之死去了，这世界上再也不会有这样一个人爱着自己。而亮司为了雪穗，自然也希望自己的死能够让警方不要有任何证据来抓住雪穗。但雪穗身上具有那种能吸引人，使人臣服的魅力可以让她被称为所谓的“魔女”。
亮司呢，无疑爱的深沉。而更重要的是他的世界是雪穗支撑的吧。小时候的他目睹自己敬爱的父亲竟然在猥亵雪穗，又杀了自己的亲生父亲，这对一个小男孩来说可说是天崩地裂的感觉。虽然小说中没有详细描述此时的亮司和雪穗，可我想雪穗一定对杀死父亲后的亮司说了什么，从此使得亮司的世界就只剩下雪穗，他活着就为了雪穗吧。可他也是人，带有温度的人，不是丧心病狂的杀人狂，所以他也会在杀人后痛哭，这种生活对亮司难道不是一种折磨吗?所以我想死亡也是他最后最好的结局。
《白夜行》，白夜里的行走，这本书的确是成功的佳作，美就美在东野留给读者很多想象的空间，书中基本都是从第三者的角度来观察这两人，所以亮司和雪穗究竟是怎么想的，这点作者从来都没有回答过，似乎能抓住的只言片语又模糊不清。一本成功的书从来都是能引起读者讨论争议的书。
白夜读后感例文(篇5)
雪穗的确人如其名，她像雪一样美丽，却见不得阳光和热度。她又不似雪那般纯洁，她的精神或许随着她的肉体在小时候就已经扭曲，或者她本身就是扭曲的，只是一只披着美丽皮毛的狼。
整部小说一层层为大家抽丝剥茧，吊足观众胃口的同时不忘了放出一些线索，读完的一刹那，仿佛在钝刀起舞，既不能痛快去死，也不能舒适安稳。
每个人对雪穗都有不同，有些人，觉得她是恶魔，有人觉得她是天使，有人认为她和亮司的爱情感动，但我读雪穗的故事却不禁脊背发凉。很多时候，人们就是不愿意相信自己的眼睛，如同一成一样，即便知道了她的本性不善，还是会不自觉的被她的妖媚吸引。看过《白夜行》之后，再看人们对亮司和雪穗的态度我不禁发现，还是有很多人对这两人非常同情，而在我看来，这两人的本性无疑是卑劣的。如老警官总是提到的那个比喻一样：枪虾和虾虎鱼，自然界中很自然的共生关系，反映到人身上却让我看到了卑劣的动物性，为了利己之事不惜伤害她人。我心中的雪穗是邪恶的，母亲死亡，她功不可没，或许从很多年前她就不停的在策划，不然她不会提前找好下家，等着收养她的下家，等到时机成熟，再安排司亮目睹他父亲的苟且，恐怕在这之前，雪穗已经开始勾引司亮;面对母亲，或许也是她日日诱导，在某天诱骗母亲喝下能使人安眠的药物，后又特意延迟回家的时间，拿走母亲的一百万，自导自演出一出好戏;其实这两件事，只是她的反抗而已，并不觉得有什么不可原谅。
原著故事的叙述中，雪穗与亮司基本没有什么接触，别说只字片语，就连面对面的对视都没有。在目睹亮司的死之后，雪穗的冰冷更让我厌恶。我很难想象在作者文字没有覆盖的这一部分，雪穗没有真正的爱情，如同她利用过的所有人一样，亮司或者所有人对于她的爱慕只不过是个工具。
真正的厌恶是因为自己曾经受过的性侵犯，雪穗认识到这对于女人是抽魂摄魄的痛苦。于是她不止一次的让挡在她面前的人尝尝这种滋味。
在中学里和自己不对盘的同学，她安排的一出好戏，在事后对她假装关爱有加，使她归顺;
高中时入舞蹈社，看到自己的跟班因为光芒耀过自己，并且拥有她的目标人物成一的爱，使得她又恶毒，不仅安排人上演裸身的戏码，又趁机复制银行卡，偷取社团的财务嫁祸给成一的前女友，她的目的，不就是看上了成一是名门望族，家族显赫，有钱有权有品位，才一次次对他身边的人下手，幸好成一不是肤浅的人，提早嗅到危险的气味，她的计策，一次次都是围绕成一进行;
后来嫁给成一的好友高宫，恐怕心里是不平衡的吧，假装怀孕让善良的高宫提前娶了她，明明是她眼巴巴想嫁入豪门，却还装作高冷的名门闺秀的样子，在婚后，又一次次以堕胎为借口，对高宫冷淡，同时装出一副可怜兮兮的样子，让人厌恶，明明是她忍不住想出轨，想离开，却还导演了丈夫的重逢，在所有人面前装出苦大仇深的模样，踩贱所有人来维护自己的形象，这种女人有多恶毒;
养育自己十几年的养母，给了她良好的教育和高档的环境，只因为她开店在即，没有时间照顾养母，便又一次对养母下毒手，雪穗是一匹养不熟的狼，不管别人如何对她，一旦有何妨碍，她一定会反咬一口;
勾引成一的兄长，我想也是因为想要接近成一吧，在养母尸骨未寒的头七，设计与成一独处，身着华美的丧服，借机勾引，因为成一不上当，最后又嫁给他的哥哥;在婚后因为继女对自己颇有微词，又让人强奸了她，故技重施使得继女对自己归顺;在继女的卧室，雪穗的做法更让我厌恶了;
身边人所有的不幸都是雪穗一手造成，这种恶毒隐藏在这美女的双眸背后，更是让人无法相信或者说不想相信，更显示出她的心理扭曲
身为小学生犯下罪恶，利用了人们的盲点，这是他们第一次利用外表掩盖内心。有一株芽当时就应该摘掉，因为没有摘掉，芽一天天成长茁壮，长大了还开了花，恶之花。亮司最后自杀身亡，这也弥补不了任何一点他所犯下的罪过。而小说最后没有说明雪穗的下场，可以预知的是她将继续她畸形的人生。
只见雪穗正沿扶梯上楼，背影如同白色的幽灵。她一次头也没有回。
她本可以不再行走在白夜，可她不肯放过所有人。